トニー・クランツ

トニー・クランツ（1959年6月16日 - ）は、アメリカの映画およびテレビプロデューサー、脚本家、監督である。クランツはアメリカのエンターテインメント業界でエージェントとしてキャリアをスタートさせ、クリエイティブ・アーティスツ・エージェンシー（CAA）で15年間を過ごした。そこでは郵便室の研修生としてスタートし、最終的にはゴールデンタイムのテレビ部門を担当するまでに昇進し、そこで自らテレビシリーズER、ツイン・ピークス、 ビバリーヒルズ高校白書、90210、メルローズ・プレイス、ザ・ウェスト・ウィングなどのパッケージングを担当した。また、映画「ドアーズ」や「ワイルド・アット・ハート」も制作した。彼がCAAで指揮を執ったとき、同エージェンシーはゴールデンタイムのラインナップに32の番組を持っていた。クランツはテレビ番組の制作に転向し、イマジン・テレビジョンの共同会長兼CEOを務めた。クランツは2002年にイマジンを離れ、映画・テレビの監督、脚本家としての道を歩み始めた。以来、 『サブライム』、『オーティス』、『ビッグバン』の3本の映画を監督し、現在は独立系制作会社フレイム・ベンチャーズの代表兼オーナーを務めている。

クランツは1959年6月16日^[1]にニューヨーク市で小説家ジュディス・クランツ^[2]と映画・テレビプロデューサーのスティーブン・フォーク・クランツの子として生まれた。クランツは1977年にビバリーヒルズ高校を卒業^{[1]し、高校では学年委員長を務めた。その後}カリフォルニア大学バークレー校に進学し、学生団体のコンサートプロモーターとして働いた。クランツは1980年にバークレー・ジャズ・フェスティバルをプロデュースし、その後の作品に影響を与えた数多くのパンクロックやロックコンサートを手掛けた。^{[3] [4]}

卒業後2週間で、クランツはCAAの郵便室でプロとしてのキャリアをスタートさせた。アシスタントに昇進した後、クランツはすぐに業界での知識と実力を証明した。 マイケル・オーヴィッツが彼の才能に気づき、その後すぐにテレビ文学部門のエージェントになった。^{[4] [5]}

クランツがテレビの文学エージェントからCAAのテレビパッケージングエージェントに昇進するにつれ、彼が初期に手がけた週間映画パッケージの1つが、最優秀テレビ映画賞のエミー賞を受賞した。それは、カーク・ダグラスとジェイソン・ロバーズ主演、デヴィッド・グリーン監督の『風と共に去りぬ』である。その後、クランツはシリーズ作品に手を広げ、主に当時テレビ業界に懐疑的な見方をしていたエージェンシーの映画クライアントと仕事をするようになった。1990年、『ツイン・ピークス』の制作者マーク・フロストは、このシリーズが生まれたのはクランツの「フロストと共同制作者のデヴィッド・リンチにテレビ脚本を書かせるという強い意志」のおかげだと述べた。^{[4] [6]} クランツは後に、『ツイン・ピークス』のパッケージングをエージェントとしての「芸術的ハイライト」と表現した。^{[7]クランツは『} ER緊急救命室』 のパッケージングも手がけた。1993年のCAAの社内開発会議で、クランツはマイケル・クライトンがハーバード大学医学部での経験を基に何年も前に書いた映画の脚本のことを思い出した。クランツは脚本を読み直し、寡黙なクライトンと脚本の所有者であるアンブリン・テレビジョンとワーナー・ブラザースを説得して、13年前の作品を最終的にNBCの超大ヒットドラマとなる『ER 』に作り替えさせた。クランツはクライトンのためにジョン・ウェルズというショーランナーを見つけ（クランツは彼の代理人も務めた）、^[8]パイロット版はクライトンの映画脚本をそのまま引用した。^{[4] [9]}このシリーズは15シーズンに渡り放送され^[10]、テレビ史上最も成功したドラマの1つとして広く考えられている。クランツが手がけた他の人気シリーズには『ビバリーヒルズ高校白書』『メルローズ・プレイス』『ザ・ホワイトハウス』などがある。^{[2] [3] [5]}

