夜の生き物

夜の生き物
表紙写真：ベルナール・ヴィダル
スタジオアルバム​ キス
リリース	1982年10月25日[1] ( 1982-10-25 )
記録済み	1982年7月～9月[2]
スタジオ	レコードプラント、ロサンゼルス レコードワン、ロサンゼルス メディアサウンド、ニューヨーク市
ジャンル	重金属 ハードロック
長さ	38 : 47
ラベル	カサブランカ
プロデューサー	マイケル・ジェームス・ジャクソン、ポール・スタンレー、ジーン・シモンズ
キスの年表
キラーズ （1982） 夜の生き物たち （1982） リック・イット・アップ （1983）
クリーチャーズ・オブ・ザ・ナイトのシングル
「アイ・ラブ・イット・ラウド」 リリース日: 1982年10月13日 「キラー」 公開: 1982年11月 「夜の生き物たち」 公開: 1983年4月
代替カバー
1985年再発盤。当時の新リードギタリスト、ブルース・キューリック（右下）をフィーチャー。

『クリーチャーズ・オブ・ザ・ナイト』（Creatures of the Night）は、アメリカのロックバンド、キッスが1982年に発表した10枚目のスタジオアルバムで。これは、キッスがそれまで唯一レコーディングを行っていたレーベル、カサブランカ・レコードからリリースされた最後のアルバムとなった。このアルバムは、レコーディング・セッション中に癌で亡くなったカサブランカの創設者であり、初期のキッスの支持者でもあったニール・ボガート[3]を偲んで捧げられた。また、エース・フレーリーが正式メンバーとしてクレジットされた最後のアルバムであり、当初^はクレジットされていなかったヴィニー・ヴィンセントがリードギタリストとして参加した最初のアルバムでもある。ヴィンセントは後にクレジットされるようになったが、1985年のアルバム再発盤のカバーには登場していない。また、これはキッスがトレードマークのメイクでレコーディングした最後のアルバムで、1998年に 『サイコ・サーカス』がリリースされるまで、バンドがフィーチャーされたアルバムでもあった。

1982年までに、KISSの米国での人気は、音楽の嗜好の変化と、初期の作品のアンセミックなハードロックからの脱却により急落した。1979年のアルバム『Dynasty』は商業的には成功したものの、ディスコ風の曲「I Was Made for Lovin' You」で多くのファンを遠ざけた。1980年のアルバム『 Unmasked』はさらにポップロック/パワーポップ志向のサウンドに傾倒し、1975年のアルバム『Dressed to Kill』以来、KISSにとって初めてプラチナ認定されなかったアルバムとなった。バンドは『Unmasked』のために米国ツアーすら行わず、すぐに最初のメンバー変更に直面した。『Unmasked 』のレコーディングセッションに一度も参加していなかった創設メンバーのピーター・クリスは1980年に正式にKISSを脱退し、エリック・カーが代わりに加入した。^{[4] [5]}

1980年にキッスがこれまでで最もヘビーなアルバムをレコーディングすると発表したとき、ファンの期待は高まった。しかし、バンドは1981年後半に『Music from "The Elder"』をリリースした。これは元々映画『The Elder』の補完を意図したコンセプトアルバムだったが、結局この映画は撮影されなかった。プロデューサーのボブ・エズリンは、このアルバムが1976年の『Destroyer』の成功を再現すると自信を見せていたが、このアルバムはバンドの地位を向上させることはなく、逆にキッスの米国ファン層をさらに縮小させ、ゴールドディスクを獲得できず、その直前にUS Unmasked Tourをキャンセルしたバンドは、その後『Music from "The Elder"』の予定されていたツアーを中止した。^[4]

キッスのレーベル状況も変化していた。カサブランカ・レコードの創設者ニール・ボガートは1980年にレーベルを配給会社のポリグラムに売却し、その後短期間ボードウォーク・レコードを設立したが、癌と診断され、後に癌に屈した。^{[6]カサブランカとの契約には、ボガートが死亡した場合にレーベルを離れる選択肢をバンドに与える条項があり、キッスはフリーエージェントとなり、}マーキュリー・レコードと数百万ドルの契約を結んだ。ポリグラムが所有するレーベルであるマーキュリーは、名ばかりではあるが、バンドを「古い」レーベルに戻した。^[7]

このアルバムは、キッスが『デストロイヤー』（1976年）や『ラヴ・ガン』（1977年）で商業的な成功を収めたハードロックスタイルへの回帰を意識的に試みたものであった。 ^[8]最初の鍵となったのは作詞家兼ギタリストのヴィニー・ヴィンセントであり、アルバムの共作者であるアダム・ミッチェルによってバンドに紹介され、すぐにフレーリーに代わってバンドの新しいリードギタリストとなった。^[9]

