私の世界 2.0

私の世界 2.0
スタジオアルバム​ ジャスティン・ビーバー
リリース	2010年3月19日
記録済み	2009–2010
ジャンル	ティーンポップ バブルガムポップ ダンスポップ R&B 青い目の魂
長さ	37 : 37
ラベル	島 ティーンアイランド RBMG 男子生徒
プロデューサー	ジャスティン・ビーバー トリッキー・スチュワート 夢 ジェリー・デュプレシス メル＆マス ダポ・トリミロ ダーティ・スウィフト ブルース・ウェイン ベニー・ブランコ 使者 ブライアン・マイケル・コックス ステレオタイプ ランナー 「ママ・ジャン」スミス
ジャスティン・ビーバーの年表
マイワールド （2009） マイワールド2.0 (2010) 私の世界: コレクション (2010)
My World 2.0からのシングル
「ベイビー」 公開日: 2010年1月18日 「イーニー・ミーニー」 公開日: 2010年3月13日 「Somebody to Love (Remix)」 リリース日: 2010年4月20日 「U スマイル」 公開日: 2010年8月9日

『マイ・ワールド2.0』は、カナダの歌手ジャスティン・ビーバーのデビュースタジオアルバムである。2010年3月19日にアイランド・レコードから発売された。2ピースプロジェクトの後半とみなされており、ビーバーのデビュー拡張プレイ『マイ・ワールド』（2009年）によって補完されている。YouTubeでの人気が高まったことを受けてレコーディング契約を結んだ後、ビーバーはメンターであるアッシャーやプロデューサーのトリッキー・スチュワート、ザ・ドリーム、MIDIマフィアなどのコラボレーターと仕事をした。このレコードはマイ・ワールドと同じ流れを汲み、ティーンポップとR&Bの要素を取り入れている。歌詞的には、10代の恋愛や成人期の状況 を扱っている

発売されると、『マイ・ワールド 2.0』は音楽評論家から概ね好評を博し、作品の出来栄えを褒められた。アメリカのビルボード200アルバムチャートで初登場1位を獲得し、初週の売り上げは283,000枚となった。^[1]これにより、ビーバーは1963年のスティーヴィー・ワンダー以来、チャートで首位を獲得した最年少の男性ソロアーティストとなった。 『マイ・ワールド』はその週にチャートで5位まで上昇し、ビーバーは2004年のネリー以来、ランキングでトップ5の座を2度獲得した初のアーティストとなった。 ^[2]アルバムのアメリカでの発売2週目の売り上げは増加し、ビートルズの『1』（2000年）以来、アメリカで初登場1位を獲得し、2週目の売り上げも好調となったアルバムとなった。^[3]ビーバーはカナダでも2作連続でアルバムの1位を獲得し、発売2週目にはアイルランド、オーストラリア、ニュージーランドでも1位を獲得した。このアルバムは、他の15か国でもトップ10入りを果たした。ビーバーは、このアルバムを引っ提げて、自身初の世界的コンサートツアー「マイ・ワールド・ツアー」（2010年～2011年）を敢行した。彼は、18歳未満でビルボード200にランクインした9人目のソロアーティストであり、スティーヴィー・ワンダーの『Recorded Live: The 12 Year Old Genius』以来47年ぶりに3人目の男性ソロアーティストとなった。^[4]

このアルバムに先立って、2010年1月18日にリリースされたリードシングル「Baby」には、アメリカのラッパー、リュダクリスがフィーチャーされており、2010年3月2日には「 Never Let You Go」、2010年3月16日には「 U Smile 」という2つのプロモーションデジタルシングルがリリースされた。「 Somebody to Love」は、2010年4月20日にアルバムの3枚目の公式シングルとしてラジオでオンエアされ、最終的に「U Smile」は2010年8月24日にアルバムの4枚目の公式シングルとしてラジオでリリースされた。このアルバムは、第53回グラミー賞で最優秀ポップボーカルアルバムにノミネートされた。