クランツは、この分野の専門家としての評判を築き、1996年にUCLAエクステンションのエンターテイメント研究および舞台芸術学部で「エンターテイメント業界でのキャリアの創出」と題したコースを教えた。このコースでは、概念化、ビジネスの知識、販売戦略、世界的な流通について議論した。^{[11]また、}カリフォルニア大学バークレー校のハースビジネススクール でも幅広く教え、南カリフォルニア大学のピーター・スターク・プロデュース・プログラムの大学院生にも3年間教えた。^[12]

1998年、クランツはCAAを辞めてテレビ番組制作を始め、ブライアン・グレイザー、ロン・ハワードと組んでイマジン・テレビジョンを設立した。クランツはCEO兼共同会長を務め、主要パートナーでもあった。J・J・エイブラムスとマット・リーヴス共演の「フェリシティ」、アーロン・ソーキン共演の「スポーツ・ナイト」、ピーター・バーグ共演の「ワンダーランド」 、エディ・マーフィ共演の「The PJs」、デヴィッド・リンチ共演の「マルホランド・ドライブ」、キーファー・サザーランド共演の「24」など、数多くのテレビ 番組の製作総指揮を務めた。^{[2] [5] [8]イマジンで6年間働いた後、クランツは退社し、自身の会社}フレイム・ベンチャーズでプロデューサー兼監督の夢を追いかけることを選んだ。^[2] 2002年、元フォックスの番組編成担当副社長で現在ショータイムを経営しているデヴィッド・ネヴィンズがイマジンで彼の後任となった。 ^[13]

クランツが監督する機会は、ワーナー・ブラザース・スタジオのワーナー・ホーム・ビデオ部門でDVD直販映画シリーズとして初となるRaw Feedプロジェクトの展開とともに訪れた。^[14] クランツはワーナー・ホーム・ビデオのエリーズ・アイゼンバーグに、小学3年生の頃からの夢は監督になることだったと語った。アイゼンバーグはクランツに「ワーナー・ブラザースはあなたを監督としてすぐに承認するだろう」と言った。^[3] そこでクランツは、SF、ホラー、スリラーのジャンルの映画シリーズ「Raw Feed」の制作に抜擢された監督トリオ（『ブレア・ウィッチ・プロジェクト』の監督ダニエル・マイリックと『スーパーナチュラル』 『X-ファイル』の脚本家兼製作総指揮ジョン・シャイバン）の1人となった。^[4] 2007年3月、6部作の2作目となるシュールな心理SFスリラー『Sublime』が公開された。これはクランツの初監督作品となった。この映画はクランツが監督し、エリック・ジェンドレセンが脚本を書いた。クランツはこの映画を「考える人のホラー映画」で、最後には大きなどんでん返しがあると語った。^[15] 2008年には、『Raw Feed』シリーズの4作目となるブラックコメディ/ホラー映画『Otis』が公開された。この映画はジェンドレセンが共同脚本を書き、クランツが18日間の撮影で監督した。この映画にはダニエル・スターン、イリーナ・ダグラス、ケビン・ポラックが出演している。^[16] 2008年にSXSWの深夜枠で公開されたインタビューで、クランツは『Otis』を拷問や血みどろのポルノ映画の過剰に対する意図的な風刺であると同時に「イラク戦争についての瞑想」でもあると語った。^[15]

独立系スリラー映画『ビッグバン』は、クランツがこれまでで最も手がけた監督作品である。2011年のインタビューで、クランツは『ビッグバン』の監督は「プロとしてこれまでで最も楽しかった」と述べている。^[17] 彼はこのプロジェクトに構想段階から関わり、頻繁に協力するエリック・ジェンドレセンとともに構想を練った。脚本は4か月で完成した。クランツとジェンドレセンは、コーエン兄弟とデヴィッド・リンチ^[3]から影響を受け、素粒子物理学に関するミステリーストーリーを、行方不明の少女を捜すネオノワール探偵スリラーの真ん中に組み込むという構想を練った。^[18]

