『ピノキオ』は、ロベルト・ベニーニが共同脚本・監督を2002年のイタリアのファンタジーコメディドラマ映画である。カルロ・コッローディの1883年の小説『ピノキオの冒険』を原作とし、ベニーニ自身がピノキオを演じた。撮影はイタリアとマルタのカルカラで行われた、2001年12月1日に亡くなった衣装・美術デザイナーのダニーロ・ドナティに捧げられた
この映画は2002年10月11日にメデューサ・ディストリビューツィオーネによってイタリアで公開され、賛否両論の評価を受けた。[ 5 ] 2002年12月25日にミラマックス・フィルムズによってアメリカで英語吹き替え版が公開されたが、批評家からは酷評された。イタリアでは興行収入上位の映画の一つとなったものの、国際的には興行成績が振るわず、製作費4000万~4500万ドルに対し興行収入は4130万ドルにとどまった。第75回アカデミー賞外国語映画賞のイタリア代表作品に選ばれたが、ノミネートはされなかった。
魔法の丸太が荷馬車から落ち、ゼペットの家の戸口で止まる。木彫り職人はその丸太から人形を作り、ピノキオと名付ける。ピノキオは命を宿し、街中を駆け回り、町を大混乱に陥れる。大工は罪を着せられ、カラビニエリ(国家憲兵隊)に逮捕されるが、ピノキオは脱獄する。
家に帰ると、しゃべるコオロギがピノキオの行儀の悪さを叱責する。これに腹を立てたピノキオは、ハンマーでコオロギを叩こうとする。疲れてお腹を空かせたピノキオは、父親に学校に行って勉強すると約束する。ゼペットは刑務所から帰ってきて、ピノキオのために教科書を買うために唯一のコートを売る。しかし、いたずら好きな人形は学校に行くのを恐れ、いくつもの冒険に出かける。
人形劇団に入団したピノキオは、巨大な人形遣いマンジャフオコに食べられそうになる。嘘をついてその場を切り抜けたピノキオは、金貨を5枚もらう。その後、キツネとネコに出会い、金貨をだまし取られる。「グラブ・ア・ディムウィット」という町の近くにある奇跡の草原に金貨を植えて「金のなる木」を育てるように言われる。青い妖精がピノキオに悪態をつくのをやめるように促し、絞首刑から救う。フクロウ、カラス、しゃべるコオロギに診察された後、ピノキオは嘘をついた副作用を経験する。青い妖精がピノキオに薬を渡すが、ピノキオがそれを拒否すると、棺桶を持ったウサギが現れ、ピノキオはすぐに薬を飲む。
キツネとネコはピノキオが埋めた金貨を盗む。しゃべるコオロギがピノキオにそのことを伝える。ピノキオは裁判官にキツネとネコの窃盗を訴えるが、愚かなことをしたとして5年の懲役刑を言い渡される。刑務所でピノキオは、キャンディショップから29個の棒付きキャンディを盗んだ泥棒ルチニョーロに出会う(裁判官がそれを食べている場面が描かれている)。ルチニョーロは釈放されるところだった。4か月後、王の息子の誕生を祝う祭りの最中にピノキオは釈放される。彼は、自分の悪ふざけのせいで悲しみのあまり死んだとされる青い妖精の墓に偶然出くわす。
ハトがピノキオに、父親が彼を探しに海へ向かったと告げる。ピノキオは海岸に着くと、船の上で波に打たれて意識を失っているゼペット爺さんを見つける。ピノキオは父親を助けようとして溺れそうになるが、やがて街に流れ着き、そこで再び青い妖精に出会う。
学校へ向かう途中、ピノキオは子供に本を投げつけられる。ピノキオは身をかわすが、本はエウジェニオに当たり、エウジェニオは意識を失ってしまう。ピノキオは犯人だと疑われる。青い妖精の家に近づいたところで逃げ出すが、ブドウ農家の罠にかかってしまう。ピノキオはルチニョーロに助け出され、青い妖精の家に戻る。
翌日、ルチニョーロはピノキオを説得して「永遠の楽しみの国」へ連れて行く。そこでコオロギは、もし彼らがそこから立ち去らずに悪い行いを続けるなら、ロバに変えられてしまうと警告する。ピノキオはすぐにロバになり、サーカスの団長に売られてしまう。
公演中、ピノキオは怪我をして海に投げ出されますが、すぐに元の姿に戻り、巨大なサメに飲み込まれてしまいます。偶然にも、そのサメはゼペット爺さんも飲み込んでいました。二人は一緒に脱出します。
ピノキオはゼペットを農場に連れて行き、農夫の手伝いをさせて父親の病気を治そうとする。農夫の牧草地で、ピノキオは病気のロバを見つける。それがルチニョーロだとすぐに気づくが、友人のルチニョーロは過労で悲劇的な死を遂げる。
道徳的な慎重さを追求する彼の努力を称え、青い妖精は彼を本物の少年に変身させる。願いが叶った彼は、父親と共に家の隅に置かれた自分の人形の姿を見つけ、ついに本当の学校生活の初日を迎える。

