ジェームズ・ラブリー

ジェームズ・ラブリー
ラブリーとドリームシアターが2024年に共演
背景情報
出生名	ケビン・ジェームズ・ラブリ
生まれる	( 1963-05-05 )1963年5月5日（61歳）カナダ、オンタリオ州 ペネタングイシーン
ジャンル	重金属 プログレッシブメタル
職業	歌手、ソングライター
活動年数	1986年～現在
ラベル	ロードランナー、インサイド・アウト
メンバー	ドリームシアター マルマズラー 真のシンフォニック・ロケストラ
以前は	ウィンターローズ 探検家クラブ ナイトメアシネマ
Webサイト	jameslabrie.com より

ケビン・ジェームズ・ラブリー（1963年5月5日生まれ）はカナダの歌手であり、 1991年以来フロントマンを務めている アメリカのプログレッシブメタルバンド、ドリームシアターのリードシンガーとして最もよく知られています。

ケビン・ジェームズ・ラブリーはカナダのオンタリオ州ペネタングイシーンで生まれ、5歳からドラムを始めた。10代半ばまでに、いくつかのバンドでフロントマンとして活動し、歌やドラムを担当していた。17歳でドラムをやめ^[1]、1981年、18歳でトロントに移住した。

1986年、コニー ハッチが新しいメンバー構成を試していたとき、ラブリーはコニー ハッチに加入しました。バンドはリハーサル スタジオでデモ テープを何本か録音し、数か月間オンタリオのクラブでライブを行いました。レコード会社 (アンセム) がメンバー構成に不満を表明したため、バンドはラブリーをフィル ナロに交代させ、カール ディクソン抜きで前進する最後の試みを行いました。このメンバー構成も短命に終わりました。

コニー・ハッチと袂を分かった直後、ラブリーはグラムメタルバンド、ウィンター・ローズのボーカリストになった。^{[2] [3]} このグループにはギターとベースのリチャード・チッキ、ドラムのランディ・クック、そして（初期の姿では）ボーカルのセバスチャン・バッハもいた。^[4] チッキはバッハと「ホープ」、後に「セバスチャン」というバンド名で活動し、「ウィンター・ローズ」に落ち着いた。バンドは1988年から1989年にかけて、サポートミュージシャンのブルース・ダイスとロブ・レイドローとともに一連のデモを録音した。ほとんどの曲は、グループが解散してから丸7年後の1997年にインサイド・アウト・ミュージックからセルフタイトルのアルバムがリリースされるまで商業的にリリースされなかった。彼らの曲「I'll Never Fall In Love Again」は1989年にプロモーションビデオと共にリリースされ、後にアルバムに収録された。アルバムの曲はすべてリチャード・チッキとジェイムス・ラブリーによって書かれたが、2曲はリチャード・チッキによって全曲書かれた。

1990年、ラブリーはアメリカのプログレッシブメタルバンド、ドリームシアターが新しい歌手を探していることを知り、テープを提出し、すぐにニューヨークに飛んで本格的なオーディションを受けた。オーディションはうまくいき、彼は他の200人の候補者よりも先にバンドのフルタイムボーカリストのポジションに選ばれた。^[5]

それ以来、ラブリーはドリームシアターの各アルバムのボーカルメロディーに大きな影響を与えてきたが、最近までドリームシアターの音楽の楽器編成にはほとんど関与していなかった。2011年の『A Dramatic Turn of Events』では、ラブリーの音楽が3曲クレジットされている。現在までに、彼がバンドに在籍してドリームシアターがリリースした15枚のアルバムのうち10枚で、少なくとも1曲の歌詞を書いたり共同で書いたりしているが、『Images and Words』、 『Black Clouds & Silver Linings』、 『 Dream Theater』、『The Astonishing』にはラブリーの歌詞は含まれていない。

Prog-Sphere.com からドリームシアターの曲の中でライブで演奏するのが一番好きな曲は何かと聞かれると、ジェイムスは「僕にとって一番好きな曲は『Scarred』で、ライブで演奏するのが大好きです。あとは… 『Octavarium』、あのすごい曲全体も好きです」と答えた。^[6]

LaBrie はMatt Guilloryとともに、さまざまな名前 ( Mullmuzzler、James LaBrie's Mullmuzzler、そして単に James LaBrie) で 5 枚のソロ アルバムをリリースしています。

2010年6月12日のBeyond The Dark Horizo​​nのインタビューで、ジェイムス・ラブリーは、次のソロアルバム『Static Impulse』がミキシング段階にあり、12曲を収録する予定であると述べた。ジェイムスは「とてもヘビーな作品で、とても興奮している」と述べた。^[7]

2010 年 7 月 27 日、Dream Theater のウェブサイトで、Static Impulseが Inside Out Music から 2010 年 9 月 27 日にリリースされることが発表されました。このアルバムには、長年のコラボレーターである Matt Guillory がキーボードで、Marco Sfogli (LaBrie の以前のアルバムElements of Persuasionでも演奏) がギターで、スウェーデンのメロディックデスメタルバンドDarkaneのPeter Wildoerがドラムと叫び声のボーカルで、Ray Riendeau がベースで参加しています。

