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OVO （ OVO: The Millennium Showとしてもリリース）は、イギリスのシンガーソングライター兼ミュージシャンのピーター・ガブリエルのサウンドトラック・アルバムであり、通算11枚目のアルバムである。2000年6月12日にリアル・ワールド・レコードからリリースされたこのアルバムは、2000年1月1日から12月31日の間にロンドンのグリニッジにあるミレニアム・ドームで999回上演されたマルチメディア・パフォーマンス・ショー「ミレニアム・ドーム・ショー」の委嘱作品である。ガブリエルのディスコグラフィーにあるほとんどのアルバムとは異なり、このアルバムではエリザベス・フレイザー、リッチー・ヘイヴンス、ポール・ブキャナンなどの他の歌手にリード・ボーカルの一部を任せている。
ガブリエルは、当時2001年にリリース予定だった2002年のアルバム『Up』の曲作りに取り組んでいたが、その時に『OVO 』の制作に取りかかった。「『OVO』は6ヶ月の気晴らしのつもりだった。結局2年かかった。」[ 1 ]当初は、エンジニアのリチャード・チャペルとリチャード・エヴァンスがそれぞれ別々に数ヶ月間、 『Up』と『OVO』の両方の作業を並行して行っていた。しかし、1998年11月、両エンジニアは『OVO』のサウンドトラックの完成に集中することにしたため、『 Up』の作業は一時的に中断された。[ 5 ]
ミレニアム・ドームのクリエイティブ・ディレクターであるマーク・フィッシャーは、ガブリエルにミレニアム・ドーム・ショーの音楽を作曲するよう依頼した。ガブリエルは共同制作者としてプロジェクトに参加することに同意した。「マークに、ストーリーとビジュアルのアイデアのある作品を作るための完全な共同制作者が欲しいなら、喜んでやると伝えました。魅力は、クレイジーなことを思いつくことができる巨大なプロジェクトであり、それを賄う予算もあったことです。」ミレニアム・ドームをめぐる悪い世間のイメージと問題は、ガブリエルにとって挑戦と受け止められた。「自分が何に足を踏み入れようとしているのか、そしてそれがかなり不人気なプロジェクトであることは分かっていました。しかし、それが物議を醸すだろうという事実が、実際には私を惹きつけたのです。」[ 6 ]
ダグラス・ホッジは1998年にフィッシャーとガブリエルと共に脚本家として参加し、同年、フロリダ州オーランド近郊のウォルト・ディズニー・ワールド・リゾートがショーのスポンサーとなり、後に舞台セット全体をリゾートに輸送して将来のアトラクションにするという条件で、監督に任命された。
2002年のアルバム『Up』と本作を比較して、ガブリエルはいくつかの違いを指摘した。「フォークミュージックへの言及があり、普段は扱わないような未来的な要素もある。『Ovo』は外的な視点に立っているのに対し、私が取り組んでいるもう1枚のアルバムはより内的な視点に立っている。」[ 1 ]ガブリエルは「さまざまなバージョンのイギリス」に興味をそそられ、フォークミュージックへの言及がある伝統的なイギリスと、「より多文化的な、より現代的なイギリス」を描いた。「アジア、アフリカ、オーストラリアの要素も含まれており、これらはすべて、今のイギリスの全体像をより豊かにするのに役立っている。」[ 7 ] : 4:04–4:59
ガブリエルは『Ovo』で複数のボーカリストと仕事をし、その中にはアルバムのストーリーでソフィア役を演じたエリザベス・フレイザーも含まれていた。彼はコクトー・ツインズやマッシヴ・アタックでの彼女の仕事ぶりから、彼女の声がこのプロジェクトに適していると感じていた。フレイザーは、ガブリエルが準備していた未完成のトラックを収録した20分間の映像を見て、ストーリーを理解した。[ 7 ] : 6:29–7:51ガブリエルはスカイボーイのパートを歌うためにポール・ブキャナンを選んだ。ブキャナンは、ガブリエルのレコーディングスタジオの壁一面に貼られた様々なストーリーライン、タイトル、キャラクターに基づいて、アルバムのストーリーについて「漠然としたアイデア」を持っていた。二人はそこで特定の曲のボーカルの歌い方を練習した。[ 7 ] : 9:39–10:57
