Loading article…
アメリカン・クラフツマンは、 19世紀末に始まったアーツ・アンド・クラフツ運動に影響を受けたアメリカの住宅建築様式です。アーツ・アンド・クラフツ運動は、インテリアデザイン、ランドスケープデザイン、応用美術、装飾美術など多岐にわたる分野を網羅していました。アメリカ建築におけるその直接的な祖先としては、ビクトリア朝の装飾からよりシンプルな形態へと移行したシングルスタイルと、フランク・ロイド・ライトのプレーリースタイルが挙げられます。
「クラフツマン」という名称は、家具職人のグスタフ・スティックリーに由来し、彼の雑誌『ザ・クラフツマン』は1901年に創刊されました。この建築様式は、1905年頃から南カリフォルニアの小規模から中規模の戸建て住宅で最も広く用いられるようになり、より小規模なクラフツマン様式は「カリフォルニア・バンガロー」とも呼ばれるようになりました。この様式は1930年代まで人気を保ち、その後も復興や修復プロジェクトによって受け継がれています。
アメリカン・クラフツマン・スタイルは、1860年代に始まったイギリスのアーツ・アンド・クラフツ運動[1]から派生した20世紀のアメリカのスタイルである[ 2 ] 。
ゴシック・リバイバルや耽美主義運動など、19世紀の他の運動の後継者であるイギリスのアーツ・アンド・クラフツ運動は、産業革命期における商品の品質低下、それに伴う人的労働の価値の低下、機械への過度の依存、ギルド制度の解体に対する反動であった。[ 2][ 3 ]アーツ・アンド・クラフツ運動のメンバーはまた、世俗的な感覚を伝えるために、不揃いな偽歴史的な品々で部屋を散らかすヴィクトリア朝の折衷主義にも反発した。[ 4 ]この運動は大量生産よりも手仕事を重視した。ある意味では、美的運動であると同時に社会運動でもあり、産業労働者の窮状を強調し、道徳的正しさを美しくシンプルなものを作る能力と同一視した。こうした社会的な潮流は、この運動に非常に影響力のある思想家であるジョン・ラスキンとウィリアム・モリスの著作に特に見られる。 [ 5 ]さらに、支持者たちは、これまで単なる職業であって美術とは見なされていなかった芸術形式の地位を高めようとした。[ 5 ]
アメリカの運動は、折衷的なビクトリア朝の「過剰に装飾された」美学にも反発した。19 世紀後半のアメリカにおけるアーツ アンド クラフツ運動の到来は、ビクトリア朝時代の衰退と同時期であった。アメリカのアーツ アンド クラフツは、主にその場所の周囲の自然に基づいており、素材とデザインにより素朴な性質を持っている。アメリカのアーツ アンド クラフツ運動は、社会改革、けばけばしい歴史的スタイルよりも伝統的な簡素さへの回帰、地元の天然素材の使用、手工芸の地位向上など、イギリスの運動と同じ目標の多くを共有していたが、革新もできた。手作りの生産を拡張する方法を見つけるのがあまり得意ではなかったイギリスの運動とは異なり、[ 5 ]アメリカのアーツ アンド クラフツのデザイナーは、デザインと建築のビジネス面により長けており、堅実な中流階級市場向けの製品を生産することができた。[ 2 ]特にグスタフ・スティックリーは、急速に拡大するアメリカの中産階級のために質素な家を格上げするという目標でアメリカ国民の共感を呼び、クラフツマン・バンガロー様式を体現しました。[ 6 ]アメリカのクラフツマン住宅には依然として装飾的な性質があり、手作りの木工細工はそれ自体で主張がありました。
建築においては、ヴィクトリア朝の建築の豪華さと、ますます一般的になる大量生産住宅の両方に反応して、このスタイルは、すっきりとしたラインと天然素材による、目に見えて頑丈な構造を取り入れた。この運動の名称「アメリカン・クラフツマン」は、哲学者、デザイナー、家具職人、編集者であるグスタフ・スティックリーが1901年10月に創刊した人気雑誌「ザ・クラフツマン」に由来する。[ 7 ]この雑誌には、ハーヴェイ・エリス、グリーン・アンド・グリーン社などによるオリジナルの住宅や家具のデザインが掲載された。 [ 8 ]これらのデザインは、イギリスの運動の理想に影響を受けつつも、シェーカー家具やミッション・リバイバル・スタイル、アングロ・ジャパニーズ・スタイルなど、特にアメリカの先例からインスピレーションを得ていた。芸術家／職人の独創性を強調したことが、後の1930年代のアール・デコ運動のデザインコンセプトにつながった。建築家でありデザイナーでもあるフランク・ロイド・ライトは、自身もシカゴ・アーツ・アンド・クラフツ協会の会員であり、その様式に触発されて、アーツ・アンド・クラフツ運動と多くの共通の目標を持つプレーリー・スクール建築・デザインの革新者となった。 [ 1 ] [ 9 ]
