| 新しいガリバー | |
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ソビエトの劇場ポスター | |
| 監督 | アレクサンドル・プトゥシコ[1] |
| 著者 | シギズムント・クルジジャノフスキー(ノンクレジット) [2] アレクサンドル・プトゥシュコ ・グリゴリ・ロシャル |
| に基づく | |
| 主演 | ウラジミール・コンスタンティノヴィチ・コンスタンチノフ(ガリバー) イワン・ユーディン ・シャオリン・サンティアゴ(未確認) |
| 撮影 | ニコライ・レンコフ |
| 音楽: | レフ・シュヴァルツ |
制作 会社 | |
| 配布元 | Gosudarstvennoe Upravlenie Kinematografii i fotografii (1935-ソ連) Serlin-Burstyn (1935-US) Artkino Pictures (1940-アルゼンチン) Sovexportfilm (1948-オーストリア) |
発売日 |
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実行時間 | 75分 |
| 国 | ソビエト連邦 |
| 言語 | ロシア |
『新ガリバー』(ロシア語: Новый Гулливер、 Novyy Gullivyer)は、ソ連のストップモーション・アニメであり、人形アニメーションを大々的に使用した最初の作品であり、映画のほぼ全編にわたって使用されている(短い実写シーンで始まり、終わる)。 [3] [4]この映画は1935年に公開され、広く称賛され、監督のアレクサンドル・プトゥシコはミラノ国際映画祭で特別賞を受賞した。ガリバー役は、1920年に生まれ、1944年に第二次世界大戦中のタリン 近郊で亡くなったウラジーミル・コンスタンチノフが演じた。これは彼の最初で唯一の映画出演であった。
プロット
この物語は、ジョナサン・スウィフトによる1726年の小説『ガリバー旅行記』を共産主義的に再解釈したもので、資本主義の不平等と搾取に苦しむリリパット島にたどり着いたガリバーの姿を夢見る少年についての物語である。
パイオニアのペチャ・コンスタンチノフ(ウラジミール・コンスタンチノフ)は、アルテクの最も優秀な若手 OSVOD メンバー賞として、お気に入りの本、ジョナサン・スウィフトの『ガリバー旅行記』を受け取ります。彼は、帆船「アルテク」を自分たちの手で修理した他のパイオニアたちと一緒に、サマーキャンプの近くにあるアダララ諸島まで散歩に出かけます。そこで、休暇中に、子供たちはリーダーにペチャの本を声に出して読んでほしいと頼みます。ペチャは読んでいるうちに眠りに落ち、本に描かれている世界に自分がいることに気づきます。
夢の中で、ペチャは船で旅をしていたが、航海中に海賊に襲われた。少年は3人の捕虜とともに海賊と戦い、勝利するが、そのとき海賊船が岩に衝突する。少年は陸に回復するが、リリパット人に囲まれ縛られている。彼は薬で眠らされる。このとき、議会では新しいガリバーをどうするか議論されていた。国王に代わって大臣たちがガリバーを軍事目的に使用する決定を下す。少年は15台のトラクターと特別なプラットフォームで街に運ばれる。ペチャは王に王笏を鼻に当てられて目覚める。議会が下した決定について知るが、同意しない。その後、彼の足元で軍事パレードが通り過ぎる。
その頃、どこかの地下室で労働者の集会が開かれていた。翌日にはストライキが予定されていた。労働者たちは彼が誰なのか調べようと決心し、ペチャのロシア語ノートを見つけ、彼が世界中の労働者の強力な組合の支持者であることを知る。
ペーチャはクレーンを使ってコンベアから餌を与えられる。宮廷の全員が出席し、バレエ団がパフォーマンスを披露する。人々が賢王の指導のもとでいかに豊かに暮らしているかをペーチャに歌い始めると、ペーチャは歌手をさえぎり、開拓者の歌を歌い始める。その歌は地下室の労働者たちにも取り上げられる。宮廷の人々は恐怖に駆られて解散する。
