ウィーザー（レッドアルバム）

ウィーザー
スタジオアルバム​ ウィーザー
リリース	2008年6月3日 ( 2008-06-03 )
記録済み	2007–08
スタジオ	シャングリラ スタジオとマリブ パフォーミング アーツ センター、カリフォルニア州マリブ スレッショルド スタジオ、カリフォルニア州サンタモニカ
ジャンル	オルタナティブロック[1] パワーポップ[2] オタクロック
長さ	41 : 23
ラベル	デージーシー インタースコープ
プロデューサー	リック・ルービン ジャックナイフ・リー ウィーザー
ウィーザーの年表
メイク・ビリーブ （2005） ウィーザー (2008) ウィーザーとのクリスマス (2008)
ウィーザーのシングル
「ポーク・アンド・ビーンズ」 公開日：2008年4月22日[3] 「史上最も偉大な男（シェーカー賛美歌による変奏曲）」 リリース日: 2008 年 5 月 13 日 「Dreamin'」 リリース日: 2008年5月27日 「トラブルメーカー」 公開日: 2008年7月26日

ウィーザー（ Red Albumとしても知られる）は、アメリカのロックバンド、ウィーザーの6枚目のスタジオアルバムで、2008年6月3日にDGCとインタースコープ・レコードから発売された。 ^[4] リック・ルービンとジャックナイフ・リーの両名がアルバムの一部をプロデュースし、バンド自身も数曲をプロデュースした。 ^[5]このアルバムは、ウィーザーのアルバムの中で唯一、4人のメンバー全員がリードボーカルを務めている。このアルバムは、彼らの以前の作品と比較して、より多くの音楽的実験を特徴としており、特に「 Dreamin'」、「The Angel and The One」、「 The Greatest Man That Ever Lived」などの曲にそれが表れている。

このアルバムは2005年の『メイク・ビリーヴ』ほど商業的に成功しなかったが、批評家からは前作よりも好評だった。アルバムからは「ポーク・アンド・ビーンズ」と「トラブルメーカー」という2枚のシングルが発売され、どちらも比較的成功したモダンロックヒットとなった。前者のビデオは発売翌週末にインターネット上で最も視聴されたビデオとなった。^[6]さらに、アルバムのプロモーションのため、従来のロックコンサートツアーに代わり、 型破りなフーテナニーツアーが開催された。

5枚目のアルバム『メイク・ビリーブ』（2005年）がプラチナ・ディスクを獲得した後、バンドは再び活動休止となった。^[7]フロントマンのリヴァース・クオモはハーバード大学に戻り、学業を修了。卒業時にはファイ・ベータ・カッパのメンバーだった。^[8]クオモは1997年3月からの知り合いだった伊藤京子と2006年6月18日に結婚。2005年のクリスマス直前に東京でプロポーズした。 ^[9]結婚式はマリブのパラダイス・コーブにある人里離れたビーチで行われ、ウィーザーで演奏していた7人のメンバーのうち6人（元ベーシストのマイキー・ウェルシュは欠席）や著名人、ジャスティン・フィッシャー、ケヴィン・ライデル、リック・ルービンを含む100人以上が出席した。^[10]

一方、メンバーのパトリック・ウィルソンとブライアン・ベルは2006年の映画『ファクトリー・ガール』に出演し、それぞれジョン・ケイルとルー・リード役を演じた^{[11] 。また、同映画では}ヴェルヴェット・アンダーグラウンドの曲「ヘロイン」のカバーを提供した^[12] 。またこの時期に、ベルはザ・リレーションシップと呼ばれる新しいサイドバンドを結成し^{[13] 、ウィルソンは次の}スペシャル・グッドネスのアルバムの素材に取り組み始めた^[14]。彼はまた、2008年初頭に妻との間に2人目の子供、イアン・パトリック・ウィルソンをもうけた^[15]。

