「Nothing Even Matters 」は、アメリカのラッパー兼シンガーのローリン・ヒルが、デビューソロスタジオアルバム『The Miseducation of Lauryn Hill』 (1998年)のためにレコーディングした楽曲です。ヒル自身が作詞・作曲・プロデュースを手がけ、アメリカのシンガー、ディアンジェロがゲスト参加しています。この曲は、エレクトリックピアノを基調としたネオソウル、R&B、クワイエットストームのバラードです。歌詞はラブソングで、恋に落ちることや理想的な恋愛関係を探求することについて歌っており、おそらくヒルとローハン・マーリーの関係を指していると思われます。
『The Miseducation of Lauryn Hill』のリリース後、「Nothing Even Matters」は音楽評論家から賛否両論の評価を受けた。ヒルとディアンジェロのボーカルパフォーマンスと相性の良さを称賛する評論家もいれば、楽曲構成を批判する評論家もいた。回顧的な評論では、この曲の歌詞のテーマが特に高く評価された。シングルとしてリリースされることはなかったものの、この曲は第41回グラミー賞(1999年)で最優秀R&Bデュオ/グループ・パフォーマンス賞にノミネートされ、ビルボード・ホット100の拡張版であるUSバブリング・アンダー・ホット100で5位にランクインするほどのラジオ放送回数を獲得した。当初はライブパフォーマンスでプロモーションを行っていなかったヒルだが、2011年以降は数多くのコンサートで「Nothing Even Matters」を披露している。
1996年、ローリン・ヒルは、フージーズのメンバーとして、大成功を収めたセカンド・スタジオ・アルバム『ザ・スコア』のプロモーションのためにツアーを行っていた際に、ボブ・マーリーの息子であるローハン・マーリーと出会った。ヒルとマーリーは次第に親密な関係を築き、ツアー中にヒルは彼の子を妊娠した。[ 1 ]フージーズのメンバーであるワイクリフ・ジーンのソロ・デビュー作『ワイクリフ・ジーン・プレゼンツ・ザ・カーニバル』(1997年)に協力した後、ヒルは妊娠とスランプのためツアーやレコーディングを控えた。[ 2 ] [ 3 ]しかし、彼女の人生における状況が、ソロ・アルバムをレコーディングするきっかけとなり、以前からフージーズを離れたいという願望を表明していた。[ 4 ]初期の作曲過程について、ヒルは「傷つくたび、失望するたび、何かを学ぶたび、ただ曲を書いた」と語った。[ 5 ]インスピレーションを受けたヒルは、ニュージャージー州サウスオレンジの屋根裏スタジオで30曲以上を作曲した。[ 3 ]マーヴィン・ゲイとタミー・テレル、ロバータ・フラックとダニー・ハサウェイといったソウル・デュオに対するヒルの長年の親近感は、彼女自身のデュエット曲を書くきっかけとなり、それが後に「Nothing Even Matters」となった。[ 6 ]彼女はこう振り返っている。「私は、[フラックとハサウェイ]のようなラブソングを作り、肉体的なことや露骨な性的表現なしに、愛に対する人間的なアプローチを人々に再び与えたかったのです。」[ 7 ]
『The Miseducation of Lauryn Hill』の制作でヒルとコラボレーションしたチェ・ポープは、指を鳴らすパターンを使って「Nothing Even Matters」のメロディーを考案した。その後、プロデューサー仲間のヴァダ・ノーブルズがこの曲をヒルに聴かせたが、ヒルは最初は無関心だった。しかし、ソニー・ミュージックからアルバム完成を急かされていたため、すぐにこの曲の歌詞を思いついた。[ 4 ]アルバムのライナーノーツによると、ヒル自身がこの曲を作詞、編曲、プロデュースした。ヒルと共にリードボーカルを務めたディアンジェロは、ジェームス・ポイザーとロリス・ホランドと共にローズピアノも演奏した。[ 8 ]ヒルは最初にディアンジェロをニュージャージーの自宅に招き、そこで彼にたくさんの曲を聴かせ、ラフなデモコピーを渡した。その後、彼らは一緒にスタジオに入ってこの曲を録音し、ディアンジェロは1時間以内にボーカルを録音した。