| 音楽は言葉よりも優れている | ||||
|---|---|---|---|---|
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2011年9月27日 | |||
| 記録済み | 2010年12月10日~13日 | |||
| スタジオ | ||||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 48 : 29 | |||
| ラベル | ユニバーサル共和国 | |||
| プロデューサー | ジョエル・マクニーリー | |||
| セス・マクファーレンの年表 | ||||
| ||||
| 音楽は言葉よりも優れている | ||||
| ||||
『ミュージック・イズ・ベター・ザン・ワーズ』(Music Is Better Than Words)は、アメリカの俳優兼歌手であるセス・マクファーレンのデビュースタジオアルバム。 [1]このアルバムには、グレート・アメリカン・ソングブックからの曲が収められており、やをはじめ、1940年代から50年代のショーチューンが収録されている。 [2]このアルバムには、ノラ・ジョーンズとサラ・バレリスとのデュエット曲も。 [3]このアルバムは、マクファーレンが共同制作したアニメテレビシリーズ『アメリカン・ダッド』の作曲家でもある映画・テレビ音楽の作曲家ジョエル・マクニーリーがプロデュースおよび指揮を担当した。
2011年11月30日、このアルバムは第54回グラミー賞で最優秀トラディショナルポップボーカルアルバムと最優秀エンジニアリングアルバム(ノンクラシカル)の2部門にノミネートされた。[4]
背景
2010年、マクファーレンはユニバーサル・リパブリック・レコードとレコード契約を結んだ。[5]ジェイ・レノとのトゥナイト・ショーで、彼はレコード契約を結んだ後、ユニバーサル・リパブリック・レコードとビッグバンドのアルバムを制作中であると発表した。マクファーレンは「この時代に、豊かで豪華なスウィングオーケストラのクラシックで洗練されたサウンドを讃えるアルバムを制作する機会を得られることは稀です。この音楽を歌うことは絶対的な喜びであり、ユニバーサル・リパブリックのチーム全員と協力して、特別なプロジェクトを作り上げることを楽しみにしています」と説明した。[6]彼はこの出演中に「 You're the Cream in My Coffee」という曲も披露した。 [7]
ユニバーサル・リパブリック・レコードがマクファーレンにどんなアルバムを作りたいかと尋ねたところ、彼は「古典的なシナトラ風のアルバム」と答えた。アルバムの制作プロセスでは、マクファーレンが生で歌うのと同じ部屋でオーケストラとビッグバンドが一緒に演奏するという、40年代と50年代に使われていた手法を再現している。アルバムはキャピトル・レコード・ビルのシナトラが働いていたのと同じ部屋で録音された。[8]さらにマクファーレンは、シナトラが多くの古典的なアルバムで使用したマイクで『Music Is Better Than Words』のボーカルを録音した。AOLのジョセフ・リャネスとのインタビューで、彼はこう語っている。「あのマイクは60年以上前のもので、見ての通りだ。でも、本当に素敵でダークなサウンドだ。この作品のサウンドにとても重要な役割を果たしている。あまり鮮明すぎる音にはしたくはない。このアルバムのレコーディングでは、完璧になりすぎないようにかなり気を配った。少しヒスノイズが欲しかったので、デジタルではなくアナログテープに録音したんだ。」[9]さらに、マクファーレンとマクニーリーは「She's Wonderful Too」に歌詞とメロディーを追加した。この曲はマクニーリーがテレビシリーズ『ヤング・インディ・ジョーンズ・クロニクルズ』のエピソードのために書いたものである。ジョージ・ルーカスは、この曲をより新しく完成されたものにするために彼らに賛同した。[10]
プロモーション
マクファーレンは2月10日にコナンにゲスト出演し、「The Sadder But Wiser Girl」を披露した。[11]また、 9月27日にはジェイ・レノのトゥナイト・ショーに出演し、[12] 9月28日にはジミー・キンメル・ライブ!に出演した。 [13]
コンサートでスウィンギン
2011年2月、マクファーレンが3月26日にロサンゼルスのクラブ・ノキアで「セス・マクファーレン:スウィンギン・イン・コンサート」と題した一夜限りのコンサートを行うことが発表された。このショーでは39人のオーケストラが演奏し、サラ・バレリスとのデュエットも披露された。[14] [15]この特別番組は9月24日にエピックスで放送された。[16]
この特別番組は、優秀音楽監督部門でエミー賞にノミネートされた。[17]
批評家の反応
このアルバムは賛否両論の評価を受けた。スラント誌はこれを「斬新なレコード」と評し、「ジョエル・マクニーリーと編曲を共同で手がけたマクファーレンは、ミュージック・イズ・ベター・ザン・ワーズをビッグバンド・スウィングとラット・パックの優れたポップスへのトリビュートとして位置づけているが、ミュージシャンのアイドルが録音した曲を選ばないという賢明な判断をした。ジェイムズ・ヴァン・ヒューゼンの「イッツ・エニバディズ・スプリング」やロジャース&ハマースタインの「サムシング・グッド」のメロディーには時代を超えた魅力があり、マクニーリーの趣味の良いホルンとストリングスの編曲は、シナトラの20世紀半ばのレコードのサウンドを完璧に再現している」と書いた。レビューは「...このアルバムはマクファーレンがこの特定の音楽スタイルを保存し尊重しようとする試み以外には何も提供していない」と続け、「Music Is Better Than Wordsは、マクファーレンにスタンダード曲のアルバムを録音したいという願望を満たす機会を与えること以上の大きな目的はない」と結論付けた。[21]
