パーセルオペラティック協会

パーセル・オペラティック・ソサエティは、ヘンリー・パーセルと同時代の作家による舞台作品の制作に専念した、短命ながら影響力のあるロンドンのオペラ団体でした。1899年に作曲家のマーティン・ショーによって設立され、1902年に解散しました。舞台監督兼美術監督はゴードン・クレイグで、同団体の作品は彼の演劇人としてのキャリアの始まりとなりました。1900年にパーセルのオペラ「ディドとエネアス」を初演し、現代における同作品の最も初期の舞台公演の1つとなりました。

マーティン・ショーは、ハムステッドの隣人で協会の事務局長となったナニー・ドライハーストの提案により、1899年にパーセル・オペラティック・ソサエティを設立した。 ^[1]パーセルの長らく忘れ去られていた舞台作品への関心は、その4年前、パーセルの死後200年目に『ディドーとエネアス』がほぼ200年ぶりに大々的に上演されたことで再燃していた。^[2]ショーは、協会のデビュー作品としてオペラの新しい演出をするために、親友のゴードン・クレイグを雇った。当時、2人とも200代半ばで、クレイグにとっては舞台監督として初の大々的な作品となるはずだった。クレイグとショーは、最初の作品を準備する間、ナニー・ドライハーストの近くに下宿することを決め、ダウンシャー・ヒル8番地にある家に引っ越した。そこは彼らの住居、スタジオ、パーセル・オペラティック・ソサエティの事務所として使われることになっていた。^[3]

ダウンシャー・ヒルの家の当初の家賃を払うために、ショーは多くの本を売り、クレイグはヘンリー・アーヴィングからもらった金時計を質に入れた。^[4]協会は最初からわずかな資金で運営され、マーティン・ショーとナンニー・ドライハーストのハムステッドの友人から集めた才能あるアマチュア音楽家と歌手（総勢75人）と、主役としてプロの歌手2人を使っていた。ショーは楽譜を編曲し、歌手のリハーサルとトレーニングを行い、すべての作品を指揮した。クレイグはすべての作品をデザインして監督しただけでなく、プログラムの制作とイラスト、協会の文房具とポスターのデザインも手がけた。2人とも報酬を受け取らなかった。クレイグの妹のエディス・クレイグも、画家のジーン・イングリスや舞台美術家のウィリアム・トンプソン・ヘムズリーと同様に作品の制作に携わった。^[5]リハーサルはハムステッドの個人宅で行われ、最初はウィリアム・ボールティングが貸与したガイオン・ハウスの大きな部屋で、後にウェル・ウォークのレステッド・ロッジで行われた。^[6]

『ディドとエネアス』は1900年5月17日にハムステッド音楽院で初演され、批評家からは好評だったが、 3回の公演で180ポンドの経済的損失を出した。友人らが不足分を補い、劇団は翌年、ノッティング・ヒルのコロネット劇場で再演した。1901年3月25日から30日まで、同劇場で、パーセルのセミオペラ『ディオクレシアヌス』の『恋の仮面劇』の同協会による新作と共に上演された。観客を呼び込むため、クレイグの母エレン・テリーも前座としてチャールズ・リードの一幕劇『ナンス・オールドフィールド』を演じた。^[7]しかし、批評家らは、他の2つの作品との関連が明らかでないこの劇の追加と、公演時間が非常に長くなったことを批判した。観客の多くは『恋の仮面劇』が始まる前に帰っていった。^[8]批判にもかかわらず、クレイグはリリー・ラングトリーに次の作品で同様の幕開けとなる演出を依頼したが、彼女は当初は興味を示したものの、その後断った。^[9]

劇団の3作目で最後の作品は、ヘンデルの『アキスとガラテア』（『愛の仮面劇』と同時上演）で、1902年3月10日にグレート・クイーン・ストリート劇場で初演された。ショーは劇場のオーナーであるWSペンリーを説得し、劇場を週40ポンドで貸し出していた。^[10]しかし、作品の財政は不安定だった。1901年の『ディドとアエネアス』の再演はまったく利益を生まず、『アキスとガラテア』には友人からの2、3の小額の寄付（ウォルター・クレインからの10ポンドの寄付を含む）以外には運転資金がなかった。^[9]舞台係や他の債権者に支払うお金が足りず、2週間の予定だった公演を6回の公演に短縮しなければならなかった。クレイグによると、債権者の代理人が最終日の夜に劇場を訪れ、所持品が持ち去られていないか確認し、退場時には合唱団員のバッグの中まで検査したという。^[11]エレン・テリーは最終的に未払いの請求書を支払いましたが、パーセルオペラティック協会は事実上破産しており、将来の公演のための資金がないため、最終的には閉鎖せざるを得ませんでした。^[12]

