トニー・デュケット

トニー・デュケット
マリブの牧場にいるデュケット氏
生まれる	アンソニー・デュケット ( 1914-06-11 )1914年6月11日 ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国
死亡	1999年9月9日(1999-09-09)（享年85歳） 米国カリフォルニア州ロサンゼルス
職業	舞台や映画のアーティスト、デザイナー、衣装・セットデザイナー
活動年数	1935–1999
配偶者	エリザベス・デュケット（1949–1995）
Webサイト	トニーデュケット

アンソニー・デュケット（1914年6月11日 - 1999年9月9日）は、舞台や映画のデザインを専門とするアメリカの芸術家であった。^[1]

デュケットはカリフォルニア州ロサンゼルスで生まれた。4人兄弟の長男だった。^[2]冬は家族とロサンゼルスで過ごし、残りの年はミシガン州スリーリバーズで過ごした。学生時代、デュケットはロサンゼルスのシュイナード美術大学^[2]とイェール大学演劇学部の両方から奨学金を授与された。^[3]

シュイナードを卒業後、彼は広告業界で働き始め、最新の季節のファッションのための特別な環境を作り始めた。また、ウィリアム・ヘインズ、ジェームズ・ペンドルトン、エイドリアンなどのデザイナーのためにフリーランスとして働き始めた。^[3] 1940年代初頭、デュケットの両親と兄弟は、デュケットが1935年から住んでいたロサンゼルスに永住した。この間、デュケットはデザイナーで社交界の名士であったエルシー・ド・ウルフに見出された。ド・ウルフと彼女の夫であるサー・チャールズ・メンドルの後援により、デュケットはロサンゼルスを代表するデザイナーの一人としての地位を確立した。彼は映画の仕事を増やし、プロデューサーのアーサー・フリードと監督のヴィンセント・ミネリの支援を受けたメトロ・ゴールドウィン・メイヤーの多くの作品もその1つとなった。^[4]

デュケットは映画の衣装や舞台装置、メアリー・ピックフォードやバディ・ロジャースのインテリア、メンドル夫人の宝飾品や特別な家具、そして数多くのナイトクラブや公共の場所のデザインを手掛けた。^[2]

彼は第二次世界大戦中に4年間アメリカ陸軍に勤務し、名誉除隊となった。パリ解放後、チャールズ・メンドル卿とメンドル夫人のヨーロッパへの帰国に同行し、ヨーロッパ大陸の友人たちに紹介された。^[5]

1947年にヨーロッパから帰国後、デュケットは個人顧客や劇場・映画用の作品を制作し続けた。1949年にロサンゼルスのミッチ・リーゼン・ギャラリーで初の個展を開催し^[6]、その後まもなくパリのルーブル美術館のマルサン・パビリオンで作品を発表するよう依頼された^[2]。デュケットはルーブル美術館で個展を開いた初のアメリカ人アーティストとなった^{[7] 。}ウィンザー公爵夫妻^[5]やアルザスの実業家ポール・ルイ・ワイラー司令官からデザインの依頼を受けて1年間フランスに滞在した後、デュケットはロサンゼルス郡立美術館で個展を開催した^[7]。

その後もデュケットの個展はサンフランシスコのMHデ・ヤング美術館、レジオンドヌール宮殿、ロサンゼルスのカリフォルニア科学産業博物館と市立美術館、エルパソ美術館、サンタバーバラ美術館、ニューヨーク市立博物館などで開催され、さらにダラス、シカゴ、リオデジャネイロ、アリゾナ州フェニックスでも個展が開催された。^[要出典]

1956年、彼は妻エリザベス（通称ビーグル）とともに、女優ノーマ・タルマージの無声映画スタジオを改装したサロンをオープンし、アーサー・ルービンシュタイン、オルダス・ハクスリー、ヤッシャ・ハイフィッツなどの友人たちをもてなした。^[8]

1960年代から70年代にかけて、デュケット夫妻はオーストリア、アイルランド、フランスのほか、ニューヨーク、ダラス、サンフランシスコ、南米、アジアでも仕事をしながら、広範囲に旅を続けた。デュケットは、ドリス・デューク、ノートン・サイモン、J・ポール・ゲティのインテリア、エリザベス・アーデンのアイルランドの城、ハワイ諸島のペントハウスをデザインした。また、ヒルトン・ハワイアン・ビレッジ、シェラトン・ユニバーサル・ホテルなどの商業施設や公共施設のインテリア、シカゴのリッツ・カールトン・ホテル、ロサンゼルス・ミュージック・センター、カリフォルニア大学ロサンゼルス校の彫刻やタペストリーもデザインした。映画や舞台のデザインには、MGMの『泥棒ヨランダ』、『ラブリー・トゥ・ルック・アット』、『キスメット』、 『ジーグフェルド・フォリーズ』 、サンフランシスコ・バレエ団の『トランプの悪戯』、『美女と野獣』、『ダンス・コンチェルタンテ』などがある。デュケットが衣装と舞台装置の両方をデザインしたオペラには、『ばらのカーテン』、『魔笛』、『サロメ』などがある。^{[要出典]ブロードウェイのオリジナル作品}『キャメロット』のデザインにより、デュケットはトニー賞最優秀衣装デザイン賞を受賞した。 ^[7]