ベニーニによれば、彼がピノキオを演じる映画の企画はフェデリコ・フェリーニから始まった。この企画は、ベニーニが主演し、1993年に亡くなる前のフェリーニの最後の映画となった『月の声』(1990年)の頃に遡る。実際、その際、フェリーニはベニーニと共演者のパオロ・ヴィラッジョを「コッローディアン風のキャラクター」と呼んだ。[ 6 ]ベニーニはまた、その際、一般には公開されなかったテストシーンがいくつか撮影され、ヴィンチェンツォ・チェラミが脚本を書き始めたとも語った。[ 7 ] [ 8 ]ベニーニは、「私たちは準備した。映画を撮影した。彼は私をピノキオと呼んだ。毎年、彼は私に『ロベルト、来年はピノキオを作ろう』と言っていた」と回想した。しかし彼は、古典的な物語が非常に残酷であるため、ピノキオを悪夢として発表したかったのです。私は彼に「フェデリコ、これは人生と喜び、そして悲しみと苦しみに満ちた物語でもあるんだよ」と言いました。すると彼は「いや、いや、これは悪夢なんだ!」と言いました。[...] 彼が重病になったとき、私は病院に行って彼を探し、「フェデリコ、起きて、病気にならないで。ピノキオを作るんだから」と言いました。すると彼は私に「ピノキオを作るのは君だ、ロベルト」と言いました。それが彼が私に言った最後の言葉でした。[ 9 ]
この映画は、テルニの付属施設であるパピーニョにあるチネチッタ・ウンブリア・スタジオで撮影されました。[ 10 ]
この映画は撮影に28週間、プリプロダクションに8ヶ月、ポストプロダクションに8ヶ月を要した。[ 11 ]
2000年、エンツォ・ダロ監督はアニメ版『ピノキオ』を公開する予定だったが、ベニーニ監督の映画の製作のため、2012年まで延期された。ダロ版には、ベニーニ監督の映画と同様に、馬車から丸太が落ちるシーンが含まれる予定だった。
映画の公開を宣伝するため、マクドナルドは映画のキャラクターに似たおもちゃが入ったハッピーセットを販売した。 [ 12 ]
アメリカとカナダでは、ミラマックスはクリスマスに先行上映なしでこの映画を公開した。ミラマックスは、英語圏での公開のために英語吹き替えを挿入するポストプロダクションのループが必要だったためだと説明した。サンフランシスコ・クロニクルの映画評論家エドワード・ガスマンは、ミラマックスはこの映画が好評を得られないことを知っていて、批評家が映画について意見を述べる前に公開しようとしたためだと考えた。[ 13 ]英語版には、セリフの変更、さまざまなシーンの短縮、デヴィッド・スーシェによるナレーションの追加など、いくつかの違いがある。英語吹き替え版の評判が悪かったため、ミラマックスは2003年2月7日に英語字幕付きのイタリア語版を再公開した。[ 14 ]
イタリアでは、2004年1月4日にCanale 5で無料テレビで初放送された。450万2000人が視聴し、視聴率は19.02%だった。[ 15 ]
イタリアとヨーロッパでは、ピノキオは公開後最初の3日間で700万ドル以上の興行収入を記録した。[ 16 ]その後、米国で367万ドル、その他の地域で3770万ドル(うちイタリアでは2600万ユーロ)の興行収入を上げ、全世界で合計4130万ドルの興行収入を記録した。製作費は4000万ドルだった。[ 4 ]
『ピノキオ』は賛否両論の評価を受けた。[ 5 ] [ 17 ] Variety誌のデヴィッド・ルーニーは、「ロベルト・ベニーニがカルロ・コッローディの古典的な童話を映画化した『ピノキオ』では、ベニーニが共同でこの企画に取り組むことを話し合っていた故フェデリコ・フェリーニの精神が繰り返し顔を出す。しかし、その精神は、個性、エネルギー、魔法、ユーモアが著しく欠けているこの映画を活気づけるには至っていない…トスカーナの童話と、この地域で最も才能のある現代の若者との結びつきは、完璧な結婚のように思える。実際には、それは人工的に陽気で、少し気取った印象を与える。」と評した。[ 18 ]ラ・レプッブリカ紙のロベルト・ネポティは、「この映画は、ダニーロ・ドナティの素晴らしい舞台美術、優れた俳優陣、そして卓越した特殊効果によって彩られた、原作の直線的な翻訳のようなものだが、残念ながら何かが欠けている。欠けているのは、俳優や作家としてのベニーニに備わっている、先見の明のある幻想、過剰さ、詩情であり、監督としてのベニーニにはまだ備わっていないものだ」と述べている。[ 19 ]
『ピノキオ』はダヴィッド・ディ・ドナテッロ賞で6部門にノミネートされ、そのうち2部門(美術賞と衣装デザイン賞)をダニーロ・ドナティが受賞した。また、ナストリ・ダルジェント賞でも3部門にノミネートされ、作曲賞を受賞した。
以前ベニーニを2本の映画で監督したジム・ジャームッシュ監督は、「アメリカ版とイタリア版の両方を見た。ミラマックスは、アメリカの子供たちに受け入れられないのではないかと恐れて、下手な吹き替えをしてロベルトが大切にしていた暗いトーンを取り除いてしまい、この映画を台無しにした。これは彼の詩的な映画であり、小さなネズミたちが引く馬車のイメージは忘れられない」と語った。[ 20 ]