2007年6月、バンドはアルバムのレコーディング・セッションが7月に始まると発表した。^[16] 2007年12月、クオモは1992年から2007年にかけてクオモが自宅で録音したデモ音源を収録した『Alone: The Home Recordings of Rivers Cuomo』をリリースした^。[17]また、この時期には、albumsix.comという謎のウェブサイトが注目を集め始めた。^[7]このウェブサイトは、アルバムのタイトルが「Tout Ensemble」（フランス語で「みんなで一緒に」）であることや、偽の発売日など、アルバムに関する誤った情報を提供した。^{[18]このウェブサイトは、} PitchforkやRolling Stoneなどのいくつかのニュースメディアを騙した。^{[19] [20]}このウェブサイトは後に、一部のファンが作成した偽物であることが明らかになった。バンドの歴史家であるカール・コッホは、ウィーザーの公式ウェブサイトで 次のように述べている。

WeezerとGeffen Recordsはwww.albumsix.comと提携していません。Weezerの新しいアルバムはTout Ensembleという名前ではなく、アルバムの公式リリース日はまだ発表されていません。Weezer.comに掲載されれば、それは確実だということを覚えておいてください。（ただし、そのサイトの著者には「よくやった」と言いたいです。）^[21]

アルバム制作の初めに、ウィーザーのメンバーはそれぞれアルバムから何を出したいかを自問自答した。それを念頭に、彼らはレコーディングに取りかかった。レコーディングは3回のセッションで行われた。アルバムの半分は2007年春にルービンが制作を監督してレコーディングされた。7月に始まり10月18日に終わった2回目のセッションはウィーザー自身がマリブでプロデュースした。3回目で最後のレコーディングセッションは、アルバムに商業的な素材が足りないと主張したゲフィンレコードの要請で行われた。このセッションはジャックナイフ・リーがプロデュースし、2008年3月に完了した。 ^[22] www.riverspodcast.comで公開された最初のポッドキャストで、クオモはアルバムの2曲でドラムを演奏したことに言及した。ピッチフォークとのインタビューで、クオモはアルバムには「より長い曲、非伝統的な曲形式、異なる人々が作詞・作曲・歌唱、楽器の切り替え、TR-808、シンセサイザー、南部のラップ、バロックの対位法」が含まれるだろうと述べた。^[23]

アルバムの内容の大部分はクオモによって書かれた。しかし、デビューアルバム 以来初めて、バンドの他のメンバーも作詞作曲に参加した。^[23]クオモは、過去のアルバムにあった「ヴァース-コーラス-ヴァース-コーラス-ブリッジ」という構造から脱却し、意識的に伝統的でない構造の曲を書くよう努めた。^[24]アルバムの主題の多くは、過去の経験と郷愁に根ざしている。

最初のシングルとして検討されていた「トラブルメーカー」は、アルバムにノスタルジアのテーマを導入し、クオモが「失われた青春を再び体験」している。^[25]「史上最も偉大な男（シェーカー賛美歌のバリエーション） 」は、ピアノ、パトカーのサイレン、ラップのボーカル、クオモのファルセット歌唱を含むトラックである。^[26]ベーシストのスコット・シュライナーは特にこの曲を誇りに思っており、「「史上最も偉大な男」という曲は、共通のテーマに基づいて10の異なるスタイルの音楽を含む傑作です。素晴らしいです。この言葉は「わあ、このパンケーキは素晴らしい」のようによく乱用されますが、「最高」は...素晴らしいです！」と語った。^[27]アルバムの3曲目で最初のシングルである「ポーク・アンド・ビーンズ」は、より商業的な素材を録音する必要があるとバンドに言われたゲフィンとの会議への反応としてクオモが書いたものである。^[28]

