ビッグ・マシーン・レコード

ビッグマシンラベルグループ LLC
会社種別	プライベート
業界	音楽とエンターテイメント
設立	2005年9月1日; 19年前
創設者	スコット・ボルチェッタ
本部	ミュージックロウ、テネシー州ナッシュビル、アメリカ合衆国
主要人物	スコット・ボルチェッタ（CEO）; サンディ・スピカ・ボルチェッタ（VPクリエイティブサービス）; アンドリュー・カウツ（ゼネラルマネージャー）; テイラー・スウィフト、最初の契約アーティスト
親	イサカ・ホールディングス
部門	ビッグ・マシーン・; レコードヴァロリー・ミュージック; ナッシュビル・ハーバー・レコード＆エンターテイメント
Webサイト	ビッグマシンラベルグループ

ビッグ・マシーン・レコード
ビッグ・マシーン・レコード
親会社	ビッグマシンレーベルグループ; （ハイブコーポレーション）
設立	2005年9月1日; 19年前
創設者	スコット・ボルチェッタ
販売代理店	ユニバーサルミュージックグループ
ジャンル	国; ポップ; ロック;
原産国	アメリカ合衆国
位置	ナッシュビル、テネシー州、米国
公式サイト	ビッグマシンラベルグループ

ビッグ・マシーン・レコードは、ユニバーサルミュージックグループが配給するアメリカのレコードレーベルである。ビッグ・マシーンはテネシー州ナッシュビルのミュージック・ロウに拠点を置いている。このレーベルは2005年9月に^[1]ドリームワークス・レコードの元幹部デイヴィッド・グールドによって設立され、ボルチェッタとカントリー歌手のトビー・キースの合弁事業となった。^[2]スクーター・ブラウンの会社イサカ・ホールディングスが2019年にビッグ・マシーン・レコードを買収したことで、アメリカのシンガーソングライター、テイラー・スウィフトとレーベルのアルバムのマスターの所有権をめぐって大々的に論争が巻き起こった。

歴史

ビッグ・マシーン・レコードは、元パンクロックのベースギター奏者スコット・ボルチェッタによって設立された。ボルチェッタは父マイクの音楽会社の郵便室で働き、1991年にユニバーサル・ミュージック・グループのMCAレコードのプロモーションスタッフになった。ブルームバーグ・ビジネスウィークによると、ボルチェッタはMCAで「シングルを選び、アドバイスをする」という「関与するマネージャー」だった。1997年にMCAを解雇された後、ボルチェッタはドリームワークス・レコードのナッシュビル部門での仕事を受け入れたが、後にユニバーサルがその部門を買収した後、自分のレーベルを始めることを決めた。^{[3]ドリームワークスを去る前に、ボルチェッタは}テイラー・スウィフトと彼女の家族にアプローチした。 2004年に初めて彼女と会った後、彼女はテネシー州ナッシュビルのブルーバード・カフェで演奏した。当時、ボルチェッタにはインフラも資金もなかった。彼はスウィフトと彼女の両親に、新レーベルが設立されたら彼女をその所属アーティストとして採用すると申し出た。スウィフトは結局2週間ほど後にボルチェッタに連絡を取り、「君を探している」と言った。^[3]

彼は2005年にレーベルを設立し、バンドVelvet Revolverの2004年の曲にちなんで「Big Machine」と名付けた。^[4] Big Machine と最初に契約したのはジャック・イングラムとダニエル・ペックだった。Big Machine の最初のアルバムは Ingram's Live: Wherever You Are で、2004年に彼が独自にリリースしたライブアルバムの再リリースだった。このアルバムには「Wherever You Are」と「Love You」という2つの新しいスタジオトラックが収録されており、どちらもシングルとしてリリースされた。^[5] 2006年半ば、このアルバムの「Wherever You Are 」がBillboard Hot Country Songsで1位を獲得し、レーベル初のチャート1位を獲得したシングルとなった。^[6]