音楽的には、『ミュージック・フロム・ジ・エルダー』のプログレッシブな要素や、 『ダイナスティ』や『アンマスクド』のポップな雰囲気は『クリーチャーズ・オブ・ザ・ナイト』には完全に欠けており、このアルバムは当時グループが作った中で最もヘビーなアルバムとなった。^{[10] [11]}ポール・スタンレーは1982年にキッスを「ヘビーメタルバンド」と呼んだ。 ^{[12] 『}クリーチャーズ・オブ・ザ・ナイト』唯一のバラードである「アイ・スティル・ラヴ・ユー」は、キッスが以前にリリースしたどのバラードよりもヘビーでダークだった。また、このヘビーなサウンドに貢献しているのはカーのドラムスタイルで、クリスのジャズに影響されたスタイルよりもジョン・ボーナムのドラムに似ていた。 ^{[13] 『}クリーチャーズ・オブ・ザ・ナイト』は、キッスがリードボーカルを全てジーン・シモンズかスタンレーのどちらか一方のみで担当した最初のアルバムである。グループの以前のスタジオリリースにはすべて、他のバンドメンバーがリードボーカルを務めた曲が少なくとも1曲含まれていた。

「ロックンロール・ヘル」という曲は、カナダのバンド、バックマン・ターナー・オーバードライブの1979年のアルバム『ロックンロール・ナイツ』に収録されている同名の曲を書き直したもので、このシモンズ、アダムス、ヴァランスによる曲のオリジナル版は、ジム・ヴァランスのみにクレジットされていた。

キッスは以前のアルバムでも「ゴーストプレイヤー」を起用していたが、最も有名なのはボブ・キューリック（『アライヴII 』と『キラーズ』）やディック・ワグナー（『デストロイヤー』）である。しかし、ヴィンセントはフレーリーのフルタイムの代役として加入する前は、セッションプレイヤーおよび共作者としてリードギターのほとんどを担当していたが、従業員であり、カーのような正式メンバーではなかった。アルバムプロデューサーのマイケル・ジェイムス・ジャクソンの友人であるブルースギタリストのロベン・フォードは、彼曰く最も奇妙なギグの1つで2つのソロを提供した。 ^[14] ミスター・ミスターのギタリスト、スティーヴ・ファリス（フレーリーの代役として検討されていたが、「ふさわしい外見」ではないと考えられていた）は、タイトル曲のソロとリードフィルを提供した。^[15]共作者のミッチェルもタイトル曲でギターワークを提供した。 「Keep Me Comin'」と「Danger」でのソロ演奏はクレジットされることが多いが、2011年のインタビューでキューリックは、Creatures of the Nightで行ったスタジオ作業はアルバムに一切収録されていないと認めている。 ^[16]これは、以前のミッチェルのインタビューでも同じことが確認されている。^[17] ジミー・ハスリップ（元ブラックジャック、トミー・ボーリン・バンド、ストリート・パンクのメンバー）は2008年に、ジェイムス・ジャクソンから5曲のレコーディングに招待されたと述べている（シモンズはダイアナ・ロスとの関係が終わったためベースパートの演奏を拒否したとされている）が、ハスリップは「Danger」をレコーディングしたことのみを認めている。^[18]

エース・フレーリーはこのアルバムで演奏していないが、契約上および商業上の理由で彼の顔がアルバムジャケットに掲載されている。フレーリーは『ダイナスティ』以来バンドにヘビーロックのレコードを作るよう圧力をかけていたが、 『クリーチャーズ・オブ・ザ・ナイト』の頃にはバンドに完全に幻滅しており、アルコール依存症と処方薬依存症（交通事故後に始まった）が原因でレコーディング・セッションに参加していなかった。実際、『クリーチャーズ・オブ・ザ・ナイト』のレコーディング・セッションが始まった1982年7月、キッスは実質的に3人組だった。アルバムがリリースされ、ヨーロッパでの短いプロモーション・ツアーが終了した後、フレーリーは正式にキッスを脱退した。^{[10]アメリカでの『}クリーチャーズ・オブ・ザ・ナイト・ツアー/10周年記念ツアー』でフレーリーの代わりにリードギターを担当したのはヴィンセントで、彼はスタンリーが急遽デザインしたエジプトの アンクのメイクを施した。