アーツ・アンド・クラフツ運動は、1890年代にアメリカ合衆国のボストンで誕生しました。この地域は、超越主義者のラルフ・ワルド・エマーソンや、イギリスのアーツ・アンド・クラフツ運動の指導者ウィリアム・モリスの親友であったハーバード大学美術史教授のチャールズ・エリオット・ノートンといった著名な思想家のおかげで、アーツ・アンド・クラフツ運動の思想を非常に受け入れやすい場所でした。[ 10 ]この運動は、1897年4月に印刷業者のヘンリー・ルイス・ジョンソンがコプリー・ホールで開催した最初のアメリカ・アーツ・アンド・クラフツ展から始まり、デザイナーや職人が制作した1,000点以上の作品が展示されました。[ 11 ]
展覧会の成功により、1897年6月にチャールズ・エリオット・ノートンを会長とするボストン美術工芸協会が設立された。 [ 12 ]この協会は「手工芸品のより高い水準を開発し、奨励すること」を目的としていた。[ 13 ]協会は、芸術家やデザイナーと商業の世界、そして高品質の工芸品との関係に焦点を当てた。
アーツ・アンド・クラフツ協会の理念はすぐに拡大され、次のような信条となった。
この協会は、あらゆる工芸分野における芸術的活動を促進する目的で設立されました。デザイナーと職人が互いに有益な関係を築き、職人が自らのデザインを実行することを奨励することを目的としています。職人に優れたデザインの尊厳と価値を認識させ、法と形式に対する世間の焦りや、過剰な装飾や見せかけの独創性への欲求に対抗するよう努めます。節度と抑制、秩序ある配置、物の形とその用途との関係への適切な配慮、そして装飾における調和と適合性の必要性を主張します。[ 14 ]
同協会は1899年にコプリー・ホールで最初の展覧会を開催した。[ 12 ]
南カリフォルニアでは、パサデナを拠点とするグリーン・アンド・グリーン社が、アメリカン・クラフツマン・スタイルの代表的な建築事務所として最も有名でした。彼らが手掛けた究極のバンガローには、パサデナのギャンブル邸やロバート・R・ブラッカー邸、カリフォルニア州バークレーのトーセン邸などがあり、カリフォルニア州内には他にも数多くの作品があります。ロサンゼルス地域では、カリフォルニア州ハイランドパークのアロヨ・セコ沿いにある、セオドア・アイゼンとサムナー・P・ハントによるアーツ・アンド・クラフツ様式のルミス邸や、パサデナにあるジャーニー邸などが挙げられます。ギャンブル邸は、クラフツマン・スタイルで建てられた住宅の中で最大規模とされています。
ティファル兄弟は南カリフォルニアの著名なアメリカン・クラフツマン様式の建築家でもあり、ロサンゼルスで350軒以上、モンロビアで100軒の住宅を同様式で設計した。[ 15 ]
北カリフォルニアでは、綿密な計画と細部にまでこだわったクラフツマン様式の建築で知られる建築家として、スウェーデンボルグ教会を手がけたバーナード・メイベックや、アシロマ会議場やミルズ・カレッジを設計したジュリア・モーガンなどが挙げられる。この地域には、他にも多くのデザイナーやプロジェクトがこの様式を代表する存在である。
カリフォルニア州サンディエゴでも、この様式は人気を博した。建築家デイビッド・オーウェン・ドライデンは、現在ドライデン歴史地区として指定が提案されているノースパーク地区に、多くのクラフツマン・カリフォルニア・バンガローを設計・建設した。バルボアパークにあるジョージ・マーストンの1905年築のマーストン邸は、地元の建築家アーヴィング・ギルとウィリアム・ヘバードによって設計された。
1900年代初頭、開発業者のハーバート・J・ハップグッド[ 16 ]は、ニュージャージー州マウンテンレイクスの湖畔の町を構成する、多くのスタッコ仕上げのクラフツマン様式の住宅を数多く建設した。住民は「レイカーズ」と呼ばれた。住宅はバンガローやシャレーなど、特徴的なスタイルに従っていた。ハップグッドは最終的に破産した。
ペンシルベニア州ローズバレーにおいて、建築家ウィリアム・ライトフット・プライスは、その先見性のあるデザインとコミュニティ計画を通して、アーツ・アンド・クラフツ運動に多大な貢献を果たしました。職人技と自然との調和という運動の理想に触発されたプライスは、かつての製粉工場の町を芸術的な飛び地へと変貌させ、有機素材、手作りのディテール、そして美的簡素さへのこだわりを融合させた住宅を設計しました。ローズバレーにおける彼の作品、特に思慮深く設計されたコテージや共有スペースは、芸術を日常生活に取り入れるという運動の哲学を体現しており、アメリカにおけるアーツ・アンド・クラフツの理想を永続的に伝える好例となっています。
ニューハンプシャー州オシピー山脈に1913年から1914年にかけて建築家J・ウィリアムズ・ビールによってトーマス・グスタフ・プラントのために建てられた山頂の邸宅「雲の中の城」は、ニューイングランドにおけるアメリカン・クラフツマン様式の好例である。[ 17 ]
{{cite book}}:|website=無視されました (ヘルプ){{cite book}}:|website=無視されました (ヘルプ)