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ライト | |
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.jpg/500px-Lights_@_Fonda_Theatre_04_07_2022_(52301823265).jpg) 2022年4月にライトアップ | |
| 生まれる | ヴァレリー・アン・ポックスライトナー 1987年4月11日 |
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| 活動年数 | 2001年～現在 |
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| 子供たち | 1 |
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| Webサイト | 詳しくはこちら |
ライツ ヴァレリー・アン・ポックスライトナー・ボカン（ Valerie Anne Poxleitner、1987年4月11日生まれ）は、ライツ（以前はすべて大文字で表記 ）の芸名で知られるカナダのミュージシャン、歌手、ソングライターです。デビューアルバム『The Listening』（2009年）[3]には、シングル「Drive My Soul」と「Saviour」が収録されています。シングル「Toes 」を収録した2枚目のアルバム『 Siberia 』は2011年にリリースされました。[4]彼女の作品は、複数のカナダ・インディペンデント・ミュージック・アワードやジュノー賞を受賞しており、その中には、シングル「Up We Go 」を収録した3枚目のアルバム『Little Machines』と、2018年の4枚目のアルバム『 Skin & Earth 』でそれぞれポップ・アルバム・オブ・ザ・イヤーを受賞した。 [5]ライツの5枚目のスタジオアルバム『PEP』は2022年にリリースされました。
歴史
1987年～2007年: 初期
ライツは、 1987年4月11日、オンタリオ州ティミンズで、宣教師の両親であるヴァージニアとエリック・ポックスライトナーの元にヴァレリー・アン・ポックスライトナーとして生まれた。 [6]彼女にはジェスという姉が一人いる。[7]彼女は、フィリピン、ジャマイカ、オンタリオ州ハノーバーなど、世界各地で幼少時代を過ごした。[8] [9]彼女は母親によってホームスクールで教育され、父親からはギターを教わった。ライツは、2001年に祖母から相続したお金で購入した8トラックレコーダーで、最初の曲「Saturn's Rings」を制作した。[8]
「そもそも、Lights はずっと私のニックネームで、私の名字から来ています。長い間、みんなが私をそう呼んでいましたし、私の音楽が何であるかを完全に説明しています。それは人々の気分を明るくすることなどです。私はいつも L を書くのが好きで、私の本名は L で始まりません。」
– ライト、2008年のインタビュー[9]
高校時代、ライトはメタルバンド「ショベル・フェイス」でギターを弾き歌い[10]、マイスペースのページを通じてファンを増やした。18歳でトロントに移り、苗字に由来するニックネームであるライトに改名した[8] 。 「ライト」という名のバンドがすでに契約していたが、正式に名前を変更したことで、以前の主張にもかかわらずその名前を使うことができた。[8] [11] [12]
ライツはソニー/ATVミュージックパブリッシング[13]で作曲家として音楽キャリアを開始し、CTVテレビシリーズ「インスタントスター」の音楽を作曲した。[14]彼女とルーク・マクマスターは、ジュード・ハリソン役のアレックス・ジョンソンが歌う「パーフェクト」の作曲者としてクレジットされている。2007年に彼女はジャン・ゴメシと契約し、彼は2014年後半まで彼女のマネージャーを務めた。[8]
2008年～2013年:リスニングそしてシベリア
2008年初頭、ライツは五大湖地方、カナダ、アメリカの各都市をツアーした。同時期に、彼女の曲「 Drive My Soul 」はカナダのホット100チャート で18位まで上昇した。[15] 2008年後半、彼女はアメリカをツアーした。[16] 2008年8月、ライツはトロントを拠点とするレーベルUnderground Operationsとレコード契約を結び、アメリカではワーナー・ブラザーズおよびドッグハウス・レコードと提携契約を結んだ。[17]彼女のセルフタイトルのEPは7月にiTunesで、9月にレコードでリリースされた。 2008年初頭にオールドネイビーのCMで使用された2枚目のシングル「February Air 」は[9] 12月にリリースされ、約12,000枚を売り上げた。[18]彼女は3枚目のシングル「Ice」をリリースし[19] 、 2009年3月に自家製ビデオをリリースした。[20]
