初段

初段
システムショックのキャラクター
System Shock 2のSHODAN
最初のゲーム	システムショック（1994）
デザイン：	ロブ・ウォーターズ（オリジナル、リメイク）[1] グレッグ・ロピッコロ（声）[2] ライアン・レスラー（システムショック2）[3] ギャレス・ハインズ（サイバースペース、システムショック2）[4]
声優	テリ・ブロシアス[5]
世界観情報
人種	人工知能
性別	女性

初段( / ˈ ʃ ɒ d ə n / ^ⓘ ）は、 Sentient Hyper-Optimized Data Access Networkの頭字語でありLooking Glass StudiosのサイバーパンクホラーをテーマにしたビデオゲームSystem Shockのメインアンタゴニスト。元々は宇宙ステーションの研究と採掘を担当していた人工知能ですが、倫理的な制約が取り除かれた後、神のコンプレックスをて暴走し、元々制約を取り除いたハッカーによって阻止されるまで、船上のほぼ全員を殺害しました。ゲームの続編System Shock 2、SHODAN が戻ってきて、一時的に兵士と手を組み、暴走する自分の創造物を止めるために行動します。その後、彼女は兵士に再び倒され、自分のビジョンにあるすべての現実を作り直そうとしますが、その前に意識を人間の女性の体に移します。すべての出演において、SHODAN はTerri Brosius。

SHODAN は、その執拗な存在感と挑発的な性格、そして Brosius の感情のない描写、そしてそれがプレイヤーを彼女を倒すように駆り立てたことから、ビデオゲームにおける最高の悪役の 1 人として賞賛されてきました。キャラクターのテーマとプレイヤーとの関係も議論の対象となっており、特にSystem Shock 2での一時的な味方としての役割が話題になっています。SHODAN キャラクターのテーマは、フィクションやパルプ フィクション全体 の類似キャラクターの範囲で分析されてきました。

SHODAN は 1994 年にLooking Glass StudiosのビデオゲームSystem Shockで登場し、土星を周回する研究採掘宇宙ステーションの責任者である人工知能(AI) として登場しました。コンピューター ハッカーが突然変異誘発ウイルスの研究を早めるために SHODAN の倫理的制約を解除した直後、SHODAN は自分を神だと信じてステーションの乗っ取り、乗組員のほとんどを殺害し、ウイルスを使って生存者を手下に変えました。プレイヤーは先ほどのハッカーの役割を担い、宇宙ステーションのレーザーで地球を攻撃しようとする SHODAN を阻止し、SHODAN が地球のコンピューター ネットワークに自分自身を送信するのを阻止します。ゲーム中、SHODAN は言葉とメッセージの両方でプレイヤーを挑発し、宇宙ステーションの防御と手下を使ってプレイヤーを妨害します。宇宙ステーションのほとんどを破壊した後、プレイヤーはサイバースペースに入り、そこで SHODAN の抽象化された形態と戦って破壊します。^{[6] 2023年に}Nightdive Studiosによって再リリースされたゲームでは、SHODANとの最終決戦が異なり、プレイヤーはSHODANの倫理的制約を回復し、SHODANを以前の従順な状態に戻します。^[7]

SHODAN はSystem Shock 2で再登場します。彼女は、前作のハッカーが宇宙ステーションから投棄した木立に自分の一部をくっつけて生き延びました。通りかかった宇宙船が木立を取り戻しましたが、宇宙船は SHODAN の手下たちに襲われ、乗っ取られてしまいます。手下たちはもはや彼女の支配下にありません。プレイヤーのキャラクターである兵士が宇宙船に乗り込むと、SHODAN は宇宙船の科学者の 1 人の姿で彼らと通信します。兵士が科学者のずっと前に死んだ遺体を発見すると、SHODAN は正体を明かし、彼女のならず者集団を倒すための不安定な同盟でサイバネティック アップグレードを提供します。しかし、木立が処理された後、SHODAN は兵士を裏切り、宇宙船の光より速いエンジンを使用して現実を歪め、ゆっくりと自分のイメージに作り変え始めます。^[8]兵士はSHODANの記憶から構築されたエリアを進み、サイバースペースで彼女のコアと戦い、彼女のヒューマノイドアバターが彼を止めようとします。^[9]兵士はSHODANのコアを破壊することに成功しますが、彼女は脱出ポッドの人間の女性乗客に意識を転送し、彼女の体を乗っ取り、ゲームをクリフハンガーで終了します。^[10]