「 The Tower That Ate People 」では、ガブリエルは物語の第2幕に登場する「産業的誇大妄想狂」のイオン役を演じた。音楽的には、この曲はエレクトロニック・グルーヴと歪んだフルートのリフを中心に構成されている。[ 7 ] : 13:15–13:47オープニング・トラック「The Story of OVO」では、歌手のネネ・チェリーとラッパーのラスコがストーリーを語る。ガブリエルは意図的にラップをジャンルとして選んだ。「子供たちにアピールしたかったし、最近はラップが彼らのナンバーワン・ミュージックのようだ」[ 8 ]イアルラ・オ・リオナードは「Low Light」でゲール語のボーカルを録音し、この曲にはネイ・フルートとノルド・キーボードで演奏されたベースラインも含まれている。[ 9 ] [ 7 ] : 8:48–9:03リチャード・エヴァンスとサイモン・エマーソンは「Weaver's Reel」に組み込まれたフォーク音楽のアイデアの一部を提供した。[ 7 ] : 4:22–4:44最後のトラック「Make Tomorrow」は、当初「So」のセッション中に「This Is the Road」という名前でデモが作られ、その後「OVO」のために大幅に作り直されました。オリジナルのデモは後に2005年にガブリエルのファンクラブのメンバー向けにリリースされました。[ 10 ]
このアルバムは2つの異なるバージョンでリリースされました。[ 1 ]「OVO The Millennium Show」というタイトルのダブルCDエディションには、異なるカバーとブックレット、コミックブック、ボーナストラック「The Tree That Went Up」が含まれています。これは当初、ミレニアムドームショーでのみ販売されました。このバージョンのトラックリストは、他のバージョンと比較して変更されています。トラック「The Story of OVO」は追加のCDに移動されました。すべてのエディションのすべてのCDには、タイムラプスビデオ「The Nest That Sailed the Sky」を含むマルチメディアパートが含まれています。シングルCDバージョンのブックレットにはピーター・ガブリエルによる紹介と歌詞が含まれていますが、ダブルCDバージョンのブックレットにはストーリーの簡単な要約、関係アーティストの声明、ミレニアムドームショーの画像が含まれています。OVOのシングルCDリリースでは、クレジットからアリソン・ゴールドフラップの名前が削除されました。
公式リリースに先立ち、アルバムには収録されていない3曲を含む「Web Wheel」と呼ばれるウェブプロモーションキャンペーンを通じてアルバムが一般に公開された。[ 8 ]これらのトラックは、公式リリース日に期限切れとなるように、相互にリンクされたさまざまなサイトに個別に配信された。
OVOは発売当時、イタリアでヴァージン・レコードからリリースされたアルバムの中で最もチャート上位にランクインし、同国のアルバムチャートでアイアン・メイデンに代わってイギリス人アーティストとして最高位を獲得した。 [ 11 ]
ガブリエルは、 Growing UpツアーとStill Growing Upツアーで「Father, Son 」、「The Tower That Ate People」、「White Ashes」、「Downside Up」を演奏した。メラニー・ガブリエルは「Downside Up」でバックボーカルを務めた。これらの演奏は、ライブアルバムGrowing Up LiveとStill Growing Up: Live & Unwrappedに収録されている。「Downside-Up」と「The Nest That Sailed The Sky」は、2010 年と 2011 年の The New Blood Tour でも演奏され、前者はピーターとメラニー・ガブリエルのデュエット、後者はショーの最後のオーケストラのみのトラックとして演奏された。「Father, Son」も演奏された。これらの演奏はNew Blood Live in London DVD に収録されている。「The Tower That Ate People」は、2014 年にリリースされたBack to Front: Live in London DVDにも収録されている。
