私は恋をしていない

「私は恋をしていない」
1975年のオリジナルUKシングルのサイドAラベルの1つ
10ccのシングル
アルバム「オリジナルサウンドトラック」より
B面	「良いニュース」 「チャンネルスイマー」（米国およびカナダのみ）
リリース	1975年5月
記録済み	1974–1975
ジャンル	プログレッシブポップ[1] ポップ[2] ソフトロック[3] [4]
長さ	6:08​​ 3 : 42 (米国とカナダのみ)
ラベル	水銀
作詞家	エリック・スチュワート グラハム・グールドマン
プロデューサー	10cc
10ccシングル年表
「人生はミネストローネ」 （1975） 「私は恋をしていない」 （1975） 「芸術のための芸術」 （1975）

「アイム・ノット・イン・ラブ」は、イギリスのバンド10ccの曲で、バンドのメンバーであるエリック・スチュワートとグレアム・グールドマンによって書かれた。この曲は、主にバンドの多重録音されたボーカルで構成された、革新的で特徴的なバックトラックで知られている。1975年5月にバンドの3枚目のアルバム『オリジナル・サウンドトラック』からの2枚目のシングルとしてイギリスでリリースされ、1973年から1978年の間にイギリスでバンドが記録した3枚のナンバーワンシングルのうちの2枚目となり、イギリスのシングルチャートで2週間トップを獲得した。「アイム・ノット・イン・ラブ」はイギリス国外でもバンドのブレイクスルーヒットとなり、カナダとアイルランドのチャートでトップを獲得したほか、オーストラリア、西ドイツ、ニュージーランド、ノルウェー、アメリカなど他の多くの国でもチャートのトップ10入りを果たした。

「I'm Not in Love」は、スチュワートが妻に愛を伝えてくれなかったという告白への返答として主に書いた曲で、もともとギターで演奏するボサノバの曲として構想されていたが、バンドの他の2人のメンバー、ケヴィン・ゴドレーとロル・クリームはこの曲のアイデアに納得せず、廃曲となった。しかし、スタジオでスタッフがこのメロディーを歌い続けるのを聞いたスチュワートは、バンドにもう一度チャンスを与えるよう説得した。ゴドレーは、この曲が成功するには根本的に変更する必要があると答え、バンドは声だけを使った新しいバージョンを作るよう提案した。

スチュワートがこの曲のアイデアを思いついたのは、当時結婚して8年目だった妻が、なぜもっと頻繁に「愛している」と言わないのかと尋ねたのがきっかけだった。スチュワートは「この言葉を繰り返すと意味が薄れてしまうというおかしな考えが頭にあったので、妻に『もし毎日「愛しているよ、ダーリン、愛しているよ、何々何々」と言っていたら、結局何の意味も持たなくなってしまうよ』と言ったんだ。その言葉がきっかけで、別の言い方を考えようと考え、その結果、この関係を決して手放せない理由を曲全体を通してさりげなく述べながら、「私はあなたに恋をしていない」と言うことにしたんだ」と語っている。^[5]

スチュワートはメロディーと歌詞のほとんどをギターで書いてからスタジオに持ち込み、そこでグールドマンが曲の完成を手伝うと申し出た。グールドマンはメロディーにいくつかの異なるコードを提案し、曲のイントロとブリッジ部分も考えた。スチュワートによると、2人は2、3日かけてこの曲を書き上げた。その時点ではボサノバのリズムで、主にギターを使っていた。そしてそれをゴドリーやクレームに聴かせることにしたという。スチュワートはスタジオで他の3人のメンバーが伝統的な楽器で演奏するバージョンを録音した。クレームがギター、グールドマンがベース、ゴドリーがドラムを担当した。しかしゴドリーとクレーム、特にゴドリーはこの曲を気に入らなかったと、スチュワートは後に回想している。「彼は『これはひどい』と言ったので、私は『ああそうだ、OK、これに何か建設的なものを付け加えることはできる? 何か提案できることはないか?』と言った。彼は「いや、うまくいかないんだ。ただのゴミだ。捨ててしまえ」と言った。それで私たちはその通りにした。そのテープは捨てて、消去したので、そのボサノババージョンのテープは残っていない。」^[5]