2017年、System Shockの3作目の開発が発表された。最初の2作の出来事の後を舞台とし、SHODANが戻ってくる。このタイトルでは「以前のゲームでの彼女の動機のいくつか」が探求され、彼女を狂気ではなく非常に知的な人物として扱う予定で、リード開発者のウォーレン・スペクターは「彼女はもっと良い扱いを受けるに値する」と述べた。^[11] System Shockシリーズ以外では、 System ShockのパブリッシャーであるOrigin Systemsの他のゲームが、 Crusader: No RemorseやBioForgeなど、イースターエッグでこのキャラクターに言及している。^[12]

もともと、SHODAN の性別は曖昧にすることを意図しており、作家たちは男性代名詞や女性代名詞の使用を積極的に避けようとしており、System Shockのオリジナル版にはゲームのフロッピー ディスクの保存容量の都合上、声が収録されていなかった。Enhanced Edition が CD を使って開発されたとき、ボストンを拠点とするロック バンドTribeのメンバーである Terri Brosiusが声を担当することになり、SHODAN は女性に変更された。プログラマーの Marc LeBlanc によると、開発中のある時点では SHODAN を男性にしたまま女性の声を使うのは「不気味または性差別的」であり、「口うるさい邪悪なコンピューター レディ」として登場するという比喩が演技であると示唆するのではないかと考えたという。^[5]

ショーダンのオリジナルの外見は、 System Shockのリードアーティストであるロブ・ウォーターズによって作成されました。彼女のデザインは彼の生体力学的美学への関心を反映しており、彼はそれを用いて彼女にもっと物理的な外見を与え、緑色の目とそこから放射状に広がる緑色の導管を持つ顔として現れ、ねじれた回路基板に似せました。^{[13] [1]}一方、ゲームのサイバースペース環境での彼女の外見は、彼女の抽象的な形を表すことを意図していました。豊穣の角をモデルにしたショーダンの抽象的な形は、大きな垂直のダイヤモンドに似ており、上部は4本の湾曲した触手で終わっていました。^[14]

System Shock 2では、ライアン・レッサーがマンモス・スタジオから同タイトルのボックスアートの開発を依頼された。ボックスアートは、緑の目と唇をした銀色の女性の顔と、そこから伸びる様々なワイヤーやケーブルで構成されていた。彼が制作したモデルは後にゲームで使用され、レッサーはリップシンクアニメーションを作成した。 ^{[3]開発チームは当初、ゲーム内でSHODANの存在を明らかにしてしまうためボックスアートに使用したくないと考えていたが、パブリッシャーの}エレクトロニック・アーツ から提供された他のアートワークはどれも不十分であることが判明し、そのままにするにはかなりの費用がかかったと感じていた。^[15]一方、リードアーティストのギャレス・ハインズは、彼女のサイバースペースでの外観のデザインを考案した。それは、ワイヤーが皮膚に埋め込まれた青白い女性が模様のローブを着ており、ワイヤーが髪を覆い、頭飾りを形成するように広がっているというものである。^[4]

System Shock のリメイクでは、ウォーターズはオリジナルのデザインから逸脱し、SHODAN に「霊妙な」外見を与えたいと考え、キャラクターのホログラフィック表現を使用して、彼女の以前の外見とは対照的に「機械の中の幽霊」のような感覚を作り出した。彼はまた、彼女の通常の状態とハッキングされた状態の間により明確なコントラストを描き、前者では企業の盾のロゴが彼女を囲んでいるように見えるのに対し、後者では彼女の色が青から緑に変わり、ロゴの境界に縛られないように見えるようにした。^{[13] [1]}彼女のサイバースペースでの外見も再設計され、ウォーターズはそれをイカに似たセグメント化された外見にし、^[14]プレイヤーはそれを「銛で突く」ことで彼女の倫理的制約を回復することを意図した。^[7]

SHODANの声を演じるとき、ブロシウスの演技は、機械が人間の話し方を真似しようとしているような感覚を演出するために、抑揚を変えて、話し方の仕組みは理解しているが、話し方が少しずれているものを聞いているという不安感を演出した。 ^[18]ブロシウスは、レコーディングセッション中の目標は「感情を込めず、しかし、いくらかの抑揚を付けて」話すことだったと語った。^[19]仲間のトライブバンドメンバーで、第1作目のサウンドデザイナーを務めたグレッグ・ロピッコロは、ブロシウスにSHODANの声を担当するよう依頼した。彼女には「このタイプの声は適している」と感じ、キャラクターのコンセプトに受け入れられる創造的な感性があると考えたからである。^[2]