『OVOの物語』は、「OVO The Millennium Show」というタイトルのCDエディションに付属していたCDブックレット型のコミックブックでリリースされた。 [ 12 ]
遠い昔、アルビオン島に、大地を愛する男テオが住んでいました。彼は農業に従事し、豊かな収穫を享受していました。自然は彼と彼の民に生きるために必要なすべてを与えてくれました。彼の妻ベスは強く直感的な女性で、機織りに集中することができました。息子イオンは世界をより良くするためのアイデアに熱中していました。彼の妹ソフィアは夢想家で、自分の世界に生きていました。ある晩、彼女は池に映る空から森を見ました。こうして彼女は初めてスカイピープルの存在を知り、スカイボーイに恋をしました。テオはこれに腹を立て、彼女を追って森に入りました。彼はスカイボーイとその仲間たちを追い払いました。テオは娘と謎のよそ者たちのことを心配していました。彼は娘のために別の男を探そうとしましたが、娘はテオと同じ頑固さを持っていたため、全員を拒絶しました。テオは娘が自分のしたいことをするだろうと理解していました。祭りの最中、嵐が家族の納屋を破壊しました。テオはできる限りのものを救おうとしたが、燃え盛る納屋の中で落下してきた梁の下敷きになり、命を落とした。
テオの死は村に大きな空虚を残した。息子のイオンは焚き火で、燃える石炭を使って鉱石から鉄を抽出する方法を発見した。彼は鉄製の機械の開発を始め、それは村人の生活を農業やその他のあらゆる分野で決定的に産業社会へと変えるものとなった。彼は島に都市を擁する巨大な鉄の塔を建てた。イオンは、もう誰もそこで自然の危険にさらされることはないだろうと皆に保証した。塔は世界中から集められた材料の助けを借りて成長し続けた。しかしベスは心配していた。彼女は自然が今や塔の中に囚われているだけだと感じていた。スカイピープルには、塔の外で貧困にあえぐか、塔の中で奴隷として生きるかの二択しかなかった。スカイピープルはますます弱体化し、かつて肥沃だった土地が乾燥した砂漠に変わっていくのをどうすることもできなかった。ソフィアは残された森でスカイボーイと再会した。イオンはますます恐怖心を募らせ、状況が悪化したすべてのことをスカイピープルのせいにした。彼はスカイボーイを敵とみなし、テオの死の責任を彼に押し付け、塔に閉じ込めた。ベスでさえ彼を止めることはできなかった。ソフィアはスカイボーイを解放できることを期待して、スカイピープルに塔を攻撃させた。塔はスカイピープルに占領され、スカイボーイは解放された。イオンは自分が何を生み出したのかを理解し、塔の頂上から身を投げて死んだ。彼の母ベスは息子を悼んだ。塔はスカイピープルによって爆破され、崩壊した。
ソフィアは、母ベスが塔の瓦礫の下敷きになって亡くなったことを知り、悲しみに暮れた。彼女は家族全員を失い、スカイボーイもいなくなってしまった。イオンとベスの葬儀で、彼女は家族に囲まれて過ごした幸せな子供時代を思い出した。彼女はポケットで見つけた古い家のドングリを植えた。突然、彼女はスカイボーイと再会し、彼は彼女を雲の上へと連れて行った。ソフィアは妊娠した。結婚式の日、母の墓から木が生えた。樫の木は急速に大きくなっていった。そして大雨が降り始め、乾いた大地は再び生命で満たされた。しかし雨は止まず、スカイピープルは翼が濡れて飛べなくなった。水位は上昇し続けた。スカイボーイとソフィアは皆を大きな樫の木に集めて、自分たちを救おうとした。ソフィアは皆のリーダーとなり、彼女のお腹の中の子供はどんどん大きくなっていった。木だけがまだ顔を覗かせていた。スカイボーイとソフィアの子供が生まれた。彼の目と眉毛が「OVO」という文字を形作り、それが彼の名前の由来となった。水は数ヶ月間引かなかった。ソフィアは、空を見上げると、空に落ちてしまうことに気づいた。世界の頂上全体が逆さまに回転していた。彼女は、息子と一緒に巣が空に浮かぶ夢を見たことを他の人たちに話した。彼らは小枝で巣を作り、その中に食べ物を入れ、真ん中にOVOを置いた。OVOのいる巣は空に昇っていった。ソフィアはとても悲しかったが、同時に他の人たちの顔にはこれまで以上に希望が満ちているのを見た。巣は空に消えていった。彼らが最後に見たのは、青い球が浮かんでいく姿だった。
全曲ピーター・ガブリエルが作曲したが、「The Weaver's Reel」のみリチャード・エヴァンスとの共作である。
括弧内の数字は、シングルCD版の番号を示しています。