メアリー・コルター

メアリー・コルター
生まれる	メアリー・エリザベス・ジェーン・コルター ( 1869-04-04 )1869年4月4日 ピッツバーグ、ペンシルバニア州、米国
死亡	1958年1月8日(1958-01-08)（享年88歳） サンタフェ、ニューメキシコ州、米国
国籍	アメリカ人
母校	カリフォルニア・スクール・オブ・デザイン
職業	建築家
両親）	ウィリアム・コルター、レベッカ・クロジエ・コルター
建物	ホピハウス、ザ・ルックアウト、ハーミッツ・レスト、ファントムランチ、デザートビュー・ウォッチタワー、ブライトエンジェルロッジ、エルナバホ、ラフォンダ

メアリー・エリザベス・ジェーン・コルター（1869年4月4日 - 1958年1月8日）は、アメリカの建築家、デザイナーである。彼女は当時、数少ないアメリカ人女性建築家の一人でした。彼女は、フレッド・ハーベイ社やサンタフェ鉄道の、特にグランドキャニオン国立公園の多くのランドマーク的な建物や空間を設計しました。彼女の作品は、スペイン植民地復興様式とミッション復興様式に、ネイティブアメリカンのモチーフや素朴な要素を融合させたスタイルを生み出し、南西部全体で人気を博したため、多大な影響を与えました。コルターは完璧主義者であり、主に男性が支配する分野で、生涯をかけて自分の美的ビジョンを主張し、擁護しました。^[1]

メアリー・コルターは、アイルランド移民のウィリアムとレベッカ・クロジエ・コルターの子として、ペンシルベニア州ピッツバーグで生まれました。彼女の家族はコロラド州とテキサス州に引っ越し、メアリーが11歳のときにミネソタ州セントポールに定住しました。彼女はそこを故郷だと思っていました。^{[2] [3]}

1880年、セントポールの町は人口4万人を誇り、少数民族のスー族が多数住んでいた。子供の頃、家族の友人であるジョン・グラハムが、フォート・キーオの囚人が描いたスー族の絵をコルター家に贈った。^[3]これが、彼女がネイティブアメリカンの文化に魅了されたきっかけである。^[要出典]インディアンのコミュニティが天然痘の流行で荒廃したとき、コルターの母親は、家族が病気になることを恐れて、ネイティブアメリカンの持ち物をすべて燃やそうとした。しかし、メアリーはそれらの絵を母親から隠し、燃やされるのを防いだ。メアリーは、これらの同じスー族の絵を生涯保管し、1956年にカスター戦場国定公園に遺贈した。 ^[3]

コルターは1883年、14歳で高校を卒業した。^{[4] [3]} 1886年に父親が亡くなった後、コルターはカリフォルニアデザイン学校（現在のサンフランシスコ美術大学）に1890年まで通い、美術とデザインを学んだ。^{[3] [5]}卒業したらセントポールに戻り、慢性的な病気を患っていた母と姉を経済的に支えると約束した。^[6]サンフランシスコにいる間、経験を積み自活するため、建築家の事務所で見習いとして働いた。^{[3]コルターの最も初期の肖像画を描いた}アーサー・フランク・マシューズなどの教師に教わった。^[3]

ウィスコンシン州メノモニーのスタウト手工業訓練学校で1年間教えた後、 ^[6]コルターはセントポールに戻り、数年間美術、製図、建築を教えた。^{[7] [信頼できない情報源? ]コルターは}メカニック・アーツ高校で15年間教え、大学エクステンション・スクールで講義をした。^[8]この頃、彼女はアーツ・アンド・クラフツ運動に関わっていた。^[6]彼女はクラブウーマンでもあり、美術に関する講義やクラスを数多く行っていた。^{[2] [6]}

ある報告によると、^[9] 1902年にミニー・ハーベイ・ハッケルは、コルターが家族の経営するフレッド・ハーベイ・カンパニー（有名な鉄道駅のハーベイ・ハウス・レストランの運営会社）で夏の仕事を見つけ、アルバカーキのアルバラド・ホテル（現在は取り壊されている）のインディアン・ビルディングの装飾をするのを手伝った。^{[10] [11]}インディアン・ビルディングはミニーのアイデアの1つで、夫が実行したもので、列車が水や燃料を補給するために停車するときに乗客を楽しませるためのものだった。コルターは、観光客が自分の家に商品を飾っていることを想像できるように売り場を配置するという課題を与えられた。^{[6]彼女はまた、}エル・トバー・ホテルでチャールズ・ウィットルシーと協力し、骨董品店の設計を始めた。秋にセントポールに戻って教師になると、コルターは骨董品店の仕事を続け、それがホピ・ハウスとなった。^[6]

