ケビン・ムーア

ケビン・ムーア
ムーア、バロステージにて、イスタンブール、2007年
背景情報
別名	クロマキー
生まれる	( 1967-05-26 )1967年5月26日（57歳） ニューヨーク州ロングアイランド、アメリカ合衆国
ジャンル	電子 トリップホップ 家 プログレッシブメタル プログレッシブ・ロック
職業	ミュージシャン 作曲家
楽器	キーボード ボーカル
活動年数	1985–2013
メンバー	クロマキー
以前は	オーエスアイ ドリームシアター 運命の警告

ケビン・ムーア（1967年5月26日生まれ）は、アメリカのキーボード奏者、作曲家であり、クロマ・キー音楽プロジェクトの創設者です。彼はまた、アメリカのプログレッシブメタルバンド、ドリームシアターの元メンバーであり、プログレッシブロックスーパーグループOSIの共同創設者であり、映画のサウンドトラックの作曲家でもあります。彼はキャリアを通じて、感情的な音楽と歌詞、放浪的なライフスタイル、スポークンワードサンプルの使用で知られるようになりました。

ムーアはプログレッシブメタルバンド、ドリームシアターで音楽キャリアをスタートさせた。バンドの最初の3枚のスタジオアルバムに作詞作曲したが、自身の音楽的興味を追求するために『Awake』のミックス作業中にバンドを離れた。1998年の『Dead Air for Radios』を皮切りに、ソロプロジェクトであるChroma Keyを通じてエレクトロニカやアンビエントミュージックをリリースしてきた。ムーアはフェイツ・ワーニングの3枚のアルバムを含むいくつかのアルバムに客演している。これをきっかけにムーアは2002年にフェイツ・ワーニングのギタリスト、ジム・マセオスとプログレッシブメタルとエレクトロニカを融合させたバンド、OSIを結成した。4枚目のOSIアルバム『 Fire Make Thunder』は2012年3月にリリースされた。

ムーアはドリームシアターを離れてから、他のソロプロジェクトにも取り組んでいる。コスタリカに住んでいる間、彼はラジオ・フォー・ピース・インターナショナルの隔週ラジオ番組をプロデュースし、この作品のコンピレーションがMemory Hole 1としてリリースされた。トルコに住んでいる間、ムーアはトルコのバンドMakineのデビューアルバムをプロデュースし、2つのトルコ映画のサウンドトラックを書いた。最初の映画Okulのサウンドトラックは、2004年にGhost Bookとしてリリースされた。2番目の映画Küçük KiyametのサウンドトラックShineは、2010年にリリースされた。

ニューヨーク州ロングアイランド生まれのムーアは、ロングアイランドのキングスパークで音楽家としてのキャリアを開始し、6歳でピアノを学び、12歳で最初の曲を書いた。1985年に高校を卒業した後、ムーアはニューヨーク州立大学フレドニア校に短期間通ってクラシック音楽を学んだ。その後、故郷に戻り、幼なじみのギタリストのジョン・ペトルーシとベーシストのジョン・マイョンと共にバンド「マジェスティ」を結成した。マジェスティは、バークリー音楽大学在学中にドラマーのマイク・ポートノイ（同じくロングアイランド出身）をスカウトしていた。マジェスティではボーカルのクリス・コリンズがボーカルを担当していたが、その後チャーリー・ドミニシ（後にジェームズ・ラブリー）に交代し、バンドはドリームシアターと改名された。

ドリーム・シアターのデビュー・スタジオ・アルバムは1989年の『When Dream and Day Unite』で、このアルバムによって彼らはラッシュやクイーンズライクといったよく知られたプログレッシブ・ロック・バンドと比較されるようになった。しかし、彼らが大きな躍進を遂げたのは1992年のアルバム『 Images and Words』で、このアルバムにはバンドのそれまでのシングルの中で最もヒットした「Pull Me Under」が収録されている。ムーアが作詞したこの曲は、ビルボードのメインストリーム・ロック・トラック・チャートで10位に達した。2枚目のアルバムのプロモーションのために精力的にツアーを行った後、バンドはライブ・アルバム『Live at the Marquee』とビデオ『Images and Words: Live In Tokyo』もリリースした。ビデオの膨大なドキュメンタリー映像によって、多くのファンはムーアの皮肉なユーモアのセンスを知ることになった。

