フリー（OSIアルバム）

無料
スタジオアルバム​ オーエスアイ
リリース	2006年4月21日
記録済み	2005年11月
ジャンル	プログレッシブ・ロック
長さ	46:40（通常版） 67:42 （ 特別版）
ラベル	インサイドアウト
プロデューサー	ジム・マセオスとケビン・ムーア
OSI年表
戦略的影響力局 （2003） フリー （2006） ブラッド （2009）

『Free』は、アメリカのプログレッシブ・ロックバンドOSIの2枚目のスタジオアルバムで2006年4月21日に InsideOut Musicからリリースされました

ギタリストのジム・マセオスとキーボード兼ボーカリストのケビン・ムーアは、お互いのスケジュールに空きがあることに気づき、Office of Strategic Influenceの続編を制作することにした。ドラマーのマイク・ポートノイはバンドのフルメンバーではなく、セッションミュージシャンとして復帰。ジョーイ・ヴェラはショーン・マローンに代わってベースギターを担当した。

『Free』は批評家から概ね好評を得た。批評家は、このアルバムは前作とは異なり、マセオスのギターよりもムーアのキーボードに重点が置かれていると指摘した。ポートノイのドラム演奏は賞賛されたが、ムーアのボーカルには賛否両論の反応があった。 2006年10月24日には『Free』からの3曲のリミックスを収録したリミックスEP 『re:free』がリリースされた。

2003年にOSIの最初のアルバムOffice of Strategic Influenceがリリースされた後、ジム・マセオスとケビン・ムーアはそれぞれのプロジェクトに戻った。マセオスはアルバムFWXをリリースし、 Fates Warningとツアーを行った。^[1]ムーアはコスタリカからトルコのイスタンブールに移住した。2004年に彼はChroma Keyの3枚目のアルバムGraveyard Mountain Homeをリリースし、トルコのホラー映画Okulのサウンドトラック（ Ghost Bookとしてリリース）を書いた。^[2]マセオスとムーアは両方ともスケジュールに空きがあったため、2枚目のOSIアルバムに取り組むことを決めた。^[1]

作曲とレコーディングのプロセスは、OSIの最初のアルバムとほぼ同じだった。マセオスはムーアにギター、キーボード、プログラミングのパートを送り、ムーアはそれを「切り刻んで」いった。^[3]マセオスはOSIの作曲プロセスを、彼の他のバンドであるフェイツ・ウォーニングよりも共同作業的であると考えている。「フェイツでは曲を書いて、最終版からレコードに収録されるバージョンまであまり変更しません」と彼は言う。「ケビンの場合は、曲のアイデアを思いついて、それがレコードの最終製品になるまで完全に変わる可能性があるという点で、はるかに共同作業的です。」^[1]

マセオスは当初、OSIのファーストアルバムを「プロジェクト」^[1]として考えており、セカンドアルバムを制作することはなかった。Freeでは、マセオスとムーアはOSIを主にマセオスとムーアに集中させるために、異なるミュージシャンのラインアップを使用したいと考えていた。彼らはファーストアルバムのゲストがバンドの一員であるという印象を与えたくなかった。マセオスは、Freeの音楽は「ファーストアルバムにあったプログレッシブ要素やメタル要素にはあまり重点を置いていない。もう少しグルーヴ志向のものにできると思った」と述べた。^[1]マセオスとムーアはどちらも過去にベーシストのジョーイ・ヴェラと仕事をしたことがあり、アルバムに「完璧」 ^{[1]だと考えていた。 [1]}ムーアはヴェラのベースパートに満足しており、ヴェラはアルバムの最終ミックスでほとんど編集や強化を必要としない状態でムーアに送った。^[2]

ドリーム・シアターのドラマー、マイク・ポートノイは、ファースト・アルバムではOSIの正式メンバーとしてリストされていたが、ファースト・アルバムの制作は困難な経験であった。^[4]ムーアは、ポートノイは「ドラムパートがどうあるべきかについて他の人が強い意見を持つことに慣れていなかった」と述べている。 [ ^3]ムーアによると、ポートノイはセッション・ミュージシャンとして『フリー』にドラムトラックを提供し、「[マセオスとムーアの]意見を取り入れ、演奏で最善を尽くす」ことに同意したという。^[3]ポートノイのドラムパートは、2005年11月18日から20日にかけてコネチカット州スタンフォードのキャリッジ・ハウス・スタジオで録音された。 ^[5]

ムーアは、フリーのためにどんなスタイルの音楽を書くべきかについて、自分とマセオスが考えていたと述べている。「二人とも最初のアルバムでうまくいったことについて同じような感想を持っていた」からだ。 ^[3]彼は、アルバムは前作よりも「より焦点が絞られた」 ^{[3]ものと考えていた。 [3]}彼は、フリーが「最初のアルバムの曲の雰囲気とメロディーを引き継ぎ、プログラミングでいくつかのヘビーなものを混ぜ合わせている。私たちがやったインストゥルメンタルでストレートでプログレッシブなものとは対照的だ」と述べた。^[3]彼は、バンドのサウンドは彼とマセオスが持っていた「非常に異なる」^[2]アイデアによるものだと述べた。^[2]

