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ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル『パルナッソスペル・リ・スポンサリ・ディ・テティ・エ・ペレオ』HWV73は、セレナータとも呼ばれるフェスタ・テアトラルで祝祭を祝う娯楽として作られたイタリアのオペラ、アン王女とオラニエ公ウィリアム。『パルナッソス・イン・フェスタ』はキングス劇場で初演され台本によるこのオペラは、ロンドン初演で大成功を収めたため、王室の結婚式のための1回限りの作品として意図されていたにもかかわらず、『パルナッソス・イン・フェスタ』はその後数シーズンにわたってヘンデルによって再演された。[1][2]
背景
ドイツ生まれのヘンデルは1712年以来ロンドンに住み、そこでイタリアオペラの作曲家として大成功を収めていた。また、アン女王、ジョージ1世、ジョージ2世、その他の王室メンバーの庇護も受け、王室礼拝堂での礼拝やその他の王室行事のための数多くの楽曲の作曲を依頼されていた。[3]ヘンデルはジョージ2世の長女アン王女と特に親密な関係を築いていた。アンはヘンデルのオペラシーズンを支援し、自身も熟練した音楽家でもあったため、ヘンデルはアンに個人レッスンも行っていた。ヘンデルは教えることは好きではなかったが、彼女の場合は例外とした。[4] [5]ヘンデルは彼女の結婚のために、アン自身が選んだ聖書のテキストにのせて賛美歌「この日が主の造られた日」を作曲し、 1734年3月14日、セントジェームズ宮殿のフランス式礼拝堂で行われたオラニエ公ウィリアム4世との結婚式で演奏された。 [6]結婚式の前夜、アン王女と残りの王族、そして廷臣全員が、ヘンデルがこの機会に匿名のイタリア語のテキストにのせて特別に作曲した「パルナッソ・イン・フェスタ」の初演に出席した。この公演は、ヘンデルがイタリアオペラのシーズンを上演していたヘイマーケットのキングス劇場で行われ、当時ヒット作だったオペラ「クレタ島のアリアナ」に出演していた同じスターオペラ歌手たちと共演した。[5]
初演の数日前、ロンドンの新聞「デイリー・ジャーナル」は、この3部構成のオペラ全編が待ち望まれていた期待について次のように報じた。
近づいてくる結婚式の厳粛な儀式のために準備されている他の公的な娯楽の中に、来週の水曜日にヘイマーケットのオペラハウスで「パルナッソ・イン・フェスタ」と呼ばれるセレナータが上演されると聞きました。この寓話は、アポロとムーサイたちがテティスとペレウスの結婚を祝うというものです。パルナッソス山を舞台にした場面が 1 つあり、アポロとムーサイたちが他の適切な登場人物とともに、象徴的な衣装を着て座っており、全体の様子は極めて壮麗です。音楽も同様に面白く、非常に多彩に考案されており、あらゆる種類の音楽が、オラトリオ風の合唱と混じり合った単独の歌、デュエットなどで適切に導入されます。人々はこの作品を待ち焦がれていました。高名なヘンデル氏がこの作品に全力を尽くしたのです。[5]
パルナッソ・イン・フェスタはヘンデルの唯一の本格的な「フェスタ・テアトラーレ」または「セレナータ」で、イタリアでは王室の結婚式やその他の祝祭行事を祝うために人気があったが、イギリスでは珍しい形式である。上記の新聞の説明から、セットは1つだけで、歌手は衣装を着ていたが、おそらく舞台上で動き回ることはなく、音楽はオペラのように感情の深さや時には悲劇的な感情よりも娯楽性と多様性に重点が置かれていたことがわかる。言及されている合唱は、ヘンデルのイタリアオペラのように、一緒に歌うソリスト以上の力で演奏されなかったと思われる。[5]
パルナッソ・イン・フェスタでは、ヘンデルは1733年7月10日にオックスフォードで「大喝采を浴びて」上演されたイギリスのオラトリオ「アタリア」のために作曲した音楽の多くを再利用した。 [7]このように、特に最初に聴かれた場所とは異なる場所の聴衆のために音楽を再利用することは、ヘンデルや当時の他の作曲家にとって一般的なやり方だった。18世紀の音楽学者チャールズ・バーニーは、パルナッソ・イン・フェスタについて「この音楽はロンドンの聴衆の大部分の耳には新しいものだった。ヘンデルは、その才能と発明の豊かさにもかかわらず、非常に節約的で、まるで思考の欠乏に苦しんでいるかのように、頻繁に古い作品を手直ししたり継ぎはぎしたりしていた」と述べている。[5]しかし、パルナッソ・イン・フェスタの音楽のかなりの部分は、この作品のために新たに作曲されたものである。[2]
役割
概要
パート1
この場面はパルナッソス山を表しており、ムーサイたちとアポロン神が、人間の王子ペレウスと海のニンフテティスの結婚を祝うために集まっています。アポロンの息子で有名な音楽家オルフェウスも結婚のお祝いにやって来ます。歴史のムーサイであるクリオは、アポロンに彼自身の恋愛のエピソードを思い出させます。アポロンがニンフのダフネに夢中になり、好色な意図で彼女を追いかけましたが、彼女は神に助けを祈り、月桂樹に変えられました。この話を恥ずかしく思ったかのように、アポロンはバッカスを称えて酒を飲むために皆を招待します。戦争の神マルスが皆を率いて酒を飲み、クリオもその調子にのって酔っ払い始める。これはオルフェウスの母、叙事詩の女神 カリオペ、そして合唱団を大いに楽しませた。
パート2
