パラッツォ ラビア

パラッツォ・ラビアは、イタリアのヴェネツィアにあるバロック様式の宮殿です。17 世紀から 18 世紀にかけて建てられたこの宮殿は、ヴェネツィア最後の大宮殿の 1 つです。イタリア国外ではあまり知られていませんが、ジョヴァンニ・バッティスタ・ティエポロが 1746 年から 1747 年にかけて描いた素晴らしいフレスコ画の舞踏室と、ジェロラモ・メンゴッツィ＝コロンナによるトロンプ・ルイユの装飾作品で最もよく知られています。

よく段ボール製の映画セットに例えられる街の中で、パラッツォは、大運河に面した正面だけでなく、後部にも目立つ正式なファサードがあり、カンナレージョ運河に面した側面も装飾されている点で珍しい。ヴェネツィアでは、このような設計は非常に珍しい。パラッツォは建築家アンドレア・コミネッリ（他の人によるとアレッサンドロ・トレミニョン）によって設計された。メインのファサードはカンナレージョ運河に面しており、小さな3つのベイのファサードは大運河に面している。おそらくジョルジョ・マッサーリによって設計された後のファサードは、カンポ・サン・ジェレミアから近づくことができる。

この宮殿を建設したラビア家は、もともとカタルーニャ出身で、1646年に貴族の地位を金で手に入れたため、ヴェネツィアの旧貴族からは成り上がり者とみなされていた。オスマン帝国との戦争でヴェネツィア共和国の財政は枯渇し、貴族に碑文を売却して政治的影響力を強めた。祖先の不在を、富を誇示することで補ったと言われている。 ^[1]今日、ラビア宮殿は、こうした誇示行為の残る唯一の例である。

この宮殿が今日有名になったのは、18世紀半ばのラビア家の人々のおかげです。そこには、2人の兄弟とその妻、子供、母親が住んでいました。兄弟のアンジェロ・マリア・ラビアとパオロ・アントニオ・ラビアは、絶頂期にあったティエポロを舞踏室の装飾に雇いました。ティエポロを雇ったことは、兄弟が成し遂げた最も注目すべきことだったようです。アンジェロ・マリアは、共和国の貴族としての政治的義務から逃れるために、単に修道院長になりました。不思議なことに、聖職者であるにもかかわらず、結婚することはできませんでした。しかし、彼の妻は平民であったため、この結婚は貴賤同然の地位にあったことがわかります。アンジェロの主な関心事は、本物の歌手を舞台裏に隠す操り人形劇場の建設でした。操り人形は、アンジェロ自身が書いた風刺劇をよく演じました。晩年、彼は恐ろしい異端審問の密告者になったため、ヴェネツィア社会に気に入られることはありませんでした。弟のパオロは、慣例に従って古いヴェネツィア貴族と結婚した。この階級は、平等ではないにせよ、ラビア家の富と歓待を受け入れる覚悟ができていた。パオロも公務に就くことはなかった。家族の知的推進力となっていたのは、母親のマリア・ラビアだったようで、若い頃は絶世の美女で、ロザルバ・カリエラの絵画に描かれている。フランスの旅行家で社会評論家のシャルル・ド・ブロスは、老年期の彼女は機知に富み、色っぽい性格で、ヨーロッパで最も素晴らしい宝石コレクションを持っていたと報告している。このコレクションは、宮殿にあるティエポロの作品にもいくつか描かれている。

宮殿の建設は 17 世紀末に始まりましたが、バルダッサーレ・ロンゲーナなどの建築家が、独立した柱と豊かなモールディングを備えたドラマチックなファサードを特徴とするスタイルで、市内の宮殿建築を支配していた18 世紀の産物であると考えることができます。このスタイルは、後期ルネサンス以来ほとんど変わっていません。

宮殿の設計は、あまり知られていない二人の建築家、トレミニョンとコミネッリに依頼されました。ヴェネツィア社会に印象を与えたいというラビア家の願いを考えると、比較的無名の二人の建築家を選んだのは奇妙なことです。しかし、敷地の配置は、無名の建築家を選ぶことに伴うリスクを補って余りあるものでした。宮殿のために選ばれた場所は、サンジェレミア教区のカンナレージョ運河と大運河の合流点でした。実際、サンジェレミア教会は宮殿のすぐ隣にあり、その鐘楼は宮殿に組み込まれているように見えました。カンナレージョ運河は大運河の最も重要な支流の1つです。