ムーアはアルバムの歌詞を「頭の中で起こっていることをそのまま... 意識の流れを意味のあるものに発展させようとしている」と表現した。^[3]歌詞は主に人間関係について、「人間関係を維持しようとする方法、その結果生じる問題、そういった類のことを」歌っていると彼は言った。^[2]ムーアはロジャー・ウォーターズとピーター・ガブリエルを自分のボーカルスタイルに影響を与えた人物として挙げ、「彼らも最高の声を持っているわけではないが、彼らがやってのけるので、自分にもできると思った」と語った。^[3]ムーアは音楽的にプログレッシブな影響は「常にそこにある」と指摘した。[ ^3]なぜなら、それらは彼のすべての音楽に影響を与えたからだ。しかし、「あまりにも多くのものを聴くので、忘れてしまう」ため、他の影響については言及できなかった。^[3]

ムーアはボーカルをダブルトラックしたが、時折ディレイを使用した以外はボーカルにエフェクトは使用しなかった。^[2]アルバムのキーボード音は、コンピュータソフトウェアを搭載したエレクトロンモノマシンとミニモーグボイジャーを使用して制作した。 ^[3]マテオスは、7弦ギターの代わりにギターをC#、時にはBにデチューンした。デチューンしたギターの音の方が好きだからだ。「私にとっては、あの緩んだ、たわんだ弦だと、まったく違う音がするんだ」と彼は言う。「チューニングを保つのは本当に大変で、数小節ごとに止めて、チューニングし直して、パンチインし直すんだ。特にBの曲では、C#でさえ問題になることがある。特に、ネックを高速で動き回ったり、高い位置で弾いたりする時はそうだ。面倒だけど、あの音は本当に気に入っている。7弦ギターを使うことは絶対にないと思うよ」^[6]

ボーナストラック「OSIdea 9」には、元チェス世界チャンピオンのロバート・「ボビー」・フィッシャーが日本で逮捕された後にラジオ局に語った支離滅裂なインタビューの音声クリップが収録されており、その中で彼は、米国政府が日本に引き渡されたら拷問し殺害すると主張している。

『フリー』は2006年4月24日にインサイドアウト・ミュージックからリリースされた。^[7] マセオスとムーアは2006年秋にアメリカとヨーロッパをツアーすることを熱望していた。 ^[1] 2009年のインタビューで、ムーアは「一緒にツアーをしようとしたけど、実現しなかった」と振り返った。^[8]

アルバムの特別版には6曲の追加曲が収録された。2曲は最終版には収録されなかったが、マセオスは「それでも興味深い」と述べている。^[1] 2曲はムーアがラジオ・フォー・ピース・インターナショナルのために書いた曲である。^[1]もう1曲はOffice of Strategic Influenceの曲「When You're Ready」のデモである。^[1] re:freeと題されたEPは2006年10月24日にリリースされた。InsideOut MusicはEPのCD版をリリースし、Burning Shedはレコード版をリリースした。EPには「Go」（Consoleによるリミックス）、「Kicking」、「Home Was Good」（どちらもムーアによるリミックス）と「Free」のマルチメディアトラックが収録されている。 ^{[9] [10]}

Freeに対する批評家の反応は概ね好意的だった。ブログ批評家たちはこのアルバムを「2人の素晴らしいミュージシャンのサウンドの見事な進化」と称賛し、^[13]「メタルと実験的エレクトロニカの見事な共生」と表現した。^{[13] Transcending the Mundane の Jake Rosenberg は、} Office of Strategic Influenceについて「彼らはさまざまなアプローチを試しているように聞こえるが、OSI のサウンドを確立することは決してなかった」と述べた。^[16]彼はFree を「成熟した自信に満ちたバンドの作品のように聞こえる」と称賛した。[ ^16] PopMattersの Adrien Begrand はFreeを「Fates Warning と Dream Theater 両方のファンへの挑戦であり、これが単なる派手なプログレッシブメタルの大げさな一片だと思っている人々を驚かせるもの」と評価した。^[14]