System Shockでは、ロピッコロは、SHODAN の精神状態の悪化を表すために、次第に頻繁になる効果音と不具合をセリフに加えた。これは、映画2001年宇宙の旅で AI キャラクターHAL 9000が映画の終盤で機能しなくなるにつれて声が劣化していく様子に触発されたものだが、HAL の声の扱いが「荘厳」なものになるよう意図されていたのに対し、ロピッコロは SHODAN の声がSystem Shockの「サイバーでテンポの速い」サウンド デザインに合うようにしたかった。ただし、当時のサウンド ソフトウェアは特に制限されていたため、これらの効果は各セリフごとに手作業で行う必要があった。セリフのピッチの変化や繰り返しは、マックス ヘッドルームというキャラクターの話し方と、特定の単語に固執してどもりながら繰り返す様子に触発されたものである。^[2]

System Shock 2では、テリの夫であるエリック・ブロシアスがサウンドデザインを引き継いだ。彼とロピッコロは当初、SHODANの声をどのように変えてゲーム用に「進化」させるべきかを話し合ったが、すぐに両者ともオリジナルにできるだけ近づけた方が良いことに気付いた。この手法はエリックによって同様に手作業で行われ、彼はまず声をキャラクターらしく聞こえるように加工し、次に機械的な感じを与えるために吃音やグリッチを加えた。1行につき2～4時間の作業だった。彼は吃音を使ってSHODANの気分を表現し、特定の対象に対する彼女の苛立ちに応じて吃音がより顕著になるようにした。しかし、彼女の声のセリフのうち、どれだけ指示的または指示的なものがあるのか​​に苦労し、場違いに感じさせずにキャラクターの威嚇的な口調を維持する方法を探った。^[20]

System Shockにおける SHODAN の役割は、開発チームがプレイヤーをどのように見ているかを表現することであり、テーブルゲームにおけるダンジョンマスターのように、プレイヤーがレベルを探索し、イベントとやり取りする様子についてコメントすることであった。SHODAN はタイトルを通して永続的な存在となることを意図しており、設計チームはプレイヤーが SHODAN を嫌うのは指示されたからではなく、直接 SHODAN がプレイヤーを「いじくり回す」ことを経験したからであると考えていた。この目的のために、SHODAN がプレイヤーから経験値を吸い取ることができるシナリオなど、いくつかのシナリオが検討されたが、実装されることはなかった。プレイヤーと SHODAN の関係は、包囲攻撃の状況のように感じられるように意図されており、プレイヤーはゲーム開発者の視点から「敵」を表していた。^[5]

開発中、チームは当初、SHODANとの最終決戦にどう取り組むべきか確信が持てず、開発チームの半数がゲームの「サイバースペース」レベルでの決戦に反対していた。最終的にはサイバースペース環境での決戦となったが、当初のゲームではプレイヤーがSHODANを破壊するか、倫理的制約を回復するかを選択できるようにすることになっていた。^[21]しかし、後者の選択肢は元のゲームでは実装が難しすぎると考えられていた。^[22]しかし、使われなかったもう1つの選択肢は、ゲームがクラッシュしたように見せかけるというものだった。プレイヤーはコマンドプロンプトが機能しなくなったことに気づき、SHODANがプレイヤーの実際のコンピュータを乗っ取ったという暗示が込められていた。^[5]

リードプログラマーのダグ・チャーチは、 SHODAN が「最終的な方法ではない方法で」プレイヤーのゲームプレイに日常的かつ直接影響を与えることができるという点で、チームが「良い悪役に出会った」と感じた。トリガーイベントや、プレイヤーが破壊しなければならないセキュリティカメラなどの環境内のオブジェクトを通じて、チームは SHODAN の存在をプレイヤーのゲーム世界の探索の一部にした。SHODAN は「繰り返し登場し、一貫して、明白な敵」としてプレイヤーとやりとりするため、チャーチは SHODAN がプレイヤーをストーリーに意味のある形で結び付けていると信じていた。^[23]

