ザ・セル（映画）

セル
劇場公開ポスター
監督	ターセム・シン
著者	マーク・プロトセビッチ
制作：	フリオ・カロ エリック・マクロード
主演	ジェニファー・ロペス ヴィンス・ヴォーン ヴィンセント・ドノフリオ マリアンヌ・ジャン・バティスト ジェイク・ウェバー ディラン・ベイカー
撮影	ポール・ラウファー
編集者	ポール・ルベル ロバート・ダフィー[1]
音楽：	ハワード・ショア
制作 会社	ラディカルメディア
配布元	ニュー・ライン・シネマ（アメリカ） Kinowelt Filmverleih (ドイツ)
発売日	2000年8月18日（米国） ( 2000-08-18 ) 2000年11月23日（ドイツ） ( 2000-11-23 )
実行時間	107分
国	アメリカ合衆国[1] ドイツ[1]
言語	英語
予算	3,300万ドル[2]
興行収入	1億410万ドル[2]

『ザ・セル』は、ターセム・シン監督のデビュー作で、ジェニファー・ロペス、ヴィンス・ヴォーン、ヴィンセント・ドノフリオが主演する2000年のSF 心理ホラー映画です。この映画は、実験的な技術を使って昏睡状態の連続殺人犯の心に入り込み、彼が最近誘拐した被害者をどこに隠したかを探し出す科学者たちを追っています。

この映画は公開時に賛否両論の評価を受けた。批評家は映像、演出、メイク、衣装、ドノフリオの演技を賞賛する一方で、ストーリー、内容よりスタイル重視、マゾヒスティックな創作を批判した。批評家の評価にもかかわらず、この映画は興行収入的には成功し、3,300万ドルの製作費に対して1億400万ドル以上の収益を上げ、アカデミー賞のメイクアップ賞にノミネートされた。

児童心理学者のキャサリン・ディーンは、昏睡状態の患者に実験的な仮想現実治療を行うために雇われた。これは、ヘンリー・ウェストとミリアム・ケント医師が管理する「神経地図作成およびシナプス転送システム」装置で、彼女は昏睡状態の心に入り、意識を取り戻そうとする。この技術は、彼女の患者であるエドワード・ベインズの両親から資金提供を受けている。ベインズは、ウイルス感染によって異常な統合失調症を起こし、昏睡状態に陥った少年である。ベインズの回復は、ディーンが避けているブギーマンのような分身によって妨げられている。ディーンの治療が進まないにもかかわらず、ウェストとケントは、ベインズが未知の世界を経験することによる結果を恐れ、フィードを逆転させてベインズを自分の心の中に連れ込むというディーンの提案を拒否する。

連続殺人犯のカール・ルドルフ・スターガーは、自動タイマーでゆっくりと水が満たされる独房のようなガラスの囲いの中に犠牲者を閉じ込め、地下室のホイストを使って犠牲者の死体の上に浮かび、死の記録ビデオを見る。彼は同じ統合失調症に屈し、FBI が身元を特定したちょうどその時に昏睡状態に陥り、FBI は彼の最新の犠牲者であるジュリア・ヒクソンの居場所について何の手がかりも得られないままになる。この実験的な技術を知ったピーター・ノヴァク捜査官は、ディーンにスターガーの心に入り込み、ヒクソンの居場所を突き止めるよう説得する。

ディーンは、犠牲者の人形のような姿で満たされた、スターガーの歪んだ精神の暗い夢の世界に入る。スターガーの無邪気な側面がヤング・スターガーとして現れ、サディスティックな父親から受けた虐待の記憶を通してディーンを導く。ディーンはヒクソンの居場所を知ろうとヤング・スターガーを養育するが、別の顕現、キング・スターガーによって阻止される。キング・スターガーは、夢の世界を支配する、彼の殺人的な側面を悪魔的に理想化した存在である。キング・スターガーは、世界が現実ではないことを彼女が忘れるまで、ディーンを苦しめる。ウェスト博士は、ディーンのバイタルサインを監視しているときにこれを発見する。彼は、スターガーの精神世界に統合されている間にディーンに起こることが、彼女の本当の体に神経学的損傷を与えるだろうと警告する。ノヴァクは、ディーンに自分自身を思い出させるために、スターガーの精神に入ることを志願する。

