バート・ラー

バート・ラー
ラールの写真、 1936年頃
生まれる	アーヴィング・ラーハイム ( 1895-08-13 )1895年8月13日 ニューヨーク市、米国
死亡	1967年12月4日(1967-12-04)（享年72歳） ニューヨーク市、米国
休憩所	ユニオンフィールド墓地、ニューヨーク州リッジウッド
職業	俳優 コメディアン ボードビリアン
活動年数	1909–1967
身長	5フィート9インチ（175cm）
配偶者たち	メルセデス・デルピノ ​ ​ （ 1929年生まれ 、 1939年没）  ミルドレッド・シュローダー ​ （ 1940年生まれ）
子供たち	ジョンとジェーンを含む3人
親族	マーティン・ゴットフリード（元義理の息子）、コニー・ブース（義理の娘）
サイン

アーヴィング・ラーハイム（1895年8月13日 - 1967年12月4日）は、職業上バート・ラーとして知られ、アメリカの舞台俳優、映画俳優、コメディアンでした。メトロ・ゴールドウィン・メイヤーによる『オズの魔法使い』 （1939年）の臆病ライオン役、およびライオンの相手役であるカンザス州の農場労働者「ジーク」役で最もよく知られています。機知に富んだユーモアと、バーレスクやボードビル、ブロードウェイでの活躍でよく知られていました。

ラーは1895年8月13日、ニューヨーク市マンハッタンのアッパーイーストサイド、ヨークビル地区の1番街と81丁目の交差点でアーヴィング・ラーハイムとして生まれた。[ ^{1 ]}彼は家具職人のジェイコブ・ラーハイム（1870年 - 1947年）^[3]とオーガスタ・ベッセン（1871年 - 1932年）の息子であり、オーガスタはミルドレッド・ベッセン（1844年 - 1911年）とエドワード・H・ベッセン（1841年 - 1902年）の娘である。彼の両親はドイツ系ユダヤ人移民であった。^[要出典]

彼はPS 77とモリス高等学校に通ったが^[1] 、 15歳で学校を中退した。

ラールは後に第一次世界大戦中に二等水兵としてアメリカ海軍に勤務した。^[1]

ラーは14歳でヴォードヴィルの舞台で端役として演技を始めた。 ^[2] 15歳で学校を辞め、少年ヴォードヴィル劇団に参加。やがてコロンビア・アミューズメント・カンパニーで働き、トップクラスの役者となった。1927年11月28日、ハリー・デルマーの『Revels 』でブロードウェイデビュー。^{[1]満員の観客を前に『The Song of the Woodman』（} 1938年の映画『Merry-Go-Round』で再演）などの名作を演じた。ラーがミュージカルで最初に成功したのは『Hold Everything!』 ^{[1] （1928年 - 1929年）で}ボクサーの主人公を演じたことだった。その後も『Flying High』(1930年)、フローレンツ・ジーグフェルドの『Hot-Cha!』 (1932年)、ベアトリス・リリーと共演した『The Show is On 』(1936年)などのミュージカルに出演した。 1939年、ブロードウェイの『デュバリーは淑女だった』でエセル・マーマンと共演し、高い評価を受けた。^[2]

その後の出演には、ブロードウェイの『ホテル・パラディーゾ』や、 1950年代のツアー劇団での『夏の夜の夢』などがある。1962年にSJ・ペレルマンの『ビューティー・パート』^{[1]でブロードウェイに戻り、}ヴォルポーネの翻案による『フォクシー』で1965年のトニー賞ミュージカル最優秀男優賞を受賞した。

ラーは1931年の『フライング・ハイ』で舞台で演じた風変わりな飛行士を演じ、長編映画デビューを果たした。ニューヨークを拠点とするエデュケーショナル・ピクチャーズと契約し、2リールのコメディシリーズに出演した。そのシリーズが終了すると、長編映画の仕事のためにハリウッドへ移った。 『オズの魔法使い』 （1939年）以外、彼の映画キャリアは限られていた。1944年のミュージカル・コメディ映画『ミート・ザ・ピープル』で、ラーは後にハンナ・バーベラ社の漫画キャラクター、スナグルパスによって有名になる「マーガトロイドに天国を！」というセリフを発した。