1994年、バンドは3枚目のスタジオアルバム『Awake』をリリースした。これはムーアが加入してからバンドにとって最高のチャート入りを果たしたアルバムとなり、32位に達した。このアルバムにはムーアの代表曲であるピアノが主体の心に残るバラード「Space-Dye Vest」が収録されている。しかし、アルバムのミックス直前に、ムーアはバンドの他のメンバーに、自分の音楽的興味に集中したいのでドリームシアターを辞めると発表した。ポートノイによると、ムーアはバンドの環境による妥協ではなく、一人で活動する独立性に興味を持つようになったという。ドリームシアターはその後、再結成ショーに彼を招待しているが、ムーアは過去を振り返るよりも前進したいと述べている。ドリームシアターの他の元メンバー全員とグループの元関係者が関与しているにもかかわらず、 彼はドリームシアターの公式伝記『 Lifting Shadows』への参加を断った。

ドリーム・シアター在籍中、ムーアはバンドの各アルバムの曲の歌詞を書いたほか、デモやB面曲のいくつかも書いた。『When Dream and Day Unite』では、「Light Fuse and Get Away」、「Only a Matter of Time」、および「The Killing Hand」の一部を書いた。『Images and Words 』では、「Pull Me Under」、「Surrounded」、「Wait for Sleep」、および「Metropolis—Part I: 'The Miracle and the Sleeper' 」の一部を書いた。『Awake』では、「6:00」、「 Lie」、「Space-Dye Vest 」の曲で彼が作詞した。彼が作詞したデモには、「Don't Look Past Me」、「A Vision」、「Two Far」などがある。

ドリーム・シアターを脱退した後、ムーアはニューメキシコ州サンタフェに移り、ソロ・アルバムの曲作りを始めた。『Music Meant to Be Heard』として知られるデモ・テープがファンの間で共有され、その曲にはムーアが全米を旅した際に録音したインタビューからのスポークンワードのサンプルが多数含まれていた。これらの曲のほとんどは、後に1999年に『 This is a Recording』という限定版CDでリリースされた。

1998年、ムーアは自身のレコードレーベルであるFight Evil Recordsから、Chroma Key名義で初のソロアルバム『 Dead Air For Radios』をリリースした。このアルバムでは、Fates WarningのMark ZonderとJoey Veraがサポートミュージシャンを務めた。このアルバムは、複雑で入り組んだドリームシアターのスタイルよりも、ピーター・ガブリエルやトーリ・エイモスに近い、ダークでアンビエントなサウンドを特徴としていた。後から考えてみると、ドリームシアターのファンは、ムーアが「Space-Dye Vest」でこの作曲スタイルを微妙に探求していたことに気づいた。

2000年、ムーアはロサンゼルスに移り、デジタルをテーマにした『You Go Now 』をレコーディングした。このレコードのラインナップは、ムーア、デヴィッド・イスコヴ（ギター）、スティーブ・トゥシャー（ループ、プログラミング）だった。西海岸滞在中、ムーアはカリフォルニア芸術大学で美術学士号を取得し、そこで南カリフォルニアのゲートコミュニティへの介入を描いたあまり知られていないドキュメンタリー『Octember Revolution 』を制作した。その後、コスタリカに移り、ラジオ・フォー・ピース・インターナショナルで働き、隔週の活動家ラジオ番組を制作した。実際、ラジオ・フォー・ピース・インターナショナルでのムーアの作品のいくつかは、後にMemory Hole 1というインターネット限定アルバムでリリースされた。