評論家たちは、 FreeとOffice of Strategic Influenceの違いについてコメントした。RosenbergはFreeを「ファーストアルバムよりもヘビーで、ダークで、実験的で、ずっと一貫性がある」と評した。^[16] AllMusicのStewart Masonは、このアルバムを「このデュオのこれまでのプロジェクトのどれにもなかった、完全にコマーシャルな」アルバムと評した。^[12]彼は、このアルバムをファーストアルバムの「標準的な壮大なメタル」^[12]というよりは、「エヴァネッセンスのゴシックメタルポップと後期レディオヘッドの電子干渉への愛着を掛け合わせた」ようなものだとみなした。^[12]彼は、曲作りを「十分にキャッチーなので、冒険心のないロックラジオのプログラマーがタイトルトラックや「Go」に目を向けるのも無理はない」と考えたが、^[12]「Fates WarningやDream Theaterのファンはそれほど感銘を受けないかもしれない」とも述べた。^[12]ローゼンバーグは、フリーを音楽的に「ナイン・インチ・ネイルズのより進歩的なバージョンだ。不安や憂鬱で暗さを作り出す代わりに、OSIは純粋な無関心で暗さを作り出している」と見ている。^[16]ベグランドは、このアルバムをヘッド・コントロール・システムと比較し、「典型的なメタルのテンプレートから外れ、もう少しエレクトロニックの影響を受けたものを試みている」と述べた。彼は、フリーをヘッド・コントロール・システムほど「魅惑的」^[14]とは考えていないが、アルバムには「それでも素晴らしい瞬間がある」と述べた。^[14]

批評家たちは、マセオスのギターリフよりもムーアのキーボードに重点が置かれていると指摘した。ブログ批評家は「Freeはケビン・ムーアのキーボードとプログラミングに重点を置いている」と評した。^[13]マセオスの「ヘビーなギターリフは、このディスクではそれほど頻繁ではないが、さらにハードなエッジがある。エネルギー、緊迫感、そして深刻なメタルのクランチがあり、どんなロッカーでも立ち上がって耳を傾けるだろう」と述べた。 ^[13] About.comのチャド・バウアーは、 Freeは「興奮して何かを壊したくなるようなメタルアルバムの1つではない。座ってヘッドフォンをつけて、複雑さと音楽性を味わうべきアルバムだ」と述べた。^[11] Prog4you.comのオラフ・ビョルンセンは、「曲のサウンドスケープを埋め尽くすレイヤーにレイヤーを重ねた電子音が、ニュアンスと微妙なムード、そして音の壁と緊張感を生み出している」と述べた。^[15]マセオスはアコースティックギターとエレキギターを「サウンドスケープをさらに充実させるために使用しており、アコースティックギターを演奏しているときに最も効果的で、その入力がなければ少し冷たいサウンドになっていたであろう曲に生命と温かみを与えている」と彼は言った。^[15]

バウアーは、ムーアの「のんびりとくつろいだ」^[11]ボーカルが「雰囲気のあるスタイルの音楽に完璧に合っている」と評した。^[11]ブログ批評家は、ムーアのボーカルが「音楽と非常に対照的で、曲の緊張感を高めるのに役立っている」と賞賛した。^[13]ビョルンセンは、ムーアのボーカルをアルバムの「重要な資産」^[15]とみなした。「彼は歌声や音域に関しては良いボーカリストではないが、話し声のような歌い方を効果的に利用して、11のまったく異なるサウンドの曲を1つにまとめている。」^[15]ローゼンバーグは、ムーアのボーカルと歌詞を「最も際立っているもの」とみなし、^[16]ロジャー・ウォーターズと比較した。^[16]メイソンは、ムーアのボーカルを「残念ながら、無名のオルタナティブロック歌手を彷彿とさせる」と評して却下した。^[12]ベグランドはムーアの「単調な単調さ」^[14]を「退屈」だと批判した。^[14]

マイク・ポートノイのドラム演奏は称賛された。「マイク・ポートノイはどんなスタイルの音楽でも完璧に演奏し、その適応力で驚かせ続けている」とブログ批評家は指摘した。^[13]ビョルンセンはポートノイのパフォーマンスを称賛し、「彼は適切なときに力強いリズムを奏で、必要なときにはもっとリラックスしたアプローチをとる」と述べた。^[15]バトマズはポートノイが「見事な抑制力を発揮している」と称賛した。^[17]「アルバムの濃厚な雰囲気からして、フリーはおそらく彼の最もミニマルな側面だが、いずれにせよ彼のパフォーマンスは素晴らしい」。^[17]ブログ批評家はヴェラのベースパートを「リズムセクションにさらなる強さと深みを加えている」と称賛した。^[13]

バトマズは「オール・ゴーン・ナウ」を「間違いなく最高の曲」とみなし、^[17]「雰囲気とダイナミクスの強固な基盤の上に構築されている。狂気じみたリフと恐ろしいシンセのパッセージの間を絶えず行き来するこの曲は、ケヴィン・ムーアが『アウェイク』以来書いた最高のメロディーのいくつかを特徴としている。彼のシンセのメロディーは単純に高いレベルに舞い上がり、マセオスの演奏は曲の不気味な雰囲気と対照的だ」と説明した。^[17]ビョルンセンは「アワー・タウン」を「埋め草」として却下した。^[15]

スペシャルエディション特典ディスク

Re:freeトラックリスト

• ジム・マセオス- ギター、キーボード、プログラミング
• ケビン・ムーア- ボーカル、キーボード、プログラミング
• マイク・ポートノイ- アコースティックドラム
• ジョーイ・ヴェラ- トラック 1、2、4、6、7 のベース
• Bige Akdeniz - 「Old War」のギターとボーカル