ムーサたちはオルフェウスの音楽表現の素晴らしさを讃えて代わる代わる歌う。しかしオルフェウスは、愛する妻エウリュディケを失った悲しみに暮れていた。彼女の死後、救出するために冥界に降りたオルフェウスは、冥界の神から命じられていたように、生者の世界に戻るまで彼女を見ないように抑えることができず、再び彼女を失った。アポロンとムーサたちはオルフェウスに、エウリュディケへの愛がすべての未来の世代に影響を与え、王族のペレウスとテティスの愛が全地球を祝福すると告げる。アポロンは、オーケストラのホルンで表現される法螺貝を吹いて結婚式の祝典を開始するよう トリトンたちに命じる。
パート3
神々やミューズ、ニンフや羊飼いたちがペレウスとテティスの結婚式の祝賀に参加し、新婚夫婦の長寿を願い、彼らが世間の美徳の模範となることを望み、彼らが英雄を生み出すであろうと予言した。コーラスによれば、ゼウス自身も王室の夫婦が末永く幸せに暮らすであろうと宣言したという。[5]
音楽の特徴
ヘンデルは、弦楽器、ファゴット、オーボエ、通奏低音からなる通常のオペラオーケストラに加え、パルナッソ・イン・フェスタではフルート、ホルン、リコーダー、トランペット、ティンパニを加えている。[5]聖書の荘厳なオラトリオ「アタリア」の音楽は、ヘンデルによって巧みに作り直され、異教のテーマに基づく世俗的な娯楽、パルナッソ・イン・フェスタとなった。ポール・ヘンリー・ラングは「陽気で快活な」狩猟の合唱「O quando bello gloria」に注目し、花と牧神へのアポロンの歌「Non tardarte fauni」を「ヘンデルの田園詩の最高傑作」と称賛している。[2]この作品は軽快で祝祭的な性質を持っているにもかかわらず、オルフェウスが亡くなった妻を悼む音楽は、ヘンデルが作品の最も感情的なパッセージで典型的に使用する、この作品唯一の伴奏レチタティーヴォによって、深く感動的なものとなっている。 [5]チェロ、フルート、オーボエ、ファゴットによる数多くの独奏楽器パッセージは、「終わりのない楽しい驚きを提供してくれる」。[2]
受容とパフォーマンスの歴史
この作品は聴衆、ヘンデルの友人や支持者、マスコミから高く評価された。ロンドンの新聞「ザ・ビー」の報道には、「昨夜、ヘンデル氏の新しいセレナータは...最大の拍手で迎えられた。この作品は、これまで舞台で披露された中で最も絶妙なハーモニーを奏で、演奏者の配置も非常に壮大で素晴らしいものだった」と記されている。[5]この作品は大変人気があり成功したため、ヘンデルは1737年、1740年、1741年のシーズンにこの作品を復活させた。[1]しかし、ヘンデルの生前にこれらの公演が行われた後、パルナッソ・イン・フェスタは1972年にロンドンでヘンデル・オペラ協会によって上演されるまで再演されなかった。[5] 1960年代以降、バロック音楽や歴史的に知識のある音楽演奏への関心が高まり、この作品はより頻繁に上演されるようになった。[5]パルナッソ・イン・フェスタは、 1997年にニュー・チェンバー・オペラUKによって上演されたほか、 [8] 2014年にはハレのヘンデル音楽祭でも上演された。 [9]
録音
- アンドレア・マルコン、デヴィッド・ハンセン、ロビン・ヨハンセン、カンミン・ジャスティン・キム、ジェニー・ヘグストロム、シルケ・ガン、フランチェスカ・アショーティ、ルカ・ティットート、ラ・セトラ・バロックオーケストラ・バーゼル、ラ・セトラ・ヴォカレンサンブル・バーゼル。 CD: PENTATONE PTC 5186643 (2017)。
- キャロリン・サンプソン(ソプラノ)、ダイアナ・ムーア (ソプラノ)、ルーシー・クロウ(ソプラノ)、レベッカ・アウトラム (ソプラノ)、ルース・クレッグ (コントラルト)、ピーター・ハーヴェイ(ベース)、ザ・キングス・コンソート、指揮者マシュー・ホールズ。CD: Hyperion Records CDA67701/2。
参考文献
注記
- ^ ab 「GF Handel's Compositions」。The Handel Institute。2013年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年9月28日閲覧。
- ^ abcd ラング、ポール・ヘンリー (2011)。ジョージ・フリードリヒ・ヘンデル(復刻版)。ドーバー音楽本。pp. 249–250。ISBN 978-0-486-29227-4。
- ^ ハットン、ラグンヒルド（2001年）。ジョージ1世（英国君主シリーズ）。イェール大学出版局。265ページ。ISBN 978-0300088830。
- ^ キング、リチャード・G. (2010)。『1660年から1837年のイギリスにおける女王制：王室後援、宮廷文化、王朝政治』（再版）。マンチェスター大学出版局。170ページ。ISBN 978-0719057700。
- ^ abcdefghijkl Vickers, David. 「Parnasso in festaのプログラムノート」 。 2014年5月17日閲覧。
- ^ バロウズ、ドナルド(1998)。『ケンブリッジ・ヘンデル解説』。ケンブリッジ音楽解説。ケンブリッジ大学出版局。177 ページ。ISBN 978-0521456135。
- ^ スミザー、ハワード E. (1977)。オラトリオの歴史：第2巻：バロック時代のオラトリオ：プロテスタントドイツとイングランド。ノースカロライナ大学出版局。ISBN 9780807812945。
- ^ 「制作履歴」。ニュー・チェンバー・オペラUK。2008年2月28日。 2014年6月13日閲覧。
- ^ “パルナッソ in フェスタ”.ヘンデルフェスティバル、ハレ。2014 年6 月 14 日に取得。