ラーの最も有名な役は、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー社による1939年の映画『オズの魔法使い』の臆病ライオン役である。ラーは1938年7月25日にこの役の契約を結んだ。ライオンの衣装は本物のライオンの毛皮で作られており、オズのテクニカラーのシーンに必要な高輝度照明の下では、衣装は耐えられないほど暑かった。ラーは、この役のためにアドリブのコメディのセリフを提供した。ラーのシーンの多くは、他のキャスト、特にガーランドが笑わずにはシーンを終えることができなかったため、複数回のテイクを要した。臆病ライオンは、2つのソロソングを歌う唯一のキャラクターである。「もしも勇気さえあれば」（森でドロシー、カカシ、ブリキ男と最初に会った後に歌う）と「もしも私が森の王様だったら」（ライオンと他のキャラクターが魔法使いとの謁見を待っている間に歌う）である。

『オズの魔法使い』でラーが着用した臆病ライオンのオリジナルの衣装は、コミサール・コレクション^[4]に所蔵されており、同コレクションは世界最大のテレビ関連の遺物や記念品のコレクションでもある^{[5] 。}

2013年6月、ラールが曾孫に遺贈した『オズの魔法使い』のオリジナル朗読台本が、ミシガン州デトロイトで撮影されたPBSの「アンティーク・ロードショー」のエピソードで、保険価値15万ドルと査定された。^{[6] [7]}

ラーはその後、正統派の演劇に転向した。『ゴドーを待ちながら』の脚本を手に入れ、大いに感銘を受けたが、この革命劇が米国でどのように受け止められるかはわからなかった。ヨーロッパでは上演されて絶賛されたが、やや無名で知的な作品だった。1956年、フロリダ州マイアミのココナッツ・グローブ・プレイハウスで『ゴドーを待ちながら』の米国初演が行われ、トム・ユーウェルのウラジミール役のエストラゴン役^[2]で共演した。公演は大失敗で、観客は大量に退場し、批評家からも好意的に受け止められなかった。バートの息子ジョン・ラーは著書『臆病なライオンについてのノート』の中で、バートの舞台上での動きを制限したこと、舞台を演壇で埋め尽くしたこと、劇を軽いコメディと誤って表現したことなど、演出家の選択が問題の一因であると述べている。^[8]

ラールは短期間のブロードウェイ公演で再びこの役を演じ、 EGマーシャルと共演してウラジミール役を演じた。今回は、ヨーロッパで劇作家のサミュエル・ベケットと会って劇について話し合った新しい演出家、ハーバート・ベルクホフと一緒だった。舞台セットは片付けられ、バートは演技でより自由に演技できるようになった。知識人に劇の支援を呼びかけるための広告が出された。劇は成功し、観客から熱狂的な拍手喝采を受けた。バートは称賛され、本人は劇を理解していないと主張したが、他の人はそれに反対し、バートは劇をかなり理解していると言った。^[8]

ラーは時折テレビに出演し、NBCのコール・ポーターのミュージカル『Let's Face It』（1954年）のライブバージョンや、1964年のホールマーク殿堂入り作品『The Fantasticks』 、また『What's My Line?』のミステリーゲストとして時折出演した（例えば1956年12月30日）。^[9]

