静かな暴動

静かな暴動
2002年のメタル・ヘルス時代のバンドのラインナップ: (左から)ケビン・ダブロウ、ルディ・サーゾ、フランキー・バナリ、カルロス・カヴァゾ。
背景情報
起源	米国カリフォルニア州ロサンゼルス
ジャンル	重金属 グラムメタル ハードロック
活動年数	1973–1989 1991–2003 2004–2007 2010年～現在
ラベル	パシャ CBSソニー 大西洋 チャビス フロンティア
メンバー	ルディ・サーゾ アレックス・グロッシ ジジー・パール ジョニー・ケリー
過去のメンバー	クワイエット・ライオットのメンバー一覧
Webサイト	公式ウェブサイト

クワイエット・ライオットは、 1973年にギタリストのランディ・ローズとベーシストのケリー・ガルニ によってロサンゼルスで結成されたアメリカのヘビーメタルバンドです。 ^[1]

オリジナルのメンバーは、リードボーカルのケヴィン・ダブロウとドラマーのドリュー・フォーサイスを加えたローズとガルニだったが、このバンドは混乱に陥り、最終的にガルニはダブロウに殺害予告をしたことで解雇されることになった。^{[2]最も商業的に成功したメンバー構成は、ダブロウにギタリストの}カルロス・カヴァーゾ、ベーシストのルディ・サーゾ、ドラマーのフランキー・バナリを加えたもので、1983年に画期的なアルバム『メタル・ヘルス』をリリースした。このアルバムは、ビルボードのアルバムチャートで1位を獲得した初のヘビーメタルアルバムとして知られる。バンドは、ビルボードホット100にランクインしたヒットシングルをいくつも持っており、その中には「Cum On Feel the Noize」、「Mama Weer All Crazee Now 」（どちらもグラムロックバンドのスレイドのカバー曲）、「Metal Health (Bang Your Head) 」などがある。このバンドは、 VH1の「ハードロック界の偉大な100アーティスト」で100位にランクされている。 ^[3]

数回のメンバー変更や短い解散があったにもかかわらず、クワイエット・ライオットは2007年にダブロウがコカインの過剰摂取で亡くなるまでレコーディングとツアーを続けた。 ^[4]バンドにはオリジナルメンバーは残っていないが、バナリ（1982年以来断続的にメンバーだった）が2010年にクワイエット・ライオットを再結成し、2020年までにバンドは彼自身がドラム、リードボーカルのジジー・パール、ベーシストのチャック・ライト、ギタリストのアレックス・グロッシで構成されていた。 ダブロウの死後もバンドはレコーディングとツアーを続けている。 2014年に彼らは8年ぶりのアルバム『Quiet Riot 10』をリリースし、その後2017年に『Road Rage』 ^[5]、 2019年に『Hollywood Cowboys』をリリースした。 バナリは膵臓がんとの16か月の闘病の末、2020年8月に亡くなった。^[6]彼の死から約3週間後、バンドの生き残ったメンバーは、バナリ抜きで前進することを発表した。バナリは、クワイエット・ライオットの名前を生かしてバンドを続けることを望んでいたため、ジョニー・ケリーが代わりに加入した。^[7] 2021年8月、クワイエット・ライオットは声明を発表し、ベーシストのルディ・サーゾがバンドに復帰し、ライトの脱退を発表した。^[8]新ラインナップは、2022年から2023年にかけて新曲をリリースし、ツアーを行う予定である。 ^{[9] [10]}

ギタリストのランディ・ローズとベーシストのケリー・ガルニによって1973年に結成されたクワイエット・ライオットは、1970年代中盤から後半にかけてロサンゼルスで最も成功したハードロックバンドの1つとなった。当初はマック・ワンとして知られていたが、すぐにリトル・ウィメンに名前が変更され、最終的に1975年5月にクワイエット・ライオットという名前に落ち着いた。バンド名はイギリスのバンド、ステイタス・クォーのリック・パーフィットの言葉に触発されたものである。パーフィットは「クワイト・ライト」という名前が良いバンド名になるだろうと述べ、ダブロウはこれを「クワイエット・ライオット」に修正した。^{[11] [12] [13] [14] [15]}

ドリュー・フォーサイスは以前、ミルドレッド・ピアースというバンドでロ​​ーズとガルニと共演していたが、新バンドのドラマーとして雇われ、ロサンゼルスの写真家ケビン・ダブロウがリードボーカルとして雇われた。ダブロウはローズが新バンドに考えていた人物とは全く異なっており、クワイエット・ライオットのバンド仲間からもあまり好かれていなかったため、バンド内に大きな緊張が生じていた。ローズはアリス・クーパーやデヴィッド・ボウイのようなフロントマンを思い描いていたが、ダブロウは粘り強く、断る理由などなかった。最終的に、ローズとガルニは、少なくともダブロウは自分たちの熱意を共有してくれるだろうと判断し、彼を雇った。^[16]

