ラ・ロンディーヌ

ラ・ロンディーヌ
ジャコモ・プッチーニ作曲のオペラ
1917年にボローニャで上演された公演のポスター
台本作家	ジュゼッペ・アダミ
言語	イタリア語
プレミア	1917年3月27日 ( 1917-03-27 ) モンテカルロ大劇場

『ラ・ロンディーネ』（燕）は、ジャコモ・プッチーニ作曲、アルフレッド・マリア・ヴィルナーとハインツ・ライヒェルト [de]の台本に基づく、ジュゼッペ・アダミのイタリア語台本による全3幕のオペラである。1917年3月27日にモンテカルロのモンテカルロ大劇場（またはカジノ劇場） で初演された

1913 年秋、ウィーンのカール劇場の監督はプッチーニにウィーン風オペレッタの作曲を依頼した。プッチーニは、バラの騎士のような台詞のない喜劇オペラの形をとれることを確認した後、「より面白く、より有機的な作品」にすることを承諾した^[1]。作業は 2 年間、時には緊迫し、時には大きな困難を伴いながら進められ、1916 年の春にオペラは完成した。当初予定されていたウィーンでの初演は、第一次世界大戦の勃発とイタリアのオーストリア＝ハンガリー帝国に対する同盟への参加により妨げられ、モンテカルロ歌劇場が上演場所として選ばれ、ジルダ・ダッラ・リッツァとティト・スキパが主役を務めた。音楽の特徴は、プッチーニがタンゴなどの現代舞踊のリズムをさまざまな登場人物を表現するために使用していることである^{[2] 。}

イタリアでは、プッチーニはこの作品を編集者のティト・リコルディに提供したが、リコルディはこの作品を「レハールの駄作」として却下し、購入を断った。^[2]こうして、リコルディのライバルであるロレンツォ・ソンゾーニョが オーストリア＝ハンガリー帝国外での初演権を獲得し、初演をモナコの中立地帯に移した。1917年にモンテカルロで初演されたとき、観客と報道陣の最初の反応は温かかった。しかし、楽譜の芸術的価値にもかかわらず、『輪舞曲』はプッチーニの作品の中ではあまり成功していない。「興行的には、他の大ヒット作に比べて劣ったものだった」^[1] 。プッチーニはしばしば作品の出来に満足していなかったため、最終版は確立されていない。彼はこの作品を何度も改訂し、結末が全く異なる3つのバージョン（1917年、1920年、1921年）を作成したが、最終版を明確に決定する前に亡くなった。

場所: パリとフランスのリビエラ。

時代: 19 世紀半ば。

マグダのサロン、パリ

娼婦マグダが主催するカクテル パーティーで、詩人プルニエが愛についての持論を説く。マグダの友人イヴェット、ビアンカ、スージーはふざけてプルニエをからかう一方、マグダのメイド リゼットはプルニエが何を言っているのかわからないと言う。プルニエは腹を立て、マグダはリゼットに立ち去るように命じる。プルニエは、恋愛から逃れられる人間などいないと主張し、真実の愛を重んじるあまり王を求婚者として拒絶したドレッタについての最新曲の 1 番を歌う。プルニエは歌をどう終わらせてよいか分からず、マグダが引き継いで 2 番を歌う。彼女はドレッタが学生に恋に落ちる様子を語る (アリア:ドレッタの美しい歌)。マグダの客たちは彼女の歌に魅了され、長年彼女を守ってきたランバルドは彼女に真珠のネックレスを贈る。リゼットが入ってきて、ランバルドの古い学校の友人の息子である若い男の到着を告げる。リゼットはランバルドに客を連れてくるように命じられる。突然懐かしくなったマグダは、少女時代の生活と、初めて愛を体験したブリエの店で踊って過ごした幸せな夜を思い出す（アリア：私は甘く神聖な）。客の中には、プルニエにマグダの物語に基づいて歌を作曲するよう提案する者もいるが、彼はベレニスやサロメのような倒錯したヒロインについての歌の方が好きだと宣言する。プルニエが何人かの少女たちに手相占いの腕前を披露する間に、リゼットは客のルッジェロを連れてくる。彼は父親からランバルドを紹介してもらっている。プルニエはマグダの手相を読み、彼女はツバメのようで、太陽と真実の愛に向かって渡りたいと切望していると告げる。ルッジェロはパリに来るのは初めてだと説明し、夜を過ごすのに最適な場所はどこかと尋ねる。長い議論の末、リゼットはブリエを勧める。ルッジェロは立ち去る。マグダは彼をあざ笑った他の客をたしなめる。彼らも去った後、彼女はリゼットに、その晩は家に残ると告げる。そして、気まぐれで、自分も変装してブリエに行くことにする。着替えに行く。プルニエはこっそり戻ってきて、リゼットをブリエまでエスコートし、派手に誘惑する。リゼットはマグダの帽子をかぶっているが、プルニエは気に入らないと言い、帽子を脱ぐように命じる。そして、二人は一緒に出発する。マグダは店員に変装して再び入ってくる。彼女は、ドレッタについてのプルニエの歌の一部を歌いながら、冒険を楽しみながら去っていく。