彼はコマーシャルにも出演し、その中にはレイズ社の ポテトチップスの「1個だけ食べるなんてありえない」キャンペーンの印象的なシリーズがあり、ラーはさまざまな衣装で登場した。テレビ版『アンドロクレスとライオン』および『妻たちの学校』 （1956年）では古典作品に出演した。テレビ版『エニシング・ゴーズ』ではムーンフェイス・マーティンを演じ、エセル・マーマンがリノ・スウィーニー役を再演し、フランク・シナトラがビリー・クロッカー役で出演した。1959年には、アンソロジーシリーズ『ゼネラル・エレクトリック・シアター』の『バーナビー』の翻案でミスター・オマリー役を演じた。1963年には、 NBCの医療ドラマ『イレブンス・アワー』のエピソード「火星人は戻ってくるのか」でゴーゴー・ギャリティ役を演じた。

ラーは、一般の観察者から俳優のアラン・メルヴィンと間違われることもあった。^[10]

ラーはブロードウェイで数多くの役を演じたが、 1946年から1948年にかけてブロードウェイでリバイバル公演された『バーレスク』でスキッド役を演じ、1951年から1952年にかけてオリジナルのブロードウェイミュージカル『トゥー・オン・ザ・エイスル』でヴィクトリア女王役などいくつかの役を演じた。1950年代後半には、マイク・トッドが制作した短編アニメ『オールド・ウィフ』でブラッドハウンドの声を担当した。このアニメは、トッドの長編映画『セント・オブ・ミステリー』 （1960年）のために開発された嗅覚スメル・オ・ビジョンの手法を取り上げている。

1964年、ラーはミュージカル『フォクシー』での役でトニー賞ミュージカル最優秀主演男優賞を受賞した。アメリカン・シェイクスピア・フェスティバルでは『真夏の夜の夢』 （1960年）でボトム役を演じ、年間最優秀シェイクスピア俳優賞を受賞した。

「笑いは涙から決して遠く離れていない」と彼は喜劇について語った。ラールは「家族全員を失ったオコジョの毛皮を着た女性を見て泣くより、行商人を見て泣くほうがずっと簡単だ」と語った。^[2]

ラーの最初の妻メルセデス・デルピーノは精神疾患を患い、入院した。^[1]このことが、ニューヨークで離婚するのに法的問題があったため、2番目の妻ミルドレッド・シュローダーとの関係を複雑にした。彼女は待つのに疲れ、別の男性と関係を持ち、その男性と結婚した。ラーは悲嘆に暮れたが、最終的に彼女を取り戻した。^[8]ラーには3人の子供がいる。デルピーノとの間に息子ハーバート（1928年 - 2002年）、シュローダーとの間に息子ジョン（1941年生まれ）と娘ジェーン（1943年生まれ）である。^[1]ジョン・ラーはロンドンを拠点とする演劇評論家で、2000年に女優でコメディアンから心理療法士に転身したコニー・ブース（フォルティタワーズ）と結婚した。彼女はそれ以前にイギリスの俳優でコメディアンのジョン・クリーズと結婚していた。 ^{[11]ジェーン・ラーは作家で文芸編集者で、演劇評論家の}マーティン・ゴットフリードと結婚した。^[12]

ラーは熱心なゴルファーだった。^[1]彼は舞台の外では真面目な性格で、憂鬱になりやすく、母親のように心気症だったと考えられていた。^[1]ラーの息子ジョンは「私たちが成長している間、アパートにはオズの絵や記念品は一つもなかった」と書いている。彼はまた、父親が「習慣的に孤独」で暮らし、「病的な心配」、「憂鬱さ」、そして「[彼]の周りに永久に漂っているようで、明白で、突き抜けられない、ある種の存在論的不安の濃い霧」に悩まされていたと述べている。^[13]

彼は熱心な民主党員であり、1952年の大統領選挙ではアドレー・スティーブンソンの選挙運動を支持した。^[14]

ラーは1967年12月4日に72歳で亡くなった。彼が亡くなった頃、彼は『ミンスキーの夜』を撮影していた。^[1]公式の死因は肺炎とされた。ラーは11月21日に背中の病気と報じられたため入院していた。しかし、彼の息子ジョン・ラーは、2週間前にバートが「 『ミンスキーの夜』が撮影されていた湿ったスタジオから午前2時に寒気と熱をもった状態で帰宅した」ことや「新聞は死因を肺炎と報じたが…彼は癌に屈した。彼は癌を恐れていたが、自分が癌であるとは知らなかった」と説明した（バート・ラーの父親も癌で亡くなっていた）。^[8]公式の死因は腸管出血と報じられた。^[1]

