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『アリスの恋』は、マーティン・スコセッシ監督、ロバート・ゲッチェル脚本による1974年のアメリカのロマンティック・コメディ・ドラマ映画である[ 2 ]。 [ 3 ]エレン・バースティンが、より良い生活を求めて10代前半の息子とアメリカ南西部を旅する未亡人を演じている。クリス・クリストファーソン、ビリー・“グリーン”・ブッシュ、ダイアン・ラッド、ヴァレリー・カーティン、レイリア・ゴルドーニ、、ジョディ・フォスター、アルフレッド・ラッター、ハーヴェイ・カイテルが助演として出演している[ 3 ] 。
この映画は1974年12月9日にワーナー・ブラザース配給で劇場公開され、その後第28回カンヌ国際映画祭でプレミア上映され、パルム・ドールを競った。批評的にも商業的にも成功を収め、180万ドルの製作費に対し2100万ドルの興行収入を記録した。第47回アカデミー賞では、バースティンが主演女優賞を受賞し、ラッドとゲッチェルはそれぞれ助演女優賞とオリジナル脚本賞にノミネートされた。
この映画は、1976年から1985年までCBSで放送された人気テレビシリーズ『アリス』として映像化された。
ニューメキシコ州ソコロで、アリス・ハイアットの夫ドナルドはコカ・コーラの配達員だったが、仕事中に交通事故で亡くなる。元歌手のアリスは持ち物のほとんどを売り払い、息子トミーを連れて故郷のカリフォルニア州モントレーへ向かう。そこで、ドナルドと結婚した際に諦めた歌手としてのキャリアを再び追求したいと願っている。
経済的な事情から、一家はアリゾナ州フェニックスに一時的に滞在せざるを得なくなり、そこでアリスはラウンジシンガーとして働き始める。彼女はベンという年下の独身男性と出会い、彼に口説かれて関係を持つようになるが、ベンの妻リタがアリスに詰め寄ったことで関係は突然終わりを迎える。ベンはリタが滞在しているアリスのアパートに押し入り、アリスの目の前でリタに暴行を加える。さらにアリスを脅迫し、アパートを破壊してしまう。身の危険を感じたアリスとトミーは、急いで町を去る。
わずかな所持金のほとんどを逃亡につぎ込んだアリスは、アリゾナ州ツーソンにあるメルが経営する地元のダイナーでウェイトレスの仕事に就く。そこで彼女は、独立心が強く、物事をはっきり言うフローと、物静かで内気で頼りないヴェラという同僚たちと親しくなり、離婚歴のある地元の牧場主デイビッドと出会う。デイビッドはすぐにアリスに夢中になるが、アリスは新たな恋愛関係に踏み込むことに警戒心を抱いていた。しかし、デイビッドがトミーと父親のような関係を築いていくにつれ、アリスも彼に心を開いていく。
デイビッドがトミーを懲らしめるために体罰を用いたことで、二人の関係は危機に瀕する。アリスは依然としてモントレーに行くことを夢見ていたが、二人は和解する。デイビッドは牧場を売ってモントレーに移住することを申し出るが、最終的にアリスは彼と一緒にツーソンに残ることを決める。
マーティン・スコセッシ監督はメルのダイナーの客役でカメオ出演し、ダイアン・ラッドの娘であるローラ・ダーンはアイスクリームコーンを食べる少女役で登場する。
エレン・バースティンがまだ『エクソシスト』の撮影の真っ最中だったとき、ワーナー・ブラザースの幹部が彼女と別のプロジェクトで一緒に仕事をしたいと申し出た。バースティンはこう回想している。「女性運動が始まったばかりの頃で、私たちは皆、目覚めて、自分たちの生活のパターンを見つめ直し、それを変えたいと思っていたんです …私は、これまでとは違うタイプの映画を作りたかった。女性の視点から描いた映画だけど、私が知っている、共感できる女性を描きたかった。そして、私自身だけでなく、友人たち、当時私たちが皆経験していたことを描きたかった。それで、私のエージェントが『アリスの恋』を見つけてくれたんです …それを読んだとき、とても気に入りました。ワーナー・ブラザースに送ったら、彼らは映画化に同意してくれました。それから、誰に監督を頼みたいかと聞かれたので、分からないけれど、新しくて若くて刺激的な人がいいと答えました。フランシス・コッポラに電話して、若くて刺激的な人は誰かと聞いたら、彼は『ミーン・ストリート』という映画を見て、どう思うか聞いてみたらどうだ』と言いました。」まだ公開されていなかったので、試写会を予約して見てみました。そして、まさにアリス に必要なものだと感じました。素晴らしい脚本で、よく書かれていましたが、私の好みからすると少し洗練されすぎていました。良い意味で、ドリス・デイとロック・ハドソンのような感じでした。私はもう少し荒削りなものが欲しかったのです。」[ 4 ]