2009年、ビルボードのZ100 ジングルボールでのインタビューで、ビーバーはデビュー作をMy WorldとMy World 2.0の2部に分けた理由を説明した。ビーバーは、人々は新しい音楽を「1年半以上」待ちたくないので、分割して提供するのが最善だと判断したと語った。^[5]ヒューストン・クロニクルとのインタビューで、ビーバーは「もう少しR&Bっぽくて、誰にでも届くようなものがやりたかった。自分の歌唱力を見せたかっただけだ」と述べた。^[6]ニューヨーク・タイムズの記事で、ビーバーは制作のほとんどがアトランタで行われたと述べ、トリッキー・スチュワートとザ・ドリームと再びコラボレーションしたことを認めた。^{[7]ビーバーは、} My Worldが彼にとって初めてのスタジオ入りだったことを考えると、アルバムがもっと良くなることを期待していると述べ、自分自身を「1年目の新人最後のアルバムだから」と呼んだ。^[7]

"上"

R&Bバラード「Up」のサンプル。

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「ランナウェイ・ラブ」

ビンテージなモータウン風のサウンドを持つ「Runaway Love」のサンプル。

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AOLミュージックのサラ・アンダーソンは「彼の2枚目のアルバムはポップとヒップホップが融合した曲も披露している」とコメントした。^{[ 8]}このレコードは「ヴィンテージのティーンポップのテーマ」を掘り下げているが、「2010年モデルのバブルガム」として演奏されているとも言われている。 [9]また、「キャッチーで、明るく、夢のような」アルバムで、「スマッシュダンスヒット」を思い起こさせるとも言われている。^[10]歌詞の内容は「世界と戦う10代の恋愛ドラマティックさが欠かせない」ものとなっている。^[11]ローリングストーンのジョディ・ローゼンは「ロックンロールが存在する限り、ビーバーのような美少年歌手は存在し、思春期の謎や心痛を穏やかに紹介してきた。ロマンスに満ち溢れながらも、セックスそのものからは特に自由な歌だ」とコメントした。^[9]

アルバムのリードシングル「ベイビー」は、ローリングストーン誌によって「意識的に作られた懐メロ」と評され、 50年代の音楽とドゥーワップからヒントを得ながら、ヒップホップの影響も取り入れている。^[9]歌詞の内容は、「クールにやりたかった/でも君を失くしつつある.../私はバラバラだ/ベイビー、私を直して...」など、初恋の別れに触れている。^[12]ビルボードのモニカ・ヘレラは、「サムバディ・トゥ・ラヴ」と「イーニー・ミーニー」は「トップ40入りするために生まれてきた」と語った。^{[13] 「サムバディ・トゥ・ラヴ」には、}ダンスやディスコなどヨーロッパの音楽の影響が見られ、「ソウルメイトを求める率直な嘆願」となっている。^{[9] [14]}「イーニー・ミーニー」は「官能的なレガトン」と評され、子供の頃に習った韻を引用している。^[15]アルバムの2曲「Runaway Love」と「U Smile」はモータウンを彷彿とさせ、評論家はこれらの曲がビーバーのターゲット層を超えていると主張した。^{[15]前者はファンクやディスコの影響を受けた}マイケル・ジャクソンやジャクソン5の作品と比較されている。^{[9] [15] [16]}この曲は「豪華」で「のんびり」としており、夏の雰囲気を醸し出している。^[9]ニューヨーク・タイムズ のジョン・カラマニカは「Runaway Love」はニュー・エディションとデペッシュ・モードの「Policy of Truth 」の「見事な融合」だと述べた。^{[17]しかし、この曲の「さわやかなグルーヴ」は}ジャネット・ジャクソンの「Runaway」やジャスティン・ティンバーレイクの「Rock Your Body 」を彷彿とさせると言われている。後者の「U Smile」は、ホール＆オーツと比較すると「ブルージー」な雰囲気があり、「あなたは私の目的であり手段です/あなたとなら中間はありません」などの比喩が使われています。^{[17] [18]}

