ミルドレッド・レーン・ケンパー美術館は、セントルイスのワシントン大学のキャンパス内、同大学のサム・フォックス・デザイン&ビジュアル・アーツ学部にある美術館です。1881年にセントルイス美術学校美術館として設立され、当初はセントルイスのダウンタウンにありました。ミシシッピ川以西で最も古い美術館です。[ 1 ]美術館には、19世紀、20世紀、21世紀のヨーロッパとアメリカの絵画、彫刻、版画、インスタレーション、写真が収蔵されています。コレクションには、エジプトとギリシャの古代遺物やオールドマスターの版画も含まれています。
美術館は2006年に、プリツカー賞受賞者の槇文彦氏が設計した現在の建物に移転しました。 [ 2 ]
2018年、セントルイスのワシントン大学の3億6000万ドルのキャンパス変革プログラムの一環として、博物館は改修のため閉鎖されました。1年後、高さ34フィートの磨き上げられたステンレス鋼の新しいファサード、彫刻庭園、そして約50%増加した公共展示スペースを備えて再開されました。[ 3 ] [ 4 ]
この美術館は1881年にセントルイスのワシントン大学の一部として、セントルイス美術学校・美術館という名称で設立されました。初代館長はハルシー・C・アイヴスで、彼の在任中は、ウィリアム・メリット・チェイスをはじめとする現代アメリカ人アーティストの作品を中心にコレクションが充実しました。
1905年、セントルイスの銀行家チャールズ・パーソンズは、自身の個人コレクションを美術館に寄贈した。フレデリック・エドウィン・チャーチの作品を含むこのコレクションによって、美術館は現代アメリカ美術の主要な所蔵機関としての地位を確立した。
1906年、美術館はフォレストパークのパレス・オブ・ファイン・アーツに移転し、1909年までそこに収蔵された。その際、美術館の価値は正式に70万ドル(現在の価値で2510万ドル[ 5 ])と評価された。同年、市立美術館が設立され、私立大学のコレクションとは別に、独自の市民税による資金で独自の美術品の収集を開始した。大学コレクションの大部分は、1960年まで公立美術館に「貸し出し」されたままだった。

1931年末時点で、大学の美術コレクションは膨大で価値は高かったものの、所蔵先が不明で、保管場所も決まっていなかった。その資産には、チャールズ・パーソンズのコレクションに加え、チェイス、フレデリック・レミントン、アンダース・ゾーン、ローザ・ボヌールなどの作品が含まれていた。これらはすべて、市立美術館に貸し出されていたり、キャンパス内のどこかに展示されていたり、スループ学長の自宅に展示されていたり、保管されていたりした。コレクションの価値は100万ドルと推定され、ハーバード大学、プリンストン大学、イェール大学に匹敵するものであった。[ 6 ]
1941年、ロシア生まれのドイツ系アメリカ人で美術史の教授であるH・W・ジャンソンがセントルイス美術学校の教授として大学に加わり、別の任務として、現代ヨーロッパ美術、特にキュビスム、表現主義、シュルレアリスムの作品の収集に重点を置いた美術コレクションの刷新を主導した。
ジャンソンがフレデリック・レミントンの「A Dash for the Timber」などの人気作品をケンデ家のニューヨークのギャラリーで販売する計画は、地元紙からセントルイス市民に優先権が与えられなかった理由を疑問視するコメントを受けた。[ 7 ] ジャンソンは120点の美術品を販売し、80点を保持し、ケンデ・ギャラリーを通じてヨーロッパの近代画家による40点の作品を入手した。[ 8 ]パウル・クレー、フアン・グリス、テオ・ファン・ドゥースブルフ。[ 9 ]
ジャンソンはまた、美術館のコレクションを恒久的に収蔵するための場所も手配した。彼は1948年に退任したが、1960年に美術館は大学のメインキャンパス内にあるスタインバーグ・ホールに移転した。この時、美術館はワシントン大学美術館と改称された。
近年、美術館はジャクソン・ポロック、ロバート・ラウシェンバーグ、ジェニー・ホルツァーなどの作品を含む現代美術作品の収集に引き続き力を入れている。2004年、美術館は再び改名され、新設されたサム・フォックス視覚芸術デザイン学部の一部門として、ミルドレッド・レーン・ケンパー美術館となった。その2年後の2006年、美術館は旧スタインバーグ・ホールに隣接する新館に移転した。65,000平方フィート(6,000平方メートル)の拡張部分は槇文彦氏が設計し、ワシントン大学美術建築図書館と美術史・考古学部も併設されている。
In May 2018, the museum was closed as part of a larger construction project at Washington University. The expansion, on the north side of the Kemper Art Museum, created a new facade composed of 30-foot-tall pleated stainless steel panels. It also included a redesigned entrance and a new 2,700-square-foot exhibition space named the James A. Kemper Gallery. The museum's Florence Steinberg-Weil Sculpture Garden was relocated to a setting north of the Sam Fox School's new Anabeth and John Weil Hall.[10]
In September 2019, the newly expanded and renovated Mildred Lane Kemper Art Museum opened with a major exhibition of work by Ai Weiwei: "Bare Life".[11]
The Kemper Art Museum is currently part of the Sam Fox School of Design & Visual Arts at Washington University, which comprises the College of Art, the College of Architecture, and the Kemper Art Museum. The Sam Fox School was established in 2005 to link strong studio programs in modern art and architecture with the resources and programs of the Museum. Creation of the Sam Fox School follows a nearly $60 million investment in new and renovated art, architecture, and museum facilities. The five-building complex includes two new buildings by Pritzker Prize-winning architect Fumihiko Maki, including the Mildred Lane Kemper Art Museum building.
The Sam Fox School is dedicated to the creation, study, and exhibition of multidisciplinary and collaborative work with an emphasis on fostering creativity and intellectual exchange.
The Mildred Lane Kemper Art Museum has four exhibition spaces: the Barney A. Ebsworth Gallery, Garen Gallery, Bernoudy Permanent Collection Gallery, and teaching gallery. Some exhibitions include To See Without Being Seen: Contemporary Art and Drone Warfare, Rashid Johnson: Message to Our Folks, and Notations: Contemporary Drawing as Idea and Process.
The permanent collection of the museum, exhibited on its top floor and within the Florence Steinberg Weil Sculpture Garden, includes extensive representation by 19th, 20th and 21st Century works.
ニューマン貨幣博物館は、2006年10月25日にミルドレッド・レーン・ケンパー美術館の地下階に開館しました。博物館には展示スペースのほか、貨幣学図書館と研究作業スペースがあります。[ 12 ]コレクションはアメリカの貨幣学者エリック・P・ニューマンとその妻エヴリン・ニューマンから寄贈されたもので、幅広い種類の硬貨と紙幣が含まれていますが、主に植民地時代と初期アメリカの貨幣に焦点を当てています。博物館はトム・サーファスがキュレーターを務めており、初期アメリカ植民地時代の紙幣の人物としてのベンジャミン・フランクリンの役割を記録したアイテムも展示されています。展示では、スペイン硬貨の永続的な影響、貨幣における女性とアフリカ系アメリカ人の描写、スケッチ、硬貨計数器と両替器のコレクション、印刷エラーの珍しい例など、貨幣の作成と製造にも焦点を当てています。[ 13 ]ニューマン貨幣博物館は、ケンパー美術館の拡張に伴い2018年に閉館しました。[ 14 ]