ウィリアム・モリス・エージェンシーのエージェント、エド・リマートが脚本を読んで気に入り、アントニオ・バンデラスに渡したところ、彼はすぐに主演することに同意した。^[3] バンデラスは天体物理学と素粒子物理学に精通しており、脚本に隠された意味をすぐに理解した。^[4] 彼が出演に同意すると、当時の独立系映画の資金調達にとっては厳しい財政状況にもかかわらず、映画の資金は調達された。低予算にもかかわらず、俳優たちはこのユニークな映画に惹かれた。バンデラスの他に、トーマス・クレッチマン、ウィリアム・フィクナー、デルロイ・リンドー、オータム・リーサー、シエナ・ギロリー、ジェームズ・ヴァン・ダー・ビーク、サム・エリオット、ジミ・シンプソン、スヌープ・ドッグが出演した。

この映画の見た目の多くは、シェリー・ジョンソンが監督のクランツと共同で取り組んだ仕事の結果である。映画のビジュアルスタイルは、グレゴリー・クルードソンのシュールな写真からもインスピレーションを得ている。^[2] 主にコーエン兄弟と仕事をしているストーリーボードアーティストのJ・トッド・アンダーソンは、クランツと協力してビッグバンのストーリーボードを制作することに同意した。ザ・スミスの有名なリードギタリストであるジョニー・マーが音楽を書き、マーが映画音楽を担当したのはこれが初めてであった。この映画は30日間にわたって撮影された。^[4]

2011年後半、クランツはWMEでの代理人を辞め、今度はクライアントとしてCAAに戻った。プロデュースした作品の中には、クランツの母ジュディス・クランツが1978年に書いた小説を映画化した『Scruples』があり^、クランツはナタリー・ポートマンと共にエグゼクティブ・プロデューサーを務めた。^[20] 2013年には、クランツのシリーズ『Dracula』がNBCで放映され、ジョナサン・リース＝マイヤーズが主役を演じ、クランツは高く評価された『ダウンタウン・アビー』の制作会社カーニバル・フィルムズと共にプロデュースした。 [21] クランツはまた、ドン・ジョンソンと共に『Blood & Oil』^[22]やNetflixの『Wu Assassins』のエグゼクティブ・プロデューサーとしてもクレジットされている。^{[ 23]}

ジョン・エリック・キャップスは現在、フレイム・ベンチャーズの制作・開発担当執行副社長を務めている。^[24]

放送、ケーブル、ストリーミングで開発中の多くのテレビ番組プロジェクトの中で、クランツは有名なウォーターゲート事件の強盗犯を題材にした映画「ザ・プランバーズ」の脚本を執筆し、「クーリー・ハイ」（彼の父親がプロデュースした映画）のリメイクを制作している^[25]。また、75年後の木星の衛星エウロパへの失敗に終わったミッションを描いた「シックス」というタイトルの複数話構成のバーチャルリアリティSFシリーズも制作している^{[26] 。}

クランツはまた、古典小説『オペラ座の怪人』を原作に1919年のパリを舞台にしたノワール・スリラーシリーズ『ファントム』の制作にも忙しい。『ファントム』はDirectTV向けに制作されている。クランツは全エピソードの脚本を書き、そのシリーズのほとんどを監督している。^[27]

クランツは、バークレーでのコンサートプロモーターとしての仕事が、彼のキャリアの初期に大きな影響を与えたと述べています。それは、それが「理想主義、精神性、芸術的誠実さ」に関するものだったからです。彼によると、バークレーのパートナーとプロデュースしたトーキング・ヘッズとのコンサートは、バークレー・ジャズ・フェスティバルと並んで、ライブ音楽における最も変革的な経験の1つでした。^[3]