ローズは音楽的にも視覚的にもバンドの中心人物となった。彼がステージに取り入れた「水玉模様のテーマ」は、ロサンゼルスのクラブサーキットで活動していた頃のクワイエット・ライオットの視覚的な特徴となり、多くのファンがステージでローズが着ていた水玉模様の蝶ネクタイやベストを真似てバンドのショーに現れた。^[17]音楽的には、リードギタリストとしてのローズの才能が口コミで広まり始め、ロサンゼルス中のハードロックファンがバンドのライブに足繁く通い、何がそんなに騒がれているのかを聞き始めた。

1970年代、クワイエット・ライオットは、両者がレコ​​ード契約を結ぶ前から、ヴァン・ヘイレンと友好的だが激しいライバル関係にあった。ヴァン・ヘイレンは1977年にワーナー・ブラザーズと契約し、ゴールド認定を受けたデビューアルバムをリリースしたが、クワイエット・ライオットはソニーと契約していたため、最初の2枚のアルバムは日本でのみリリースされ、今日まで米国ではリリースされていない。バンドは1977年に デビューアルバム『クワイエット・ライオット』 （QR I）をレコーディングした。

アメリカでのレコーディング契約が取れなかったことと相まって、ボーカルのダブロウとベーシストのガルニの間の緊張がバンドを分裂させ始めた。ガルニによると、「私は彼をバンドから追い出して別のボーカルを入れようと常に努力していた。私は彼が嫌いだったし、彼も私を嫌いだったし、私たちはうまくやっていける方法が全く見つからなかった。それがバンド内に大きな緊張をもたらし、中立を保とうとするランディに大きなストレスを与えた。」^[18]彼らの2枚目のアルバム「クワイエット・ライオット II」（QR II ）はレコード・プラントで録音され、1978年に日本でリリースされた。

Quiet Riot IIのレコーディング中、ガルニとダブロウの関係はついに限界に達した。前夜バーを強盗して酒を盗んだ後、酔ったガルニはローズにボーカリストを交代するよう説得しようとしたが失敗した。ガルニは酔った勢いで天井に向けて拳銃を発砲し、ローズと殴り合いになった。その後、ガルニは町を横断してレコード工場に行き、Quiet Riot IIのボーカルをレコーディングしていたダブロウを殺す計画を立てた。ガルニはスタジオに着く前に飲酒運転で逮捕され、酔いが覚めた後にバンドメイトを殺す計画は頓挫した。しかし、ガルニのクワイエット・ライオットでの時間はあっという間に終わった。^[2]将来モトリー・クルーの創設者となるニッキー・シックスがガルニの交代オーディションを受けたが、その時点ではシックスは「音名も知らず、楽器も弾けなかった」とダブロウは語っている。^[19] ダブロウの知人であるルディ・サーゾが雇われ、アルバム『QR II』に写真とクレジットが載ったが、実際にアルバムで演奏したのはガルニだった。^[20]ダブロウはバンド内の内紛を軽視していたが、数年後にバンドのこの時期は非常にフラストレーションが溜まるものだったと告白している。「バンドには史上最高のギタリストがいたのに、逮捕されるわけにはいかなかったんだ！」^[21]

1979年までに、ローズはクワイエット・ライオット内の混乱とアメリカでのレコーディング契約の失敗に嫌気がさし始めた。その年の終わりに、彼は将来スローターのベーシストとなるダナ・ストラムの勧めでオジー・オズボーンのバンドのオーディションを受けた。オズボーンはすぐにギタリストの才能に圧倒され、すぐに彼を雇ったと語っている。^[22]その後まもなく、ベーシストのルディ・サーゾがローズを追ってオズボーンのバンドに移籍し、クワイエット・ライオットの将来は非常に不透明になった。この時点でクワイエット・ライオットは解散すると予想されていたため、ローズはオズボーンと取り組んでいた新曲に初期のクワイエット・ライオットのリフや断片を多く取り入れた。サーゾによれば、「クワイエット・ライオットの曲の多くは、別のタイトルで [オズボーン] のアルバムに収録された。明らかにランディは、それらの曲は二度と使わないだろうと考えていたため、オジーにリフを渡して、オジーが新しい歌詞を考え出したのだ。」例えば、オズボーンの曲「スーサイド・ソリューション」のメイン・リフは、クワイエット・ライオットのデモ録音「フォース・オブ・ハビット」のヴァース中の二次リフとして生まれた。^[23]