「I'm Not in Love」を放棄したスチュワートとグールドマンは、ゴドリーとクレームが取り組んでいた曲「 Une Nuit a Paris 」に目を向けた。この曲は後に『The Original Soundtrack』アルバムのオープニング曲となった。しかし、スチュワートはバンドのストロベリー・スタジオのスタッフがまだ「I'm Not in Love」のメロディーを歌っていることに気づき、バンドの他のメンバーにこの曲を復活させるよう頼むことにした。ゴドリーはまだ懐疑的だったが、過激なアイデアを思いつき、スチュワートにこう言った。「この曲が成功する唯一の方法は、完全に台無しにして、誰も録音したことがないようなことをやることだ。楽器は使わないで、すべて声だけでやってみよう。」^[5]この提案に驚いたものの、スチュワートと他のメンバーはゴドリーのアイデアを試し、レコードの焦点となるボーカルの「音の壁」を作ることに同意した。^[6]

スチュワートは 3 週間かけて、グールドマン、ゴドレー、クレームが半音階の各音符ごとに「アー」を 16 回歌う様子を録音し、半音階の各音符ごとに 48 の声からなる「合唱団」を作り上げた。バンドが直面した主な問題は、ボーカルの音符を無限に長く続ける方法だったが、クレームはテープ ループを使用すればこの問題を回避できると提案した。スチュワートは、ループの一方の端をスタジオのステレオ レコーダーのテープ ヘッドに通し、もう一方の端をマイク スタンドの上部に固定したキャプスタン ローラーに通してテープを張ることで、長さ約 12 フィートのループを作成した。長いループを作成することで、各テープ ループの接合によって発生する「ブリップ」を、バック トラックの残りの部分でかき消すことができる (ただし、各ループの接合が互いに一致していない場合)。スチュワートは、半音階の12音それぞれに1つずつ、計12のテープループを作成し、各ループをミキシングデスクの別々のチャンネルで再生した。これにより、ミキシングデスクは半音階のすべての音を備えた楽器に変わり、4人のメンバーが一緒に「演奏」し、一度に3つまたは4つのチャンネルをフェードアップして曲のメロディーの「コード」を作成した。スチュワートは各チャンネルの下部にテープを貼ったため、各音のトラックを完全にフェードダウンすることは不可能であり、その結果、曲全体を通してボーカルのバックグラウンドが常に聞こえるようになった。^{[6]作曲家で音楽理論教授のトーマス・マクファーレンは、歪んだ合成効果を伴う「エーテルの声」が、2年後にリリースされた}ビリー・ジョエルのヒットバラード「Just the Way You Are」に大きな影響を与えたと考えている。 ^[7]

ボーカルを使ってメロディーを作るための基本的なガイドトラックが最初に録音されたが、適切な楽器はボーカルが録音された後に追加された。声に焦点を当てるというゴドリーのアイデアに合わせて、使用された楽器は少数のみであった。スチュワートが演奏するフェンダー・ローズの エレクトリックピアノ、リズムメロディー用にグールドマンが演奏するギブソン335エレクトリックギター、そしてクレームが最近購入してプログラミングを学んだモーグシンセサイザーでゴドリーが演奏するベースドラムの音である。作成されたドラムの音は非常に柔らかく、トラックの残りの部分を圧倒しないように、心臓の鼓動に似たものであった。クレームはブリッジとミドルエイトでピアノを演奏し、そこでは削除された歌詞のメロディーを再現した。ミドルエイトは、グールドマンが演奏するベースギターのラインを含む曲の唯一の部分でもある。おもちゃのオルゴールが録音され、ミドルエイトとアウトロのために位相をずらしてダブルトラックされた。 ^[6]

音楽のバックコーラスが完成すると、スチュワートがリードボーカルを、ゴドリーとクリームがバックボーカルを録音したが、曲が完成してもゴドリーは何かが足りないと感じていた。スチュワートは「ロルはソロを録音しているときにグランドピアノのマイクに向かって何か言ったことを思い出した。彼は『静かにしろ、大人は泣かない』と言った。なぜかはわからないが、私がソロを弾いた。その言葉を話すのにふさわしい声さえ見つけられれば、そのアイデアはとても面白そうだと全員が同意した。ちょうどそのとき、コントロールルームのドアが開き、秘書のキャシー・レッドファーンが覗き込んで『エリック、ご迷惑をおかけして申し訳ありません。電話がかかってきています』とささやいた。ロルは飛び上がって『その声だ、彼女の声は完璧だ』と言った」と語った。^[5]グループはレッドファーンが理想的な人物であることで合意したが、レッドファーンは納得せず、コントロールルームに入ったときと同じささやくような声で彼女のボーカルを録音するように説得しなければならなかった。このささやくような歌詞は、後に1980年代のバンド、ボーイズ・ドント・クライの名前のインスピレーションとなった。^[8]