その後7年間、コルターはセントポールからハーヴェイのために働き続けた。彼女は教職に就き、市内の美術やクラブ活動にも参加し続けた。1908年、コルターは母親と妹とともにシアトルに移り、シアトルのフレデリック・アンド・ネルソン百貨店の装飾部門の開発に携わった。1909年、母親が病気で亡くなったため、コルターはその職を辞した。コルター姉妹はセントポールに戻り、家族の墓地に母親を埋葬した。^[6]

コルターは1910年にフルタイムで会社に勤め始め、カンザスシティを拠点にインテリアデザイナーから建築家に転向した。^{[11] [8]}その後38年間、コルターはフレッドハーベイカンパニーの主任建築家兼装飾家を務めた。^[11]国内で数少ない女性建築家の1人であり、おそらく最も傑出した女性建築家であるコルターは、創業者の息子たちが経営していたフレッドハーベイカンパニーのために、しばしば過酷な環境で働き、21のランドマーク的なホテル、商業ロッジ、公共スペースを完成させた。

フレッド ハーヴェイは、レストランの効率性、清潔感のある美しい若い女性、高級観光、高品質の土産物を戦略的に利用して、サンタフェの主要ルート沿いの西部を開発しました。彼のスタッフの人類学者は、陶器、宝石、皮革製品など、最も魅力的なネイティブ アメリカンの芸術品や工芸品を探し出しました。彼のマーチャンダイザーは、それらの工芸品に基づいて商品をデザインしました。そして、コルターは、戦略的な場所で、本物らしさへの配慮、優れたユーザー エクスペリエンスと商業機能を考慮したフロア プラン、そして内外のドラマチックな遊び心に基づいた、印象的な装飾の商業建築を制作しました。

サンタフェ鉄道は1925年にニューメキシコ州サンタフェの旧市街の広場にあったラフォンダホテルを購入し、ハーベイ社に賃貸して経営させた。大規模な拡張工事のため、コルターは内装デザインと装飾を任された。 ^[12]彼女は近くのプエブロから芸術家や職人を雇って家具を作った。手作りのシャンデリア、銅と錫の照明器具、タイルや織物、その他の装飾品にはネイティブアメリカンのスタイルが取り入れられた。ラフォンダはハーベイハウスのホテルの中で最も成功した。プエブロの人々とスペインの芸術的影響が見事に融合したそのスタイルは、今日では地元でサンタフェスタイルとして知られ、この地域で非常に人気となった。^[13]

コルターはグランドキャニオン国立公園、主にサウスリムに、1905年のホピハウス、^[14] 、 1914年のハーミッツレストと展望台のルックアウトスタジオ、1932年のデザートビューウォッチタワー（高さ70フィート（21メートル）の隠された鋼鉄構造の岩の塔）、1935年のブライトエンジェルロッジ複合施設、1922年の峡谷の底にあるファントムランチの建物など、一連の注目すべき作品を制作しました。 ^{[15]コルターは公園内の}エルトバーホテルの装飾も手がけましたが、設計は行っていません。1987年、メアリージェーンコルタービルディングズはグループとして国定歴史建造物に登録されました。（彼女はまた、1936年の男性用ビクターホール、1937年のフレッドハーベイの女性従業員の寮であるコルターホールも設計しました。）

コルターはプエブロ・リバイバル建築、スペイン植民地リバイバル建築、ミッション・リバイバル建築、 ストリームライン・モダン、アメリカン・クラフツマン、アーツ・アンド・クラフツ運動のスタイルを手掛け、しばしば複数のスタイルを巧みに融合させた。コルターの作品はプエブロ・デコ様式に影響を与えたとされている。^[16]

ハーベイ社は1922年にグランドキャニオンの麓でキャンプ場を運営する許可を得た。ファントムランチの立地条件を考慮すると、テントに代わる恒久的な建物には、現地で採れた野石と荒削りの木材をコルターが使用することが唯一現実的な方法だと判断された。^[17]その後数年間、この革新的な作品は国立公園局と民間保全部隊の建築物の事実上のモデルとなり、国立公園局ラスティックと呼ばれることもある公園建築のジャンル全体の外観と雰囲気に影響を与えた。グランドキャニオンの彼女の建築物は、現地で採れた資材と大胆で大規模なデザイン要素を使用する先例となった。

サウス リムのブライト エンジェル ロッジでは、ロッジとキャビンが景観に溶け込むように、6 フィート (1.8 メートル) のスケール モデルを使用しました。ロッジの歴史室には、注目すべき「地質学的暖炉」があり、峡谷の壁に沿って下るブライト エンジェル トレイルの地層と同じ順序で、天井から床まで岩が並べられています。