オールミュージックのアンディ・ケルマンは、アルバムのバラードは「歌手が成人していれば」アダルト・コンテンポラリーとみなせるだろうとコメントした。^[11]アルバムのバラード、例えば「Never Let You Go」や「Stuck in the Moment」は「恋に落ちた歌詞と大きくて愛らしいコーラスをミックス」している。^[9]前者はクリス・ブラウンの「Forever」と明らかに類似していると指摘され、後者はロミオとジュリエット、ボニーとクライド、ソニーとシェールのような破局したカップルに言及している。^{[11] [14] [18]}「That Should Be Me」は「すすり泣くバラード」で、ビーバーは「軽蔑された元恋人を演じ」、歌詞には「僕と立てた計画は全部忘れたの?」といったものがある。^{[13] [14]}「Up」の歌詞では、ビーバーは愛が自分を無敵にしてくれることに気づき、「空へ/月を越え/銀河を抜けて」など誇張した歌詞で関係は良くなる一方だと歌っている。^{[9] [14]}ウォルマートのボーナストラック「Where Are You Now」は、 My Worldの「Down To Earth 」の延長線上にある曲で、両親が別れた後のビーバーの気持ちに焦点を当てている。^[7]

『My World』の時と同様、ビーバーは他の出演に加え、ラジオでの宣伝に熱中した。2010年3月5日、ビーバーはベルリンのDome 53でパフォーマンスを披露した。 ^[19]イギリスでは、イギリスのトークショー『Alan Carr: Chatty Man』、朝のテレビ番組『GMTV』、そして『Live from Studio Five』に出演した。^{[20]ビーバーは、3月9日に}QVCの「Q Sessions」で『My World』と『My World 2.0』から数曲を披露した。このとき彼のアルバムは同ネットワークで先行販売されていた。^[21]彼とセレーナ・ゴメスは、 3月21日にヒューストン・ロデオでコンサートを行った。 ^[22]ビーバーはABCの『Nightline』や、CBSニュースのケイティ・クーリックとのインタビューにも出演した。^[23]また、 3月23日にはThe Viewに出演し、3月24日のエピソードで再び番組に出演し、BETの106 & ParkやLate Show with David Lettermanにも出演した。^[24]ビーバーはアルバムの発売に続き、 2010年3月27日には2010 Kids' Choice Awardsで、4月にはSaturday Night Liveにミュージカルゲストとして出演した。ビーバーはまた、2010年5月11日にはThe Oprah Winfrey Showでアルバムのプロモーションを行い、そのシーズンのAmerican Idolにも出演した。ビーバーは2010年6月4日にはTodayに、6月19日には「MuchMusic Awards」で パフォーマンスを行い、アルバムのプロモーションを続けた。

リュダクリスをフィーチャーした「ベイビー」は、アルバムのリードシングルとして2010年1月18日にリリースされ、主流のラジオやリズミカルなラジオフォーマットに影響を与えました。この曲は、当時のビーバーの最高記録を保持し、カナダと米国でそれぞれ3位と5位に達し、他の5か国でもトップ10にランクインしました。

「Somebody to Love」は、2010年4月20日にアルバムの2番目のシングルとして主流のラジオやリズミカルなラジオに送られました。ほとんどの国でトップ20に達しました。

もともと2枚目のデジタルシングルとしてリリースされた「U Smile」は、2010年8月24日にアルバムの3枚目のシングルとして主流のラジオで放送され、 ^[25] 2010年9月6日にはアメリカのラジオで放送された。 ^[26]この曲は、カナダとアメリカでそれぞれ17位と21位に達している。また、イギリスでもデジタルダウンロードの好調により、最高98位に達した。

「ネバー・レット・ユー・ゴー」は、アルバムからの最初のデジタルのみのシングルとして2010年3月2日にリリースされました。カナダと米国でそれぞれ14位と21位でデビューしました。この曲にはビデオがあり、バハマのアトランティスリゾートで撮影されました。^[27]アルバムからの2番目のシングルだと考えられていましたが、「サムバディ・トゥ・ラヴ」が2番目のシングルとしてラジオに送られたため、不明です。