バースティンは、スコセッシ監督とのコラボレーション、つまり彼にとって初のハリウッドスタジオ作品となったことを「これまでで最高の経験の一つ」と評した。 [ 5 ]スコセッシ監督も、この映画にはメッセージ性が必要だという彼女の意見に同意した。「これは感情や気持ち、人間関係、そして混沌とした人々を描いた作品です」と彼は語った。「私たちはそれらすべてを描き出し、違いを示し、人々が人生を台無しにするひどい過ちを犯し、それに気づいて、すべてが崩れ去る中で抵抗しようとする姿を、メロドラマにならないように描きたいと思いました。私たちは多くの実験に挑戦しました。」[ 4 ]
アリス役はシャーリー・マクレーンにオファーされたが[ 6 ]、彼女はそれを断った[ 7 ] 。 2005年のインタビューで、彼女はその決断を後悔していると語った[ 8 ] 。
スコセッシのキャスティングディレクターは、アルフレッド・ラッターを見つける前に、トミー役に300人の少年をオーディションした。「ホテルの部屋でその子に会ったんだけど、ちょっと静かで内気だった」とスコセッシは語った。しかし、彼をバースティンと組ませて、台本から逸脱するように提案すると、彼は自分の役をしっかりと演じた。「普通、子供たちと即興で演技をするときは、固まって下を向くか、すぐに台本に戻ってしまう。でも、この子は、黙らせることができなかった」[ 4 ]
この映画は主にツーソンとその周辺でロケ撮影されたが、一部のシーンはアリゾナ州アマドとフェニックスで撮影された。フェニックスには今もメルズ・ダイナーが存在する。[ 4 ]
サウンドトラックには、モット・ザ・フープルの「オール・ザ・ウェイ・フロム・メンフィス」、レオン・ラッセルの「ロール・アウェイ・ザ・ストーン」 、エルトン・ジョンの「ダニエル」、T・レックスの「ジープスター」、ドリー・パートンの「アイ・ウィル・オールウェイズ・ラブ・ユー」などが含まれている。アリスはラウンジ・アクトで、リチャード・ロジャースとロレンツ・ハートの「ホエア・オア・ホエン」、エイナー・アーロン・スワンの「ホエン・ユア・ラヴァー・ハズ・ゴーン」 、アリー・ウルベルとハーブ・マジッドソンの「風と共に去りぬ」 、ジョージとアイラ・ガーシュウィンの「アイヴ・ガット・ア・クラッシュ・オン・ユー」を歌っている。[ 9 ] [ 10 ]コニー・アイランドの映画クリップでは、ベティ・グレイブルがオットー・A・ハーバックとカール・ホシュナの「カドル・アップ・ア・リトル・クローサー、ラヴィ・マイン」を歌っているのが聞こえる。また、映画『ハロー・フリスコ、ハロー』のクリップでは、アリス・フェイがハリー・ウォーレンとマック・ゴードンの「ユール・ネヴァー・ノウ」を歌っている。
映画の冒頭シーンは、8万5000ドルかけて作られたセットを使って1日で撮影された。[ 11 ]
映画の最初の編集版は3時間16分だった。[ 11 ]
ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーはこの映画を「素晴らしく、感動的で、しばしば滑稽な物語」と評し、「この映画の中心であり、目に見える感性を与えているのは、今日活躍している数少ない女優の一人であるバースティン嬢だ 。彼女は、ほぼ同時に魅力的で、タフで、知的で、面白く、そして悲嘆に暮れているように見えることができる 。ダイアン・ラッドとヴァレリー・カーティンの2人の演技も注目に値する 。彼女たちの小さな役での素晴らしい貢献は、この映画の質と、スコセッシ氏が新世代のアメリカ人映画監督の中でも最高の一人として完全に開花した才能の証である」と書いた。[ 12 ]
シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは、この映画を「私がこれまで見た中で最も洞察力に富み、面白く、時に痛々しいアメリカ人女性の肖像の一つ」と評した。彼は「この映画はフェミニズムの観点から批判も擁護もされてきたが、私はこの映画はイデオロギーの枠外、おそらく現代の神話やロマンスの領域に属するものだと思う」と書いた。[ 13 ]エバートはこの映画を1975年のベスト映画リストの3位にランク付けした（実際には1974年12月に公開されたにもかかわらず）。[ 14 ]
