フレッド・カボティ

フレッド・カボティ
ホピ族の芸術家フレッド・カボティ、1932年頃
生まれる	ナカヴォイマ 1900年頃 ションゴポビ、アリゾナ州、米国
死亡	1986年2月28日
国籍	ホピ族
教育	サンタフェインディアンスクール、サンタフェ公立高等学校
知られている	絵画、銀細工、イラストレーション
受賞歴	グッゲンハイムフェローシップ
パトロン	近代美術館、エリザベス・ウィリス・デハフ、ジョージ・グスタフ・ヘイ・センター、グランドキャニオン国立公園

フレッド・カボティ（ 1900年頃- 1986年）は、著名なホピ族の画家、銀細工師、イラストレーター、陶芸家、作家、キュレーター、教育者であった。ホピ語での彼の名前はNaqavoy'maで、「毎日」と訳される。^[1]

フレッド・カボティは、アリゾナ州セカンドメサのソンゴオパビで、文化的につながりのあるホピ族の家庭に生まれました。^[1]彼の家族は他のホピ族とともに、ホピ族の生活様式を忠実に守るコミュニティであるホテビラを設立しました。 ^[1]彼はブルーバード族に属し、父親はサン族に属していました。父方の祖父は彼に「明日」を意味するカアヴォタイというあだ名をつけました。^[2]トレバ・デイ・スクールの教師が彼のあだ名をカボティと綴り、それが彼の生涯にわたって付きまといました。^[3]

子供の頃、カボティは家の近くの岩の表面に石炭と土の顔料を使ってホピ族のカツィナムの絵を描いた。 ^[2]

カボティは地元のデイスクールに不規則に通うなど、成績優秀とは言えなかった。最終的に米国政府^{[1]によりニューメキシコ州サンタフェの}サンタフェインディアンスクールに通うことを余儀なくされ、そこで彼は「ホピ族の信仰や生活様式をすべて捨てて白人になり、キリスト教徒になることが求められた」と語っている。生徒が話すことが許された言語は英語のみだった。ジョン・デハフが学校の監督となり、当時の政府の政策である先住民文化の抑圧に反対した。デハフの妻エリザベス・ウィリス・デハフは生徒たちに絵画を教えた。彼女は生徒たちに絵画の中に自分たちの文化を取り入れるよう奨励した。カボティは故郷が恋しくてカチナスを描き、最初の絵を学校の大工の先生に 50 セントで売った^[3]。

デハフは先住民文化を奨励したため降格され、学校を去ることを余儀なくされた。彼はカボティにサンタフェ公立高校で教育を続けるよう説得した。夏休みの間、カボティは芸術家のヴェリーノ・シヘ・エレラ（ジア・プエブロ）とアルフォンソ・ロイバル（サン・イルデフォンソ・プエブロ）とともにニューメキシコ博物館の考古学的発掘に携わった。^{[4]彼は地元の考古学者}エドガー・リー・ヒューエットと長い付き合いを始め、ニューメキシコ州ジェメズ・スプリングスとグラン・キビラでの考古学的発掘に加わった。

1920年代に大学を卒業した後、ニューメキシコ博物館はカボティを月給60ドルで本の絵付けと製本の仕事に雇った。エリザベス・デハフは本の挿絵を描くために彼を雇った。ニューヨーク市のジョージ・グスタフ・ヘイ・センターは彼にホピ族の儀式を描いたシリーズを描くよう依頼した。彼はまた、作品を個人収集家に販売した。カボティは主に紙に水彩画を描いた。^[4]

1930年、カボティはアリゾナ州シュンゴパヴィに戻り、そこで人生の大半を過ごした。彼はウーツィムト男性協会に入会し、アリス・タラヤオネマと結婚した。^[4]二人の間には最終的に3人の子供が生まれた。