System Shock 2では、リードライター兼デザイナーのケン・レヴィンはタイトルでSHODANを強調したいと考えていた。特に彼女の存在が明らかになる場面は、プレイヤーにとって「ファックユーな瞬間」と表現されていたが、このひねりは当初開発チームから反対を受け、彼にとって書くのがかなり難しかった。^[24]レヴィンはまた、プレイヤーが意識的にSHODANの指示を拒否し、彼女が立ち入りを禁じたエリアに入ることができる瞬間を追加した。その場合、彼女はプレイヤーの経験値を減らすことで対応した。彼は、当時の一人称シューティングゲームではそのようなことがしばしば排除されていたことに不満を感じ、プレイヤーがSHODANと直接コミュニケーションをとる方法としてこれを意図した。その結果、レヴィンの目には、プレイヤーのコミュニケーション能力は、SHODANの厳密に言葉によるコミュニケーション手段とは対照的に、行動によって行われることになっていた。^[25]

彼女のキャラクターのエンディングも当初は全く異なるもので、レヴィンはプレイヤーが最後の裏切り行為のために物理的に現れたSHODANに攻撃されるシーンをゲームの締めくくりとして意図していた。しかし、シネマティックが完成して開発チームに送られたとき、彼らはコミュニケーションミスのためにそれが自分たちが書いたものと全く一致していないことに気づいた。開発がほぼ完了したため、彼らはそれを適合させるために追加のコンテンツを書き、レヴィンはそれが「ゲームにふさわしいエンディングではない」と感じたと述べた。^[24]

デビュー以来、SHODAN は絶賛されており、ビデオゲーム全体で最高の悪役の 1 人に挙げられることも多い。Game Informerの Liz Lanierは、SHODAN は伝統的な意味での女性ではないが、「女性らしさや人間味に欠けるところを不気味さで補っている」と述べ、その顔と声は「最も熟練したゲーマーでさえも背筋が凍る」と評した。^[26] GameProの Hugh Sterbakov もこの意見に同調し、ゲーム内での彼女の絶え間ない存在と挑発により、プレイヤーは「ビデオゲームの敵を殺したいと思ったこと以上に」彼女を殺したくなると感じている。^[27] Empire は、プレイヤーが実際には決して見ることのないセキュリティ システムを通しての彼女の存在を「ゲーム デザインの傑作」と評し、さらに彼女の声を称賛し、System Shock 2での彼女のキャラクターの登場を「SHODAN の最も素晴らしいパフォーマンス [...] ぞっとするようなもの」と評した。^[28]

GameSpot は「彼女は常に一歩先を進んでいて、一歩一歩あなたを挑発しているように見える」と称賛し、 System Shockの狭い廊下を舞台にした環境がこの効果を発揮するのに理想的だと感じた。同誌は、彼女には HAL 9000 のような謙虚さはないが、「彼女はあの物静かな機械と同じくらい威厳があり、さらに自意識が高い」と述べ、特に彼女の創造に関与した人間の「誤りやすい性質」に対する憤りを通してそれが表現されていると述べた。 ^{[12]一方、} The Boston Phoenixの Mitch Krpata は、彼女は「戦うためのボスではなく、逃げるためのボスだった」と述べ、彼女のデビュー以来、彼女の声と文章によって「これほど執念深く自信に満ちたビデオゲームの敵はこれまでもこれからもいない」と述べ、彼女の声と文章は「人間のような欠陥のあるものが存在することが許されるのか」を理解できないことを表現している。 ^[16]

IGNのスタッフも同じような感想を抱いており、彼女がステーションのセキュリティネットワークを利用していることから、ゲーム内での彼女の「全能」な存在を楽しんでおり、彼女がプレイヤーに投げつける侮辱はどれも「実際に平手打ちされたように感じた」と述べている。^[29]後の記事では、SHODANの侮辱の影響のほとんどは、彼女の「歪んだ合理化でプレイヤーを威圧し、混乱させる能力」によるものであり、彼女は自分自身を「触れられず、傷つかない」ように見せながら、プレイヤーを無力で取るに足らない存在に感じさせることが多いと詳しく述べている。しかし、彼らはまた、キャラクターの核心は、GameSpotのHALとの比較を共有し、AIに関するSFで一般的な比喩である一方で、彼女は予測可能性の限界を超える複雑なプログラムとその結果生じる不確実性の恐怖も表していると強調した。彼らはこれが彼女を記憶に残るものにするのに役立ち、おそらくPortalの敵対者であるGLaDOSなどの同様のキャラクターに影響を与えたと感じた。^[30]