ダブロウによると、1979年にローズがクワイエット・ライオットを脱退したことはバンドの終焉を意味し、ローズの脱退は「バンドを脱線させたのではなく、終わらせた」と述べている。^{[21]彼とフォーサイスは、ギタリストのグレッグ}・レオンを加えてクワイエット・ライオット名義で短期間活動を続けようとしたが、1980年にバンドは正式に解散した。^{[24] [25] [26]}レオンは、クワイエット・ライオットでの活動期間が短かった理由を尋ねられたとき、「ケヴィン・ダブロウとは一緒に仕事ができなかった」と簡潔に答えた。^[27]クワイエット・ライオットの解散後、ダブロウは元ガンマのドラマー、スキップ・ジレットを採用し、ダブロウというバンド名で約2年間ロサンゼルスのクラブサーキットで演奏した。^[要出典]

1982年初頭、ドラマーのフランキー・バナリ、ベーシストのチャック・ライト、ギタリストのカルロス・カヴァーゾをメンバーに加えたダブロウは、ローズに連絡を取り、彼の新しいバンドでクワイエット・ライオットという名前を復活させることに異論がないか尋ねた。ローズは賛成したが、まずルディ・サーゾに確認したいと言った。サーゾは異論はなく、クワイエット・ライオットは2年間の休止期間を経て復活した。^[28]ローズは1982年3月にオズボーンとのツアー中に飛行機事故で亡くなり、サーゾはその後数か月後に親友でありバンドメイトであった者を失った悲しみに対処できずにオズボーンのバンドを脱退した。^[28]再結成したクワイエット・ライオットはローズへのトリビュートとして「サンダーバード」という新曲をレコーディングしており、ダブロウはサーゾに電話をかけ、レコーディングに参加する気があるか尋ねた。デュブロウ、サーゾ、カヴァゾ、バナリの4人のメンバーは、この曲のレコーディングをとても楽しんだため、結局、ニューアルバムの半分以上をレコーディングすることになった。^[23]ベーシストのライトはすでにゲイリー・ヴァン・ダイク（ハリウッド・スターズ、ヴァージン）に短期間交代していたが、その取り決めはうまくいかず、サーゾはその後、クワイエット・ライオットにフルタイムのメンバーとして復帰した。^[23]ローズの死後間もなく、新しいバンドがクワイエット・ライオットの名を使うのが適切かどうか疑問視された。ローズの母デロレスはバンドを励まし、^[28]最終的に、「ランディは参加しないが、バンドの本来の精神が戻ってきた」とサーゾは語った。^[23]

1982年9月、プロデューサーのスペンサー・プロファーの協力を得て、クワイエット・ライオットはついにCBSレコードと米国でのレコーディング契約を結び、アルバム『メタル・ヘルス』が1983年3月11日にリリースされた。グループの画期的なシングル「カム・オン・フィール・ザ・ノイズ」は1983年8月27日にリリースされた。スレイドの1973年の曲のカバーであるこのシングルは、1983年11月にビルボードホット100チャートで2週間5位に留まり、ホット100にランクインした最初のヘビーメタルソングとして歴史に名を残した。このシングルの成功は、1980年代のヘビーメタルミュージックの比類ない成功の新時代の到来を告げる上で重要な役割を果たし、アルバム『メタル・ヘルス』をビルボードアルバムチャートのトップに押し上げるのに貢献し、米国で1位に達した最初のアメリカのヘビーメタルデビューアルバムとなった。 1983 年 11 月 26 日、クワイエット・ライオットは、同じ週にトップ 5 ヒットとアルバム 1 位を獲得した最初のヘビーメタル バンドになりました。^{[引用が必要]}彼らの成功は、MTV での「Cum On Feel the Noize」ビデオの頻繁なローテーションに大きく貢献しました。^{[引用が必要]}人気映画「フットルース」での露出により、タイトル トラックの放送が促進されました。メタル ヘルスはポリスの「シンクロニシティ」を抜いて1 位になり、ライオネル リッチーの「キャント スロー ダウン」が1 位の座を奪うまで、わずか 1 週間その座を維持しました。 ^{[引用が必要]}

メタル・ヘルスのタイトル曲は1984年初頭にチャートインし、最高31位を記録した。この曲はVH1の「トップ100 ハードロック・ソング」で41位にランクインした。^[29]アルバム「メタル・ヘルス」は最終的に米国で600万枚以上を売り上げた。^[30]