1932年、カボティの作品は、ジア・プエブロ族の芸術家マ・ペ・ウィや他の数人のネイティブ・アメリカンの芸術家たちの作品とともに、ヴェネツィア・ビエンナーレのアメリカ館で展示された。^{[5] [6]}

1933年、建築家メアリー・コルターはカボティにグランドキャニオン国立公園のデザートビュー監視塔の壁画を描くよう依頼した。 ^[7]壁画の中央には、ホピ族の蛇伝説を描いた四分割された円形のモチーフがある。塔の他の絵には、発芽の神ムイングワ、女性秘密結社の踊り子ララコントゥ、双子の戦争神プーコンガホヤス、反響の小さな神バルンガホヤ、そして数多くの天体現象の描写がある。 ^[8]

1937年にホピ族の生徒向けにオライビ高等学校が開校し、カボティはそこで22年間（1937年から1959年）絵画を教えた。^[9]

彼は1939年にカリフォルニア州サンフランシスコで開催されたゴールデンゲート国際博覧会の顧問を務め、キュレーターのフレデリック・ハンティントン・ダグラスやルネ・ダーノンクールとともにネイティブアメリカンアートの展示会を企画した。^[4]

1940年に彼はアワトヴィ遺跡の接触以前の壁画の複製を依頼され、それは近代美術館やアメリカの他の場所で展示されました。 ^[10]

北アリゾナ博物館は、カボティと従兄弟のポール・サウキー（1898-1993）に、ホピ族特有のジュエリースタイルを開発するよう奨励した。^{[11]彼らは、}ズニ族やナバホ族の 銀細工とは異なるオーバーレイ技法を開発した。彼らは歴史的なホピ族の陶器に触発されたデザインを生み出した。^{[4]友人であり後援者でもあるレスリー・ヴァン・ネス・デンマンは、}エレノア・ルーズベルトへの贈り物として、カボティの最初のジュエリー作品を依頼した。^[12]

1947年から、インディアンサービスと復員兵援護法の資金援助により、オライビのホピ高校で第二次世界大戦から帰還したホピ族の退役軍人を対象にジュエリークラスが開講された。カボティがデザインを、サウフキーがテクニックを教えた。各クラスは約18か月続いた。2人は1949年にホピ・シルバークラフト協同組合ギルドを設立し、生徒たちの作品を展示した。1963年にホピ・ギルドはオライビからアリゾナ州セカンド・メサに新築された建物に移転し、アーティストのための大きなショールームとワークショップスペースが設けられた。^[要出典]カボティはギルドとさまざまな形で協力し、1960年から1971年に引退するまで会長を務めた。^[13]セカンド・メサのショップは現在、学生が利用することはほとんどありません。^{[11] [14]}

カボティとその妻は、1960年にインドのニューデリーで開催された世界農業博覧会で米国農務省の代表を務めた。 ^[要出典]ホピの高校は閉鎖されたため、インドから帰国したカボティはインド美術工芸委員会で働いた。^[14] 1950年代以降、彼は多くの活動に追われ、絵を描く時間がほとんどなかった。^[15]

彼は長い間、部族の他のメンバーが彼らの芸術作品を販売するのを手伝ってきました。生涯の夢はホピ文化センターの設立によって実現しました。^[1] 1971年にセンターは正式に開設されました。^[14]

1977年、北アリゾナ博物館はビル・ベルナップとの共著で彼の伝記『フレッド・カボティ：ホピ族インディアン芸術家』を出版した。[ ^{14 ]}

カボティは1945年にグッゲンハイム・フェローシップを受賞し、ミムブレスの陶器を研究し、『古代ミムブレニョのデザイン』という本を執筆した。^[4]彼は1954年にネイティブアメリカンの芸術への貢献によりフランス政府からパルム・ダカデミックを授与された。^[7]

カボティは長い闘病の末、1986年2月28日に亡くなった。^[1]「ホピ族は、人が亡くなると、息や魂が自然の生命、神の力の中に入っていくと信じている。そして、雲のように、再びこの自然と混ざり合うようになる。そうすれば、自分の民の元に戻ってくるだろう。」^[15]

