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アーサー・スミス（1921年4月1日 - 2014年4月3日）[ 1 ]は、アメリカのミュージシャン、作曲家、レコードプロデューサーであり、ラジオやテレビの司会者でもありました。彼はラジオやテレビ番組を制作し、「アーサー・スミス・ショー」はテレビで初めて全国的に放送されたカントリーミュージック番組でした。[ 1 ]ノースカロライナ州シャーロットに移住した後、スミスは南東部で最初の商業レコーディングスタジオを開発し、運営しました。[ 1 ]
アメリカ合衆国サウスカロライナ州クリントンで生まれたアーサー・スミスは、繊維工場の労働者でしたが、後に著名で尊敬されるカントリーミュージックのインストゥルメンタル作曲家、ギタリスト、フィドル奏者、バンジョー奏者となりました。 [ 1 ]初期のヒット曲の1つは、1945年に彼が作曲・録音したインストゥルメンタル曲「ギター・ブギー」です。この曲は300万枚以上を売り上げ、RIAAからゴールドディスクを授与されました。 [2] この曲で彼はアーサー「ギター・ブギー」スミスというニックネームを得ました（テネシー州のフィドル奏者で1930年代のグランド・オール・オプリのスター、フィドリン・アーサー・スミスと区別するため）。この曲はトミー・エマニュエルを含む多くのミュージシャンによって録音され、世界中で知られるようになりました。
「ギター・ブギー・シャッフル」と改名されたこの曲は、フランク・ヴァーチューとザ・ヴァーチューズによってロックンロールのヒット曲となった。ヴァーチューはスミスと共に海軍に勤務し、彼を大きな影響を受けた人物として挙げている。スミスの影響を受けた他のミュージシャンには、ナッシュビルのスタジオ・ミュージシャンの名手ハンク・“シュガーフット”・ガーランド、ロイ・クラーク、グレン・キャンベルなどがいる。[ 1 ]
スミスは、レスター・フラットも録音した「Feudin' Banjos」（1955年）でも知られていた。この曲は「 Dueling Banjos 」として復活し、映画『脱出』（1972年）のテーマソングとして使用された。シングルとしてリリースされ、ヒットとなり、トップ40、AOR、カントリーのラジオ局でオンエアされた。全米とカナダでトップ10入りし、1位を獲得した。[ 3 ]映画でこの曲のクレジットに名前が載らなかったため、スミスはワーナー・ブラザースを訴え、和解金を得た。[ 1 ]スミスはワーナー・ブラザースに公式サウンドトラックのリストに自分の名前を入れるよう求めたが、映画が不快だったため、映画のクレジットからは名前を削除してほしいと頼んだと伝えられている。[ 4 ]
アーサー・スミスは1921年にサウスカロライナ州クリントンで、綿紡績工場の労働者クレイトン・シーモア・スミスとその妻の息子として生まれた。彼の父親は音楽教師でもあり、サウスカロライナ州カーショーでブラスバンドを率いていた。[ 1 ]少年が最初に手にした楽器はコルネットだった。アーサーは兄弟のラルフとソニーと共に、カロライナ・クラッカージャックスというディキシーランド・コンボを結成し、サウスカロライナ州スパルタンバーグのラジオに短期間出演した。
彼らはジャズ形式では限られた成功しか収められず、カントリーミュージックグループとしてより人気を博した。アーサー・スミスは、生放送のラジオ番組であるWBTカロライナ・バーンダンスの出演者となるため、ノースカロライナ州シャーロットに移住した。第二次世界大戦前は、WBTブライアホッパーズ楽団の時折のメンバーだった。
アメリカ海軍での戦時勤務後、スミスはシャーロットに戻った。レコーディング活動には、兄弟、妻のドロシー、ボーカリストのロイ・リアーが加わった。また、WBTで自身のラジオ番組「カロライナ・コーリング」を開始した。スミスは、 1951年にシャーロットに新設されたテレビ局WBTVで放送された最初の生放送テレビ番組の一部で司会を務めた。[ 5 ]