2004年、ムーアはパブリックドメインの映画をくまなく調べ、特定の雰囲気を醸し出す映画を探し、それに擬似サウンドトラックを作ろうとした。彼が選んだのは、もともと学校で使用されるために制作された1950年代の教育映画『エイジ13』だった。彼は既存の映画を半分の速度に落とし、ムード、テクスチャ、さらには曲の再生時間までも映画に決めさせた。その結果生まれたアルバムは『Graveyard Mountain Home』と題され、ムーアの音楽に合わせて映画を収録したDVDが付属した。

2003年、フェイツ・ウォーニングのギタリスト、ジム・マセオスがムーアを新しい音楽プロジェクトで一緒にやらないかと誘った。ムーアは以前にもマセオスと仕事をしたことがあり、フェイツ・ウォーニングの1989年のアルバム『パーフェクト・シンメトリー』、1997年のアルバム『ア・プレザント・シェイド・オブ・グレイ』、2000年のアルバム『ディスコネクト』にゲストキーボードとして参加していた。新しいプロジェクトにはドリーム・シアターのドラマー、マイク・ポートノイと、シニックのベーシスト/チャップマン・スティック奏者のショーン・マローンが関わった。ムーアがポートノイと仕事をするのは、約10年前にドリーム・シアターを離れて以来初めてだった。結成されたバンドはOSIと名付けられ、アルバム『オフィス・オブ・ストラテジック・インフルエンス』をリリースした。音楽的には、クロマ・キーのダークでメロディックな焦点とフェイツ・ウォーニングやドリーム・シアターのギターとヘヴィさをミックスしたものと形容できる。ムーアがボーカルを担当した。

2006年4月、ムーアとマセオスはOSIの2枚目のアルバム『Free』をリリースした。これはムーアがカナダのモントリオールに一時的に移住したことにより、コラボレーションが容易になったものである。アルバムでは再びポートノイがドラムを担当した。アメリカ政府の情報操作派閥を題材にしたOSIの1枚目のアルバムとは異なり、 『Free』はムーアの人生における個人的な関係についてのものであった。アルバムのリリース後まもなく、OSIは3曲のフリーのリミックスとタイトル曲のビデオを含むEPもリリースした。2006年春、ムーアとマセオスはアルバムをサポートするツアー日程の可能性を示唆したが、実現することはなかった。

2008年9月、ムーアは自身のウェブサイトで、ジム・マセオスとドラマーのギャビン・ハリソン（バンド「ポーキュパイン・ツリー」のメンバー）と数ヶ月間OSIの3枚目のアルバムの制作に取り組んでいたと発表した。『ブラッド』は2009年4月にリリースされた。^[1]

OSIの4枚目のアルバム「Fire Make Thunder」は2012年3月にリリースされました。

2004年、ムーアはトルコのイスタンブールに拠点を移し、ホラー映画『Okul（学校）』のサウンドトラックを作曲し、その後ソロアルバム『Ghost Book』をリリースした。音楽には、ムーアがコスタリカとトルコに滞在していたときに使用した多くの伝統楽器が使われている。2006年、ムーアは再びトルコのプロデューサーとチームを組み、別のサウンドトラックプロジェクトに取り組んだ。映画『Küçük Kıyamet（小さな黙示録）』は、海辺に夏の家を借りることにした家族の恐ろしい物語を語る。そのサウンドトラックCD『Shine』は、 Kickstarterでの資金調達キャンペーンの後、2010年12月に自主リリースされた。 ^[2] 『Okul』と『Küçük Kıyamet』の両映画は、トルコの作家Doğu Yücelの著書に基づいている。

トルコ滞在中、彼はセロン・パターソンやピナル・トゥーレンとともにイスタンブールのAçık Radyoでラジオ番組をプロデュースした。

2007年3月、ムーアは3月23日にトルコのバロステージで1時間のコンサートを行った。これは「地元の観客にいくつかの曲を演奏する」ための試演と説明されており、将来的にはより長く、より手の込んだショーを計画している。2007年4月、ムーアはトルコのインダストリアルロックバンド、マキネのデビューアルバムのプレプロデュースを行う計画を発表し、同アルバムは2010年4月にリリースされた。