スピン誌は反対意見を述べ、このアルバムを「大胆で混乱させる... ファンは死体性愛のパンチラインを無駄に探すだろうし、シナトラのファンはもっともらしい説明を無駄に探すだろう」と評した。 [20] オールミュージックは「マクファーレンとマクニーリーはフランク・シナトラのリプライズ時代の派手さを真似しようとはせず、メイのしゃれたスナップにも多くの時間を費やさず、リドルとジェンキンスにこだわり、言葉がウィットに富んでいるときでさえも感傷的で豪華なものにしている。しかし、マクファーレンはシナトラのシルクのスーツを着こなすことに気をとられ、曲の意味をあまり気にしていない。重要なのはオール・ブルー・アイズのように聞こえることだけであり、マクファーレンは世界中のホテルラウンジの歌手とほとんど同じくらい上手にそれをやっている。」と書いた。 [18]
トラックリスト
人事
AllMusicより引用したクレジット: [22]
- 生産
- ジョエル・マクニーリー— アレンジャー、指揮者、ライナーノーツ、プロデューサー
- リッチ・ブリーン – エンジニア、ミキシング
- デイブ・ヘイジ – 司書
- フランク・フィリペッティ –エンジニア
- マイク・ギング – エンジニア
- ゲイリー・リンゼイ – アレンジャー、コンサルタント、スコア作成
- ボブ・ラドウィック—マスタリング
- チャーリー・パーカリ – アシスタントエンジニア
- マシュー・ピーク – イラストレーション
- ピーター・ロッター – 請負業者
- ポール・スミス – アシスタントエンジニア
- デビッド・スポーニー – コンサルタント
- アーロン・ウォーク – アシスタントエンジニア
- オータム・デ・ワイルド – 写真
- ブッカー・ホワイト – 音楽の準備
- 追加ミュージシャン
- セス・マクファーレン – ボーカル、作曲家、ライナーノーツ
- リチャード・アルテンバッハ – ヴァイオリン
- サラ・バレリス– 特集アーティスト
- チャック・バーグホファー– ベース
- ウェイン・バージェロン – トランペット
- アラン・ブロードベント –ピアノ
- ロバート・ブロフィ – ヴィオラ
- ロベルト・カーニ – ヴァイオリン
- ピート・クリスリーブ – サックス(テナー)
- ウェイド・カルブレス – パーカッション
- ブライアン・デンボウ –ヴィオラ
- ブルース・デュコフ –ヴァイオリン
- スティーブン・アードディ – チェロ
- ピーター・アースキン–ドラム
- アラン・エステス –パーカッション
- デイブ・エヴァーソン –ホーン
- チャック・フィンドレー – トランペット
- マーロウ・フィッシャー – ヴィオラ
- ロレンツ・ガンマ – ヴァイオリン
- ジュリー・ジガンテ – ヴァイオリン
- エンドレ・グラナット – ヴァイオリン
- アドルフ・グリーン – 作曲家
- アンリ・グロニエ – ヴァイオリン
- クレイトン・ハスロップ – ヴァイオリン
- タマラ・ハトワン – ヴァイオリン
- スティーブン・ホルトマン – トロンボーン
- ダン・ヒギンズ – サックス(アルト)
- スティーブン・ホルトマン – トロンボーン
- グレッグ・ハッキンズ – サックス(バリトン)
- アレックス・イルズ –トロンボーン
- ノラ・ジョーンズ– 注目アーティスト
- ダニエル・ケリー – ホルン
- ラリー・クーンセ –ギター(アコースティック)
- アルメン・クサジキアン – チェロ
- スティーブ・クジャラ – フルート
- フィリップ・レヴィ – ヴァイオリン
- ビル・リッスン –サックス(テナー)
- ウォーレン・ルーニング – トランペット
- アンドリュー・マーティン –トロンボーン
- ビクトリア・ミシュコルツィ – ビオラ
- ケネス・マンデイ –ファゴット
- ヘレン・ナイチンゲール – ヴァイオリン
- シェリル・ノーマン – ヴァイオリン
- マイケル・ノワック – ヴィオラ
- シド・ペイジ – ヴァイオリン
- ジョエル・パーグマン – ヴァイオリン
- アリッサ・パーク –ヴァイオリン
- ウィリアム・フランク・「ビル」・ライヘンバッハ・ジュニア – トロンボーン
- マーク・ロバートソン – ヴァイオリン
- ジュリー・ロジャース – ヴァイオリン
- ジェリ・ロテッラ –フルート
- ブライアン・スキャンロン – サックス(アルト)
- アンドリュー・シュルマン –チェロ
- デイヴィッド・H・スペルツ – チェロ
- ボブ・サマーズ –トランペット
- テレザ・スタニスラフ – ヴァイオリン
- ジェームズ・サッチャー – ホルン
- ジョー・アン・トゥロフスキー –ハープ
- ホセフィナ・ベルガラ – ヴァイオリン
- デイブ・ワルサー – ヴィオラ
- ジョン・ウォルツ – チェロ
- デイヴィッド・ワイス –オーボエ
- ロジャー・ウィルキー – ヴァイオリン
チャートの位置
リリース履歴
参考文献
- ^ 「セス・マクファーレン - ミュージック・イズ・ベター・ザン・ワーズ(LP)」。ミュージック・ダイレクト。 2012年3月2日閲覧。
- ^ “Seth MacFarlane: TVの『ファミリー・ガイ』も音楽を作る”. NPR . 2011年10月17日. 2023年11月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年10月18日閲覧。
