キツネとブドウ

キツネとブドウはイソップ寓話の一つで、^[1]ペリー索引では15番目にランクされています。^[2]物語は簡潔で、その後の再話もしばしば同様に簡潔です。物語はキツネがブドウの木からブドウを食べようとしますが、届きません。キツネは負けを認める代わりに、ブドウは望ましくないと言います。「すっぱいブドウ」という表現はこの寓話に由来しています。^[3]

寓話

「狐と葡萄」の寓話は、一匹の動物だけが主人公である数少ない寓話の一つです。ギリシャ語版がいくつかあるほか、パイドロスによるラテン語版（IV.3）は簡潔で要点を押さえています。

飢えに駆られたキツネは、ブドウの木の高いところにぶら下がっているブドウに手を伸ばしたが、全力で跳びはねたが届かなかった。キツネが立ち去るとき、キツネは「ああ、まだ熟していないじゃないか！酸っぱいブドウは要らない」と言った。手に入らないものを軽蔑して話す人は、この話を自分に当てはめるといいだろう。^[4]

マリアンヌ・ムーアは、ラ・フォンテーヌの『寓話』の彼女のバージョンで、状況に対する彼の皮肉なコメントを「私は、苦々しい泣き言よりはましだと思う」という最後の駄洒落で強調している。^[5]

この寓話は純粋に主観的な行動を描写しているが、この物語に由来する英語の慣用句「すっぱいブドウ」は、現在では他人に対する嫉妬深い軽蔑にもしばしば使われている。ヨーロッパやアジアの他の言語にも同様の表現があり、 ^[6]^[7]時には別の果物を紹介する。12世紀には、ピーター・アベラールが、キツネがサクランボを狙うバージョンがことわざになったと述べている。^[8]この世紀の吟遊詩人エメリック・ド・ペギヤンもそのように記録している。^[9]スカンジナビアのバージョンでは、キツネはナナカマドの実についてコメントしているが、これはブドウが北半球では一般的ではないためである。^{[10]ロシア語では、1つだけでなく2つの表現が}イヴァン・クリロフのラ・フォンテーヌの翻訳に由来している。「緑はブドウだ」（Зелен виноград）は軽蔑に対する反応となったが、^[11]クリロフの以前の解説「目は見えるが歯は味がしない」（Хоть видит око, да зуб неймет）は今ではことわざになっている。^[12]

ラ・フォンテーヌル・ルナールとレーズン

フランスの寓話「ラ・フォンテーヌ」（III.11）は、バブリウスやパイドロスの初期の版と同じくらい簡潔で的を射ており、この物語の人気に大きく貢献した。出版から1世紀後、彫刻家ピエール・ジュリアンは、この物語を作者と関連付けて、現在ルーブル美術館にあるラ・フォンテーヌの彫像（1782年制作）を制作した。この詩人は、生涯の有名なエピソードで表現されている。ある朝、ブイヨン公爵夫人が、木の幹に寄りかかって瞑想している詩人を見たという。その日の夕方、彼女が同じ場所を通りかかったとき、詩人は依然としてまったく同じ姿勢でそこにいた。ジュリアンは、たっぷりとした外套をまとい、節くれだった木にブドウの実のなる蔓が登っている詩人を描いている。膝の上には詩の原稿があり、足元には帽子の上にキツネが座り、革装丁の本に前足を乗せて詩人を見上げている。

ギュスターヴ・ドレが1870年版のために描いた寓話の挿絵^[13]には、庭にいる若い男が、遠くの屋敷の階段の方に視線を向けている様子が描かれている。屋敷には数人の若い女性が集まっている。年配の男性は親指と人差し指を立てており、彼女たちがまだ少女であることを示している。この人間の状況への置き換えの意味は、フランス語の「未熟」 ( vert ) の二重の意味にかかっており、これは性的に未熟な女性にも使われる。ここから物語のサブテキストが浮かび上がり、その直訳は次のようになる。

勇敢な男は喜んでそれらを食事にしただろう
が、成功することができなかったので、彼は言った。
「それらは未熟で、若い少年にしか適していません。」

バブリオスのギリシャ語にも同様の性的曖昧さがある。そこには「 όμφακες εισίν」（オンファケス・エイシン）という語句があり、オンファクス^[14]という言葉は、文字通りの「未熟なブドウ」の意味と、まだ結婚に熟していない少女という比喩的な用法の両方を持っている。

認知的不協和

キツネはブドウに届かなかったことを認める代わりに、ブドウはそれほど望ましくないものだ、と正当化する。ある評論家は、この物語は認知的不協和の状態を描いていると主張する。キツネは、欲望とその欲求不満という相容れない考えを同時に抱こうとしていると考えられる。その場合、寓話の結末でキツネが表現した軽蔑は、批判によって不協和を軽減する心理的防衛メカニズムとして機能している。ジョン・エルスターは、この精神的行動パターンを「適応的選好形成」と呼んでいる。^[15]

簡潔な翻訳

イソップ寓話であれラ・フォンテーヌの寓話であれ、多くの翻訳は冗長で、原文では認められていない詳細が付け加えられていることが多い。2 人のイギリス人作家が、物語の全体的な流れと教訓の両方を保ったまま短い詩的なバージョンを著した。最初のものは、フランシス・バーロウの寓話の挿絵入り版 (1687 年) に掲載されているアフラ・ベーンの四行詩である。

ブドウを欲しがるキツネは、
魅力的なブドウの房が手に入らないほど高すぎるのを苦痛に見つめる。
心の中で悲しみながら、彼は無理やり無頓着な笑みを浮かべ、
こう叫んだ。「ブドウは鋭くて、ほとんど取るに足らない。」^[16]