チェーンスモーカーの完璧主義者だったコルターは、バックストーリーと魅力的な特徴にこだわった。彼女はハーミッツ レストを、まるで隠遁生活を送る山男が配線で組み立てたかのような、一種の愚行として考えていた。ホピ ハウスは、ホピの職人が現地で作ったネイティブ アメリカンの工芸品の市場であり、砂岩でホピのプエブロに似せてデザインされた。(残念ながら、最近の清掃で人工的な経年劣化は解消された。) ^[3]ウォッチタワーは、旅行と研究の成果であり、彼女はデザート ビューのインディアン ウォッチタワーと、南西部の先史時代の遺跡との建築的関係を説明するドライバーとガイド向けのマニュアルを自分で作成するほどにこだわっていた。^{[18]タワー内のオリジナルの絵画は、ホピの芸術家}フレッド カボティによるものである。彼女はまた、より良い心象を利用するために、提案した名前を「ファントム ランチ」(「ルーズベルト ランチ」より) にこだわった。^[3]

コルターの先駆的な傑作は、ニューメキシコ州ギャラップの1923年エル・ナバホだろう。サンタフェ鉄道の建築家AEハリソンによる厳格なアールデコの建物に、ネイティブアメリカン風のデザインを先進的に融合させたことで注目に値する。彼女の画期的な作品は、ナバホ族の砂絵とラグを、手彫りと手描きの家具と組み合わせたものだ。当初の計画では、寝室約100室と共同浴室15室が描かれていたが、建物は物理的に時代遅れとなり、コルターが亡くなる直前の1957年にルート77の拡張のために取り壊された。 ^[19] (彼女は亡くなる前に他のいくつかのプロジェクトの取り壊しを目撃し、「長生きしすぎることもある」と絶望した。) ^[20]

メアリー・コルター自身は、1930年のラ・ポサダ・ホテルを最高傑作と称した。アリゾナ州ウィンスローにある広大なアシエンダ様式のスペイン植民地復興建築^[21]は、「アメリカで建てられた最後の素晴らしい鉄道ホテル」と呼ばれている。彼女は、建物から広大な庭園、家具、陶磁器、メイドの制服まで、リゾート全体の建築家兼デザイナーだった。^[22] 1957年に閉鎖され、長い衰退期の中で、最初はサンタフェ鉄道の1960年代の地味なオフィスビルとなり、その後、ナショナル・トラスト歴史保存協会が毎年恒例の「最も危機に瀕している」リストにこのホテルを載せた時には、空き家となっていた。^[23]

アレン・アフェルトは、危機に瀕した傑作について聞き、1996年に妻で芸術家のティナ・ミオンと共にそれを購入し、すぐにホテルの一部を営業再開した。 ^[24]しかし、ホテルにはオークションにかけられたデザイン要素の多くが残っていなかった。^[6]現在、ミオンの絵画の美術館が2階にあり、彫刻庭園にはダン・ラツィックの作品が並び、元駅舎にはルート66の博物館が建設中である。当初の壮麗さを取り戻しつつある敷地と庭園は、国家登録財であるラ・ポサダ歴史地区の中核をなす要素となっている。^[24]

コルターはキャリアの後半、1939年にロサンゼルス・ユニオン駅にオープンした華やかなハーヴェイ・ハウス・レストランを設計した。壮大なアーチ型の天井の下、まばゆいばかりの床はランダムなジグザグと幾何学模様のように見え、別の角度から見ると、その模様はリノリウムタイルで作られたブロック一面のナバホ族の毛布であることがわかる。この素晴らしいダイニングルームと彼女の洗練されたストリームライン・モダンのカクテルラウンジは、 2018年まで、時折の映画撮影とロサンゼルス自然保護協会のツアーの時以外は南京錠で施錠されていた。 ^[25] 2018年10月4日、レストランはインペリアル・ウェスタン・ビール・カンパニーとして再オープンした。^[26]

引退する少し前に、コルターはアリゾナ州ペトリファイド・フォレスト国立公園にあるペインテッド・デザート・インの1947年の改装を引き受けた。大恐慌の間、1922年に建てられたこの宿屋は、民間保全部隊の作業員によって、地元の資材とネイティブ・アメリカンのモチーフを使ったミッション・リバイバル様式に改装されていた。その後、コルターは改装を監督し、新しい配色を提供し、ホピ族の芸術家フレッド・カボティにダイニングエリアの壁画を描くよう依頼した。コルターは、状況に応じて近代化を恐れないことを示し、素晴らしい景色が見えるガラス窓を設置した。1963年に閉店したこの宿屋は、取り壊しの危機を逃れ、 1987年に国家歴史登録財に登録された。2006年に再オープンし、コルターの再設計により1949年頃の姿に復元された。^[27]