ジェイムス・ラブリーは「スタティック・インパルスのリリースはバンド全体が興奮しているものだ。これはモダンメタルであり、同じような音楽の方向性をとっている他のバンドと同じくらいヘビーで関連性がある。頭が吹き飛ぶようなリフや、音楽的にもボーカル的にも催眠術のようなメロディーがある。運転席に座って耳をすませよう。楽しんで、このリリースをサポートするツアーで会おう。」と述べた。^[8]

2011年のProg-Sphere.comのインタビューで、ラブリーはアメリカツアーがキャンセルになった理由について「前回は混乱しすぎたから。だから私は基本的に『君たちはまだビザを持っていない。今の時点では、ビザが処理されるまでに1回のリハーサルをして、それからツアーに出ることになる』と言ったんだ。だから私は『それはやらない』と言ったんだ」と語っている。^[6]

2013年7月、LaBrieのアルバム「Impermanent Resonance」がInside Out Musicからリリースされました。

ラブリーはドリームシアターでのキャリアを通じて、他の多くのアーティストのレコードやトリビュートアルバムに声を提供してきました。1991年、ドリームシアターに加入して間もなく（ドリームシアターのレコーディングに参加する前）、彼はフェイツ・ワーニングのアルバム『 Parallels 』の曲「Life in Still Water」でバックボーカルを務めました。^[9]彼はトレント・ガードナーの多くのリリース（『Leonardo: The Absolute Man』や『Explorer's Club 』を含む）に参加しているほか、シャドウ・ギャラリー、ティム・ドナヒュー、フレームシフトなどのアーティストのアルバムにも出演しています。

ラブリは、アイレオンのロックオペラアルバム『The Human Equation 』で主人公のリードボーカルを務めた。 2015年には、ライブバージョン『The Theater Equation』で再びこの役を演じた。また、アルバム『The Source』では「The Historian」というキャラクターとしてフィーチャーされた。^[10]

ラブリーは、2006 年にリリースされたヘニング・ポーリーのプロジェクト「ベイビーステップス」でもフィーチャー ボーカリストとして参加しており、傲慢な医師の役を演じています。

2004 年以来、LaBrie はThomas Dewald、Vladimir Grishko、Dirk Ulrich、Christoph Wansleben、Sandro Martinez、Paul Mayland、Marvin Philippi、Igor Marin とともにTrue Symphonic Rockestraプロジェクトに取り組んでいます。彼らのアルバムConcerto in True Minor - 3 Rock Tenors は、2008 年 3 月 28 日に Brainworx と Marinsound によってiTunesでリリースされ、 Amazonではダウンロード可能になりました。

2016年、ラブリはラストユニオンのデビューアルバムに特別ゲストとして参加した。当初は「Most Beautiful Day」と名付けられる予定だった。彼は「President Evil」「Taken」「A Place In Heaven」の3曲を歌った。最終的にアルバムは「Twelve」と名付けられ、2018年12月21日にリリースされた。「Twelve」は2週間にわたって書かれ、まとめられた。+1 ⁄ 2年の期間。 ^[11]

ラブリーは過去のインタビューで、自分はキリスト教徒であり、積極的に信仰を実践していると語っていた。しかし、2005年に彼は組織化された宗教から遠ざかり、今では自分を「よりスピリチュアルに導かれた人間」だと考えていることを明かした。^[12]

エリザベス・ザロフとのインタビューで、ラブリーは高校時代に妻のカレンと出会ったと語った。2022年現在、彼らは結婚して33年になる。^[13]

ラブリーは、セバスチャン・バック、エアロスミス、ドン・ドッケン、メタリカ、ドアーズ、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン、ナット・キング・コール、^[14] クイーン、スティング、ミューズなど、さまざまなジャンルの音楽から影響を受けており、ラブリーによれば、そのインスピレーションはドリーム・シアターのアルバム『オクタヴァリウム』に表れているという。ラブリーはフレディ・マーキュリーを「これまでのお気に入りの」歌手として挙げており、また、スティーヴ・ペリー、ルー・グラム、ロブ・ハルフォード、スティーヴン・タイラー、ロバート・プラント、ジェフ・バックリィなどの歌手を尊敬している。[ ^15]

2010年、ミュージックレーダーの「史上最高のボーカリスト」でファン投票により16位に選ばれた。^[16]

