
シャトレ劇場(フランス語発音:[ teɑtʁ dy ʃɑtlɛ ] )は、フランスのパリ1区、シャトレ広場にある劇場兼オペラハウスです。
シャトレ(小さな城または要塞)の跡地に建てられた2つの劇場(もう1つはテアトル・ド・ラ・ヴィル)のうちの1つであるこの劇場は、1860年から1862年にかけて、オスマン男爵の依頼によりガブリエル・ダヴィウによって設計されました。当初はテアトル・アンペリアル・デュ・シャトレという名称でしたが、長年にわたり改築と名称変更が繰り返されてきました。現在の収容人数は2,500人です。
この劇場は、セーヌ川の岸壁沿いに建てられた、まるで双子のような2つの建物のうちの1つで、シャトレ広場を挟んで向かい合っている。もう1つは市立劇場(テアトル・ド・ラ・ヴィル)である。外観は基本的にアーケードの下にパラディオ様式の入口があるが、内部のレイアウトは大きく異なっている。広場の中央には、 1808年に建立された、スフィンクス像が飾られた華麗な噴水があり、ナポレオンのエジプト遠征での勝利を記念している。

シャトレ帝国劇場は、イポリット・オステインが主宰する乗馬劇団、帝国シルク劇場のために建設されました。以前の劇場であるテンプル大通りのシルク・オリンピックは、オスマン男爵によって取り壊され、プリンス・ウジェーヌ大通り(現在のヴォルテール大通り)の建設に充てられる予定でした。[ 1 ]
新劇場の敷地は1859年10月にパリ市によって取得され、建設は1860年から1862年にかけて行われた。内装デザイナーにはウジェーヌ・カリエールとアルマン・カンボンが名を連ね、幕はシャルル・カンボンによって制作された。[ 1 ]
劇場は当初2,200人を収容できたが、オスマンは3,600人を収容できると主張した。[ 2 ] 1862年9月20日の布告で定められたレパートリーには、1幕または複数幕の軍事劇や妖精劇のほか、ドラマやボードビルが含まれていた。[ 3 ]
ホステインは1868年9月に監督を辞任した。ネストル・ロケプランは1869年7月1日から1870年4月まで劇場を運営した。[ 1 ]
普仏戦争のため、劇場は1870年9月から1871年7月まで閉鎖された。この戦争はフランス第二帝政の崩壊をもたらし、続くフランス第三共和政の下では「インペリアル」という名称は廃止された。イポリット・オステインが1873年から1874年にかけて劇場の支配人として復帰した。[ 1 ]
特筆すべきは、1876年4月からジュール・ヴェルヌの『八十日間世界一周』の舞台版(ヴェルヌとアドルフ・ダンネリーによる脚色)が上演され、64年間、2,195回(連続ではないが)にわたるロングランとなったことである。この公演が永久に終了したのは、1940年5月のナチスによるパリ占領がきっかけだった。[ 4 ]
20世紀に入ると、この劇場はオペレッタ、バラエティショー、バレエ公演、クラシック音楽やポピュラー音楽のコンサートなどに利用された。また、一時期は映画館としても使われていた。クロード・ドビュッシーの『聖セバスチャンの殉教』は、1911年5月22日にこの劇場で初演されました。ここはバレエ・リュスが1913年のシーズンから新しいシャンゼリゼ劇場に移るまでの最初の公演会場でした。シャトレ座で初演されたバレエ作品には、1911年6月13日のイーゴリ・ストラヴィンスキーの『ペトルーシュカ』 、1912年4月22日のポール・デュカスの『ペリ』、1912年5月29日のヴァスラフ・ニジンスキーの『牧神の午後』 、 1912年6月8日のモーリス・ラヴェルの『ダフニスとクロエ』 、そして1917年5月18日のエリック・サティとジャン・コクトーの『パレード』などがあります。さらに、ピョートル・イリイチ・シャトレをはじめとする多くの外国人作曲家や指揮者がこの劇場に出演しました。チャイコフスキー、グスタフ・マーラー、リヒャルト・シュトラウス。
1979年以来、この劇場はパリ市によって運営されており、大規模な修復を経て、1980年にパリ音楽劇場として再開しました。1989年に音響改修が行われ、再びシャトレ劇場という名称に戻りました。シャーリー・ホーンは、 1992年のライブアルバム『I Love You, Paris』をシャトレ劇場で録音しました。一時期は主にオペラ公演やコンサートに使用されていました。パリ管弦楽団やフランス放送フィルハーモニー管弦楽団がここで演奏したことがあります。1993年には、ロンドン・フィルハーモニア管弦楽団が毎年滞在公演を行うようになりました。
1995年から1999年にかけてステファン・リスナーが芸術監督を務めた期間、劇場は音響と視界の面でさらなる改善を受けた。
2004年、ジャン=リュック・ショプランが劇場の芸術監督に就任した。彼はクラシック音楽やダンス公演の比重を減らし、『キス・ミー・ケイト』、 『雨に唄えば』、『42番街』、『巴里のアメリカ人』など、より収益性の高いブロードウェイ・ミュージカルを上演するようになった。
2017年、ショプリンの後任としてルース・マッケンジーが芸術監督に就任し、2006年から2013年までショプリンと共に劇場で働いていた総監督のトーマス・ローリオ・ディ・プレヴォーと共に就任した。 [ 5 ]マッケンジーは、パリの郊外を含む市民と劇場のプログラムをより密接に結びつけることを目指した。[ 6 ] 2017年から2019年までの彼女の在任期間中、劇場は3470万ドルの改修のために閉鎖された。改修の主な目的は電気回路、防火安全、セキュリティの更新であったが、グラン・サルは1862年の外観に、グラン・フォワイエはナポレオン3世様式に戻された。[ 7 ]劇場の外では、 19世紀末に撤去されたダンス、音楽、喜劇、ドラマを象徴する寓意的な彫像が復元された。
2019年に劇場が再開した際、マッケンジーとローリオ・ディ・プレヴォーは、観客やスポンサーがチケットを購入できない人のために追加のチケットを購入する「ロビン・フッド・スキーム」を導入した。[ 8 ]
2019年、コムデギャルソンは、劇場の歴史にインスピレーションを得て、新クリエイティブディレクターのルース・マッケンジーの現代性を融合させたキャロライン・デュミュールが手掛けた「オドゥール・デュ・テアトル・デュ・シャトレ・アクトI 」という名のフレグランスを発売した。[ 9 ]
2019年大会以降、バロンドールの授賞式は毎年この会場で開催されている。[ 10 ] [ 11 ]
2020年8月28日、シャトレ座はルース・マッケンジーを芸術監督から解任したと発表した。匿名の情報源によると、スタッフの経営上の問題と、不十分な芸術シーズンによる財政上の問題が原因とされている。[ 12 ]これに対し、マッケンジーは自身のパフォーマンスに関する調査が行われたことを認めたが、不正行為の証拠は見つからなかったと述べた。[ 13 ]総監督のトーマス・ローリオ・ディ・プレヴォーは引き続きその職にとどまった。
2020年9月から2022年1月にかけて、コロナウイルスのパンデミックにより複数の作品がキャンセルされた。[ 14 ]
2022年2月24日、ロシアによるウクライナ侵攻のため、キエフ市立バレエ団のダンサー32人がパリに足止めされた。パリ市は彼らにシャトレ座での滞在を申し出た。パリ市長アンヌ・イダルゴは、同劇場での最初の公演の1つでこのことを発表し、この取り決めは「必要な限り」続くと述べた。[ 15 ]