その後すぐに、ビッグ・マシーンはスウィフトの最初のレコーディングであるシングル「ティム・マグロウ」とデビューアルバムテイラー・スウィフトをリリースした。キースは2006年にレーベルとの関係を解消したが、2014年11月にスウィフト家やボルチェッタ（当時はボルチェッタが会社の60%を所有していたと報じられている）とともに株主であると報じられた。2012年10月、ボルチェッタはローリングストーン誌に「[テイラー・スウィフトの父]スコット・スウィフトはビッグ・マシーンの3%を所有している」と語った。^[2]^[3]^[7]

2009年3月までにビッグ・マシーンのアーティスト、ダニエル・ペックはレーベルを去った。この脱退は、米国の音楽業界全体が低迷していた時期に起こった。^[8]

2010年2月、スウィフトはアルバム・オブ・ザ・イヤー（『フィアレス』）、最優秀カントリー・アルバム（『フィアレス』）、最優秀カントリー・ソング（『ホワイト・ホース』）、最優秀女性カントリー・ボーカル・パフォーマンス（『ホワイト・ホース』）の4つのグラミー賞を受賞し、ビッグ・マシーンのアーティストとして初めてグラミー賞を受賞した。^[9]

ボルチェッタは2012年にクリアチャンネル（後にアイハートメディアに改名）と契約を結び、地上波およびデジタルラジオ放送からビッグマシーンのアーティストへの支払いを保証した。契約締結から3年後、ボルチェッタは収入源が「非常に有意義」だったと語った。^[10]

2014年11月、ボルチェッタは、当時発売が予定されていたスウィフトの5枚目のスタジオアルバム『1989』の発売後にビッグマシーンを2億ドルで売却しようとしているという主張を否定した。「テイラー[スウィフト]のレコードが出るたびに、彼らは『ああ、彼は会社を売るんだ』という感じだった」。しかし、ボルチェッタは将来の所有権の変更を否定せず、「ビジネスは急速に変化しており、アーティストや役員にとってより良い戦略的機会があれば、真剣な話し合いになるだろう」と述べた。^[3]『1989』の発売後、スウィフトはビッグマシーンとの契約により、レーベルのためにフルアルバムをもう1枚プロデュースする義務を負った。^[3]

ザック・ブラウン・バンドは2015年1月12日、4枚目のスタジオアルバムのリリースに向けて、サザン・グラウンド・アーティスツ・レコードレーベル、ビッグ・マシーン・レーベル・グループ、リパブリック・レコード、ジョン・バルベイトス・レコードの4社による戦略的パートナーシップを締結したことを発表した。契約条件では、ザック・ブラウン・バンドはビッグ・マシーン・レーベル・グループとマーケティングと流通に協力し、サザン・グラウンド・アーティスツはラジオプロモーションに携わり、リパブリックはカントリー以外のラジオフォーマットと国際プロモーションの分野でサポートを提供し、バルベイトスはブランディングとスタイリングを監督することになっていた。^[11]

2015年2月のインタビューで、ボルチェッタは当時再交渉中だったユニバーサルミュージックグループ（UMG）とのレーベルの配信契約の状況についてコメントを拒否した。彼は、レーベルが19エンターテインメントとUMGと提携して次のアメリカンアイドルアルバムをリリースすることを確認した。ボルチェッタはリアリティ番組の次のシリーズのメンターの一人になる予定だ。ボルチェッタはまた、スウィフトに最初にアイデアを提案した後、スウィフトがSpotifyから彼女のカタログを削除することに同意したこと、そしてそれが自分の力で可能であればすべてのビッグマシーンアーティストの音楽を削除するつもりであることを明らかにした。^[10]

2017年5月、レーベルはテネシー州リンビルで蒸留される高級ブランド、ビッグ・マシーン・ウォッカを立ち上げ、アルコール飲料業界に進出した。ボルチェッタは、この新しい事業を「私たちが誇りにしている音楽を完璧に補完するもの」と評した。^[12]