[ 4 ]ヒルは、コラボレーターとしてディアンジェロを選んだ理由を「似たような哲学」によるものだとし、彼が「背中がピリピリし始めてお腹が変な感じがするとき」についての曲の望ましい効果を達成するのに役立ったと付け加えた。[ 6 ]「Nothing Even Matters」は、ローリン・ヒルの誤った教育のプロジェクト監督であるゴードン「コミッショナー・ゴードン」ウィリアムズが、ウォーレン・ライカー、ストーム・ジェファーソン、トニー・プレンダットと共に、ニューヨーク市のソニー・ミュージック・スタジオ、ライト・トラック・スタジオ、チャン・キング・スタジオで録音した。 [ 8 ]
1998年11月、 『The Miseducation of Lauryn Hill』のリリースから3か月後、ニュー・アーク(ノーブルズ、ラシーム・ピュー、テジュモルド・ニュートン、ジョハリ・ニュートン)は、ヒル、彼女のマネジメント、レコードレーベルを相手取り、50ページに及ぶ訴訟を起こした。訴状では、ヒルが「自分たちの曲と制作スキルを使用したが、その作品に対する適切なクレジットを与えなかった」と主張している。[ 9 ]ニュー・アークは、アルバムの14曲のうち13曲について、作詞作曲および/または制作クレジットと金銭的補償を要求した。[ 10 ]同グループは、2曲(そのうちの1曲は「Nothing Even Matters」)の主要作詞作曲者であると主張したが、クレジットは与えられなかった。[ 11 ]この訴訟は最終的に2001年2月に法廷外で和解し、500万ドルで解決したと報じられている。[ 4 ] [ 12 ]
「Nothing Even Matters」は、Sony/ATV Music PublishingがMusicnotes.comで公開した楽譜によると、変イ長調で作曲されている。テンポは4分の4拍子で、やや遅めの78拍/分である。 [ 16 ] Pitchforkのシェルドン・ピアースは「Nothing Even Matters」をネオソウル・トラックに分類し、[ 13 ] Complexのヴィクトリア・L・ジョンソンは「クラシックR&B」と評した。[ 14 ]ローリングストーン誌の『The Miseducation of Lauryn Hill』のレビューで、ジャーナリストのトゥーレはこの曲を「ドラマチックな」バラードと評した。[ 17 ]伝記作家のクリス・ニックソンは、この曲をクワイエット・ストームを彷彿とさせると指摘した。[ 6 ]ローズピアノを主体としたこの曲の楽器編成は、ロリス・ホランドが演奏するウーリッツァー電子ピアノとハモンドオルガンをベースとしており、[ 8 ]アル・アンダーソンのギターが随所に挿入されている。 [ 6 ]ヒルとディアンジェロの「絡み合う、透き通るような」ボーカルパフォーマンスには、指パッチンが伴奏している。[ 18 ]ウェストサイド・ガゼットのカーマ・ヘンリーによれば、二人は「バターのような」ファルセットで歌っている。[ 19 ]彼らの声域は、低音のE ♭ 4から高音のF5まで、 1オクターブと2半音に及ぶ。[ 16 ]
歌詞の面では、「Nothing Even Matters」は、ローリン・ヒルの過去のワイクリフ・ジーンとの関係からくる苦い思いを歌ったアルバムの他のラブソングよりも、愛についてより明るく親密な視点を提供した。「The Miseducation of Lauryn Hill」の繰り返し登場するテーマである。[ 20 ]当時ヒルのパートナーだったローハン・マーリーへの捧げ物と解釈されたこの曲は、「努力を要しない」愛について歌っており、[14 ]アルバムの歌詞の大半が中心となっている関係の複雑さ、裏切り、失恋とは対照的である。[ 21 ] NPRが発表した分析で、ライターのナムワリ・セルペルは、歌詞の中で「時間と空間の消滅」を通して愛をユートピアに例えていることを強調し、次のように詳しく述べている。「愛の力は、それに比べると非常に小さく見える世界の打楽器的な揺れに匹敵し、時にはそれを凌駕する。」[ 18 ]ニックソンは、歌詞がヒルの私生活に当てはまるかどうかについて次のように述べている。「歌手は恋をしていたが、彼女は自分の経験から学んでいた。外の世界は重要ではないかもしれないし、彼女は夢中になっていたが、これは本物であり、以前に経験した幻想ではなく、彼女はその違いを理解していた。」[ 6 ]