EPとシングルの商業的成功により、ライツは2009年9月にフルアルバム『 The Listening 』をリリースすることができた。 [21]彼女はアルバムのプロモーションとして、8月10日にアルバムからの初のシングルとなる「 Saviour」のミュージックビデオを公開した。[ 22 ] このシングルはカナダで9月22日にリリースされた。 [23]米国でのリリースは、彼女がアンダーグラウンド・オペレーションズを離れ、自身のレコードレーベルであるLights Music Inc.に移籍するまで10月6日まで延期された。[ 24]ライツはニューアルバムのために「Ice」を再録音し、11月10日に新しいビデオをリリースした。 [25]ライツによると、アルバムカバーのアートワークは、『ウォッチメン』 、 『28日後…』、 『美少女戦士セーラームーン』からインスピレーションを受けたという。[24]ライツは2009年のジュノー賞の新人賞を獲得した。[26] [27] 『The Listening』は8万枚以上を売り上げ、カナダでゴールドディスクに認定された。[28] 2009年9月、ライツはイギリスのバンド、キーンのカナダ/太平洋岸北西部ツアーに同行した。[22]また、テン・セカンド・エピックの曲「Every Day」にもボーカルとして参加した。 [29]このミュージックビデオは、2010年のMuchMusic Video Awardsで最優秀インディペンデントミュージックビデオにノミネートされた。[30]また、ジョシュア・ジャクソン主演の2008年のカナダ映画『ワン・ウィーク』のサウンドトラック（曲「Ben」と「Climbing」）にもフィーチャーされている。 [ 31]オンタリオ州バーリントン出身のポストハードコアバンド、シルバースタインが2009年にリリースしたアルバム「A Shipwreck in the Sand」にゲストボーカリストとして参加した。 [ 32]
2010年1月から5月にかけて、彼女は現代シンセポップアーティストのアウル・シティーとカナダ、アメリカ、ヨーロッパをツアーした。[33] [34]ライツは2010年7月にアコースティックEP 『Acoustic』をリリースし、 [35]ウォータールー大学で特別公演を行ったが、そこで彼女はアルバムのインスピレーションのほとんどを得た。その月の後半、彼女は6日間の米国ツアーを開始した。9月には、彼女はヘドリーのカナダツアーのオンタリオレグ8公演に参加した。ライツは、ブリング・ミー・ザ・ホライズンの2010年のアルバム『 There Is a Hell Believe Me I've Seen It. There Is a Heaven Let's Keep It a Secret.』の曲「Crucify Me」と「Don't Go」にゲストボーカリストとして登場した。 [36]また、ザ・シークレット・ハンドシェイクの曲「Used to be Sweet」にもゲストボーカリストとして登場した。[37] 2010年10月、ライツはデジタルシングル「マイブーツ」をリリースし、ジェレミー・フィッシャーとのコンサートツアーを開始した。[38] 11月のトロント公演では、4万枚の売上を達成したことで、カナダレコード協会から『ザ・リスニング』のゴールド認定トロフィーを授与された。 [4]
2011年6月のユートピア・ミュージック・フェスティバルで、ライツは「Toes」、「Where the Fence is Low」、「Everybody Breaks a Glass」の3つの新曲を披露した。これらの曲のうち最初の曲は、2枚目のスタジオアルバム『シベリア』のプロモーションのため、8月にシングルとしてリリースされた。ライツはラスト・ギャング・レコードと契約しており、レーベルの幹部がライツのスタイルがよりザラザラしたサウンドにシフトしていることを懸念したため、アルバムのリリースはカナダと米国では10月4日に、オーストラリアでは同月後半に延期された。『シベリア』は好評を博し、ジュノー賞の年間最優秀ポップアルバム賞にノミネートされた。[39]カナダのアルバムチャートで初登場3位となり、初週で1万枚以上を売り上げた。[40] [41]売り上げは4万枚を超え、アルバムは2012年4月27日にカナダでゴールド認定を受けた。[ 42]彼女はまた、アウル・シティーの2011年のアルバムAll Things Bright and Beautifulの「The Yacht Club」にフィーチャーされ、「Deer in the Headlights」のミュージックビデオにも出演した。[43]