- ^ 「セス・マクファーレン - ミュージック・イズ・ベター・ザン・ワーズ(LP)」。ミュージック・ダイレクト。 2012年3月2日閲覧。
- ^ “Complete List of Nominees for the 54th Annual Grammy Awards | E! Online UK”. Ca.eonline.com. 2011年11月30日. 2014年9月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年1月14日閲覧。
- ^ 「『ファミリー・ガイ』の制作者セス・マクファーレンがレコード契約を締結」ビルボード2010年8月6日2010年8月7日閲覧。
- ^ “Seth MacFarlane On Leno, Announces Debut Album”. Freakinsweetnews.com. 2010-08-06. 2011年10月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年1月29日閲覧。
- ^ 「セス・マクファーレンが『クリーム・イン・マイ・コーヒー』を演奏、『トゥナイト』でスウィングアルバムを発表 - From Inside the Box - Zap2it」。Blog.zap2it.com。2011年1月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月2日閲覧。
- ^ Itzkoff, Dave (2010年8月6日). “Seth MacFarlane: From 'Family Guy' to Music Man”. The New York Times . 2022年6月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年8月6日閲覧。
- ^ 「セス・マクファーレン、『ファミリー・ガイ』からウディ・アレンのおかげでシナトラのマイクでレコーディングへ - 独占ビデオ」 Spinner. 2011年9月30日. 2012年3月2日閲覧。
- ^ “Seth MacFarlane Unveils Big Band Album”. Deadline Hollywood . 2010年8月5日. 2022年8月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年8月6日閲覧。
- ^ 「Seth MacFarlane Sings Us A Song!」Teamcoco.com、2011年4月22日。2011年4月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年8月29日閲覧。
- ^ アイゼンバーグ、ダナ (2011-09-28). 「セス・マクファーレン(とスチュワート)のスタント暴走が今夜のショーで続く(動画)」. Business Insider . 2012-03-02閲覧。
- ^ 「トークショーゲスト」ニューヨークポスト2011年9月28日2012年3月2日閲覧。
- ^ Amter, Charlie (2011年2月24日). 「セス・マクファーレン、コンサートでサラ・バレリスとデュエット」.ニューヨーク・タイムズ. 2011年2月25日閲覧。
- ^ Ginell, Richard (2011年3月27日). 「Music review: Seth MacFarlane at Club Nokia」. Los Angeles Times . 2023年2月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年3月27日閲覧。
- ^ ホールデン、スティーブン(2011年9月29日)。「新たな黒魔術の創造」ニューヨークタイムズ。2023年12月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年9月30日閲覧。
- ^ 「ノミネート/受賞者 | テレビアカデミー」Emmys.com 。 2017年4月5日閲覧。
- ^ abc Erlewine、Stephen Thomas。「Music Is Better Than Words - Seth MacFarlane — Songs, Reviews, Credits, Awards」。AllMusic。All Media Network。2015年12月27日閲覧。
- ^ 「Slant review」. Slant Magazine . 2011年9月27日. 2012年8月29日閲覧。
- ^ ab Kamps, Garrett (2011-09-27). 「セス・マクファーレン、『音楽は言葉よりも優れている』(ユニバーサル・リパブリック)」。スピン。Buzzmedia 。 2012年3月2日閲覧。
- ^ 「セス・マクファーレン:音楽は言葉よりも優れている | 音楽レビュー」Slant Magazine、2011年9月27日。 2012年3月2日閲覧。
- ^ 「Music Is Better Than Words – Seth MacFarlane – Credits – AllMusic」。AllMusic。All Media Network 。2011年9月28日閲覧。
- ^ 「セス・マクファーレンのチャート履歴(ビルボード200)」。ビルボード。
- ^ 「セス・マクファーレンのチャート履歴(トップジャズアルバム)」ビルボード。
- ^ 「セス・マクファーレンのチャート履歴(ヒートシーカーズのアルバム)」ビルボード。
- ^ 「Music Is Better Than Words: Music」. ASIN B004T5IW2K . 2011年3月6日閲覧。