クワイエット・ライオットはメタル・ヘルスのサポートとして、 1983年6月、7月、9月の特定の日程でZZトップのエリミネーター・ツアーのオープニングアクトとして北米をツアーし、また1983年10月から1984年3月にかけてブラック・サバスのボーン・アゲイン・ツアーのオープニングアクトを務めた。 ^[要出典]

グループの次のアルバムであるCondition Critical は、1984年7月27日にリリースされました。成功したものの、批評的にも商業的にも失望させられ、100万枚を売り上げ、ビルボードアルバムチャートで15位に留まりました。^[31]このリリースには、スレイドのカバー曲「Mama Weer All Crazee Now」が収録されており、ビデオと一緒にシングルとしてリリースされ、MTVで頻繁に再生されました。^[32]アルバムが前作の成功を再現できなかったことに不満を抱いたダブロウは、ロサンゼルスのメタルシーンの多くのバンドが成功したのは、クワイエット・ライオットによって彼らのために開かれた扉のおかげだとヘビーメタルのプレスで意見を表明し始めました。ある時点で、彼は自分のバンドをビートルズに例えました。ダブロウの言葉の攻撃は、クワイエット・ライオットの音楽仲間の多くを怒らせ、ファンを遠ざけました。^[要出典]

ダブロウの激しい非難はファンの反発を招き、ロサンゼルスを拠点とする他のメタルバンド数バンドとメディアで衝突し、その結果、ルディ・サーゾは1985年3月にグループを脱退した。^[33]オーディションの後、ケル・ベナーが1985年4月に既に予約されていた南米ツアーの日程を完了するために招聘された。^[34]ダブロウとサーゾの間には未だにわだかまりがあったにもかかわらず、ベーシストのサーゾは1985年5月に、アフリカの飢餓救済のために資金を集めるロニー・ジェイムス・ディオ率いるチャリティープロジェクト、ヒア・アンド・エイドのセッションで、短期間ながら元のバンドメイトと再会した。 2年後、サーゾは元オジー・オズボーンのバンドメイトであるトミー・アルドリッジと共にホワイトスネイクに再加入し、バンドの1987年の大ヒットアルバム『ホワイトスネイク』をサポートするツアーを行った。クワイエット・ライオットでは、5年間バンドを離れていたチャック・ライトが復帰し、サーゾの代わりを務めた。^[35]そしてバンドは1986年のツアーで一時的にキーボード奏者のジョン・パーデルを加えた。その年、アルバム『QR III』がリリースされたが、またしても商業的に失敗に終わった。^[要出典]

ダブロウの悪ふざけと、バンドのマネージメントとレコード会社からのプレッシャーにうんざりしたクワイエット・ライオットの残りのメンバーは、1987年2月にダブロウを自身のバンドから解雇し、元ラフ・カットのボーカリスト、ポール・ショーティノと交代させたため、バンドにはオリジナルメンバーがいなくなった。その後すぐにチャック・ライトがバンドを離れ、サーゾが復帰するよう誘われた。サーゾは同意し、技術的にはバンドに復帰し、この短い関係のためにいくつかのプレス写真にも登場したが、当時ホワイトスネイクにも加入しており、それ以上続けることはできなかった。その後、グループはベーシストとしてショーン・マクナブを採用した。再編されたバンドは1988年10月に2枚目のセルフタイトルアルバム、クワイエット・ライオット（ QR IVとしても知られる）をリリースした。アルバムはバンドを商業的に栄光に戻すことはできなかった。1989年4月、バンドのメンバーはそれぞれの道を歩むことになった。彼らの最後のツアーのショーは日本で撮影され、フランキー・バナーリによってアーカイブ化されました。バナーリは、自身のレッド・サムライ・ミュージック・プロダクション・カンパニーを通じてビデオ制作マスターの著作権を保持し、後にジャック・エドワード・ソーヤーズと共同で'89 Live in JapanというタイトルのDVDを2004年に制作しました。フランキー・バナーリはWASPのアルバムThe Headless Childrenで再登場し、ファスター・プッシーキャットといくつかのショーを行いました。ショーン・マクナブは1991年に貴族院に入会し、クワイエット・ライオットでも交代していたベーシスト、チャック・ライトと交代しました。ケビン・ダブロウはその後、バンドの名前の管理権を維持するために法廷で争いました。^[要出典]