2017年11月、スウィフトは6枚目のスタジオアルバム『レピュテーション』をリリースした。これはビッグ・マシーン名義での最後のアルバムとなった。このアルバムの後、スウィフトはレーベルとの契約更新を拒否した。彼女は最終的に^{[いつ? ]}ビッグ・マシーンのディストリビューターであるユニバーサル・ミュージック・グループに留まり、ビッグ・マシーンとの契約が終了した後の2018年11月19日、スウィフトはリパブリック・レコードと契約し、今後はマスターレコーディングの所有権を保持するという契約を結んだ。^[13]^[14]^[15]

Spotify 紛争

2014年11月3日、スウィフトは同年7月にストリーミングサービスに不満の兆候が浮上した後、1曲を除くすべての曲をSpotifyから削除した。当時世界で最も人気のあるミュージシャンの一人だったスウィフトは、以前にも2012年のアルバム『Red』のストリーミングを延期していた。^[16]

ビッグ・マシーンのカントリーミュージックアーティスト、ジャスティン・ムーアとブラントリー・ギルバートは、2014年11月12日にSpotifyから自分たちの音楽を削除した。スウィフトと同様に、両アーティストとも1曲のみストリーミングプラットフォームに残すことを許可した。^[17]

2014年11月にスウィフトとビッグ・マシーンがスポティファイから彼女のカタログを撤回した後、ストリーミングサービスはスウィフトに復帰を促すためのソーシャルメディアキャンペーンを開始し、ウェブサイト上の声明で、4000万人を超えるユーザーのうち1600万人が過去30日間に彼女の音楽を再生したと主張した。^[18]

11月中旬、ボルチェッタはスウィフトがストリーミングサイトから年間600万ドルを受け取っていたとするSpotifyの発表した数字に異議を唱え、タイム誌のインタビューで、スウィフトは過去12か月間で合計50万ドルを支払われたと述べた。Spotifyはボルチェッタに対し、スウィフトは1年間の期間にグローバルストリーミングで200万ドルを支払われたことを明確にして返答した。Spotifyはさらに、「私たち[Spotify]はテイラー[スウィフト]がカタログを削除する前の月に、彼女のレーベルと出版社に約50万ドルを支払った」と説明した。^[18]^{[19]ボルチェッタによると、スウィフトが}Vevoサイトでミュージックビデオをストリーミングして稼いだ金額は、Spotifyから受け取った支払いよりも多かった。

ボルチェッタは2015年2月のインタビューで、スウィフトの楽曲は「我々（スウィフトとビッグ・マシーン）の異なるニーズを理解している」ストリーミングサービスで配信されることが認められ、「（無料、広告付き層に）いるかどうかの選択」が与えられると明言した。ボルチェッタは、スウィフトの音楽作品は「間違いなく現在最も重要な楽曲」であり、ストリーミングの問題は「各アーティストの問題であり、ここでの本当の使命は…そのアーティストに注目を集めることだ」と述べた。^[10]

テイラー・スウィフトのカタログは2017年6月にSpotifyに戻ってきました。^[20]

イサカ・ホールディングスによる買収

2018年10月、ビッグ・マシーンは売りに出され、マッコーリー・グループ、エヴァン・シュピーゲル、ユニバーサル・ミュージック・グループが入札した。ビッグ・マシーンの価値は3億ドルとされた。^[21] 2019年6月30日、ビルボードは、スクーター・ブラウンのイサカ・ホールディングスがカーライル・グループの資金提供を受けてビッグ・マシーン・レコードを3億ドルで買収したと報じた。^[22]買収発表の数時間後、テイラー・スウィフトはTumblrに、最初の6枚のアルバムのマスターの購入者については知らなかったと投稿した。^[23]その夜遅く、スコット・ボルチェッタはビッグ・マシーン・レーベル・グループのウェブサイトを通じて、買収に関する彼とスウィフトの会話を明らかにした。^[24]