コルターは、サンタフェ鉄道が1936年に開始したシカゴ・ロサンゼルス間の豪華な鉄道サービス、スーパーチーフのために、ミンブレニョ陶磁器と平皿を製作した。^[28]当時インディアン美術の専門家であったコルターは、友人のハリエットとコーネリアス・コスグローブが1924年から1927年にかけてニューメキシコ州のスワーツ遺跡で発掘した西暦1100年のミンブレスの模様を基にデザインした。ミンブレニョ陶磁器は、ニューヨーク州シラキュースのオノンダガ陶器会社で、より有名な商標であるシラキュース・チャイナで1970年まで製造されていた。 ^[3]豪華なスーパーチーフとビジネスクラスのダイニングサービスは、1971年5月に列車がアムトラックに引き渡された後廃止された（現在はサウスウエストチーフがこの路線を運行している）。その年の後半には、ミンブレニョの皿や陶器が初めて一般の人々に販売されるようになり、2回の大規模な株式公開で処分された。ミンブレーニョ鉄道陶磁器は今でも熱心に収集され、競争が激しく、一枚の皿が数百ドルで取引されています。認可された複製品のシリーズは 1989 年から販売されています。

コルターは1948年にニューメキシコ州サンタフェに引退した。彼女はネイティブアメリカンの陶器やインディアンの遺物のコレクションをメサヴェルデ国立公園に寄贈した。^[29]自動車による移動が鉄道旅行に取って代わったため、彼女の生涯で彼女の有名な作品の多くが破壊されるのを目の当たりにしなければならなかった。^{[18] [6]}

コルターは1958年1月8日に亡くなった。^[18]

彼女が設計したグランドキャニオン国立公園の建物のうち4つは、メアリー・ジェーン・コルター国定歴史建造物地区内に保護されている。^[30]

• 1986年：アリゾナ州女性の殿堂^[31]
• 2009年：国立カウガール博物館と殿堂^[32]

• ホピハウス、グランドキャニオンビレッジ、1905年
• ハーミッツ レスト、グランド キャニオン ビレッジ、1914 年
• ルックアウトスタジオ、グランドキャニオンビレッジ、1914年
• ファントムランチ、グランドキャニオンビレッジ、1922年
• エル・ナバホ、ニューメキシコ州ギャラップ、1923
• ラ ポサダ ホテル、アリゾナ州ウィンスロー、1930
• デザート ビュー ウォッチタワー、グランド キャニオン ビレッジ、1932 年
• ブライト エンジェル ロッジ、グランド キャニオン ビレッジ、1935 年
• ペインテッド デザート イン、ペトリファイド フォレスト国立公園、アリゾナ州、1947 年

• ニューメキシコ州アルバカーキのアルバラド ホテルにあるインディアン ビルディング、1902 年頃 (解体済み)
• エル トバー ホテル、グランド キャニオン ビレッジ
• エル・オルティス、ラミー、ニューメキシコ州（取り壊し）
• ラ・フォンダ、ニューメキシコ州サンタフェ、1925年、
• ハーヴェイ ハウス レストラン、ユニオン ステーション、ロサンゼルス、1939 年

• ミンブレニョ・チャイナ、サンタフェ鉄道スーパーチーフ、1936 年

• メアリー・コルターの建物
• 建築界の女性
• カリフォルニア州の女性建築家のリスト

• コルター、メアリー・エリザベス・ジェーン他著『メアリー・コルター：南西部の建築家』、米国、プリンストン・アーキテクト・プレス、2002年。
• グラッタン、ヴァージニア L. メアリー・コルター『Builder upon the Red Earth』（1992年）。印刷。
• ドゥマト、ラミア。メアリー・コルター（1987年）。印刷。
• ヴァイグル、マルタ。「説明と仲介：メアリー・コルター、エルナ・ファーガソン、およびサンタフェ/ハーヴェイによる南西部先住民の普及、1902-1940年。」フロンティア（ボルダー）12.3（1992）：116。ウェブ。
• メアリー エリザベス ジェーン コルター、ジャネット R バルサム、フレッド ハーベイ (会社)、グランド キャニオン協会。ドライバーとガイドのためのマニュアル: デザート ビューのインディアン監視塔の説明と、南西部の先史時代の遺跡との建築的関係。アリゾナ州グランド キャニオン: グランド キャニオン協会、2015 年。
• マトゥシク、バーバラ・アン。「メアリー・エリザベス・ジェーン・コルターの現象：グランドキャニオンに建築的場所感覚を生み出す」フロリダ大学、2017年。
• ヨロンダ・ヤングス。「ルックアウト・スタジオ – グランドキャニオンの自然、文化、歴史」アリゾナ州立大学。グランドキャニオンの自然、文化、歴史 © 2021。無断転載を禁じます。2021年10月17日にアクセス。https://grcahistory.org/sites/south-rim/lookout-studio/。

• アメリカ建築界の先駆的女性、メアリー・エリザベス・ジェーン・コルター

• ギャラップ社のエル・ナバホ族のアーカイブ画像
• コルターに関するNPRの2部構成のシリーズ