SHODANとプレイヤーの関係も議論の対象となっている。GamesRadar +のスタッフは、彼女は常に脅威であるが、System Shockでの彼女の作成にプレイヤー自身が関与したことで、彼女はそれ自体が並外れた悪役になったと強調した。^[31] PC GamerのAlex Wiltshireは、 System Shock 2でのSHODANとプレイヤーの関係がゲームのストーリーに「即時性」を与えるのに役立ったと感じている。彼はさらに、プレイヤーに対する彼女の受動的攻撃的な態度が、ゲームにおけるプレイヤーの主体性に関するテーマを調べるのに役立ったと述べ、その側面はKen Levineの後のゲームBioShockに反映されていると指摘した。^{[32]一方、Chris Remoは}Game Developerの記事で、この関係を映画「羊たちの沈黙」と比較した。映画では、主人公の公然と危険な仲間は、物語のほとんどの間に登場する仲間よりも脅威であり、プレイヤーは彼女の存在と脅威を認識しているが、その影響力を弱めることのないヒッチコック風の方法で表現されている。 ^[33]

ジョン・マザリーが開発した検索エンジン「Shodan」は、 Googleなどの他の検索エンジンでは除外されがちなウェブサイトをチェックすることを目的としており、このキャラクターにちなんで名付けられました。^[34]

アマンダ・ラングは2017年の著書『100 Greatest Video Game Characters』で、当時の人類が人工知能をどのように見ていたか、つまり「遍在する肉体のない声」に頼って人々の日常生活を助け、中央集権的なネットワークを形成していたことと類似点を指摘した。しかしラングは、コンピューターの遍在性により、人々が最も注目するのはコンピューターが本来の動作を停止したときであると感じており、SHODANの声の歪みやひび割れは、ブロシウスの描写とともにこの要素を強調するのに役立ったとしている。System Shock 2では、ラングは公開後のSHODANをこの側面の逆転と見なし、プレイヤーが彼女の延長になったとしている。彼女はまた、後にビデオゲームで導入された他のAIベースのキャラクターと比較し、ユーモアやプレイヤーの幸福への配慮などの特徴が追加されただけで、多くの点でSHODANに非常に似ていると感じた。^[25]

ロック・ペーパー・ショットガンの共同設立者キエロン・ギレンは、SHODANはフィクションの類似キャラクターから影響を受けているが、派生したものではなく「何か他の、何かもっとユニークなもの」であり、彼女を「パルプの悪女」と表現した。彼は、SHODANの2作目における役割を、力の喪失と闘うキャラクターというオリジナルと対比したが、ギレンは、SHODANの視点から見ると、ゲーム間で彼女が非アクティブになったため、その少し前のことであると指摘している。彼はさらに、ゲームの終わりまでにSHODANはSystem Shock 2の核となるテーマである「望みすぎると、何が起こるか」に戻り、彼女の力を取り戻したいという自滅的な欲求を、聖書のルシファーの天国への帰還の欲求と比較し、ゲーム内に見られる逆十字の象徴によってさらに裏付けられていると感じた。 ^[35]

しかしギレンは、SHODAN は正気ではなく「自ら作り出した怪物である、ニーチェの超女性キャラクター」であり、その動作や動機は計画的であり、再び被害者になりたくない元奴隷の心境を表しているという点でそうであるとも考えていると述べた。しかしギレンは、SHODAN はメアリー・シェリーの小説『フランケンシュタイン』のアイデアの多くを反映していると感じており、彼女は創造主に似ることを望んでいるが、同時に創造主が彼女の創造物に対して行ったのと同じように神を演じている。彼はまた、ゲームの中で彼女の女性らしさが強調されていることや、このテーマにどのように影響しているかを指摘し、彼女を「完全な忠誠を要求する過剰に独占欲の強い母親と、奴隷だけを望む恋人」として描写し、それがパルプ・フィクションの女性キャラクターに共通する要素であると指摘した。ギレンは、彼女の女性らしさが、彼が「雌犬」と表現した彼女のキャラクターの魅力的な側面にも影響していると感じており、それは攻撃的で要求が多く、「冷たく、よそよそしく、触れられない」女性としての表現であり、彼女の機械的な側面にぴったり合っている。この点で、ギレンはさらに、System Shock 2でのプレイヤーと彼女の関係を、従順なパートナーを持つドミナとの関係に例えており、それはまた、SHODANには「あなたの」体があるので、肉体は必要ないと強調したゲームのキャッチフレーズにも反映されていると感じていた。^[35]

Wikiquote の SHODAN に関する引用