バンド名の権利を獲得したダブロウは、21歳のイギリス生まれのブルースギタリスト、ショーン・マニング、ベーシストのケニー・ヒレリー、ドラマーのパット・アシュビーとチームを組み、クワイエット・ライオットを再結成した。当初は、悪評を避けるためにツアーではリトル・ウーマン（ローズとダブロウがクワイエット・ライオットに落ち着く前に1970年代に使っていた名前）という名前を使用していたが、ダブロウとマニングは新しいアルバムの曲を編集し、最終的に1993年7月にリリースされたテリファイドに収録された。バンドは1990年にマニングがバンドを脱退してハリケーンに加入するまで、アメリカ全土の会場で演奏した。^[要出典]

1990年代初頭までに、元バンド仲間のカルロス・カヴァーゾとケビン・ダブロウの仲は冷え込み、再び連絡を取り合うようになった。彼らは最終的に1991年にベーシストのケニー・ヒレリーとドラマーのボビー・ロンディネッリとともにバンド「ヒート」を結成した。この4人組は翌年クワイエット・ライオットという名前に戻り、1993年に前述の「テリファイド」をリリースした。ボビー・ロンディネッリがブラック・サバスに加入した後、バナリがドラムで復帰した。その後、チャック・ライトがベースで復帰し、1994年の「テリファイド」ツアーをサポートした。^[要出典]

同年、ダブロウはThe Randy Rhoads Yearsをリリースした。これはクワイエット・ライオットの日本限定リリース2枚のリミックストラックと、未発表曲を収録したコンピレーションで、その多くは新録音のボーカルをフィーチャーしていた。^[36]バンドは1995年3月にアルバムDown to the Bone 、 1996年2月にGreatest Hitsをリリースした。Greatest HitsはCBS時代の曲のみをカバーしており、1988年のショーティーノとのアルバムからの3曲と、以前はプロモーション専用だったライブトラック2曲が含まれていた。1994年にグループを脱退した元ベーシストのケニー・ヒレリーは、1996年6月5日に自殺した。^[37]

1997年1月、ルディ・サーゾがバンドに復帰し、メタル・ヘルスのメンバーが再集結した。その年のツアー中、怒ったファンの1人が、ライブ中に負傷したとしてダブロウを訴えた。^[38] 1999年3月、バンドは新曲とヒット曲の再録を収録したアルバム『Alive and Well』をリリースした。同じメンバーで2001年5月にアルバム『Guilty Pleasures 』をリリースした。2002年8月、ダブロウがインフルエンザに罹患したため、元ボーカリストのショーティーノが3回のコンサートでダブロウの代役を務めた。^[39]

2002年9月、バンドは監督のジャック・エドワード・ソーヤーズとチームを組み、ロサンゼルスのキークラブでコンサートビデオを撮影した。ライブDVD 「Live in the 21st Century」は2003年11月11日にリリースされた。クワイエット・ライオットは2003年9月に正式に解散した。^[40]

ケヴィン・ダブロウは2004年5月に初のソロアルバム『イン・フォー・ザ・キル』をリリースし、それに続いて2004年10月にクワイエット・ライオットの再結成が発表された。^[41]この再結成ラインナップにはケヴィン・ダブロウ、フランキー・バナリ、チャック・ライト、そして新ギタリストのアレックス・グロッシが含まれていた。バンドは2005年のロック・ネヴァー・ストップ・ツアーにシンデレラ、ラット、ファイヤーハウスと共に出演した。2005年12月、LAガンズのギタリスト、トレイシー・ガンズがクワイエット・ライオットに短期間加入した。^{[42]ガンズは1回のリハーサル[43]}の後、音楽性の相違により1ヶ月も経たないうちに脱退した。 ^[44]

ライトとグロッシは2006年初頭にバンドを脱退した。この時期、クワイエット・ライオットにはギタリストのビリー・モリスとニール・シトロン、ベーシストのショーン・マクナブとウェイン・カーヴァーも加入していた。2006年、クワイエット・ライオットは2006年か2007年にリリース予定の新しいスタジオアルバムに取り組んだ。バンドはアルバムのリリース時期は決めておらず、プロジェクト資金は自分たちで賄っており、自分たちの都合の良い時に自分たちの条件でリリースすると述べていた。^[45]元ザ・ファームとブルー・マーダーのベーシスト、トニー・フランクリンがスタジオでバンドと作業した。クワイエット・ライオットは2006年10月3日にアルバム『Rehab 』をリリースした。このアルバムにはダブロウ、バナリ、フランクリン、ニール・シトロンが参加している。 2006年末までにライトとグロッシはバンドに戻り、アルバムをサポートするツアーを行った。2007年、クワイエット・ライオットはESPNラジオのラジオプロモーションに出演し、時代遅れのロックンロールアイコンとしての地位をパロディ化し、デュブロウとバナリの解説をつけた。^[要出典]