「ハート・ソングス」は、5歳の時に聞いたゴードン・ライトフットの「エドマンド・フィッツジェラルド号の難破」から、 20代前半のニルヴァーナのネヴァーマインド^{（1991年）まで、クオモに影響を与えたすべてのアーティストとレコードについて歌っている。 [29]この曲では、「}アイ・シンク・ウィーアー・アローン・ナウ」のカバーをティファニーではなくデビー・ギブソンと誤認しているが、これはレコーディング中にクオモが気づいた間違いだった。クオモは、自分の思い出と曲の個人的な性質のために、間違いをそのままにしておくことにした。クオモはピッチフォークに対し、この曲はマライア・キャリーの曲「ウィ・ビロング・トゥゲザー」に部分的に触発されたと語った。 ^[30]クオモの幼なじみのアダム・オースは、「エブリバディ・ゲット・デンジャラス」の歌詞の自伝的要素についてコメントした。^[31]「Dreamin'」は以前は「Daydreamer」として知られており、Alone: The Home Recordings of Rivers Cuomoのライナーノーツでは「6分間の壮大なシンフォニックタイプのアートソング」と説明されていました。^[32] Aloneに収録されている「This is the Way」は、より直接的な対照として書かれ、当初はWeezerのアルバム用にバンドによってレコーディングされる予定でしたが、Cuomoは代わりに「Dreamin'」で行くように他の人を説得しました。^[32]

「Thought I Knew」はベルのバンド、ザ・リレーションシップの曲名でもあり、ウィーザーをリードボーカルとしてベルが歌ったトラックのリワークと再レコーディングである。この曲は元々マイナーキーで書かれていた。^[33]しかし、ベルはバンドの曲は歴史的にマイナーではうまくいっていないと感じており、曲はもっと高揚感を与える必要があると考えた。そこで彼は曲をマイナーからメジャーに変更し、テンポを速めた。^[33]「Cold Dark World」はクオモとシュライナーが書いた曲で、シュライナーがリードボーカルを務めている。シュライナーは「...私はこのような不気味な音楽を書き、リヴァースはこのような幸せでポジティブな歌詞を書いたが、それをまとめると超不気味な曲になった。本当に誇りに思う」とコメントした。^[34]「オートマティック」はウィルソンが作詞作曲し、彼がリードボーカルを務めている。ウィルソンは「この曲は面白い。ロック調の曲だけど、独特の雰囲気があって、歌詞は家族にできるだけ多くの愛を与えたいという気持ちが込められている」と語っている。^[33]

「The Angel and the One」はアルバムの最後を飾る。ウィルソンを含むバンドメンバーの中には、これが一番のお気に入りだと主張する者もいる。^[33]クオモは当初、この曲について「『bad girl』というとても標準的なポップソングとして始まり、ヴァースとコーラスとブリッジとその他いろいろあった。でも私はそれに満足できなかった。普通すぎた。それである日、アコースティックギターを持って座り、この曲を何度も何度も繰り返し、基本的にループさせて弾いた。指が痛くて、とにかく弾き続けた。そして1時間弾いているうちに、曲はゆっくりと進化し、滑らかになり、セクションが互いにぼやけていった。そして、セクション間の区別がない、本当に1つの長い展開である精神的な夢想に変わった」と述べた。^[33]

アルバムのデラックス版にはボーナストラックが4曲収録されている。「Pig」は2007年初頭にデモとして流出したが、子豚として泥遊びをしたり、恋に落ちたり、結婚したり、子供を育てたり、最終的には屠殺されたりする豚の生活を詳細に描いている。^[35]この曲の最終バージョンはウィーザーのアルバムのデラックス版に収録されている。「King」はウィーザーのアルバムのデラックス版の最後の曲で、シュライナーが歌っている。デラックス版のライナーノーツで、シュライナーは、この曲はバンドの他のメンバーの投票で選ばれたわけではないが、クオモがバンドのために演奏したデモの中で彼のお気に入りの曲の1つだったと述べている。ある日、シュライナーはクオモに電話をかけ、バンドにこの曲をアルバムに加えるよう要求したが、クオモは、シュライナーが本当にこの曲を歌いたいなら、自分が歌うべきだと答え、実際に歌った。この曲はレコーディングと完成に最も時間がかかったようで、3週間かかった。^[33]