ヴェネツィアの他の大きな宮殿の多くと同様に、パラッツォ・ラビアは中庭を取り囲む長方形のデザインですが、トレミニョンとコミネッリという2人の建築家は、ロンゲーナなどの建築家の建築の伝統を打ち破り、光と影の効果によって得られるバロック様式の豊かさを維持しながら、パラッツォ・ラビアのファサードを以前のヴェネツィアの古典的な宮殿よりもシンプルで雑然としないものに設計しました。ヴェネツィアの建築の伝統からの2番目の破綻は、新しい宮殿に3つのファサードがあったことです。ヴェネツィアでは、水辺のファサードだけに細部まで豊かに仕上げるのが一般的で、後面は非対称の窓と様式の進化したミスマッチになることがよくありました。新しい宮殿の場所は2つの運河の合流点にあり、カンポ・サン・ジェレミアに隣接していたため、3つのファサードを設けることができました。したがって、水辺に面した主要なファサードから離れた宮殿の外観の目立たない部分の細部への配慮は、ラビア家の莫大な富のさらなる証拠を提供することができました。

サン ジェレミア広場に面したファサードは、カンナレージョ通りのファサードに劣らず壮麗です。大運河に面したファサードは、3つのうち小さい方で、フォンダメンタ自体から後退しており、3つのベイしかありません。宮殿は5階建てです。1階と2階はどちらも低く、2階は素朴な造りで、次の2階はピアノ ノビレとセコンド ピアノで、背の高い分割窓がピラスターによって区切られ、背の高い窓は手すり付きの バルコネットで囲まれています。5階は突き出た寄棟屋根の下にある低い中二階で、ここでは小さな楕円形の窓がラビア家の紋章の鷲によって仕切られています。サン ジェレミア広場のファサードはトレミニョンによって設計され、より花柄の多いベネチアン ゴシック様式を思わせ、より古典的な運河沿いのファサードとは対照的です。しかし、ヴェネツィア・ゴシックは、定義的なスタイルというよりは、微妙な示唆に近いものです。ピアノ・ノビリの典型的な中央の凹んだロッジアは、ヴェネツィア・ゴシックの典型的な特徴ですが、ガラス張りで、水辺とは異なり、屋根のラインは古典的な手すりで隠されていますが、窓枠の繰り返しと配置は、運河沿いのファサードのテーマを継承しています。

2階建てのパラッツォの舞踏室（またはサローネ・デッレ・フェステ）全体に、マルクス・アントニウスとクレオパトラのロマンチックな出会いの場面がフレスコ画で描かれている。これらのフレスコ画は、ティエポロとジローラモ・メンゴッツィ・コロンナの共同制作である。フレスコ画は、出入り口、窓、バルコニーを特徴とするトロンプ・ルイユの建築要素で囲まれている。幻想的な要素を通して、宴会でのアントニウスとエジプトの女王の出会いが見られ、一方、描かれたバルコニーと上部の窓からは、クレオパトラの宮廷の人々が見下ろしているように見える。これらの人物のモデルは、ラビア家の人々であると考えられている。この場面では、クレオパトラは値段のつけられない真珠をワインのゴブレットに溶かし、アントニウスに自分の富を見せびらかしている。マリア・ラビアはこれを、ヴェネツィア社会における自分の成金の地位の隠喩とみなしたであろう。マリア・ラビア自身がクレオパトラのモデルだと言われているが、その主張を裏付ける文書証拠はない。

舞踏室のティエポロのフレスコ画はイタリアで彼の作品の中でも最も優れた作品の一つであるが、同時に芸術家としてのティエポロの欠点も表している。彼は心理学に全く興味がなかった。このため、マルクス・アントニーとクレオパトラの描写（右図）について、より具体的にはこれがマルクス・アントニーとクレオパトラの出会いなのか別れなのかという議論が今日まで続いている。専門家の中には、クレオパトラのポーズにある種の傲慢さが感じられ、何らかの別れの意図があると主張する者もいるが、意見は大きく分かれている。

中庭を取り囲むように建てられた残りの大広間は、舞踏室に比べると見劣りします。とはいえ、他の各部屋はそれぞれが傑作です。グリーンダマスクサロンでは、象嵌大理石の彫刻が施された暖炉に加え、巨大なフレスコ画とポンペオ バトーニによる天井画があります。