地獄の黙示録はクランツのお気に入りの映画です。^[7]また、CAAではフランシス・コッポラの代理人として、監督のテレビ番組のパッケージングを担当する機会を得ました。その中には、フォックスで放映されたブルース・ワグナー脚本のテレビ映画「ホワイト・ドワーフ」も含まれていました。 ^[28]

エージェントから製作総指揮者、そして監督兼脚本家へと転身した極めて異例の経歴についてインタビューを受けたクランツは、ニューヨークのルドルフ・シュタイナー学校の3年生の時から監督になりたいと思っていたが、その世界に入るのは難しいだろうとわかっていたと語った。 ^{[3] [7]} 子どもの頃、ウディ・アレン、フランシス・コッポラ、ミロシュ・フォアマンに手紙を書き、監督になるのはどんな感じか尋ねた。^[3] 彼にとって監督としてのヒーローは、マイク・ニコルズ、コッポラ、コーエン兄弟、デヴィッド・フィンチャー、ポール・トーマス・アンダーソン、デヴィッド・リンチであり、その芸術性からそう語っている。^{[2] [3]}彼がキャリアの初めにCAAに入社したのは、主に大学卒業後に構造化された仕事と生計を立てる道を探していたためだと認めている。エージェントとして働いていたため、プロデューサーへの移行はよりスムーズで、そしてついに彼はずっとなりたかった監督になることができた。^[29] 彼は、エージェントやプロデューサーでさえも監督や脚本家としての創造的傾向がないというハリウッドで広く信じられている概念に反論している。

クランツは、プラーナ・アニメーション・スタジオ^[30]と、オスカーとエミー賞を受賞した視覚効果会社リズム＆ヒューズ^[31]の共同設立者兼CEOであるクリスティン・クランツと結婚している。2人はCAAで出会い、カリフォルニア州ビバリーヒルズとニューヨーク市ソーホーで一緒に暮らしている。クランツにはニコラス・クランツという兄弟がいる^[1]。

彼の母ジュディスはジェレミー・P・ターチャーの姉妹であった。ターチャーはタレントのシャリ・ルイスの夫であり、タレントのマロリー・ルイスの父であった。

クランツがCAAでの安定したキャリアを捨ててテレビ番組のプロデューサーになることを心配していたとき、ブライアン・グレイザーに電話をかけてパートナーシップについて尋ねるよう勧めたのは妻だった。夫婦でサンフランシスコでグレイザーがプロデュースしロン・ハワードが監督した映画「ランサム」を見た後だった。この電話がきっかけでイマジン・テレビジョンが設立された。^[15]

クランツは脚本家組合と監督組合の積極的な会員として、地方および国家レベルで民主党の政治活動にも積極的に取り組んでいる。 ^[32]

2014年5月、クランツはビバリーヒルズの自宅で（自身が理事を務める）外交政策ラウンドテーブルを主催し、出席者は著名なイスラエル人ジャーナリストで『My Promised Land』の著者であるアリ・シャヴィットと元CNNホワイトハウス特派員のジェシカ・イェリンとの会話に耳を傾けた。翌年、ヘンリー・キッシンジャーがFPRのゲストとしてクランツの自宅で講演した。^[30]

クランツの番組は数々のエミー賞やゴールデングローブ賞を受賞し、アカデミー賞にもノミネートされた。2002年、クランツは『24』のエグゼクティブ・プロデューサーとしての仕事で、プロデューサー組合賞の最優秀ドラマシリーズ賞を受賞した。^[33]

• ヒラーとディラー（1997-1998）
• ロック・ミー・ベイビー(2003–2004)

• スポーツナイト（1998年～2000年）
• フェリシティ（1998–2002）
• ワンダーランド（2000）
• ビースト（2001）
• 24 (2001–2004)
• サウスビーチ（2006）
• カヤ（2007）
• ドラキュラ（2013年～2014年）
• ブラッド・アンド・オイル（2015）
• ウー・アサシンズ（2019年～現在）
• インターナショナル（2020）

• PJs (1999–2001)

• IMDbのトニー・クランツ