著作権の問題は、その年の後半にスウィフトのアメリカン・ミュージック・アワードのアーティスト・オブ・ザ・ディケイドのパフォーマンスの直前に、スウィフトがビッグ・マシーンによる彼女の古い音楽の使用禁止についてツイートしたときに浮上した。 ^[25]^[26] 2019年8月22日、スウィフトはグッドモーニングアメリカで、2020年11月に最初の6枚のアルバムを再録音し、リパブリック・レコードからリリースすると発表した。^[27] 2020年11月16日、バラエティはビッグ・マシーンがテイラー・スウィフトの最初の6枚のアルバムの権利をシャムロック・ホールディングスに売却したと報じた。^[28]スウィフトは、売却について連絡を受けていないと述べた。^[29] 2021年2月11日、スウィフトは最初の再録音曲「Love Story（Taylor's Version）」を翌日の深夜にリリースすることを発表し、その後4月9日にアルバムFearless（Taylor's Version）が続きました。スウィフトは、当初11月19日のリリースが予定されていたが、11月12日に変更された次の再録音アルバムは、 6月18日にRed（Taylor's Version）になると発表した。10枚目のスタジオアルバムMidnightsのリリースに続いて、スウィフトはErasツアーのナッシュビル公演で3枚目の再録音アルバムSpeak Now（Taylor's Version）を発表し、2023年7月7日にリパブリックレコードからリリースしました。彼女はErasツアーの最終米国公演で4枚目の再録音アルバム1989（Taylor's Version）を発表し、2023年10月27日にリリースしました。

Hybe Corporationによる買収

2021年4月2日、ビッグマシーンを含むイサカホールディングスが韓国の音楽・エンターテインメント企業ハイブコーポレーション（旧ビッグヒットエンターテインメント）に売却され、ボルチェッタ氏がビッグマシーンのCEOに留まることが発表された。^[30]^[31]

刻印

ヴァロリーミュージック株式会社

2007年11月、ビッグ・マシーン・レコードはヴァロリー・ミュージック社という子会社を設立した。このレーベルに所属するアーティストには、ジミー・ウェイン（以前はビッグ・マシーンに所属していた）、ジュエル、ザ・マーベリックス、トーマス・レット、ジャスティン・ムーアなどがいる。^[32]

2008年11月末までに、Valoryレーベルは、カナダ人アーティストのアダム・グレゴリーとエマーソン・ドライブのプロモーション、販売、マーケティング、制作、宣伝、配給を行うミダス・レコードとの提携を結んだ。^[33]リーバ・マッキンタイアがValoryに参加するという発表も2008年11月に公表された。マッキンタイアのValoryでのデビューシングルは2009年に予定されており、新しいスタジオアルバムは2009年半ばに予定されている。^[34]

ナッシュビルハーバーレコード & エンターテイメント

ビッグ・マシーンは2009年6月にユニバーサル・リパブリック・レコードと合併し、新レーベル、リパブリック・ナッシュビルを設立した。^[35] 2016年8月、ビッグ・マシーンがレーベルの完全所有権を取り戻した後、リパブリック・ナッシュビルはBMLGレコードにブランド名を変更した。BMLGレコードは2024年にナッシュビル・ハーバー・レコード＆エンターテインメントにブランド名を変更した。

ドットレコード

2014年3月、ビッグ・マシーンはドット・レコードの復活を発表し、2015年2月現在、同レーベルはリパブリック・レコードと提携して運営されている。^[36]ドットは2017年3月に閉鎖され、同レーベルのアーティストの多くはビッグ・マシーンの他のレーベルに移籍した。

ナッシュ・アイコン・レコード

2014年、ビッグ・マシーンはキュムラス・メディアと提携してナッシュ・アイコン・ミュージックを設立すると発表。これはキュムラスのナッシュFMブランドの派生としてビッグ・マシーンのレーベルとなり、1990年代から2000年代初頭にかけて主流の名声を獲得した現役カントリー・アーティストに焦点を当てている。キュムラスは同様の焦点を持つナッシュ・アイコン・ブランドのラジオ局も運営している。^[37]^[38]

2014年10月21日、マッケンタイアがナッシュ・アイコン・ミュージックと契約した最初のアーティストになることが発表された。^[39]ナッシュ・アイコン・レコードは2018年にビッグ・マシーン・レコードに統合された。