アルバムのカバーは2008年4月21日にSpinner.comで初公開された。 ^[36]バンドメンバーのベル、ウィルソン、クオモ、シュライナーが様々な衣装を着て赤い背景の前で左から右に立っている姿が描かれており、デビューアルバムや2001年のアルバムと似たスタイルになっている。カバーはショーン・マーフィーが撮影した。^[37] ピッチフォークのライター、エイミー・フィリップスはカバーをヴィレッジ・ピープルになぞらえ、「新しいヴィレッジ・ピープル、バーテンダー、教授、カウボーイ、バイカーをご覧ください」と述べた。^[38]カバーはファンからデマではないかと疑問視され、さまざまな反応が寄せられた。^{[37] [39] [40]} バンドの広報担当ジム・マーリスはカバーについて再確認し、「はい、これは間違いなくカバーです。彼らが選んだものです。彼らはたくさんのモックアップを見て、これを採用することに決めたのです。冗談ではありません」と述べた。^[39]

Buzznet.com のShriner 氏へのインタビューより:

「レッドアルバムのカバーは、ある意味、嬉しい偶然でした」とシュライナーは言う。「カバーにしたい写真が他にもたくさんあったのですが、私たちが見ていたものはどれも、アルバムのサウンドや自分たちが表現しているものとは一致しませんでした。アートディレクターがその写真（公式アルバムカバー）を手に入れましたが、もともとは楽しい写真でした。『よし、みんな、自分の分身になって、変な写真を撮ろう』と（彼は言った）。彼（アートディレクター）は、その写真の後ろに赤い背景を置きました。それが、アルバムのサウンドに私たちが感じているものと一致する、最も強いイメージだと感じたのです」。アルバムカバーと同様に、アルバム自体も非常にグループワークの成果だった。ウィーザーの曲のほとんどはクオモが書いたものだと多くの人が思いがちだが、シュライナーは「レコードの曲は私たち全員が書いた。（ドラマーの）パット（ウィルソン）と（ギタリストの）ブライアン（ベル）が曲を書き、私たちはみんな曲のリードボーカルを歌い、さまざまなヴァースやコーラスでリードを歌った」と強調する。^[34]

2008年4月1日、ローリングストーン誌は、アルバムが再びセルフタイトルとなり、「ザ・レッド・アルバム」として知られるようになり、最初のシングルが「ポーク・アンド・ビーンズ」と題されると報じた。^{[41]このレコードは、新しい}microSD スロットミュージックメディアフォーマット でリリースされた最初のアルバムの1つでした。DRMフリーのMP3フォーマットのフルアルバムに加えて、メモリカードにはアルバムアート、ライナーノーツ、ビデオ、その他の機能も含まれています。^[42]

収録曲のいくつかは、いくつかのメディアで取り上げられた。アルバムの5曲目「Everybody Get Dangerous」は、ディズニーのコメディ映画『G-Force』の予告編で使用された。^[43]また、映画『21』でも短時間使用されたが、後に公式サウンドトラックからは除外された。 [44 ^]「Automatic」は、ビデオゲーム『グランツーリスモ5プロローグ』のためにLAライオッツによってリミックスされた。^[44]

このアルバムは、2008年を通して「トラブルメーカー ツアー」と呼ばれるツアーで宣伝され、アルバムからのボーナストラック「キング」もライブで演奏されました。これは、2014年にリリースされた「Everything Will Be Alright in the End」まで、バンドが新作の宣伝のためにツアーを行う最後の機会となりました。