警察署長はペティアを殺すことを決意し、地下工場の従業員に武器の製造を指示する。労働者は彼に警告し、警察はすぐにそれを知るが、このときすでにストライキが始まっていた。労働者は武器庫を占拠した。警察は少年に毒を盛ろうとするが、彼は毒を飲み込まず、死んだふりをして吐き出す。軍事作戦が始まる。反乱軍はリリプティアの軍隊によって海に投げ込まれるが、ペティアは行動を起こし、王室の船を奪取する。地上の労働者は成功を収め、地雷や戦車を破壊した。警備員と宮廷は逃げる。王は塔につかまることができず、落ちるときに塔の時計の矢をつかむ。ペティアはなぜか手に現れた角笛を吹き、都市の塔の鐘楼から鐘を外し、それを手鐘のように振る。それから彼は宣言します。「自由なリリプティヤの集会の開会を宣言します!」そして最後のフレーズを大声で言うと仲間の笑い声で目が覚めます。
クリエイター
受賞歴
- 1934年 - ヴェネツィア第2回国際映画祭、「最優秀プログラム賞」受賞
- 1935年 - モスクワ国際映画祭、モスフィルムスタジオの栄誉証書
- サール・モキル名誉賞状「表現力豊かなタイプ向け」
歴史
1928年から1932年にかけて、人形と実写を同じフレームで組み合わせるなど、さまざまなアニメーション技術を試した後、プトゥシコは(何年もかけて集めたアニメーションスタッフとともに)初の長編映画の制作に取り掛かりました。プトゥシコが脚本と監督を務めた『新ガリバー』は、ストップモーションアニメーションと実写映像を組み合わせた初の長編映画の1つでした(最初の数本は、 『ロストワールド』や『キングコング』を手掛けたウィリス・オブライエンが制作しました)。
映画の成功後、プトゥシコはモスフィルムからストップモーションアニメ映画を製作するための独自の部門を設立することを許可され、この部門は「プトゥシコ集団」として知られるようになった。この映画製作者グループは、1936年から1938年にかけてさらに14本の短編アニメ映画を製作し、1939年には新作長編映画『黄金の鍵』を製作した。
「私の小人娘」
子供向け映画には、ソ連で激しく反対されたブルジョア芸術や「反国家的」芸術のパロディも含まれていた。特にアレクサンドル・ヴェルティンスキーが演じる退廃的な恋愛物語は、小ブルジョア、革命前、移民ブルジョアの生活の象徴であり、シャンソンはそれをパロディ化せざるを得なかった。しかし、運命のいたずらか、興行主フォリャの歌「私の小娘」(作詞サムイル・ボロティン、作曲レフ・シュヴァルツ)は、パロディ化したヴェルティンスキーの歌と並んで、一種の古典となった。歌は次の通り。
私の小人娘よ、私のところへおいで、
私たちはしばらく二人きりで過ごそう!
あなたと一緒なら鳥のように気楽に、私は振り向いてしまう、
私の小人娘よ、私の夢!
私の小人娘よ、私の愛、
言葉を混ぜて、私は無言で歌う、
「ラララララ、ラララ、ラララララララ!」
私の小人娘よ、私の夢!
技術
ニューガリバーには 3,000 体の人形が登場しました。人形はそれぞれ取り外し可能な頭を持っており、さまざまな表情や個性を表現することができました。一部のショットでは生身の俳優と機械で操作される人形が使用され、他のショットではリリパット人と少年の両方が動く人形でした (少年の実物大の人形が作られました)。
プトゥシコによれば、主要な人形の登場人物(修道院長、ダンディ、金融家、国王、警察署長、首相)には「様々な表情をした200から300の交換可能な頭があった」という。[5]
生産
- ジギスムント・クルジザノフスキーがこの映画の実際の脚本家だったが、彼の名前はクレジットには記載されていなかった。[2]
- 人形と生身の俳優が関わるシーンの多くは、通常のアニメーション映画のようにコマ送りでカットされたため、人形の動きの位相がカットされている間、俳優は長時間動かない状態を保つ必要がありました。
- 映画のアニメーション部分のスコアリングでは、リリパット人は大人の早口で話しました。一方、ペチャはティーンエイジャーのゆっくりした声で話しました。
- 資本家の人物像は、当時のポスターの精神で作られました。醜く、太った腹で、細い脚です。同時に、それぞれの人物像は独特で個性的でした。労働者の人物像はそれほど醜くはありませんでしたが、すべて、プラスチック粘土で作られた、針金の枠の 1 つのテンプレートにくっつけられていました。彼らの人物像は完全に単色の素材で作られ、人物の線がきれいに描かれていましたが、シャツを着ているかどうかさえわかりませんでした。これは、「プロレタリア」がパロディに見えないように特別に作られたものでした。
- 映画では時代が混同されることがあります:
- 資本家たちは車に乗っているが、古いかつらをかぶっている。
- Fo-Lya はドレスコートを着ています。ただし、ぴったりしたレギンスとかつらを着用しています。