『The Miseducation of Lauryn Hill』のリリース後、「Nothing Even Matters」は音楽評論家から賛否両論の評価を受けた。Pitchforkのニール・リーバーマンはこの曲を「退屈な」バラードと評し、アルバムにおけるその位置付けを批判した。[ 22 ] Q誌のドム・フィリップスは、この曲を「感傷的なバラード」と呼び、アルバムに冗長な「重厚感」を加えていると評した。[ 23 ]一方、クリス・ニックソンは「ゴージャスでセクシーなスロー・ジャム」と評し、ヒルとディアンジェロのボーカルの相性を称賛した。[ 6 ]批評家の意見が二分されたにもかかわらず、この曲は第41回グラミー賞(1999年)で最優秀R&Bパフォーマンス賞(デュオまたはグループ、ボーカル部門)にノミネートされ、[ 24 ]ヒルは1回の授賞式で最多となる10回のグラミー賞ノミネートを獲得し、女性アーティストとして最多ノミネート記録を樹立した。 [ 25 ]
「Nothing Even Matters」は、回顧的な評論で絶賛された。Sputnikmusicのニック・バトラーはこの曲を「素晴らしい」と評し[ 26 ] 、 The Westside Gazetteのカーマ・ヘンリーはヒルとディアンジェロのボーカル・パフォーマンスを「見事」と称賛した[ 19 ] 。Rock the Bellsのジャシンタ・ハワードもこの2人のパフォーマンスを称賛し、この曲を「時代を超越した」と評した[ 27 ] 。ヴィクトリア・L・ジョンソンは、 Complexで公開されたヒルのベストソングのリストにこの曲を含め、ヒルとディアンジェロの声が「溶け合って世界を溶かしてしまう」と書いた[ 14 ]。Exclaim!のヴェラシア・アンクラはこの曲を『The Miseducation of Lauryn Hill』の中で「最も官能的なバラード」と評した。[ 15 ] 2018年にTidalに寄稿したトゥーレは、この曲の歌詞のテーマである愛を称賛し、「ヒップホップでは愛についての議論が十分ではない。暴力、痛み、怒り、復讐についての議論の方がはるかに多い」と述べた。同じ記事で、クリス・エックスとマイケル・A・ゴンザレスは共に「Nothing Even Matters」をアルバムのお気に入りのトラックに挙げ、ゴンザレスはローズピアノの演奏を「非常に印象的」と評した。[ 28 ]
「Nothing Even Matters」は『The Miseducation of Lauryn Hill』からのシングルとしてはリリースされなかったものの、米国のアーバンアダルトコンテンポラリーラジオ局で自主的に大量にオンエアされるようになり[ 29 ] 、結果としてアダルトR&Bソングチャートで15位に達した[ 30 ] 。 1998年12月5日以前は、市販のシングルとしてリリースされていない曲はビルボードホット100とホットR&B/ヒップホップソングにランクインできなかった[ 31 ] 。そのため、「Nothing Even Matters」はオンエアチャートのみにランクインすることができ、R&B/ヒップホップエアプレイで20位に達した[ 32 ]。ビルボードのルール変更後、この曲はホットR&B/ヒップホップソングにランクインし、1999年2月27日に25位でピークを迎え、合計18週間ランクインした。[ 33 ]しかし、ビルボードホット100にランクインするほどの放送回数を獲得できず、 3月20日に拡張チャートのバブリングアンダーホット100で最高5位を記録した。[ 34 ]