2015年以来、ムーアはChroma KeyのPatreonページを運営し、曲のリリースのためのクラウドファンディングを募っている。

2019年のインタビューで、ドリーム・シアターのボーカリスト、ジェイムス・ラブリーは、最近ムーアとテキストメッセージで連絡を取り、元バンド仲間は今でも友人であると述べた。^[3]

2007年4月のインタビューで、ソナタ・アークティカのキーボード奏者ヘンリック・クリンゲンバーグは、ロック音楽を始めた頃にムーアから大きな影響を受けたと明かした。^[4] テレビや映画の作曲家ロイ・ハーターとプロデューサー兼作曲家のマイケル・J・バジーニ（別名DJバターフェイス）は、ムーアがドリーム・シアターでキャリアをスタートした頃に個人指導を受けていた生徒の中にいた。

2013年9月、フェイツ・ワーニングのボーカリスト、レイ・アルダーはインタビューで、ムーアがアメリカに戻り、医者になるために勉強していることを明らかにした。アルダーによると、ムーアは2013年の時点で医学部の3年生だった。^[5]

ムーアは2020年からノースダコタ州マイノットのトリニティ・ヘルスで精神科医として働いている。アイオワ州デモイン大学で整骨医学博士号を取得し、ニューヨーク州ミドルタウンのガーネット・ヘルス・メディカル・センターで精神科の研修を修了した。^{[6] [7]}

他のアルバムへの参加

• 画像と言葉
  • Roland JD-800 – ピアノ、歪んだオルガン、シンセパッド、チャイムに使用
  • Korg DW-8000 - Take the TimeやPull Me Underなどの曲のソロサウンドに使用
  • Korg DSS-1 – サンプルに使用
  • Roland D-50 – 主に弦楽器やベルの音に使用
  • ローランド D-70
  • アルバムではグランドピアノが使用されたと思われますが、ライブでは JD-800 ピアノに置き換えられました。
• ミュージック・イン・プログレス・ツアー
  • Apex 2段スタンドの下段に置かれたRoland JD-800
  • Apex スタンドの最上段に置かれたKorg DW-8000
  • ケビンの右側のスタンドに置かれたコルグ DSS-1
• 起きている
  • Roland JD-800 – ピアノ、シンセ パッド、そして最も有名な「Wailing Guitar」ソロ サウンド (6:00 および Scarred で使用) に使用されます。ほとんどのストリングスと歪んだオルガン (アウトボードを通過) は、ピアノとオルガンのパッチを含むストリングス セット カードから取得されます。したがって、ストリングスは標準ユニットには存在しない PCM 波形に基づいており、ストリングス セットは実際には 2 枚のカード (PCM 生データとパッチ) です。
  • Korg DW-8000 - 「6:00」や「The Mirror」などの曲のソロサウンドやパイプオルガンのサウンドに使用されます。
  • アコースティックピアノ -スペースダイベストに使用
  • このアルバムではラックサンプラーも使用されており、おそらくAkaiのものと思われる。
• OSI/クロマキー/ソロ

ムーアは主にソフトシンセを使うようになった。彼はまだカーツワイルK2000とヤマハCP-70ピアノを使っていたが、最初のリリース「dead air for radios」はすべてK2000とCP70だった。

「You Go Now」では、これに加えて、Access Virus、Moog Memorymoog Plus、Nord Lead ラックを使用しました。OSI のアルバム Free では、OpenLabs Neko ワークステーションを使用しました。

ウィキメディア・コモンズには、ケビン・ムーアに関連するメディアがあります。

• Facebook公式サイト
• クロマキー公式サイト 2008年7月1日アーカイブ、Wayback Machine
• 非公式ファンサイト
• ケビン・ムーアのBandcampページ