ラビア家の富と権力は、1797 年の平穏共和国の崩壊とともに衰退しました。19 世紀には宮殿は荒廃しました。これは、ティエポロの作品が不評で評価もされなかった時期と一致しています。1945 年、軍需船が宮殿の近くで爆​​発し、すでに不安定だった基礎が粉砕され、舞踏室のフレスコ画の破片が地面に落ちました。

1948年、宮殿は新たな所有者ドン・カルロス・デ・ベイステギ（シャルリー・デ・ベイステギ）に引き継がれました。彼はフランス生まれで、バスク系スペイン人の家庭に生まれ、メキシコの財産を相続した人物です。彼は徹底的な修復作業を開始しました。ベイステギは熟練した自然派インテリアデコレーターで、荒れ果てた宮殿のために、宮殿の恵まれない近隣住民から入手した家具を購入しました。その中には、ラファエロ、アンニーバレ・カラッチ、グイド・レーニのフレスコ画も含まれていました。これらの芸術作品は、新たに入手したタペストリーや骨董品と相まって、宮殿にかつての壮麗さを取り戻しました。ドン・カルロスは熱心な収集家であったため、彼の趣味は「ベイステギ様式」として知られるようになりました。

1951年9月3日、ドン・カルロスはラビア宮殿で仮面舞踏会「ル・バル・オリエンタル」を開催した。これは20世紀最大かつ最も豪華な社交行事の一つであった。 ^[2]この舞踏会をきっかけに、ヴェネツィアのファッションデザイナー、ピエール・カルダンがキャリアをスタートさせ、彼は出席した「ドルチェ・ヴィータ」のメンバーが着用した約30着の衣装をデザインした。クリスチャン・ディオールとサルバドール・ダリは互いの衣装をデザインした。 セシル・ビートンが撮影した舞踏会の写真には、18世紀末の共和国崩壊直前のヴェネツィアの生活を彷彿とさせる、ほとんどシュールな社会が映し出されている。このパーティーは、有名な舞踏会でこれまでに開催された中でも、本当に壮観なイベントの一つとなった。

ドン・カルロスは1960年代に脳卒中を何度も患い、フランス領モンフォール・ラモーリに隠居したため、そこをイタリア国営テレビ局RAIに売却し、同社はそこを地方本部とした。彼は1970年に遺言を残さずに亡くなった。パラッツォ・ラビアの以前の内容物の多くと、同様の家具が備えられていたフランスの邸宅であるシャトー・ド・グルーセを含む彼の遺産は彼の兄弟の手に渡り、グルーセは彼の息子ジャン（ジョニー）・ド・ベイステギに譲られた。グルーセと以前のパラッツォ・ラビアの品々が1999年にサザビーズで競売にかけられたとき、それはフランスで最大かつ最も高額のオークションとなった。^[3]

舞踏室は時折、高官による国際会議やサミットの会場として使用され、この部屋といくつかの特別室は予約制で一般公開されています。

2008年4月、RAIはヴェネツィア市の要請に応じて、宮殿を文化的な用途に限定して売りに出した。

その後、 2019年ヴェネツィア・ビエンナーレ のプレスプレビューウィーク中に、ディオールとヴェネツィア・ヘリテージ財団は宮殿で、ル・バル・オリエンタルの精神でティエポロ・ボールを開催しました。このボールには、ティルダ・スウィントン、シエナ・ミラー、カーリー・クロス、ハミッシュ・ボウルズ、ダーシャ・ジュコワ、モニカ・ベルッチ、サンドロ・コップなど多くの有名人が出席しました。^{[4] [5] [6] [7]}

• シットウェル、サッチェベレル（1961年）『ヨーロッパの名家』ロンドン：ジョージ・ワイデンフェルド・アンド・ニコルソン。ISBN 0-600-33843-6。
• ハスケル、フランシス（1963年）。『パトロンと画家：バロック時代のイタリア美術と社会の関係に関する研究』ロンドン：チャット＆ウィンダス。ISBN 0-300-02540-8。

ウィキメディア・コモンズには、パラッツォ・ラビア (ヴェネツィア)に関連するメディアがあります。

• ティエポロのラビア宮殿のフレスコ画
• メトロポリタン美術館の展覧会カタログ全文、パラッツォ・ラビアに関する資料を含むジャンバッティスタ・ティエポロ（1696-1770）

北緯45°26′35″ 東経12°19′30″ / 北緯45.44306° 東経12.32494° / 45.44306; 12.32494