彼の記念碑的な環境芸術作品「天使たちの女王聖母」は、ロサンゼルスの詩的な名前に敬意を表して^{[9] 、また二百年祭を祝って、ロサンゼルスの人々への贈り物として制作されました。この多感覚を刺激する展示は、}エクスポジション・パークのカリフォルニア州立科学産業博物館で3年間にわたって何十万人もの来場者が鑑賞し、大成功を収めました。「民族の天使」というユニークな体験の一部として、デュケットは、チャールトン・ヘストンが語るレイ・ブラッドベリの詩的なナレーションを取り入れました。^[要出典]デュケットは、ガース・ハドソンによるオリジナルの音楽（2005年に再リリース）でこの祝賀体験を華やかにしました。^[10]建物の巨大な大きさも効果を高め、80フィートの天井からは、華麗で象徴的なガウンを着た18フィートのマドンナが吊り下げられていました。これらすべては、マドンナの顔の色を「4つの人種を表す」ように変える特別な照明効果によって強調されました。^[9]デュケットは天使を研究し、世界の主要な宗教（カトリック、ユダヤ教、イスラム教、仏教、ヒンズー教）のすべてを知りました。彼らは同じ8人の大天使を信じています。^[11]「デュケットは、彼の「天使」展示は、この「祝典」の暗黙のテーマである「人類の兄弟愛」を何度も強調していると書いています。彼は、「生涯の願望を注ぎ込んだこの祝典の環境が、見る人を別の次元に連れて行くことを願っています」と述べました。^[12]

デュケットは、ラハブラファッションスクエアやポモナモールの支店を含む、ロングビーチを拠点とするバッファムスの家具やシャンデリアをデザインした。^[13]

1979年、デュケット夫妻はアンソニー・アンド・エリザベス・デュケット生活芸術財団を設立した。これは非営利の公的財団で、芸術的、科学的、教育的価値のある博物館並みの展示を一般向けに提供し、デュケット自身の作品を購入、宣伝、保存することを目的とする。[ ^{5]財団はカリフォルニア州の}ミッション・サンフェルナンドとロサンゼルス統一学区で「劇場のためのデザイン」、「発見された物の芸術」、「布製モザイクタペストリー」などの展示会を開催した。財団は、博物館や他の財団と共同でロサンゼルス、サンフランシスコ、ニューヨーク、テキサスで装飾芸術に関する展示会や講演を後援し、大学レベルではUCLAエクステンションシリーズを通じて後援した。サンフランシスコでは、同市の守護聖人であるアッシジの聖フランチェスコを称える展示会が開催された。 ^[要出典]

彼が30年来のビジネスパートナーでありデザイン協力者でもあるハットン・ウィルキンソンの協力を得て完成させた最終プロジェクトには、パリのブルボン宮殿にある18世紀のパリのアパートメントのインテリア^{[要出典]や、}ヴェネツィアの大運河沿いにある12世紀のブランドリーニ宮殿のインテリアが含まれていた。^[2]

デュケット・パビリオンにあったデュケットのオリジナル作品の多くは火災で焼失した。焼失した作品の中には、高さ28フィートの金属彫刻と、宝石をちりばめた20×20フィートの布製モザイクタペストリーからなる「祝賀環境」と題された作品も含まれていた。^[2]

サンフランシスコの火災の後、デュケット夫妻はカリフォルニア州マリブ山脈にある150エーカーの牧場^[14]の建設に力を注ぎました。ラテン語で「占い」を意味する「ソルティレギウム」と名付けたこの牧場^[15]は、デュケット夫妻にとって生きた芸術作品の創造を目指しました。何年もかけて取り組んだこの牧場も、1993年のグリーンメドウ火災で焼失しました^[16]。この建設中の建物は、完全に焼失する前はテレビや国内外の雑誌で大々的に報道されていました。マリブの土地は2007年に購入され、建築家のデイビッド・ランドール・ハーツが、デュケット夫妻の以前の建築用地の1つに家を設計するために雇われました。ハーツはデュケットの遺志を継ぎ、ボーイング747-100の翼で家を設計しました。これは747ウィングハウスとして知られています。^[17] 10年後、ハーツはデュケットの長年の協力者であるハットン・ウィルキンソンからその土地の一部を購入しました。彼はその土地をザナブと名付け^[18]、デュケットの遺産の修復と再生を続けました。

1949年、デュケットはピックフェアでアーティストのエリザベス・「ビーグル」・ジョンストン^[19]とプライベートな式を挙げ、メアリー・ピックフォードが花嫁介添人、バディ・ロジャースが花婿介添人となった。その後の披露宴には、グロリア・スワンソン、グレタ・ガルボ、フレッド・アステア、ヴィンセント・ミネリ、ルエラ・パーソンズ、ヘッダ・ホッパー、オスカー・レヴァント、ヴァーノン・デューク、マリオン・デイヴィスなどハリウッドの有名人が出席した。この若いカップルは多くのデザイン依頼で協力し、ハリウッドの社交界で活躍した。結婚生活とデュケットとの芸術的コラボレーションから46年後、エリザベスはパーキンソン病のためロサンゼルスで亡くなった。デュケットは85歳で亡くなるまで、インテリア、ジュエリー、芸術作品のデザインを続けた。彼は80歳の誕生日に「炎から立ち上がる不死鳥」と題する新作を制作し、ロサンゼルスの アーマンド・ハマー美術館・文化センターにあるUCLAに寄贈した。

1999年9月9日、デュケットはロサンゼルスのUCLAメディカルセンターで心臓発作のため亡くなった。享年85歳。

ビバリーヒルズにあるデュケットの家「ドーンリッジ」^[20]は現在もデザインビジネスの本部として利用されており、デュケットの長年の協力者であるハットン・ウィルキンソンが率いている。

引用

文献

• 「オン・ザ・タウン」。ベルデュゴ新聞グループ。1983年9月21日～23日。

• インターネット ブロードウェイ データベースのトニー デュケット
• IMDbのトニー・デュケット
• マリブに巨大な「ウィングハウス」が出現