彼は絵画で最もよく知られており、500枚の絵画を完成させたと推定されています。^[14]

彼の文書、464枚の写真記録作品、および彼の口述歴史のアーカイブは、北アリゾナ博物館に所蔵されています。^[1]

彼の息子マイケル・カボティ（1942年 - 2009年）もまた著名な芸術家であった。^{[17] [18]}

カボティの作品は、国立美術館^[19]、北アリゾナ博物館、コーコラン美術館、国立アメリカインディアン博物館、スミソニアン協会、ニューメキシコ博物館、ギルクリース美術館、ハード美術館、グレートプレーンズ美術館、フレッド・ジョーンズ・ジュニア美術館、ニューアーク博物館、ハーバード大学ピーボディ美術館、フィルブルック美術館^[1]などのコレクションに収められています。

カボティのホピ文化がほとんど奪われそうになったことで、彼は芸術における自分の使命に気づきました。彼の使命はホピ文化を保存することでした。彼の絵画は写実的で、色彩豊かで、力強く、しっかりとした人物が描かれています。彼の文化とホピの人々への愛情が反映されています。彼の絵画で使用されているカチナは、ホピ族の儀式で見られます。

カボティの作品は、国立アメリカインディアン博物館ジョージ・グスタフ・ヘイ・センターで開催された「キャンバスを伸ばす：ネイティブ・ペインティングの80年（2019-21）」展の一部であった。 ^[20]

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  化石の森の壁画
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  フレッド・カボティのリビングルームの絵画
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  ペインテッド デザート イン内の壁画。1947年から 1948 年頃にメアリー ジェーン コルターの依頼で制作されました。
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  立っているホピ族の男性。グラファイトの上にグアッシュで絵を描いている。
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  タサナイヨ（ワルピ）、ファースト メサのチーフ カチナ、ドローイング、グラファイトの上にグアッシュ、ウォーブ紙
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  ニマン・カチナ・ダンス、ボードに貼られたウォーブ紙に描かれたグアッシュ画
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  水瓶を運ぶホピ族の女性 3 人、ドローイング、グアッシュ、ブラシ、黒インク、グラファイト、ワヴ紙

• カボティ、フレッド。『古代ミムブレニョのデザインとホピの解釈』フラッグスタッフ、アリゾナ州：ノースランド出版、1982年。第2版。ISBN 978-0-87358-308-4 。
• カボティ、フレッド、ビル・ベルナップ共著。『フレッド・カボティ：ホピ族インディアンの芸術家』。アリゾナ州フラッグスタッフ：北アリゾナ博物館、ノースランド・プレス共著、1977年。ISBN 0-87358-164-4。 
• カボティ、フレッド。ホピ族インディアンの芸術家。北アリゾナ博物館、1977 年。

• ネイティブアメリカンの芸術家一覧
• アメリカ大陸の先住民による視覚芸術

• シーモア、トリンチェ・ヴァン・ネス。『虹が触れるとき』。アリゾナ州フェニックス：ハード美術館、1988年。ISBN 0-934351-01-5。 
• ウェルトン、ジェシカ。『ものみの塔の壁画』。プラトー（北アリゾナ博物館）、2005年秋冬。ISBN 0-89734-132-5。 
• メシエ、パット＆キム・メシエ。『南西部先住民ジュエリーの特徴の再評価：アーティスト、トレーダー、ギルド、政府』。ペンシルバニア州アトグレン：Schiiffer Publishing、Ltd、2014年。ISBN 978-0-7643-4670-5。 

ウィキメディア・コモンズには、フレッド・カボティに関連するメディアがあります。

• スミソニアン協会の絵画
• 国立美術館の絵画
• オーウィングスギャラリーの絵画
• ArtNet の絵画
• ボンド ラテン ギャラリーの絵画とビデオ
• ペインテッド デザート インの壁画