1982年にレコードミラー誌に語ったスタンリーは、アルバムタイトルについて「基本的に、私たちは誰もが夜の生き物だと感じています。私たちは皆、抑制が効かず、吸血鬼です。夜は人々に自由を感じさせ、そして夜明けの冷たい光とともに私たちは棺桶に這って帰り、日中は普通の人のように振る舞います」と説明した。^[8]

1982年のオリジナルカバーは、1979年の児童書『I Can Read About Creatures of the Night』をモデルにしているのではないかと推測されている。^[19] KISSの初期の1972年から73年にかけて、同じニューヨークのサーキットで「Creatures of the Dark」というバンドが活動していた。メンバーはユニバーサル・モンスター・フィルム・シリーズの登場人物、ドラキュラ、ウルフマン、フランケンシュタインの怪物、ミイラに扮していた。^[要出典]

アルバムのアートワークには、公式には3つのバージョンが存在する。1982年のオリジナル版、スタンレー、カー、ジーン・シモンズ、そして当時のギタリストであったブルース・キューリック（アルバムでは演奏していない）がノーメイクで写っている1985年の再発行版、そして1997年のリマスター版（オリジナルと同じ写真だが、ロゴと文字が若干異なる）である。また、ブラジルのプロモーションバージョンであると主張する海賊版LPもあり、そこにはフレーリーの上にエアブラシでメイクを施したヴィンセントが写っている。

バンドは「I Love It Loud」のビデオをリリースし、MTVでそこそこ放送された。そのビデオでは、カーのドラムキットが爆発する砲塔を備えた巨大な金属製の戦車として舞台に登場した。炎と爆発も多用された。ビデオではフレーリーがリズムギターとして登場し、スタンリーが7音のソロを演奏している。

このアルバムは、バンドの1980年代の作品の中では、ライブのセットリストに圧倒的に多く収録されており、全体では4番目に多く収録されているアルバムである。「I Love It Loud」は、ほぼすべてのショーで演奏され、1500回以上演奏されているセットリストの定番曲であり、「War Machine」もほとんどのツアーで演奏されており、900回以上演奏されている。さらに、アルバムのタイトルトラックと「I Still Love You」は、どちらもそれぞれ300回以上演奏されている。^[20]

好評だったにもかかわらず、このアルバムはバンドを5年前のような商業的成功に戻すことはできなかった。『ジ・エルダー』よりも高いチャート（ 『ジ・エルダー』の75位に対して『クリーチャーズ・オブ・ザ・ナイト』は45位）に入ったにもかかわらず、^[26] 1994年までゴールド・ディスクを獲得できなかった。^[27]このアルバムは批評家から高い評価を受け、ケラング！誌とギター・ワールド誌はともに1982年の年末リストで5位にランクインした。 ^{[28] [29]} 2022年、『クリーチャーズ・オブ・ザ・ナイト』はギター・ワールド誌の「1982年の最高のロック・ギター・アルバム25選」で第4位に選ばれた。^[30]

カーはインタビューの中で、『クリーチャーズ・オブ・ザ・ナイト』が彼が演奏したキッスのレコードの中で一番気に入っている曲だと述べた。^[31]

『クリーチャーズ・オブ・ザ・ナイト』は1994年5月9日にRIAAによりゴールド認定を受けた。 ^[27] 1983年にはブラジルで10万枚の売り上げによりゴールド認定を受けた。^[32]

2022年には、アルバムのスーパーデラックス版がCD、レコード、ストリーミングの複数の構成でリリースされた。最も大規模な5枚組CD + ブルーレイオーディオディスクには、アルバムの新しいリマスターバージョン、デモとスタジオアウトテイクのディスク2枚（キラーズの新曲4曲すべてとエルダー時代のペニーレインセッションの未発表曲3曲を含む）、アルバムの1982年から1983年のツアーからのライブサウンドボード録音のディスク2枚を含む合計103曲が収録されている。^[33]この再リリースからの最初のシングルはBetrayedという曲で、これはヴィニー・ヴィンセントが以前に結成したバンド、ウォリアーのデモをポール・スタンレーの新しい歌詞とボーカルで作り直したものだった。^[34]

すべてのクレジットはオリジナルリリースから引用しました。^[35]

• 1985 年の再リリースでは、「Saint and Sinner」と「Kill​​er」が交互に収録され、エンジニアの Dave Wittman が「Creatures of the Night」、「I Love It Loud」、「War Machine」の 3 曲をリミックスしました。^{[引用が必要]}

• カサブランカ NBLP-7270: LP
• カサブランカ NBLS-7270: カセット
• カサブランカ NBL8-7270: 8トラック

• DiscogsのCreatures of the Night (リリースリスト)