2007年11月25日、ケビン・ダブロウがラスベガスのアパートで死亡しているのが発見された。フランキー・バナリはスペインのメタル・サーカスに宛てた電子メールでその死亡を確認した。^[46]バナリは次のように書いている。

私の最愛の友人ケビン・ダブロウの死を悼み、彼の記憶に敬意を表するとともに、私のプライバシーを尊重してください。^[要出典]

1978年にボーカリストの殺害を計画したためにバンドから解雇されていたクワイエット・ライオットの元ベーシスト、ケリー・ガルニは^[2]、当局が死因を決定するまでファンに忍耐し、憶測をしないように求めた。ガルニは、ダブロウの行動が長年ファンの間に作り出してきた否定的な感情を認識し、家族や友人のためにも批判的な衝動を抑えるようファンに求めた。

これは私だけでなく、他の友人や家族のためにも皆さんにお願いしたいことです。現時点では、否定的、あるいは申し訳ないのですが同情的とさえ受け取られかねない憶測や意見、理論、その他のことをここで述べる人はいないようお願いします。この数時間で、私はすでに虚偽の噂や憶測に対処しなければならなくなり、それがさらに火に油を注ぐだけです。ケビンの話題はどの掲示板でも炎上を引き起こす傾向がありますが、今はそうしている場合ではありません。この件が私たち全員に影響を与えることは承知しているので、今後 24 〜 48 時間以内にここにいる全員に事実と真実を説明します。それまでは辛抱してください。詳細やその他の関連情報は、私に入手でき次第、ここでお伝えします。^[47]

2007 年 12 月 10 日、メディアの報道により、デュブロウは 2007 年 11 月 25 日に死亡が宣告され、その後、約 6 日前にコカインの過剰摂取で死亡したことが判明した。2008 年 1 月 14 日、バナリは自身の Web サイトを通じて、クワイエット ライオットの将来について次のような声明を発表した。

ルディ・サーゾとカルロス・カヴァーゾに連絡を取って、クワイエット・ライオットの歌手のオーディションをしないかと打診されたことがあります。また、ポール・ショーティノ、カルロス・カヴァーゾ、ショーン・マクナブがいたバージョンのクワイエット・ライオットに連絡を取って再結成しないかと打診されたこともあります。単純明快に言わせてください。私は今もクワイエット・ライオットのビジネスに積極的に関わっており、これからもその立場でいきますが、ライブパフォーマンス団体としてクワイエット・ライオットを続けるという提案はすべて拒否します。ケビン・ダブロウに対する私の友情、愛、尊敬、そしてケビンの母親と家族に対する私の個人的な愛情から、クワイエット・ライオットを再結成したり継続したりすることへの喝采を私が受け取ることは考えられません。ケビンなしで続けるには彼はあまりにも重要でした。それはまた、25年近くクワイエット・ライオットを応援してくれたファンに対する無礼にもなります。クワイエット・ライオットのメンバーとして、私が共有できた素晴らしい、そして時には予想外の冒険に、皆さんに感謝します。唯一残念なのは、ケビンを失ったことです。彼のご冥福をお祈りします。私は今、クワイエット・ライオットを終えて人生をスタートさせます。^[48]

以前、クワイエット・ライオットがライブ活動の場として復活することは決してないと主張していたにもかかわらず、バナーリは2010年9月に、自身がドラム、チャック・ライトがベース、アレックス・グロッシがギター、新人のマーク・ハフ（元ヴァン・ヘイレンのトリビュートバンド5150）がボーカルを務める新バージョンのクワイエット・ライオットを発表した。^[49]バンドはダブロウ家の祝福を求めており、ダブロウの母親はバナーリにバンドを復活させるよう奨励した。^{[50] 2011年7月、このラインナップは}スレイヤーとアクセプトのサポートとしてドイツをツアーした。^[51]

2012年1月12日、ハフが脳手術を待っている間、^[52]クワイエット・ライオットは声明を発表し、ハフと袂を分かったこと、そして今後の公演ではキース・セント・ジョン（元モントローズ）を代役に起用することを発表した。^[53]ハフは自分の解雇をネットで知った。^[54] 2012年3月、バナリはハフの代わりとして無名のボーカリスト、スコット・ヴォクーンを雇った。^[55]

オリジナルベーシストで創設メンバーのケリー・ガルニは、2012年10月に待望の自伝を出版した。この本では、クワイエット・ライオットの始まりと初期の頃、そしてガルニと創設者ランディ・ローズとの友情の詳細が取り上げられている。^[56]