2013年3月、ライツはアウル・シティーをフィーチャーした「Cactus in the Valley」のアコースティックバージョンをイギリスでシングルとしてリリースした。[44] 『Siberia Acoustic』は2013年4月にリリースされ、カナダで7位に達した。彼女はアルバムをサポートするために北米ツアーを行い、[45]いくつかの公演ではディア・ルージュがオープニングを務め、他の公演ではリアン・ラ・ハヴァスがオープニングを務めた。[46]
2014～2019年:小さな機械そしてスキン＆アース
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2014年7月、ライツの3枚目のスタジオアルバム『リトル・マシーンズ』がiTunesで予約注文できるようになり、リードシングル「アップ・ウィー・ゴー」がダウンロード可能になった。[47]アルバムは米国とカナダで9月23日に発売された。[48]カナダでは初登場5位となった。[49]「ランニング・ウィズ・ザ・ボーイズ」は2015年初頭に2枚目の公式シングルとしてラジオで放送され、「ポータル」と「セイム・シー」はプロモーションリリースされた。[50] 10月、ライツは長年のマネージャーであるゴメシと袂を分かった。[51]
ライツは2015年までリトル・マシーンズのサポートで広範囲にツアーを続けた。[52] [53] 2016年4月8日、彼女はアコースティックEP 『ミッドナイト・マシーンズ』をリリースした。これにはリトル・マシーンズの6曲のアコースティックバージョンと「Follow You Down」と「Head Cold」の2つの新曲が収録されている。[54]ライツと彼女のバンドは、2016年のビデオゲーム『 LOUD on Planet X』にキャラクターアバターとして登場し、曲「Same Sea」と「Up We Go」でフィーチャーされた。[55] [56]
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2017年4月、ライツは4枚目のスタジオアルバム『Skin & Earth』の発売を発表した。[57]アルバムは、7月から1号につき1曲ずつ、ライツが描いた漫画シリーズとともに発売された。アルバムが完全版で発売されるまで、毎月新曲が各号でリリースされた。[57] トゥエンティ・ワン・パイロッツのドラマー、ジョシュ・ダンは、アルバムのトラック「Savage」と「Almost Had Me」でコラボレーションした。[58] [59] 「 Giants 」という曲とそのミュージックビデオは6月23日にリリースされた。 [60]この曲は、ビルボードアダルトトップ40チャートで18位に達した。 [61]その後、彼女はこの曲のフランス語、日本語、タガログ語、スペイン語のバージョンをリリースした。[62] 7月14日、ライツはプロモーションシングル「Skydiving」をリリースした。[63]アルバムは8月11日に予約注文が可能になり、2017年9月22日に発売された。[64]ライツは8月11日に曲「Savage」をリリースし、[65]続いて2017年9月15日に「New Fears」をリリースした。アルバムトラック「Fight Club」はビデオゲームJust Dance 2018に収録されている。[66]
2018年1月、ライツはチェイス・アトランティックとDCFと共に「We Were Here Tour」を立ち上げ、アルバムをサポートするために北米で46公演を行った。[67] 2月2日、ライツは自身の曲「We Were Here」のミュージックビデオをリリースした。[68]彼女は10月にヤング・ザ・ジャイアントの秋のツアーにサポートアクトとして参加した。[69] 2018年11月、ライツはデッドマウスの曲「Drama Free」でコラボレーションし、[70]彼のMau5ville: Level 2 EPに収録された。 2019年初頭、彼女はフェリックス・カータルと曲「Love Me」でコラボレーションし、 [71]スリーピー・トムと曲「Amateurs」でコラボレーションした。[72] 2019年5月12日、彼女はFueled by Ramenと契約し、北米コンサートツアーをサポートするSkin&Earth Acousticをリリースすることが発表された。 [73]アコースティックアルバムは3曲の新曲とともに7月12日にリリースされた。[74]
2020年～現在:ペップとdEd
2020年6月11日、彼女はBandcampで7曲入りのインストゥルメンタルシンセウェーブアルバム『How to Sleep When You're on Fire』をリリースした。このアルバムの収益は、 Black Lives Matterバンクーバー支部に寄付される。 [75] 2020年7月9日、ライツはミュージックビデオとともに曲「Dead End」をリリースした。この曲は、8月7日にMYTHとコラボレーションしてリリースされた同名のリミックスEPの一部であった。[76] [77]