ブリエ、パリ

バーは学生、芸術家、フラワーガールでいっぱいで、歌ったり踊ったりしています。マグダが入ってきて、数人の若い男性の注目を集めます。彼女はルッジェーロが一人で座っているテーブルに急いで行きます。彼女は邪魔をしたことを詫び、バーの若い男性たちが彼女を見るのをやめたらすぐに立ち去ると彼に言います。変装したマグダに気づかないルッジェーロは、彼女に残るように言います。彼らはおしゃべりをし、ルッジェーロはマグダに、故郷のモントーバンの静かで上品な女の子たちを思い出させると言います。彼らは一緒に楽しく踊ります。プルニエとリゼットが入ってきて、プルニエがリゼットを淑女に変えて教育したいという願望について言い争います。マグダとルッジェーロはテーブルに戻り、マグダは過去の恋愛を思い出し始めます。ルッジェーロが彼女の名前を尋ね、彼女は「パウレッタ」と答えます。彼女はテーブルクロスに名前を書き、ルッジェーロはその下に自分の名前を書き加えます。マグダとルッジェーロは話をするうちに惹かれ合うようになる。リゼットとプルニエがテーブルを通り過ぎると、リゼットはマグダに気づく。マグダはプルニエに秘密を漏らさないように合図し、プルニエはリゼットに彼女は間違っていると告げる。自分の主張を証明するため、彼はリゼットをマグダに紹介する。マグダは変装を保とうとするが、リゼットは困惑する。2組のカップルは一緒に座り、愛に乾杯する（アリア： Bevo al tuo fresco sorriso）。プルニエはランバルドが入ってきたことに気づき、リゼットにルッジェーロを数分間部屋の外に連れ出すよう命じ、リゼットはそれに従う。ランバルドはマグダに自分の行動と変装について説明を求めるが、マグダは、彼がすでに見たものに付け加えることはないと言う。ランバルドは一緒に帰ろうと提案するが、マグダはそれを拒否し、ルッジェーロへの愛を告白し、自分の行動でランバルドに苦痛を与えていることを詫びる。ランバルドは、マグダがルッジェロと一緒にいることを阻止することはできないと告げる。彼が去ろうとすると、ルッジェロが戻ってきて、夜が明けようとしていることを告げる。二人は一緒に新しい生活を始めることにするが、マグダは密かにルッジェロを騙しているのではないかと心配する。