1902年7月、ショウとクレイグは協会の4番目の作品である『ハーベスト・ホーム』という仮面劇の制作にすでに着手していた。この作品はイギリスの民謡とパーセルの歌曲を組み込んだものだった。しかし、協会が解散したため、この企画は中止された。^[13]パーセル・オペラティック協会の解散後、ショウとクレイグはクレイグがデザイナー兼舞台監督、ショウが音楽監督を務めた他の3つの作品でも共同制作を行った。

• ローレンス・ハウスマンのキリスト降誕劇 『ベツレヘム』 （帝国研究所大ホール、1902年12月）^[14]
• イプセンの『ヘルゲラントのヴァイキング』（帝国劇場、1903年4月）
• シェイクスピアの『空騒ぎ』（インペリアル劇場、1903年5月）。

『ヴァイキング』と『から騒ぎ』はどちらもエレン・テリーが主演し、マーティン・ショウが劇伴音楽を作曲したが、商業的には失敗に終わり、クレイグがイギリスで演出した最後の演劇となった。^[15]

† プログラムはエレン・テリーのカンパニー によるナンス・オールドフィールドの演奏で始まった。

1900 年の「ディドとアエネアス」公演のプログラムに記載されている名誉委員および一般委員は次のとおりです。

名誉会員

総務委員会

• バーデン、マイケル(2004)「クレイグの舞台におけるパーセルのオペラ：パーセルオペラティック協会の公演」、アーリーミュージック、第32巻、第3号、2004年8月、442-458ページ
• キャリック、エドワード (1968)。『ゴードン・クレイグ：その生涯の物語』クノップフ
• チェンバレン、フランク (2008)。「序文」、エドワード・ゴードン・クレイグ著『演劇芸術について』。テイラー＆フランシス (初版 1911 年)、p. vii– xvi。ISBN  0-415-45033-0
• アイナ・コンフィノ、イレーヌ（1987年）。『マスクの向こう側：ゴードン・クレイグ、動き、そして俳優』SIU Press。ISBN 0-8093-1372-3 
• フィッシャー、ジェームズ (2009)。「『理想主義者』: エドワード・ゴードン・クレイグの形成期の作品の遺産、1900-1903」、シアター・アーツ・ジャーナル: 舞台美術とパフォーマンスの研究、第 1 巻、第 1 号。ISSN  2076-667X
• ハウスマン、ローレンス(1937)。『予期せぬ年』。ジョナサン・ケープ。
• ジョン、アンジェラ V. (2006)。戦争、ジャーナリズム、そして 20 世紀の形成: ヘンリー W. ネヴィンソンの生涯と時代。IBTauris。ISBN 1-84511-081-1 
• ニコル、アラダイス (2009)。 『 1900-1930 年のイギリス演劇: 近代期の始まり』ジョーンズ & バートレット ラーニング。ISBN 0-521-12947-8 
• ルース・エヴァンス、ジェームズ（1989年）。実験演劇：スタニスラフスキーからピーター・ブルックまで。ラウトレッジ。ISBN 0-415-00963-4 
• ショー、マーティン（1929）。『Up to Now』オックスフォード大学出版局。
• ショー、マーティン、クレイグ、エドワード・ゴードン (1902)。『記念品 アキスとガラテア、愛の仮面』。JJ ワディントン。
• ウッドフィールド、ジェームズ (1984)。『1889-1914 年のイギリス演劇の変遷』。ローマン & リトルフィールド (ファイルコピー) 。ISBN 0-389-20483-8 
• イェイツ、ウィリアム・バトラー（1994年）。WBイェイツ書簡集：1901-1904（ジョン・ケリー、エリック・ドンヴィル、ロナルド・シュチャード編著）。オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-812683-2 

• 「パーセルオペラティック協会」、マーティン・ショーの自伝『Up To Now』からの抜粋（この抜粋は、26～30ページの原文から要約されていることに注意してください）