俳優のロバート・ダウニー・ジュニアはピノキオを「素晴らしい映画で、多くの視点から見て効果的なアイデアと発明が詰まっている。ベニーニは独自のスタイルでそれを解釈できたと思う。しかし、ピノキオを時代を超越したものにしているのは、まさに千通りの異なる方法で語ることができる能力だ」と評した。[ 21 ]彼は字幕版を見たのか吹き替え版を見たのかは明言しなかった。

ミラマックスによる英語吹き替え版の再編集版は、アメリカで酷評された。
レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、54人の批評家のレビューのうち肯定的なものは0%で、平均評価は2.7/10です。同サイトの総評は、「ロベルト・ベニーニはこのピノキオの翻案で完全に失敗しており、結果として面白くなく、出来が悪く、不気味な自己満足プロジェクトになっている」となっています。[ 23 ]
加重平均を使用するMetacriticは、15人の批評家に基づいて、この映画に100点満点中11点を与え、「圧倒的に嫌われている」ことを示した。[ 24 ]ジョナサン・ローゼンバウムはChicago Readerで、「再編集されたアメリカ版は本当にひどいが、そのひどさの75%はミラマックスのせいだ」と述べた。[ 25 ] CinemaScoreが調査した観客は、A+からFのスケールで、この映画に平均「D+」の評価を与えた。[ 26 ]トロント・スター紙のピーター・ハウエルは、「ベニーニがいたずら好きな子供を演じるだけの体力とコメディセンスを持っていることは疑いようもないが、彼の並外れたカリスマ性をもってしても、彼が赤と白のハーレクインの衣装を着て、必死に少年のふりをして走り回っている50歳の男であるという事実は隠しきれない。ブラスキは、巨大な白いネズミに引かれたシンデレラの馬車に乗って登場するなど、映画の中で数少ない視覚的な見どころの一つであるにもかかわらず、青い妖精として全く魅力がない」と書いている。[ 27 ]
他の問題点の中でも、英語吹き替え版は酷評され、多くの批評家は、ベニーニの声にブレッキン・メイヤーが選ばれたのは不適切であり、彼が若すぎると指摘した。[ 22 ] Film Journal Internationalのデビッド・ノーは、メイヤーの演技を「ばかばかしいほど不適切なバレーボーイの声」と評した。[ 28 ]ニューヨーク・タイムズのエルビス・ミッチェルは、声は「あまりにも雑なので、1978年の香港アクション映画を見ているような気分になるかもしれない。イタリア人キャストの吹き替えされた口は、映画が終わってから1時間経ってもまだ動いているだろう」と述べた。ミッチェルはまた、これを「何百万人もの人々が避けるであろう奇妙なもの」と呼び、ベニーニがタイトルロールを演じることを批判し、ピノキオ役は「ダイアナ・ロスが『ザ・ウィズ』でドロシーを演じたのと同じくらい信じがたい」と評した。[ 29 ]ハウエルは、「配給会社のミラマックスは、映画中のイタリア語の音声をすべてイギリス人やアメリカ人俳優の声で吹き替えることで問題をさらに悪化させ、ピノキオからヨーロッパ的な雰囲気を多く奪ってしまった(当時、GTAの3つの映画館では字幕付きのオリジナルイタリア語版が上映されていた)。特に不可解なのは、ベニーニ自身のたどたどしい英語で切実に必要な軽妙さを注入する代わりに、ブレッキン・メイヤー( 『ラットレース』)の平坦なアメリカ英語でベニーニの声を吹き替えたことだ(英語の声優にはモンティ・パイソンのジョン・クリーズとエリック・アイドルが含まれており、この2人はギャラさえもらえればどんな仕事でも引き受けるのではないかという疑念を強めている)」と述べている。[ 27 ]
TV Guideのケン・フォックスは、「英語吹き替え版の声優の演技がひどく下手なのは見過ごせない。特にマイヤーの声は甲高く耳障りだ」と評したが、ベニーニの演技とメイクアップ効果については、「彼はイタリアのアイコンを演じており、肉体的にも実に素晴らしい」とし、「美術監督の手腕はしばしば見事で、擬人化された動物キャラクターは巧みなメイクアップデザインによって美しく表現されている」と称賛した。[ 30 ]
スティーブン・スピルバーグは、「本当に気に入りました。特に、彼の素晴らしい想像力、悲しみ、そしてキャラクターの暗い側面を強調することでそれを超越する能力を高く評価しました。」[ 31 ]
オリジナル版はダヴィッド・ディ・ドナテッロ賞に6回ノミネートされ(2回受賞)、ナストロ・ダルジェント賞に3回ノミネートされ(1回受賞)ました。[ 32 ] [ 33 ]
英語吹き替え版はゴールデンラズベリー賞に6部門ノミネートされ(外国語映画としては初)、1部門を受賞した。[ 34 ]