彼自身の「アーサー・スミス・ショー」は、全国的にシンジケート配信された最初のカントリーミュージックのテレビ番組で、全米90の市場で32年間放送されました。[ 1 ] [ 5 ]シャーロットでは、この番組は1971年4月1日までWBTVで放送され、その後WSOC-TVに移り、ラジオ番組はWBTからWSOCに移りました。[ 6 ]アーサー・スミス＆ヒズ・クラッカージャックスと改名された彼のバンドは、新しいメディアを通じて南東部で名声を得ました。彼らは、1950年代に夏の代替番組としてCBSテレビネットワークで放送された、毎日の早朝バラエティ番組「カロライナ・コーリング」を持っていました。これにより、スミスの全国的な知名度が高まりました。カントリーミュージックバンドとしては珍しく、彼のバンドはほとんどの曲で楽譜に書かれた「チャート」を使ったタイトなアレンジに頼っていました。
「彼はラジオやテレビで多くの人々にとって良き隣人でした」と、レバイン・ニューサウス博物館の歴史家トム・ハンチェットは語った。「彼は毎日、あなたの居間や台所にやってきて、今では想像しがたいような形で家族の一員のように感じさせてくれる人でした。彼はドク・ワトソンやアンディ・グリフィスと同じタイプの人でした。彼は南部の紳士としての温厚な伝統を楽しんでいました。彼はそれを心から楽しんでいました。」[ 1 ]
1955年、スミスは「Feudin' Banjos」と名付けたバンジョーのインストゥルメンタル曲を作曲し、5弦バンジョー奏者のドン・リノとこの曲を録音した。後にこの曲は、1972年の人気映画『脱出』で「Dueling Banjos 」と改題され、エリック・ワイスバーグとスティーブ・マンデルによって演奏された。シングルとしてリリースされ、トップ40、AOR、カントリーのラジオ局でオンエアされる大ヒットとなった。いくつかのカテゴリーでトップ10入りし、キャッシュボックスとレコードワールドの米国ポップチャートで1位を獲得した。また、米国とカナダでカントリーチャートでも1位を獲得した。[ 3 ]映画ではこの曲のクレジットがなかったため、スミスはワーナー・ブラザースを相手取って訴訟を起こし、「多額の和解金」を勝ち取った。[ 1 ]和解金には、作曲者としてのクレジットと未払い印税が含まれていた。これは画期的な著作権侵害訴訟とみなされている。
作曲家として、スミスは100曲以上の現在も使用されているインスピレーションやゴスペル音楽の作曲を含む、500近い著作権を所有していた。「The Fourth Man」と「I Saw A Man」はミリオンセラーとなった。彼の作曲は、チェット・アトキンス、グレン・キャンベル、ジョニー・キャッシュ、ステイツメン・カルテット、ザ・カテドラルズ、アル・ハート、バーバラ・マンドレル、ウィリー・ネルソン、ガトリン・ブラザーズ、オーク・リッジ・ボーイズ、ロイ・オービソン、トム・ペティ、ブーツ・ランドルフ、ジョージ・ビバリー・シェイ[ 7 ] 、ザ・スタンプス、ザ・スタットラー・ブラザーズ、リッキー・ヴァン・シェルトンなど、数多くのアーティストによって何度も録音されている。彼のクラッカージャックス・グループの一部は、クロスローズ・カルテットという名義でゴスペル音楽を歌い、録音した。長年にわたりメンバーとして名を連ねた人物には、スミス、トミー・フェイル、レイ・アトキンス、ロイス・アトキンス、弟のラルフ・スミス、そしてウェイン・ハースなどがいた。