当時、ラーの出演シーンのほとんどはすでに撮影されていた。『オール・イン・ザ・ファミリー』の制作者兼プロデューサーのノーマン・リアーはニューヨーク・タイムズ紙に「賢明な編集により、彼の素晴らしい演技を損なわずに映画の残りの部分を撮影できるだろう」と語った。プロデューサーはラーのテスト映像に加え、クレジットされていない声優とボディダブルのバーレスク俳優ジョーイ・フェイを使ってラーの役を完成させた。^[8]

ラーはニューヨーク州 クイーンズ区リッジウッドのユニオンフィールド墓地に埋葬された。

• かすかな心（1929年、短編） – ルドルフ
• フライング・ハイ（1931） – ラスティ
• ミスター・ブロードウェイ（1933） – 本人
• Hizzoner (1933、短編) – バート・ラール、警官
• ヘンリー・ジ・エイチ（1934年、短編） – ヘンリー8世
• ノー・モア・ウェスト（1934年、短編） – ガンパウダー・バート
• 真夏の夜の夢（1935）
• ゴールド・ブリックス（1936年、短編） – バート
• ボーイ、オーボーイ（1936年、短編） – 執事
• あなたは誰の赤ちゃんですか? (1936、短編) – バート・ハリバット
• オフ・ザ・ホーシズ（1937年、短編） – チェスター・トゥイット
• モンタギュー大冒険（1937年、短編） – エグバート・バンティング / ローランド・モンタギュー
• 1938年のメリーゴーラウンド（1937年） – バート・ラー
• ラブ・アンド・ヒス（1937） – シュガー・ボールズ
• ジョゼット(1938) – バーニー・バーナビー
• すぐそばに（1938） – ガス
• ザザ（1939） – カスカール
• オズの魔法使い（1939年） - 「ジーク」/ 臆病なライオン
• 歌って悩みを吹き飛ばせ（1942） – クラレンス・「チャウ」・ブリュースター
• シップ・アホイ（1942） – スキップ・オーウェンズ
• ミート・ザ・ピープル（1944） – 司令官
• いつも笑わせてあげる（1949） – エディ・イーガン
• ミスター・ユニバース（1951） – ジョー・プラスキー
• ローズ・マリー（1954） – バーニー・マコークル
• エニシング・ゴーズ（1954） - 「ムーンフェイス」マーティン
• 二番目に偉大なセックス（1955） – ジョブ・マクルーア
• ミンスキーの襲撃の夜（1968年） – スパッツ教授（最後の映画出演）

• ハリー・デルマーのレヴェルズ（1927）
• すべてを握れ! (1928)
• フライング・ハイ（1930）
• ジョージ・ホワイトのミュージックホール・ヴァリエティーズ（1932年）
• 人生は8時40分に始まる（1934年）
• ジョージ・ホワイトの1936年のスキャンダル（1936年）
• ショーは始まった(1936)
• デュバリーは淑女だった（1939）
• 七つの活気ある芸術（1944年）
• バーレスク（1946）
• 二人のバージンロード(1951)
• ゴドーを待ちながら（1956）
• ホテル・パラディーゾ（1957）
• ガールズ・アゲインスト・ザ・ボーイズ（1959）
• 美女の部屋（1962）
• フォクシー（1964）
• 決して遅すぎることはない(1965)
• 鳥（1966）

ウィキメディア・コモンズには、バート・ラーに関連するメディアがあります。

• インターネット ブロードウェイ データベースの Bert Lahr
• IMDbのバート・ラー
• TCM 映画データベースのバート・ラー
• Find a Graveの Bert Lahr
• バート・ラー氏（バーチャル・ヒストリー）