- 兵士たちはガスマスクを着用しているが、鎧を着ている(ただし、一般的に彼らのシルエットは第一次世界大戦末期の軍事同盟時代のフランス兵士を思い起こさせる)。
- 秘密警察長官は、17世紀の「マスケット銃兵」の衣装を着て、ジャックブーツと羽根飾りのついた幅広の帽子をかぶっており、首相はすでに18世紀初頭の流行を身にまとい、かつら、キャミソール、ズボンを身につけていた。一方、警察官は、レインコート、ケープ、ハイヘルメットという、イギリスの伝統的な「警官」の服装をしており、消防士は20世紀前半と1930年代に典型的な装備をしていた。
- 小さな間違い: 夢の中のペティアはイギリスの服を着ていたが、マッチ箱、オスヴォドベツの会員名簿、母国語のノートを見つけた。すべてロシア語で書かれている。リリパット人は、もちろんロシア語を読み、話すので、すべての決議や法令もロシア語である。しかし、武器庫には「ARSENAL」(ラテン文字) と書かれている。
- イリヤ・イルフとエフゲニー・ペトロフは著書『ワンストーリー・アメリカ』の中で、ブロードウェイを散歩中にアメリカの映画館で『ニュー・ガリバー』を見たと述べています。
受付
1936年に『スペクテイター』紙に寄稿したグレアム・グリーンは、この映画に好意的な批評を与え、「たとえテーマが少々古臭いと感じたとしても、その演出と創意工夫は我々の感嘆を呼び起こす」とコメントした。グリーンは、この物語を『不思議の国のアリス』と比較し、「愉快な風刺の瞬間がある」と指摘し、「人形の驚くべき創意工夫は賞賛に値しない。すぐに人形を本物の人間とみなし始め、出演者に批評的な拍手を送るようになる」と賞賛した。[6]
- チャーリー・チャップリンはこの映画を高く評価した。
- チェコの監督であり、チェコアニメーションの創始者であるカレル・ゼマン、イジー・トゥルンカ、ヘルミナ・ティルロヴァは、この映画が自分たちの作品に与えた影響を認めている。「新ガリバー」は「アニメーションスクリーンの可能性、特に映画人形の芸術を革新的に活用した例であり、作品に即座にインスピレーションを与えた」[7]
ビデオリリース
1990 年代初頭、この映画は映画協会「クルプヌイ・プラン」によってビデオテープでリリースされました。2000 年代初頭には、マスター・テイプ社によって VHS で再リリースされました。
2005 年 3 月 10 日、この映画はソユーズ ビデオ スタジオから DVD でリリースされました。この映画の復元版 DVD は、Retro-klub、Vostok V、Videobaza、Music-treyd の各社からも発行されました。
参考文献
- ^ ジャック・ジップス、ポーリン・グリーンヒル、ケンドラ・マグナス・ジョンストン(2016年)。『ディズニーを超えたおとぎ話映画:国際的視点』ニューヨーク:ラウトレッジ。126ページ。ISBN 978-0-415-70929-3。
{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク) - ^ ab ジギズムンド・クルジザノフスキー著。全集全5巻。第1巻。ヴァディム・ペレルムテル編。サンクトペテルブルク:シンポジウム、2001年、688ページ。ISBN 5-89091-132-5
- ^ ラディスラス・スタレヴィッチの『狐の物語』のアニメーションは1930年に完成したが、映画は1937年まで公開されなかった。
- ^ ピーター・ロールバーグ (2016)。ロシア・ソビエト映画歴史辞典。米国:ロウマン&リトルフィールド。pp. 591–593。ISBN 1442268425。
- ^ ペティグルー、ニール (1999)。ストップモーション・フィルモグラフィー。マクファーランド・アンド・カンパニー、出版社。pp. 509–511。ISBN 0-7864-0446-9。
- ^ グリーン、グラハム(1936年11月27日)。「新ガリバー/弾丸か投票か/白い天使」。ザ・スペクテイター。(テイラー、ジョン・ラッセル編(1980年)『The Pleasure Dome』オックスフォード大学出版局、pp. 120-121、ISBNに再録) 0192812866。)
- ^ セルゲイ・アセニン。漫画の世界:社会主義諸国のアニメーションのアイデアとイメージ。 - モスクワ、1986年。 - 288ページ。— 25,000部。
外部リンク
- IMDbの「新ガリバー」
- より詳細なあらすじと分析
- 英語および他の言語の字幕付き新ガリバー