『マイ・ワールド2.0』は音楽レビュー集積サイトMetacriticで平均68点/100点を獲得した。^[32]オールミュージックのアンディ・ケルマンはアルバムに5つ星のうち4つを与え、「アップビートなR&B風味のポップソング」と「歌手が成人していればアダルト・コンテンポラリーと呼べるかもしれない」ビーバーのバラードを称賛した。彼はまたダンスポップソングを称賛し、「耳に心地よく、それでいて印象に残る」、「報われない素材は深く感じられる」と述べた。バラードには、私たちと世界との対立を描いた十代の恋愛ドラマに必要な要素がすべて揃っている。」^[11]エンターテインメント・ウィークリーのリア・グリーンブラットはアルバムにB評価を与え、「大人には影響しないだろうし、ビーバーのターゲット層の直接的な爆発半径内にいる人にも影響は出ないだろう」と述べた。しかし、彼女は多くのトラックが「初期のアッシャーやジャスティン・ティンバーレイクの清潔なR&Bの威勢のよさ」を思い出させると称賛し、「 U Smile 」という曲を「ホール&オーツ風の青い目のソウルランドのきらめく一片」と称賛し、最後に「あの髪の下には、本当の才能があるようだ」と述べた。^[18]

しかし、スプートニクミュージックのルディ・クラッパーは、プロデューサーが「彼にほとんど恩恵を与えていない」と感じ、その内容について「歌詞のおかげでほぼすべての曲が何らかの疑念を抱く必要があるが、ビーバーがその時々でたらめを吐き出しているものを無視すれば、『マイ・ワールド2.0』は、ほとんど異論の余地のない無害なポップミュージックであることがわかる」とコメントした。^[30]ボストン・グローブのルーク・オニールは、この音楽が異なるスタイルの「リサイクル」であると批判し、結論として「5分後の流行のR&B、ソウル、中学生向けポップのこのレコードを気にする人がいるだろうか? もう少し待ってほしい」と書いた。^[15]ニューヨーク・タイムズのジョン・カラマニカは、このアルバムを「年齢相応の息切れと、時折見せる場違いな早熟さの愛想の良いコレクション」と評したが、「ビーバーの失敗は、彼のプロダクション（より多くのテクノロジー）によって簡単にかき消されてしまう。デビューEPほど野心的ではないが、それでも残酷なほど効果的だ」と付け加えた。^[17] ローリング・ストーン誌は、このアルバムに5つ星のうち3つを与え、「非常に優れたポップ・レコードで、ビンテージのティーン・ポップのテーマを掘り下げながらも、2010年モデルのバブルガムの入門書のように演奏される」と評した。^[29]

『マイ・ワールド 2.0』は、米国のビルボード200チャートで初登場1位となり、初週で283,000枚を売り上げた。 ^[1]これは、ビーバーにとって初の全米デビュー作となり、2枚目のトップ10アルバムとなった。^{[1] 2週目には、アルバムはアッシャーの}『レイモンド v. レイモンド』に次ぐ2位に落ち、さらに291,000枚を売り上げ、3%増となった。^[33] 3週目には、アルバムはチャートで1位に返り咲き、102,000枚を売り上げたが、これは前週から65%減であった。^[34] 4週目も、アルバムはチャートで1位を維持し、92,000枚を売り上げ、4週間の合計は768,000枚となった。^[35] 2015年12月現在、アルバムは米国で3,330,000枚を売り上げている。^[36] 2020年6月24日、このアルバムはアメリカ国内での総売上とアルバム換算ユニット数が400万枚を超え、全米レコード協会（RIAA）からクアドラプルプラチナに認定された。 ^[37]

トラックリストは2010年2月26日にビーバーの公式サイトで確認された。^[38]

My Worlds は、ビーバーの最初のEP 『My World』の再発盤です。トラックリストには、 My World EPとビーバーのデビューアルバム『My World 2.0』の両方が含まれています。アルバムは、 My World 2.0と同じ2010年3月19日にリリースされました。

• My Worlds は、 My World 2.0の 10 曲の新しいトラックを追加したMy World (2009)の再リリースです。

• ジャスティン・ビーバーのディスコグラフィー

• Discogsの My World 2.0