フランスのリビエラ

マグダとルッジェーロは数ヶ月前からフランスのリビエラで一緒に暮らしている。二人は初めて会ったことや海辺で静かに暮らしている幸せについて語る。ルッジェーロはマグダに、増え続ける借金を返済するため、そしてマグダとの結婚に同意するために母親に手紙を書いたと告げる。ルッジェーロは二人の幸せな結婚生活と、生まれるかもしれない子供を想像する（アリア：Dimmi che vuoi seguirmi）。マグダは深く感動するが、不安も感じる。彼女は、かつて娼婦だったという過去が、ルッジェーロの家族に受け入れられないことを知っているし、ルッジェーロが彼女の正体を知ったら、おそらくルッジェーロにも受け入れられないだろう。ルッジェーロが手紙を投函しに出かけるとき、彼女はルッジェーロにすべてを話したい気持ちと、彼を傷つけたくない気持ち、そして彼の愛を失うことへの恐れの間で引き裂かれ、ジレンマに陥る。プルニエとリゼットが到着する。リゼットはミュージックホールの歌手として短期間で悲惨な経歴を積んできた。前夜のニースでの公演は惨事だった。彼女とプルニエはマグダを待っている間口論する。マグダが現れると、リゼットは仕事に戻れるよう懇願し、マグダは同意する。プルニエはマグダがパリを離れて幸せになれることに驚き、マグダにランバルドからの伝言を伝える。どんな条件でも喜んで彼女を受け入れる、と。マグダは聞く耳を持たない。プルニエはリゼットに別れを告げ（まずその晩に彼女と会う約束をする）、リゼットはマグダのメイドとしての仕事を再開する。ルッジェーロは母親からの手紙を持って戻ってくる。手紙には、ルッジェーロの婚約者がルッジェーロが彼女に説明したすべての美徳を備えているなら、彼は幸せな結婚生活を送るだろうと書かれている。彼女はカップルを家に迎えることを楽しみにしており、マグダにキスを送る。マグダはもはや秘密を守りきれなかった。彼女はルッジェーロに自分の過去を話し、自分は彼の妻にはなれない、両親にあまりにも多くの悲しみを与えるだろうと宣言する。ルッジェーロはマグダに自分を見捨てないでと懇願するが ( Ma come puoi lasciarmi )、マグダは二人が一緒にいることはできない、ルッジェーロは家に帰らなければならないと強く主張する。彼女はツバメのようにランバルドの昔の生活に戻り、打ちひしがれたルッジェーロを後に残す。

1920年にパレルモのマッシモ劇場で初演された第2版では、第3幕でプルニエがマグダにルッジェーロを離れる決断をさせる決定的な要因となり、マグダは恋人に会うことなく去っていく。オペラの第3版では、プッチーニは最終幕を再び変更し、ランバルドがマグダに戻ってくるように懇願しに来る場面を追加し、ルッジェーロが（匿名の電報で）マグダの正体を知り、彼女を叱責し、永遠に去ることを決意する場面で終わる。このバージョンの最後では、マグダはリゼットと2人きりに残される。^[3]第3版は1994年にトリノで初めて上演された。さらに、戦時中の連​​合軍の爆撃によってソンツォーニョ邸のアーカイブが火災に見舞われ、楽譜の一部が焼失したため、残っていた声楽とピアノの編曲に基づいて復元しなければならなかった。第 3 版のオーケストレーションは、トリノ王立歌劇場の要請により、イタリアの作曲家ロレンツォ・フェレーロによって本格的なプッチーニ風に完成され、1994 年 3 月 22 日に同劇場で上演されました。

『輪廻』のアメリカ初演は1928年3月10日にニューヨークのメトロポリタン歌劇場で行われ、ルクレツィア・ボリがマグダ役、ベニアミーノ・ジーリがルッジェーロ役で出演した。1958年のプッチーニ生誕100周年記念の一環として、イタリアのナポリにあるサン・カルロ劇場で『輪廻』が再演された。当時プッチーニのオペラの中で最も上演回数の少なかった作品の一つであった。再演は好評で、観客も評論家も成功とみなした。^[4]