スターガーの心の中で、ノヴァクは捕らえられ、スターガー王の拷問を受け、ディーンはスターガーの召使いとしてそれを見守る。ノヴァクは、大学時代に交通事故で6か月の昏睡状態から亡くなった弟のつらい記憶をディーンに思い出させ、自分がスターガーの心の中にいることを再び意識させる。ディーンはスターガーの拘束を振り切り、ノヴァクを解放するためにスターガー王を刺す。逃走中、ノヴァクはスターガーの地下室にあるホイストと同じ記章が付いたガラスの囲いを目にする。ノヴァクのチームは、ホイストの前の所有者が破産した後、政府がスターガーを雇って彼の土地を封鎖したことを発見する。ノヴァクは土地に急いで行き、ヒクソンが囲いの中で足を踏みながらパイプで呼吸しているのを見つける。ノヴァクはガラスの壁を破り、ヒクソンを救出する。

ディーンは、今や若いスターガーに同情的になり、同僚を締め出し、装置のフィードを逆転させてスターガーの精神を自分の精神に引き込む。ディーンは若いスターガーに心地よい楽園を提示するが、彼はそれがスターガー王からの一時的な猶予に過ぎないことを知っている。彼は大人のスターガーに目を向け、父親の手による拷問を防ぐために傷ついた鳥を慈悲深く溺死させた子供時代の話を語る。スターガー王は鱗のある蛇人間の姿で現れたが、今回はディーンが主導権を握り、剣で突き刺す前に血まみれになるまで殴り倒す。しかし、若いスターガーはスターガー王と同じ怪我をしており、どちらの顕現を殺してもスターガーは死ぬ。大人のスターガーは彼女に鳥の話を思い出させ、自分を「救って」くれるよう懇願する。ディーンは若いスターガーをプールに運び、現実世界でスターガーが死ぬ間、彼を苦しみから解放する。

その後、ディーンとノヴァクはスターガーの家の外で会う。FBIは正式にマインドテクノロジーを捜査から除外し、ディーンはエドワード・ベインズへのリバースフィードの使用を承認された。ディーンの心象風景の楽園の中で、ベインズはディーンを抱きしめるために歩いていく。^[3]

特別捜査官たちがキャサリン・ディーン博士を説得して殺人犯の心に入り込ませようとするシーンは、スペインのバルセロナにあるバルセロナ・パビリオンで撮影された。

『ザ・セル』のいくつかのシーンは芸術作品からインスピレーションを得ている。ガラス板が落ちて馬が複数の部分に分かれるシーンは、イギリス人アーティスト、ダミアン・ハーストの作品からインスピレーションを得たものである。また、この映画には、オッド・ナードラム、HRギーガー、ブラザーズ・クエイなど、20世紀後半の他のアーティストの作品をベースにしたシーンもある。^[4]アン・ヴォーグの「ホールド・オン」やR.E.M.の「ロージング・マイ・レリジョン」などのミュージック・ビデオの監督からキャリアをスタートさせたターセムは、スターガーの夢のシーンでそのようなイメージを参考にした。特に、ナイン・インチ・ネイルズの「クローサー」や「パーフェクト・ドラッグ」、マドンナの「ベッドタイム・ストーリー」など、マーク・ロマネクが監督したビデオや、^[5]フローリア・シジスモンディが監督したマリリン・マンソンの多くのビデオに影響を受けたと推測されている。あるシーンで、ジェニファー・ロペスが演じるキャラクターが映画を見ながら眠りに落ちる。その映画は『ファンタスティック・プラネット』（1973年）です。

キャサリンがカールと会話するシーンでは、彼が最初の犠牲者を「掃除」しているところを、REM のミュージック ビデオ「Losing My Religion」の風景が彷彿とさせる。ピーター ノヴァクが初めてカール スターガーの心に入り込み、口を空に向けて 3 人の女性と対峙するシーンは、ノルウェーの画家オッド ネルドラムの絵画「夜明け」に基づいている。キャサリンが馬とともに部屋に入る直前に、石造りの廊下を通ってカールを追いかけるシーンは、H.R. ギーガーの絵画「Schacht」に基づいている。

精神科医が精神異常者の夢に入り込み、夢をコントロールして患者の精神を治療する（これは非常に危険な試みである。なぜなら、このような「神経参加療法」の最中には精神異常が優勢になる可能性があるからである）という話は、ロジャー・ゼラズニイの小説『形づくる者』（1965年）に描かれているが、その後ゼラズニイの基本的なアイデアから発展した映画『ドリームスケープ』（1984年）は、全く異なる筋書きであった。