2013年11月、スコット・ヴォクーンがクワイエット・ライオットと友好的に別れ、代わりにラブ/ヘイトのボーカリスト、ジジー・パールが加入することが発表された。ジジー・パールは12月31日にアリゾナ州フラッグスタッフでバンドとの最初のライブを行った。バンドはその後、2014年中にリリース予定の新しいスタジオアルバムをレコーディング中であると報じられた。^{[57] [58]}

2013年12月、フランキー・バナリはラウドワイヤーのインタビューを受け、クワイエット・ライオットの今後と次のアルバムについて語った。彼は、アルバムにはスタジオで録音された新曲が6曲収録され、元ベーシストのルディ・サーゾとリハブのセッションベーシストであるトニー・フランクリンがそれぞれ2曲を演奏し、さらに2007年にケヴィン・ダブロウがバンドでプロとして最後に録音したライブ曲が4曲収録されることを明らかにした。バナリは選曲について次のように語った。

私は、人々が期待するような通常の曲は使わないように意識的に決めました。特別で今風の曲を選びました。おなじみの曲が1曲、予想外の曲が2曲、そしてクワイエット・ライオットのルーツとライブ会場でのバンドのやり取りを本当に表す曲が1曲あるとだけ言っておきます。クワイエット・ライオットのファンは私の選択を本当に気に入ってくれると思います。^[59]

クワイエット・ライオットのドキュメンタリー映画「Well Now You're Here, There's No Way Back」（バンドのヒット曲「Bang Your Head (Metal Health)」の歌詞にちなんで名付けられた）がこの頃に完成し、バナリの婚約者レジーナ・ラッセルが監督・プロデュースを担当した。^[60]この映画は2014年4月29日にニューポートビーチ映画祭で初公開された。 ^[61] 2014年6月、バンドは8年ぶりのスタジオリリースであり、最近の再結成以来初のアルバムとなる10をリリースした。 ^[62]

ボーカリストのジジー・パールはソロ活動に専念するため2016年末にバンドを脱退し、元アドラーズ・アペタイトとアイコンのボーカリストで、以前はシェルドン・ターシャとして知られていたショーン・ニコルズが代わりに加入した。^{[63] [64]} 2017年2月13日、バンドは4月21日に新しいアルバム『ロード・レイジ』をリリースすると発表した。 ^[65]しかし、3月にニコルズがバンドを脱退し、ジェームズ・ダービンが新しいシンガーになったことが発表された。その後、バンドは『ロード・レイジ』を2017年夏まで延期し、ニコルズのボーカルを新しい歌詞とメロディーのダービンのボーカルに置き換えると発表した。^[5]その後、アルバムの新バージョンがフロンティアーズ・ミュージックSrlから8月4日にリリースされることが発表された。^[66]

バナリは2019年を通して、膵臓がんステージIVの治療を受けていたため、クワイエット・ライオットのいくつかの公演を欠席せざるを得なかったが、その年の10月まで診断結果を明かさなかった。彼の代わりに、元タイプ・オー・ネガティブのドラマー、ジョニー・ケリーか元WASPのドラマー、マイク・デュプケが、それぞれのドラマーの空き状況に応じて参加した。^[67]バナリによると、2019年9月、ダービンは「自分の道を進む」ためにバンドを脱退し、パールがリードボーカルとして再雇用された。^[68] 2か月後、クワイエット・ライオットの14枚目のスタジオアルバムであり、ダービンをフィーチャーした2枚目で最後のアルバムであるハリウッド・カウボーイズがリリースされた。^[69]

2020年8月20日、バナリは16ヶ月前に診断されていた膵臓癌で亡くなりました。^[6]これにより、 2007年のダブロウに続き、メタル・ヘルス時代のラインナップの中で2人目の死者となりました。 ^[70]

2020年9月9日、クワイエット・ライオットはFacebookページで、バンドの音楽と伝統を生かし続けて欲しいと願っていたバナリ抜きで活動を続けると発表した。バナリに代わってジョニー・ケリーが加入し、2019年と2020年のツアーでバナリの代役を務めた。^[7]バンドは2021年夏にバナリの死後初のツアーに乗り出し、同年5月に2022年に新曲をリリースすることを発表した。^[71]

2021年8月2日、クワイエット・ライオットは元ベーシストのルディ・サーゾが2022年初頭に再びチャック・ライトに代わってバンドに復帰すると発表した。^[8]しかし、サーゾは2021年11月6日、バージニア州ウッドフォードのグルーヴ・ミュージックホールで、約20年ぶりにバンドと共演した。^[72] 2021年12月、サーゾはクワイエット・ライオットの新曲が2022年のツアーに合わせてリリースされることを確認した。「すでにレコーディング済みのサプライズがいくつかあるんだ。リリースを待っているところさ。2022年2月にツアーを始めるときに、それに合わせてリリースするつもりだよ。」^[9]同月、彼は2023年にメタル・ヘルス40周年を祝う計画があることを明らかにした。 ^[10]