1994年12月30日、キューバで休暇を過ごしていたラブリは、汚染された豚肉による重度の食中毒にかかり、嘔吐中に声帯が破裂した。喉の専門医3人に診察してもらったが、全員、声をできるだけ休ませる以外にできることはないと言われた。しかし、1995年1月12日、医師の指示に反して、彼はドリームシアターのアルバム「Awake 」のプロモーションのため、日本での「Waking Up the World Tour」に参加していたが、その声は正常とは程遠いものだった。ラブリは、少なくとも2002年までは声に「正常」を感じられなかったと語っている。また、この時代は歌手として非常につらい時期であり、その結果、うつ病になり、バンドを脱退することも考えたが、バンド仲間は彼を支え、残るよう促したとも語っている。ワールドツアービュランスツアーの後、彼は声が完全に戻ったことを発見した。彼は、時間とトレーニングにより声は完全に回復したと語った。^[17]しかし、2019年にソングファクトのグレッグ・プラトと話していたとき、ラブリーは事件が彼の声域にどのような影響を与えたかを説明した。「だから、DやEやFシャープとかそういうのが出せなかったけど、CやCシャープ、Dが出せたんだ。でも、本当に気をつけなきゃいけなかった。あちこちでF音は出せたけど、本当に気をつけなきゃいけなかった。でも、あれは間違いなく、人生で最も暗い瞬間だったと思う。」^[15]

2022年2月、ドリームシアターのトップ・オブ・ザ・ワールド・ツアーの北米公演中にファンが録音した音源がネットに投稿され、ラブリがリップシンクしているという噂が浮上した。 ^[18]具体的には、ファンは「ブリッジズ・イン・ザ・スカイ」のコーラス後の部分を、ラブリが事前に録音されたボーカルトラックに合わせてリップシンクしている証拠だと指摘した。ラブリは2022年3月18日、テキサス州ヒューストンでのバンドの公演中にステージ上でこの論争について語り、疑惑を否定し、生涯で一度もリップシンクをしたことはないと主張した。^[19]

ウィンターローズ

• ウィンターローズ（1989）

ドリームシアター

• イメージと言葉（1992）
• アウェイク（1994）
• 季節の移り変わり(1995)
• 無限への落下（1997）
• メトロポリス パート2 記憶からの情景(1999)
• シックス・ディグリーズ・オブ・インナー・タービュランス（2002）
• 思考の列車(2003)
• オクタヴァリウム（2005）
• システマティック・カオス（2007）
• 黒い雲と銀のライニング（2009）
• 劇的な展開(2011)
• ドリームシアター(2013)
• アストニッシング（2016）
• 時間を超えた距離(2019)
• 世界の頂上からの眺め（2021）
• パラソムニア（2025）

マルマズラー

• 秘密は隠しておけ(1999)
• マルマズラー2 (2001)

ソロ

• 説得の要素 (2005)
• スタティック・インパルス （2010）
• 無常の共鳴（2013）
• I Will Not Break (2014) (コンピレーション EP)
• 美しいグレーの陰影（2022）

その他

• 運命の警告-パラレルズ(1991)
• エクスプローラーズクラブ–衝撃の時代(1998)
• ヴァリアス・アーティスト（ア・トリビュート・トゥ・ラッシュ） –ワーキング・マン – ア・トリビュート・トゥ・ラッシュ（1996）
• ヴァリアス・アーティスト（クイーンへのトリビュート） –ドラゴン・アタック（1997）
• シャドウギャラリー-暴政(1998)
• ヴァリアス・アーティスト（エマーソン、レイク＆パーマーへのトリビュート） –アンコール、レジェンド＆パラドックス（1999）
• エクスプローラーズクラブ–マンモスの飼育(2002)
• フレームシフト - 虹を解く(2003)
• ティム・ドナヒュー -マッドメン・アンド・シナーズ(2004)
• アイレオン-人間の方程式(2004)
• ヘニング・ポーリー -ベイビーステップス(2006)
• ジョン・マカルーソ & ユニオン・ラジオ - The Radio Waves Goodbye (2007)
• トゥルー・シンフォニック・ロケストラ-真短調協奏曲(2008)
• 贖罪-審判の日の雪(2009)
• ロズウェル シックス -未知の世界: 地平線の彼方(2009)
• エデンの呪い -トリニティ(2011)
• リック・エメット& RESolution9 - RES9 (2016)
• アイレオン-ソース(2017)
• ラスト・ユニオン - 12 (2018)
• ジョーダン・ルーデス-ワイヤード・フォー・マッドネス(2019)
• シンフォニー・ノース -ベルリンガー(2019)
• エヴァーグレイ-フェニックスの脱出(2021)
• ティモ・トルッキの『アヴァロン―謎の誕生』（2021年）
• カリル・ターク＆フレンズ -ターキッシュ・デライト II (2023)
• ヴァリアス・アーティスト - Meddle Reimagined - ピンク・フロイドへのトリビュート(2023)

ウィキメディア・コモンズには、ジェームズ・ラブリーに関連するメディアがあります。

• ジェームズ・ラブリーの公式ウェブサイト
• 2011年 Prog Sphere の James LaBrie とのインタビュー 2012年9月14日アーカイブ、archive.today