このアルバムは概ね好評で、Metacriticのスコアは32件のレビューに基づいて64点だった。^[45] AllmusicのStephen Thomas Erlewineはアルバムに4点の肯定的なレビューを与えた。+5つ星のうち1 ⁄ 2つ^{星を付けたこのアルバムを「陽気で落ち着きのないレコードで、すべての部分が合わないが、それゆえにより良い。ワイルドで意欲的な性格があり、ウィーザーがこれまでにないほどバンドとして居心地が良いことを示唆している」と評した。 [46]} ボストン・グローブ紙は、この曲を「一貫して活気があり、キャッチーで、よくできている」と評した。 ^[55] IGNもこのアルバムに10点満点中6.9点を付け、「レッド・アルバムは完全に奇妙で、間違いなくめちゃくちゃで、とても楽しい」と述べた。 ^[56] NMEはクオモの作曲を称賛し、「音楽的には、クオモの作曲の偉大さを主張するのに大いに役立つレコードだ」と述べた。 ^[51] ロサンゼルス・タイムズ紙は、この作品に4つ星中3.5つ星の評価を与え、「ポップミュージックの魅力についての4曲にわたる独白から始まる、興奮の連続」と評した。 ^[50]

否定的なレビューの中には、Tiny Mix Tapes がアルバムを「名声とそれに伴うプレッシャーによって完全に破壊されたバンドの悲しい肖像」と呼んだものや^[57]、The AV Club が「いわゆる『レッド・アルバム』が本当に寛容すぎるファン層に対する手の込んだ愚行であるならば、ウィーザーの最新最悪のアルバムが味気ないものであるということにはならない」と評したものもある^{[47]。Pitchfork} はレコードに 4.7/10 の評価を与え、「 『Pork and Beans』のビデオが非常によく描写しているYouTube文化のように、この曲、そしてこのアルバムは、素晴らしいアイデアの不足を紛らわすために、短命でなかなか良いアイデアを大量に頼りにしている」と嘆いている。^[25] プレフィックス・マガジンは、もしレッド・アルバムの曲が「グリーンやマラドロワの曲のように定型的で、輝かしく、簡単に理解できるものであれば、新曲の空虚さはそれほど大きな問題にはならないだろう。しかし、「ハート・ソングス」、「Thought I Knew」は、単純にひどい」と述べた。^[58]

レッド・アルバムはビルボード200で第4位にデビューし、初週に126,000枚を売り上げた。^[59] 2009年8月現在、ニールセン・サウンドスキャンによると、レッド・アルバムは443,000枚を売り上げている。^[60]

ポスト紙は『レッド・アルバム』をウィーザーの6番目に優れたアルバムと位置付け、このアルバムはバンドの最も実験的なアルバムの一つだと書いた。また、「実験は成果を上げ、ウィーザーが常に新しいことに挑戦したいという願望と、過去の成功に頼らない姿勢を反映している」とも書いた。 ^[61]

2012年、NMEは『ザ・レッド・アルバム』をバンドのベストアルバム5位にランク付けした。 ^[62]

注記

• 「It's Easy」と「I Can Love」は、2003 年に録音された未発表のアコースティック デモです。

ウィーザー

• リヴァース・クオモ– リードボーカル（トラック1～6、10～13）、バックボーカル、リードギター（トラック1～6、8、10～14）、ドラム（トラック7、9）
• パトリック・ウィルソン– ドラム（トラック1〜6、8、10〜14）、キーボード、パーカッション、バックボーカル、^[63]リードギター（トラック7、9）、リードボーカル（トラック9）
• ブライアン・ベル– リズムギター、キーボード、シンセサイザー、バックボーカル、リードボーカル（トラック5～7、15）
• スコット・シュライナー– ベース、キーボード、シンセサイザー、バックボーカル、^[64]リードボーカル（トラック8、14）

生産

• リック・ルービン– トラック2、4～6、10のプロデューサー
• ウィーザー– トラック2、4～10のプロデューサー
• ジャックナイフ・リー– トラック 1 と 3 のプロデューサー
• リッチ・コスティ– ミキサー
• デイブ・コリンズ– マスタリング
• アンドリュー・シェップス– エンジニア
• エリック J – エンジニア
• ダナ・ニールセン– エンジニア

• YouTubeの Weezer (ライセンスがある場合のストリーミング コピー)
• MusicBrainzの Weezer (The Red Album)