ランドール・クレイグ・フライシャー

ランドール・クレイグ・フライシャー（1958年 - 2020年8月19日）^{[ 1 ]}はアメリカの指揮者。ハドソンバレー・フィルハーモニー管弦楽団、アンカレッジ交響楽団、ヤングスタウン交響楽団の音楽監督を務めた。^{[ 2 ]}

フライシャーは1989年にタングルウッド音楽祭で指揮フェローとしてレナード・バーンスタインに師事した。1986年から1989年までアメリカ交響楽団の副指揮者を務めた。インディアナ大学音楽学部で音楽修士号取得を目指していた1983年から1985年まで、インディアナ大学オペラ劇場の合唱指揮者を務めた。フライシャーはオーバリン音楽院で音楽教育学士号を取得し、オットー＝ヴェルナー・ミュラーに個人指導を受け、小澤征爾、リッカルド・ムーティ、グスタフ・マイヤーらのマスタークラスで指揮を学んだ。

フライシャーは、イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団、ロサンゼルス・フィルハーモニー管弦楽団、サンフランシスコ交響楽団、セントポール室内管弦楽団、シアトル交響楽団、ユタ交響楽団、サンディエゴ交響楽団、フィラデルフィア室内管弦楽団など、アメリカ国内外の多くの主要オーケストラに客演指揮者として出演し、複数回にわたって共演を果たした。

フライシャーが国際的に注目を集めたのは、国立交響楽団のアシスタント指揮者、後に副指揮者として5年間務めた最初の年に、1990年の国立交響楽団の日本とソ連へのツアーで、ムスティスラフ・ロストロポーヴィチをソリストに迎え、ドヴォルザークのチェロ協奏曲を指揮した時だった。ロストロポーヴィチがロシアでチェロを演奏したのは、1972年の強制亡命以来初めてのことだった。フライシャーは、ロストロポーヴィチのソ連帰還を記録した国際的に放送されたPBSのドキュメンタリー「音楽の兵士」に登場し、この出来事に関する60ミニッツの特集にも取り上げられた。「音楽の兵士」は後にソニー・ビデオからリリースされた。

1995年、フライシャーはニューヨーク・シティ・オペラで『魔笛』を指揮し、デビューを果たした。フライシャーのオペラ作品には、『ラ・ボエーム』、 『トゥーランドット』、 『トスカ』 、『蝶々夫人』 、『ドン・ジョヴァンニ』、『椿姫』などがある。

作曲家としても活躍したフライシャーは、シンフォニック・ロックとワールドミュージックの融合という分野における国内有数のリー​​ダーだった。これらの新しく成長著しいジャンルを開拓し、ジョン・デンスモア（ザ・ドアーズ）、ナタリー・マーチャント、ブロンディ、アニ・ディフランコ、ジョン・ケイル（ヴェルヴェット・アンダーグラウンド）、ガース・ハドソン（ザ・バンド）、ケニー・ロジャース、そしてネイティブ・アメリカンのアーティストであるR・カルロス・ナカイ、バーニング・スカイ、ザ・ホーク・プロジェクト、ベナリー・ファミリーなどと共演した。現代音楽の擁護者として、フライシャーは世界初演や存命の作曲家による作品の委嘱や指揮を行った。

教育者であるフライシャーは、妻でコメディアンのハイディ・ジョイスと共同で、子供向けの教育的な作品をいくつか執筆し、それらは国立交響楽団によって初演された。その中には、オーケストラのためのラップ作品が3曲含まれている。1991年1月、ジョイスとフライシャーは、国立交響楽団と共同で「マーティン・ルーサー・キング・ジュニア：スピリチュアル・ジャーニー」を執筆し、初演した。これは、キング牧師の娘ヨランダ・キングがナレーションを担当し、キング牧師の演説の抜粋を交えながら公民権運動の歴史を探る、ナレーターとオーケストラのための作品である。この作品は、1995年2月にPBSで放送された。

フライシャーはロブ・エヴァン と共同で、クラシック音楽とクラシックロックを融合させた「ロックトピア」を制作し、2018年3月にブロードウェイ劇場で6週間の公演を開始した。^{[ 3 ]}出演ボーカリストには、エヴァン、アリソン・ケンブリッジ、クロエ・ロウリー、キンバリー・ニコル、トニー・ヴィンセントのほか、ケルト音楽のヴァイオリニスト、マイリード・ネスビット、ギタリストのトニー・ブルーノ、5人編成のロックバンド、20人編成のオーケストラ、40人編成の合唱団が含まれる。^{[ 4 ]}

ランドール・クレイグ・フライシャーは2020年8月19日、ロサンゼルスの自宅で61歳で死去した。 ^{[ 5 ]}