『ザ・セル』に対する批評家の反応はまちまちだ。批評集積サイトRotten Tomatoesでは、この映画は166件のレビューに基づいて45%の評価を受けており、平均評価は5.6/10となっている。同サイトの批評家の総意は、「『ザ・セル』は不穏で衝撃的な目を楽しませてくれるが、その視覚的な楽しみは、映画の独創的な美学を損なう混乱したストーリー展開にはかなわない」というものだ。 ^[6] 加重平均を使用するMetacriticは、32人の批評家に基づいて、この映画に100点満点中40点を付け、「まちまちまたは平均的」なレビューを示している。^[7] CinemaScoreが調査した観客は、この映画にAからFのスケールで「C+」の評価を与えた。^[8]

最も好意的なレビューの1つはロジャー・エバートによるもので、彼はこの映画に4つ星中4つ星を与え、次のように書いている。「視覚的な派手さにもかかわらず、これは登場人物を気にかける物語でもある。最後には多くのことが危機に瀕しており、私たちはそれに巻き込まれる。気取ったり抑制がきかなかったりしてこの映画を嫌う人もいるが、私は今年最高の映画の1つだと思う。」^[9]エバートは後にこの映画を「2000年のベスト10映画」のリストに入れ、次のように書いている。「監督のターセムは、ストーリー展開を難なく操る視覚的な名手である。非常に多くの要素、スタイル、ジャンルを非常に独創的な映画に融合させる彼のやり方は目を見張るほどだ。」^[10] ジェームズ・ベラルディネッリは、この映画に4つ星中3つ星を与え、「ザ・セルは、このジャンルを新しい方向に導いた久しぶりの連続殺人映画となった。定型的な期待を裏切るだけでなく、普通の子供を非人間的な怪物に変えてしまう恐怖について考えるよう観客に迫る。簡単な答えはなく、ザ・セルは答えを提示するつもりもない。その代わりに、シンは観客に恐ろしい旅に出る機会を与える。挑戦する気がある人にとっては、ザ・セルで時間を過ごす価値がある。」と書いている。 ^[11] ローリングストーン誌のピーター・トラヴァースは、「ターセムは、ドラマチックに浅薄なプロットを利用して、望まなくても記憶に残る美と恐怖のイメージが密集した夢の世界を作り上げている。」と書いている。

逆に、ワシントンポストのスティーブン・ハンターは、この映画を「不自然」、「恣意的」、「大げさ」と評した。^[12]スレートのデイビッド・エデルスタインもこの映画を酷評し、「連続殺人犯の映画を観るとき、連続殺人犯（あるいは彼の心の子供）が甘やかされ、共感され、許されるのを見たいとは思わない。私が見たいのは、彼が撃たれ、刺され、串刺しにされ、内臓をえぐり出され、最後に悲鳴をあげながら炎に包まれるところだ。『ザ・セル』はここ数年で最も陰惨な女性蔑視のイメージを提供し、最後に理解を求める試みで終わる」と書いた。^[13]シカゴリーダーのジョナサン・ローゼンバウムは、「この映画には筋書きはほとんどなく、登場人物もさらに少ない。ただ、 SMのイメージ、カトリックの装飾、大量の血みどろのシーン、そしてよくあるデザイナーの統合失調症のための口実がたくさんあるだけだ」と評した。^[14]エンパイア誌のウィリアム・トーマスはこの映画に5つ星のうち2つ星を付け、「時には美しく、常に不安を掻き立てるこの映画は、奇妙なことに意味を欠いている」と述べた。^[15]

続編は2009 年 6 月 16 日にDVD で直接リリースされました。物語の中心は、被害者を殺害し、何度も何度も蘇らせ、死を懇願させる連続殺人犯、ザ・カスプです。マヤ (テッシー・サンティアゴ) は、ザ・カスプの被害者の生き残りで、1 年間の昏睡状態を経て能力を発達させた超能力調査員です。マヤは、最新の被害者を救うために、無防備な状態で殺人犯の心の中を旅する能力を使わなければなりません。

• ドリームスケープ（1984年の映画）
• ペーパーハウス（映画）
• 石岡瑛子

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