シャーロットで、スミスは1957年に南東部で最初の商業レコーディングスタジオを設立した。[ 1 ]クラッカージャックスとその様々なメンバーのレコーディングに加えて、ボーカリスト/ギタリスト/ソングライターのトミー・フェイル、レスター・フラット、アール・スクラッグス、パット・ブーン、ロニー・ミルサップ、ジョージ・ビバリー・シェイ、スタットラー・ブラザーズなどのミュージシャンのレコーディングも行った。 [ 1 ]また、リズム・アンド・ブルースのスター、ジェームス・ブラウンを含む他の多くのアーティストのレコーディングも手がけ、ジェームス・ブラウンの「Papa's Got a Brand New Bag」（1965年）はスミスのスタジオで録音された。この曲は後に「ローリング・ストーン誌の史上最高の500曲」で72位にランクインした。[ 1 ]この施設で、スミスはジョニー・キャッシュ、チェット・アトキンス、リチャード・ペティ、ジェームス・ブラウン、ジョージ・ビバリー・シェイ が司会を務める全国シンジケートラジオ番組の制作も行った。ビリー・グラハムのラジオ番組「アワー・オブ・ディシジョン」は、スミスのスタジオで初めて制作された。スミスはまた、自身のラジオ番組「トップ・オブ・ザ・モーニング」を制作・司会し、この番組は29年間途切れることなく放送された。1970年代には、スミスは毎週30分のビデオ番組を制作し、最盛期には90以上のテレビ市場で放送された。彼は、友人となったジョニー・キャッシュやゴスペル歌手のジョージ・ビバリー・シェイなど、他の多くのアーティストのラジオ番組やテレビ番組も制作した。
クラッカージャックス楽団は、ドン・リノ、フィドル奏者のジム・ブキャナン（後にジム＆ジェシーズ・バージニア・ボーイズ、メル・ティリスと共演）、バンジョー奏者のデヴィッド・ディース、カール・ハント、ジェフ・ウィッティントン、リゾネーター・ギター奏者のレイ・アトキンス（ジョニー＆ジャック、カール・ストーリー）、カントリー歌手のジョージ・ハミルトン4世など、様々な時期に著名なカントリー・ミュージシャンを多数起用した。その他のレギュラー・メンバーには、ウェイン・ハース、マギー・グリフィン、ジェリー・ディオンヌ、ドン・アンジュ、ジャッキー・シューラー、そしてラルフ・スミスとトミー・フェイルがいた。
2006年末時点で、スミスは引退していた。彼の広範な出版事業、制作会社、およびマネジメント事業は、息子のクレイ・スミスが管理している。[ 8 ]著名なレコーディングアーティストである息子のクレイ・スミスは、1970年代後半にジョニー・キャッシュの事業を運営していた。彼は1982年に父親と共に家業に戻った。[ 8 ]
彼のアルバムには、Clay Smith - Smith & Son、Clay Smith & Arthur Smith – Guitars Galore、Clay Smith Decoupage、Clay Smith – Follow the River などがあります。[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]クレイ・スミスは、受賞歴のあるネットワークテレビプロデューサーおよびレコードプロデューサーでもあります。[ 11 ]
アーサーとクレイ・スミスは、『ダーク・サンデー』、『デス・ドライバー』、『リビング・レジェンド』など、12本の主要映画のサウンドトラックでコラボレーションした。[ 12 ] [ 13 ]
スミスは2014年4月3日、93歳の誕生日の2日後に自宅で亡くなった。[ 1 ] 2014年4月12日、ノースカロライナ州シャーロットのカルバリー教会で、アーティスト、友人、家族がスミスを偲ぶ追悼式典を行った。プロデューサーのフレッド・フォスターが弔辞を述べた。ジョージ・ハミルトン4世、アヴェット・ブラザーズらがスミスの人気のゴスペルソングを数曲演奏した。デイヴ・ムーディーとデヴィッド・ジョンソンはスミスの名曲バンジョーインストゥルメンタル「デュエリング・バンジョーズ」を演奏した。式典は、スミスの甥であるティムとロディ・スミスを含むギタリストでいっぱいのバンドによる「ギター・ブギー」の演奏で締めくくられた。[ 14 ]
スミスがソングライターおよびプロデューサーとして受賞した賞：