ヒルとディアンジェロは「Nothing Even Matters」をライブで一緒に演奏したことはなく、ヒル自身も2011年にヒップホップの年次フェスティバル「Rock the Bells 」でアルバム「The Miseducation of Lauryn Hill」全曲を初めてライブで演奏するまで、この曲をライブで演奏することはなかった。彼女は8月から9月にかけての3日間すべてに出演したが、反応は賛否両論だった。[ 35 ] [ 36 ] [ 37 ]その後もヒルはこの曲をコンサートのセットリストに取り入れ続けた。2017年2月にウィスコンシン州ミルウォーキーのリバーサイド・シアターで行われたショーでファンがこの曲をリクエストすると、ヒルはステージ上のバンドにすぐにこの曲を教え、演奏した。[ 38 ] 2018年には、「Nothing Even Matters」を「The Miseducation of Lauryn Hill 20th Anniversary Tour」のセットリストに加えた。ビルボード誌のエリック・ディープは、オレゴン州ポートランドのベテランズ・メモリアル・コロシアムで行われた9月12日の公演をレビューし、この曲の演奏を「感動的」と評した。[ 39 ]ディアンジェロは、 2021年2月にVerzuzに出演した際にHERとこの曲を演奏した。[ 40 ]ヒルはさらに、2023年のThe Miseducation of Lauryn Hill 25周年記念ツアーのセットリストにこの曲を追加し、ローリングストーン誌のアンドレ・ジーは、ヒルの故郷であるニュージャージー州ニューアークのプルデンシャル・センターで行われた10月17日の公演での演奏を称賛した。[ 41 ]
D'Angeloは『The Miseducation of Lauryn Hill』でヒルとコラボレーションしたため、彼女は彼の2枚目のスタジオアルバム『Voodoo』 (2000年)にも参加すると予想されていた。ロバータ・フラックの「 Feel Like Makin' Love 」のカバーは、もともとヒルとのデュエットとして構想されていた。[ 42 ] [ 43 ]互いにテープを送り合ったものの、スケジュールの都合でこの構想は中止となり、代わりにD'Angeloが単独でこの曲を録音した。いずれにせよ、『Voodoo』のレビューで、ヒルがバックボーカルを担当したと思われると複数の批評家が言及したが、それは確認されておらず、ヒルはこの曲でクレジットも受けていない。[ 44 ] 2008年のローリングストーン誌のインタビューで、D'Angeloはヒルとのレコーディングの時間を懐かしく振り返り、「Nothing Even Matters」が教会音楽に与えた影響について言及し、「教会はこの曲の歌詞で神を置き換えた」と述べた。[ 4 ]さらに、ジャシンタ・ハワードはこの曲が「新しい結婚式の定番曲」になったと評価し、ルーサー・ヴァンドロスとシェリル・リンによるマーヴィン・ゲイとタミー・テレルの「If This World Were Mine」のカバーや、スティーヴィー・ワンダーの「Ribbon in the Sky」に例えた。[ 27 ]
トゥーレは「Nothing Even Matters」がヒップホップの歌詞の地平を広げたと評価し、「文化的には、ヒップホップ以前はソウルミュージックが主流で、それは愛についての歌だった。文化はそれ以外のあらゆることを議論するように変化し、私たちが尊敬していたこのアイコンが愛のために戦う戦士として登場したことは、本当に、本当に力強いことだった」と述べた。[ 28 ]歌手のアンドラ・デイは、この曲が幼少期の不安を和らげるのに役立ったと明かした。彼女はさらに、この曲には「クラシックレコードの生々しさを、その力強さを損なうことなく現代の世代にもたらす」能力があると述べ、この曲は「ある瞬間に愛を感じるような単純な概念について真摯に書くことが、実際には信じられないほど複雑であり、リスナーにとってリアルで具体的な瞬間を生み出すことができる」ことを示していると付け加えた。[ 45 ]ラッパーのJ.コールは、 2013年の楽曲「 Cole Summer 」で「Nothing Even Matters」のボーカル部分をサンプリングし、[ 13 ] 2022年には歌手のSirが自身の楽曲「Nothing Even Matters」でこの曲をサンプリングした。[ 46 ]
クレジットは『The Miseducation of Lauryn Hill』のライナーノーツから引用したものです。[ 8 ]