ヨーロッパでは1990年代以降、トリノ王立歌劇場（1994年）での第3版の初演のほか、スカラ座（1994年）、リーズ・ オペラ・ノース（1994年、2001年）、ボン・オペラ座、ルートヴィヒスハーフェン国立歌劇場での公演が行われた。 (1995)、ルッカのテアトロ デル ジリオ(1998)、テアトロフィラルモニコ・ディ・ヴェローナ(2002)、カンサリソペラ、ヘルシンキ(2002、2003、2007)、ロイヤル・オペラ・ハウス、コヴェント・ガーデン、ロンドン(2002、2005、2013)、シャトレ劇場、パリ(2005)、モンテカルロ・オペラ(2007 ) )、ヴェネツィアのフェニーチェ劇場(2008)、2012 国立劇場サン・カルロス（2012年）、ポルトガル交響楽団。

米国では、ニューヨーク・シティ・オペラ（1984年）、ワシントン・ナショナル・オペラ（1998年）、ロサンゼルス・オペラ（2000年、2008年）、アトランタ・オペラ（2002年）、ボストン・リリック・オペラ（ 2003年）、ダラス・オペラ（2007年）、サンフランシスコ・オペラ（2007年）、サラソタ・オペラ（2008年）、メトロポリタン・オペラ（2008年、2014年、2024年）、オペラ・サンホセ（2017年）で主要な作品が上演されました。

1995年にボンで上演されたマルタ・ドミンゴの『輪舞曲』では第3版が使用されたが、オペラの最後の小節でマグダが溺死するという悲劇性が加わった。このバージョンのオペラはその後、ワシントン国立オペラとロサンゼルスオペラで上演されている。^[5]

2002年にニコラ・ジョエル演出による共同新制作がロイヤル・オペラ・ハウス（マグダ役にソプラノのアンジェラ・ゲオルギューが主演）とトゥールーズ・キャピトル劇場で初演された後、『輪舞曲』はシャトレ座で上演され、2005年と2013年にはロイヤル・オペラ・ハウスで再演され、2007年にはサンフランシスコ・オペラで上演されたが、^[6]いずれもゲオルギュー主演である。2008年12月31日には、ニューヨークのメトロポリタン歌劇場で、再びゲオルギューがマグダ役として70年ぶりに上演された。2009年1月10日の昼公演は、世界中の映画館や学校にHDで放送された。このオペラは、2012年7月にデモイン・メトロ・オペラ（アイオワ州インディアナノーラ）でもジョイス・エル・クーリー主演で上演されました。

リゼット役の創作者、イネス・マリア・フェラーリスは、1928 年にオデオンレーベルでアリア「Chi il bel sogno di Doretta」の最も古い録音を行いました。

注記

出典

• バッデン、ジュリアン（2002年）、プッチーニ：その生涯と作品、オックスフォード：オックスフォード大学出版局、2002年ISBN 9780198164685 ISBN 0-393-30089-7   
• フィッシャー、バートン D. (2004)、「プッチーニ、ジャコモ」、オペラ クラシックス ライブラリー プッチーニ コンパニオン: 栄光の 12 冊、フロリダ州ボカラトン: オペラ ジャーニーズ パブリッシング、2004 年ISBN 0-9673973-5-9 
• ケンデル、コリン（2012）、『The Complete Puccini: The Story of the World's Most Popular Operatic Composer 』、ストラウド、グロスターシャー：Amberley Publishing、2012年。ISBN 9781445604459 ISBN 1-4456-0445-0   
• セリグマン、ヴィンセント（2007年）、Puccini Among Friends、イギリス：Read Books、2007年 ISBN 9781406747799 

• ラ・ロンディーヌ：国際楽譜ライブラリープロジェクトの楽譜
• YouTubeで「Chi il bel sogno di Doretta」の最初の録音を歌う、リゼット役のクリエイター、イネス・マリア・フェラリス、1928 年
• YouTubeで「Chi il bel sogno di Doretta」を演奏するアイノア・アルテタ、ワシントン・ナショナル・オペラ制作、1998
• アイノア・アルテタとマーカス・ハドックがYouTubeで別のエンディングを披露、ワシントン・ナショナル、1998 年
• 台本（イタリア語とスペイン語）
• メトロポリタン オペラ アーカイブにある、1928 年のメトロポリタン オペラ初演のレビューと写真