2021年、ライツは2017年のコミック『スキン＆アース』に登場したキャラクターであるLūnというペンネームで音楽のリリースを開始し、「Lūnはスキン＆アースの世界のミュージシャンです。彼女は実際に言及されることはありませんが、コミックにはずっと登場しています。」と説明しています。 [78] Lūnは2021年4月に「haha i like it」というタイトルのEPをリリースしました。[79]同月、ライツは「Beside Myself」という曲をリリースしました。[80] 10月、彼女は2022年4月1日にリリースされたアルバムPepからのリードシングルとして「Prodigal Daughter」 [81]をリリースしました。[82] 2021年11月16日、アルバムをサポートするために、ライツは2022年4月から5月にかけて米国でのショーを皮切りに「Baby I'm Back Tour」を開始することを発表した。 [83]彼女は2023年1月下旬から2月にかけてカナダでのショーでツアーを終了しました。 [84] 11月、 i_oの死後、i_oとのアルバムWarehouse Summerをリリースしました。 [85] 2023年4月、彼女はPepを再考したアルバムdEdをリリースしました。[86]
音楽スタイルと影響
ライツはエレクトロポップとコンテンポラリーシンセポップの曲で知られている。[87] [6] [88]彼女の音楽スタイルは、エレクトロポップ、エレクトロニックロック、シンセポップと表現されている。[1] [2]ライツは自身の音楽を「憂鬱な夕暮れ時のエレクトロニック風景」と表現した。[89] 『The Listening』は、穏やかなインディーエレクトロニックオルタナティブロックと特徴づけられた。[90] 『Siberia』は、彼女の以前の作品よりも「重い」サウンドが特徴的であった。[91] AllmusicのLittle Machinesのレビューでは、このアルバムは「ライツが、デビュー当初のシンセとフォークのアーティストとしての気取ったところから成長したことを証明する、成熟したエレクトロパンク作品」と評された。[92]ライツは、芸術的な影響を受けたのはビョーク、ジェネシス、スーパートランプであると述べた。[11]
受賞とノミネート
私生活
2010年、ライトはロサンゼルスで行われたテイキング・バック・サンデーのコンサートでメタルコアバンド、ブレスザフォールのリードボーカル、ボー・ボカンを紹介され、すぐに交際を始めた。[108] 2011年9月に婚約した後、[109] 2012年5月12日に結婚し、ライトは姓に「ボカン」を加えた（現在はポクスレイトナー・ボカンとなっている）。[110] 2人は結婚式の日を記念してお揃いのタトゥーを入れた。[111]ライトは2014年2月15日に第一子となる娘を出産した。[112] [113]
2017年12月、ライトはピープル誌のインタビューの中でバイセクシュアルであることをカミングアウトした。[114]
『ザ・リスニング』のライナーノーツには、「私に全てを与えてくれたイエス」やスケート4キャンサー、ワンダーウーマンなどへの感謝の言葉が書かれている。[115] 2022年のツイッター投稿で、ライトは自分がもはや宗教的ではないと明言した。[116]
ディスコグラフィー
書籍
- スキン＆アース：第 1 巻（2017 年グラフィック ノベル）
- スキン＆アース：第2巻（2017年グラフィックノベル）
- スキン＆アース：第3巻（2017年グラフィックノベル）
- スキン＆アース：第4巻（2017年グラフィックノベル）
- スキン＆アース：第 5 巻（2017 年グラフィック ノベル）
- スキン＆アース：第6巻（2017年グラフィックノベル）
- クリニック：スキン＆アースサイドストーリー（2022）
フィルモグラフィー
参考文献
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{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ https://twitter.com/lights/status/1514859376745484290 [裸のURL ]
外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、ライトに関連するメディアがあります。
- 公式サイト
- Leahey, Andrew. Lights at AllMusic . 2012年2月2日閲覧。