サウンドトラックアルバム

サウンドトラックアルバムは、特定の長編映画やテレビ番組のサウ​​ンドトラックから直接録音された音楽を組み込んだアルバムです。^[1]商業的にリリースされた最初のアルバムは、ウォルトディズニーの映画「白雪姫」のサウンドトラックで、1938年です。^{[2]映画のオーケストラスコアの最初のサウンドトラックアルバムは、}アレクサンダーコルダの1942年の映画「ラドヤードキプリングのジャングルブック」のもので、ミクローシュローザが作曲しました。^[3]

長編映画が公開されるとき、またはテレビシリーズの放送中や放送後には、サウンドトラック形式の アルバムが同時にリリースされることがよくあります。

サウンドトラックには通常、楽器演奏または映画音楽が含まれます。ただし、シーンの登場人物が歌ったり演奏したりした曲（またはメディアの曲のカバーバージョンを人気アーティストが再録音したもの）、重要なシーンで意図的または無意識的にバックグラウンドミュージックとして使用された曲、エンドクレジットで流れる曲、またはプロモーション以外でメディアに関連する明らかな理由がなくサウンドトラックに含まれた曲が含まれることもあります。 1980年代にホームビデオが普及する前は、多くのサウンドトラックアルバムにセリフの断片も収録されていました。これは、テレビ放送や劇場での再発行とは別に、映画が最初に公開された後にその映画を再体験できる数少ない方法の1つだったためです。

サウンドトラックは通常、大手レコード会社からリリースされ（ミュージシャンがリリースするのと同じように）、曲とサウンドトラック自体が音楽チャートに載ったり、音楽賞を受賞したりすることもあります。

慣例により、サウンドトラックレコードには、映画に「触発された」が実際には映画には登場しない音楽も含め、あらゆる種類の音楽を含めることができる。スコアには、元の映画の作曲家による音楽のみが含まれる。^[4]

同時に、サウンドトラックは常識に反して（最も一般的には大衆文化のフランチャイズで使用される）、最近リリースされた、または独占的にこれまでリリースされたことのないオリジナルのポップミュージックセレクション（その一部は、別のフランチャイズタイトルでリリースされたため、それが原因でピークに達した、それ自体が高チャートのレコードになる）を含み、単に有名アーティスト、または新人または無名のアーティストのプロモーション目的で使用されます。これらのサウンドトラックには、映画/テレビシリーズでまったく聞かれない音楽が含まれており、芸術的または歌詞のつながりはまったくの偶然です。

しかし、メディアのジャンルに応じて、ポピュラーソングのサウンドトラックには決まったパターンがあります。明るいロマンスにはイージーリスニングのラブソングが使われ、よりダークなスリラーにはハードロックやアーバンミュージックが使われます。

1908年、カミーユ・サン＝サーンスは映画用に初めて音楽（『ギーズ公の暗殺』）を作曲し、映画で使用された歌の録音のリリースは1930年代に一般的になりました。 『ピーター・ガン』のサウンドトラックでエミー賞とグラミー賞を2回受賞したヘンリー・マンシーニは、サウンドトラックの曲で幅広いヒットを飛ばした最初の作曲家です。

1970 年代以前は、サウンドトラックは (いくつかの例外を除いて)ミュージカルに付随し、キャスト メンバーが演奏したボーカルとインストゥルメンタル (およびボーカル曲のインストゥルメンタル バージョン) の楽曲、または他のアーティストが歌った曲のカバー バージョンをフィーチャーしたアルバムでした。

1970 年代以降、サウンドトラックはより多様化し、音楽消費者は映画やテレビのサウンドトラックを期待するようになりました。ヒットチャートのトップ曲の多くは、映画やテレビのサウンドトラック アルバムで取り上げられたり、リリースされたりしました。

最近では、「サウンドトラック」という用語はあまり使われなくなりました。現在では、そのメディアで使用されるインストゥルメンタルのバックグラウンド ミュージックを指すことがほとんどです。映画やテレビ シリーズで取り上げられる人気曲は、代わりに「サウンドトラック」の一部ではなく、クレジットで強調表示され、参照されます。

広告や店頭リストでは、サウンドトラック アルバムがオリジナル キャスト アルバムと混同されることがあります。これらはミュージカルのオリジナルの舞台キャストで作られたアルバムで、映画のサウンドトラックから転送されたものではなく、キャストによってライブ パフォーマンスまたはスタジオで録音されます。

場合によっては、録音されたセリフがサウンドトラック アルバムに組み込まれることがあります。これには 2 種類あります。映画自体のオーディオ クリップ (たとえば、パルプ フィクションやアポロ 13のアルバムで使用)、または映画のキャラクターが他のイベントに関与するラジオドラマ(例:フリクリの海賊王)。1939 年の映画「オズの魔法使い」の異例の最初のサウンドトラック アルバムは、1956 年に映画の初テレビ放送に合わせてリリースされましたが、事実上映画の凝縮版であり、リスナーが簡単にプロットを追えるだけのセリフがアルバムに収録されていました。これは、1968 年の「ロミオとジュリエット」の最初のサウンドトラック アルバムや、 「じゃじゃ馬ならし」 (1967 年版)、「クロムウェル」、および「リトル ビッグ マン」のサウンドトラック アルバムでも同様でした。パットンの場合、アルバムの大部分は映画の音楽で、オープニングとエンディングのトラックにはジョージ・C・スコットの映画の冒頭とエンディングのスピーチが収録されている。1972年のミステリー映画「スルース」の非常に珍しいサウンドトラックアルバムは、一種のティーザーとしてデザインされており、ローレンス・オリヴィエとマイケル・ケインの声は最初の3分間聞こえ、その後は会話が突然途切れて映画の音楽が流れ、リスナーは「ミステリーの内容が知りたければ映画を見なければならない」と感じていた。^[要出典]

稀ではあるが、映画の完全なサウンドトラック（セリフ、音楽、効果音など）がリリースされている。1977年のランキン＝バス監督の映画『ホビット』の3枚組LPセットが顕著な例である。この映画はテレビ用に制作されたため、LPフォーマットに適しており、各LP面の最後にはコマーシャル挿入ポイントが組み込まれており、追加の編集を回避できた。もう1つの例は、前述のゼフィレッリ監督の『ロミオとジュリエット』である。この映画は大変人気があったため、映画が最初に公開されてから2年後に、完全なサウンドトラックのアルバムセットがリリースされた。さらにもう1つの例は、ローレンス・オリヴィエ監督の『リチャード3世』で、そのサウンドトラックは1955年にRCAビクターから3枚組LPアルバムとしてリリースされた。^[5]

映画に登場しない曲がアルバムに収録されることもある。特にLPではなくCDでリリースされたサウンドトラックではそうだ。こうした曲の中には「アウトテイク」（映画での使用のために録音されたが、リリース時の最終編集で「カット」された歌やインストゥルメンタル音楽）や、予告編で使用されたが映画本編では使われなかった曲もある。例としては『サウスパーク ビガー・ロンガー・アンド・アンカット』のサウンドトラックがある。^[6]他のよく知られた例としては、ロジャース＆ハマースタインの『回転木馬』 ^[7]と『王様と私』 ^[8]のサウンドトラックアルバムがあり、どちらも完成した映画では聞かれなかった2曲以上の曲が収録されている。

サウンドトラックアルバムはインドの音楽産業の大部分を占めています。インド映画産業の音楽、特にボリウッドの音楽は、インドのポップレコードよりも売れていることが多いです。

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