ジュディス・クリストはバースティンを「彼女のあらゆる信じがたい部分も含めて、私たちに彼女を好きにさせてくれた。女性としての温かさ、母親としての心配、妻としての依存、そして個人としての憧れといった、キャラクターの本質を剥き出しにした」と称賛した。しかし、彼女はスコセッシの演出を批判し、「彼は自分自身のカメラショーを繰り広げており、手持ちカメラによる映像の追跡は、それ自体で十分にメロドラマであるものに、疲れ果てるほどの狂騒性を与えている」と書いた。[ 15 ]
ニューヨーカー誌のポーリン・ケールは、「アリスは実に楽しい。面白くて、夢中になれるし、たとえ物語の内容を信じられなくても、提起された問題がめちゃくちゃになっても、知的な作品だ」と評した。[ 16 ] TVガイド誌は本作を4つ星中3つ星と評価し、「効果的だがムラがある」とし、演技は「ストーリーラインの欠点を隠しきれていない」と評した。[ 17 ]バラエティ誌のアーサー・D・マーフィーは本作を「冗長で退屈な作品」と評し、「優秀な俳優陣を揃えているにもかかわらず、実に小さな映画で彼らを無駄にしている。いわゆる『小人』ドラマで、小人を軽蔑したくなるような作品だ」と付け加えた。[ 18 ]
シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルはこの映画に4つ星中2つ星を与え、「登場人物は現実味がなく、彼らが置かれている状況も現実味がなく、その結果、想定される関係がどのように展開するかにはほとんど関心が持てない」と書いた。[ 19 ]ロサンゼルス・タイムズのチャールズ・チャンプリンは、バースティンの演技を「非常に感情的で共感を呼ぶ」と評し、ラッドを「素晴らしい」と評した。しかし、彼はこの映画が「1930年代後半のロマンティック・コメディの様式を様式化して現代的に改訂したものなのか、それとも辛辣なコメディで味付けされた荒々しい社会リアリズム作品なのか、どちらを目指しているのかはっきりしない」と感じた。[ 20 ]同様に、ヴィレッジ・ヴォイスのモリー・ハスケルは、この映画は「現代の観客が求めるある程度の地位と意義のあるヒロインを満足させる『女性映画』を作ろうとする一方で、スコセッシが過去の感動的な物語や活発なショービジネスの物語、そしてアリス・フェイやベティ・グレイブルといった半女神たちに皮肉な敬意を払うことを可能にしている」という点で一貫性がないと感じた。総じて、彼女は「問題は、あまりにも多くの料理人がそれぞれの材料（「人生の瞬間」と呼ばれるもので、結果として無機質なスープになっている）を提供することを許され、指導的な知性がないことが大きな原因だ」と感じた。[ 21 ]
Rotten Tomatoesでは、この映画は 83 件のレビューに基づき、92% の支持率を獲得しており、平均評価は 7.5/10 です。同ウェブサイトの総評は、「『アリスの恋』では、マーティン・スコセッシ監督がいつもよりやや穏やかなトーンで、概ね魅力的な作品に仕上がっている」と述べています。[ 22 ] Metacritic では、11 人の批評家に基づき、この映画は 100 点満点中 78 点の加重平均スコアを獲得しており、「概ね好意的」な評価を示しています。[ 23 ]
この映画は、1976年から1985年までCBSで放送されたシットコム「アリス」のインスピレーションとなった。映画のキャストで役を再演したのは、メル役のヴィック・テイバックだけだった（ただし、彼のダイナーはフェニックスに移された）。ラッターはパイロット版でトミーを演じたが、シリーズではフィリップ・マッキオンに交代した。ラッドは番組の後半に参加したが、映画で演じた役とは異なる役だった（ラッドはシリーズでフローのキャラクターをベルというキャラクターに置き換えた）。バースティンがテレビに出ないと言った後、リンダ・ラヴィンがシリーズでアリス役を引き継いだ。ベス・ハウランドはシリーズでヴェラを演じた。フローのキャラクターは後にスピンオフして別のシリーズ「フロー」になった。
ワーナー・ホーム・ビデオは、 2004年8月17日にリージョン1のDVDで本作をリリースした。アナモルフィックワイドスクリーンで、英語とフランス語の音声トラック、英語、フランス語、スペイン語の字幕が収録されている。特典映像には、スコセッシ、バースティン、クリストファーソンによる音声解説と、映画製作の背景を描いた「セカンド・チャンス」が含まれている。クライテリオン・コレクションは、2026年7月14日に本作をBlu-rayと4K Ultra HDでリリースする予定である。[ 25 ]