2 つ目の版には、ウォルター・クレインの「 Baby's Own Aesop 」（1887 年）の挿絵入り版も付いています。それぞれの寓話はWJ リントンによってリメリックにまとめられ、デザインの中に収められています。「キツネとブドウ」には「失望のブドウはいつも酸っぱい」という教訓が与えられており、次のように書かれています。

このキツネはブドウが恋しい。
飛び跳ねても、房は逃げてしまう。
だからキツネは不機嫌になって去っていく。
そして、この時までキツネは
ブドウが好きではないと宣言していると言われている。^[17]

比較すると、パイドロス版には6つの五歩格の行があり、そのうち2行が教訓を描いており、ガブリエーレ・ファエルノのラテン語版は5行で、さらに2行が教訓を描いている。^[18]バブリウスとラ・フォンテーヌはどちらも8行あり、後者は最後の行で状況についてコメントしている。象徴主義者のジェフリー・ホイットニーは物語を4行に限定しているが、さらに2行を個人的な応用として加えている。「汝、汝が長い間求めてきた霧を追い求めて、／汝が望むものなら、なおも自慢する。」^[19]

この寓話は、フランスの詩人イザーク・ド・ベンセラードが四行詩でまとめたものでもあり、ヴェルサイユ宮殿の迷宮の水力彫刻に詩が添えられていたため、詳細を述べる必要がなかった。そのため、彼は思慮深く道徳的な口調で語ることができている。

喜びは高価で、手に入れるのが難しい。
目を楽しませてくれる、大きなブドウが東屋にぶら下がっている。
キツネがどんなに苦労しても、ブドウには届かず、
まだ熟していないと告げて置いていく。

しかしベンセラーデはその後、キツネの思考過程について推測する別の四行詩を加え、最後にブドウは本当に熟していたが「手に入らないものについて、あなたは悪く言う」と認めている。^[20]

芸術的な用途

ラ・フォンテーヌの初期のイラストレーターの一人は、画家のジャン＝バティスト・ウードリーで、^[21]ボーヴェとゴブランのタペストリー工場の芸術監督でもありました。その結果、1740年代にはウードリーがデザインしたラ・フォンテーヌの寓話に基づくシリーズが両工房で制作され、その中には「キツネとブドウ」も含まれていました。これらは約40年間制作され、フランス国内外の他の工場で模倣され、^[22]壁掛けだけでなく椅子カバーやその他の家庭用品として使われました。フランスの家具職人も寓話を題材にし、移住する際にこれらを持ち出しました。その中には、アメリカのフィラデルフィアに工房を構えていたマルタン・ジュジエ (1815年没) がいました。そこでは、現在も残っている「キツネとブドウ」の箪笥が制作されました。^[23]

セーヴル磁器工房では、完成品が展示される前の1784年に、ピエール・ジュリアンの彫像を原型から複製するとともに、寓話を陶磁器に使用していた。^[24]寓話は、家庭内でも邸宅の外側に建築用メダリオンとして使われ、パリのフェリックス・フォーレ通りには19世紀初頭のものが今も残っている。^[25]ジャン・ヴェルノン（1897-1975）によるブロンズ鋳造の別の種類のメダリオンは、寓話に基づく彼の有名なシリーズの一部として1930年代に制作された。「キツネとブドウ」のメダリオンは、格子をよじ登る2匹のキツネを描いており、ラ・フォンテーヌの作品よりも成功しているように見える。^[26]

イギリスでは、昔から、この寓話は多種多様な形で使われてきました。主に国内の陶磁器に使われ、18 世紀のチェルシーの燭台 (1750) やウースターの水差し (1754) などがあります。^[27] 19 世紀のブラウンヒルズのアルファベットプレート (1888) ^[28] 20 世紀のノウルズ陶器のコレクターズエディション (1988) [29 ^]などです。イソップ寓話に基づくシリーズは、19 世紀末に絵入りタイルで人気を博しました。ミントンホリンズは、特に魅力的な「キツネとブドウ」を描いたタイルを制作しました。この絵では、キツネが子連れで、子がブドウに飛びかかるのに無駄な動きをしますが、母親は後ろで前足を組んで、子を見つめています。^[30]

次のような音楽設定もありました。

18世紀初頭のルイ・ニコラ・クレランボー
バンジャマン・ゴダール、声楽とピアノのための「ラ・フォンテーヌの6つの寓話」の第5作（作品17、1872–79）^[31]
ルイ・ラコンブ『ラ・フォンテーヌ寓話』 ( op. 72 1875)
シャルル・ルコック、ジャン・ド・ラ・フォンテーヌの6つの寓話のうち最初の作品、声楽とピアノのための作品（1900年）
マリオ・ヴェルセピュイ（1882-1972）声楽とピアノのための（1921）^[32]
マリー＝マドレーヌ・デュリュフレ、アカペラ合唱のための6つのラ・フォンテーヌの寓話のうちの3番目（1960年）^[33]
ハーバート・コールホフ著ドイツ語訳（1963年）
ネッド・ローレムの『寓話集』（1971年）に収められた「5つの非常に短いオペラ」のうちの1つ。マリアンヌ・ムーアの『ラ・フォンテーヌ』の翻訳に曲を付けたこの部分は、2人の合唱団とテノール独唱者（キツネを演じる）のためのカンタータに近い。そのアクションはすべてプログラム音楽である。^[34]
Andre Asriel、Der Fuchs und die Trauben 、混合アカペラ声のための6 つの Fabeln nach Aesopのうちの 4 番目(1972 年)。^[35]
ボブ・チルコットのピアノと合唱のためのイソップ童話（2008年）の5つの英訳のうちの1つ。 ^[36]
レフテリス・コルディス、彼の「イソップ・プロジェクト」（2010年）における八重奏と声楽のための9つの作品のうちの8番目。^[37]