クワイエット・ライオットの音楽は、ヘビーメタル、^{[73] [74] [75] [76]} グラムメタル、^{[77] [78] [79] [80]}ハードロックと評されている。^[3]

Quiet Riot の「Metal Health」は、ビデオゲームShowdown: Legends of Wrestlingのタイトルテーマとして登場するほか、Grand Theft Auto: Vice City Storiesのサウンドトラック、 Guitar Hero Encore: Rocks the 80'sおよびRock Band Blitzのゲームでプレイ可能な曲として登場します。一方、「Cum On Feel the Noize 」はGrand Theft Auto: Vice Cityに登場します。「The Wild and the Young 」はBrütal Legendのサウンドトラックに収録されています。^[要出典]

ベン・フォールズの2001年の曲「ロッキン・ザ・サバーブス」には、「俺は郊外をロックしている、クワイエット・ライオットがやったように。俺は郊外をロックしている、ただ彼らは才能が​​あったという点が違うだけだ」という歌詞でバンドについて言及されている。2005年のアルバム「パンク・ゴーズ80's」では、リライアント・Kがバングルスの曲「マニック・マンデー」をカバーし、元の歌詞の2行を「彼はクワイエット・ライオットの声でこう言う。「さあ、騒音を感じろ」」と変えた。ウィーザーのセルフタイトルアルバム「レッド」に収録されている曲「ハート・ソングス」には、「クワイエット・ライオットが頭を振って俺を動かし始めた」という歌詞がある。^[81]

2005年のザ・シンプソンズのエピソード「父と息子と聖なる客人」では、バンドが「Pious Riot」という宗教バンドに改宗したと冗談交じりに描かれ、「Cum On Feel the Noize」のパロディ曲「Come on Feel the Lord」を演奏している。^[要出典]

「メタル・ヘルス」は映画「クランク」のサウンドトラックにも収録されており、映画のオープニングシーンで流れるほか、映画「フットルース」や「レスラー」のシーンでも流れる。「カム・オン・フィール・ザ・ノイズ」はミュージカル「ロック・オブ・エイジズ」や、 2012年の映画版のエンドクレジットで流れる。^[要出典]

プロレスラーの ネクロ・ブッチャーは、レッキング・ボール・レスリングの入場テーマとして「メタル・ヘルス」を使用している。^[82]

現在のメンバー

• ルディ・サーゾ– ベース、バックボーカル(1978–1979、1982–1985、1987、1997–2003、2021–現在)
• アレックス・グロッシ– ギター(2004–2005、2006–2007、2010–現在)
• ジジー・パール– リードボーカル(2013–2016、2019–現在)
• ジョニー・ケリー– ドラム(2020年～現在)

• ライブ・アット・ザ・USフェスティバル、1983年（2012）
• ミラノの夜(2019)

• 勝者が全てを手に入れる(1990)
• ランディ・ローズ時代(1993)
• グレイテスト・ヒッツ(1996)
• スーパーヒッツ（1999）
• コレクション(2000)
• ライブ＆レア 第1巻（2005年）
• エクステンデッド・ヴァージョンズ（1983年パサデナとナッシュビルでのライブ録音）（2007）
• プレイリスト: クワイエット・ライオットのベスト(2008)

注:

• バン・ザ・ヘッド（1986）
• 21世紀に生きる(2003)
• '89 ライヴ・イン・ジャパン(2004)
• ライブ・アット・ザ・USフェスティバル、1983年（2012年）
• さあ、もうここにいる、後戻りはできない(2014)
• ミラノの夜(2019)

• 「メタルヘルス」
• 「カム・オン・フィール・ザ・ノイズ」
• 「ママ・ウィアーは今、クレイジーだ」
• 「一晩中パーティー」
• 「野生と若者」
• 「トワイライトホテル」
• 「今夜は私と一緒にいて」

• グラムメタルバンドとアーティストのリスト

ウィキメディア・コモンズには、クワイエット・ライオットに関連するメディアがあります。

• クワイエット・ライオットの公式ウェブサイト
• オールミュージックのクワイエット・ライオット
• Discogsの Quiet Riot ディスコグラフィー
• クワイエット・ライオットの初期の頃のケビン・ダブロウとの歴史的なインタビュー
• ケビン・ダブロウ氏へのインタビュー
• ルディ・サーゾ氏へのインタビュー
• CCバナナ フランキー・バナリとのインタビュー