スチュワートによると、オリジナルサウンドトラックを録音した当時、バンドは既にマーキュリーレコード（フォノグラムグループの一部）から、財政的に苦境に立たされていたジョナサン・キングの小さなUKレコードレーベルを離れるよう誘われていた。彼はこう語っている。「私は彼らに電話した。私たちの作品を聴きに来てくれ、この曲を聴いてくれと言ったんだ。すると彼らはやって来てびっくりして、『これは傑作だ。いくら欲しいんだ、何が欲しいんだ？どんな契約が欲しいんだ？何でもやるよ』と言ったんだ。あの1曲の力で、私たちは彼らと5年間の契約を結び、5枚のアルバムをリリースすることになり、彼らは私たちにかなりの金額を支払ってくれたんだ」^[9]。フォノグラムは曲で新しいレーベルに感銘を与えたが、曲の長さからシングルとしてリリースするには不適切だと考え、代わりにオリジナルサウンドトラックからの最初のシングルとして「ライフ・イズ・ア・ミネストローネ」をリリースした。しかし、音楽業界の多くの有力者が「I'm Not in Love」をシングルとしてリリースするよう要求し、マーキュリーは最終的にその圧力に屈し、アルバムからの2枚目のシングルとしてリリースした。バンドはラジオで流すために曲を4分に短縮せざるを得なかったが、チャート入りすると、世間やメディアからの圧力により、ラジオ局はフルバージョンを流すようになった。^[5]

1975年5月にリリースされた「I'm Not in Love」は、バンドの2番目のナンバーワンとなり、6月28日から2週間イギリスのシングルチャートのトップを維持しました。米国では、このレコードはビルボードホット100で3週間2位を獲得しました。英国では、シングルは6分を超えるフルレングスバージョンでリリースされましたが、米国とカナダでは、編集された3分42秒のバージョンと別のB面がリリースされました。

この曲はイギリスの音楽メディアから広く賞賛された。NMEのアンドリュー・タイラーは「オリジナル・サウンドトラックには...素晴らしい曲が1曲だけ収録されている。それがこれだ」と評し、「舞い上がり、くすぐり、肘のすぐ下の前腕に腫れを残す」と述べ、「10ccが本能的に最善を尽くして、彼らがずっと作り出してきたはずのうねりのある、よく調整されたムードを根絶しようとしている」と述べた。^[10]メロディー・メーカー誌のコリン・アーウィンは、このレコードを「非常に美しい」と呼び、「非常に完璧に構成された作品なので、曲自体はロック以外の分野ですぐに標準の地位を獲得するはずだ」と述べた。^[11]レコード・ミラーのスー・バイロムは、「ゆっくりとした豊かな曲調、美しく構築されるコーラス、すべての素敵なものを思い起こさせる」と書いた。 ^[12]

アメリカのレコード・ワールド誌は「今年、あるいはどの年でも技術的に最も完璧な作品の一つは、 2001年とレノン＝マッカートニーのバラード黄金時代を融合させたようなものだ」と評した。^[13]

「I'm Not in Love」は発売以来アメリカのラジオで300万回以上再生されるなど根強い人気を誇っており、1976年には最優秀ポップソング、インターナショナルヒットオブザイヤー、最多演奏されたイギリス作品の3部門でアイヴァー・ノヴェロ賞を受賞した。 ^{[6] [14]この曲は}『ヴァージン・スーサイズ』、『デュース・ビガロウ』、『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』など、数多くの映画やテレビ番組に登場している。この曲は2006年のビデオゲーム『グランド・セフト・オート・バイスシティ・ストーリーズ』のゲーム内ラジオ局『エモーション98.3』にも登場する。クイーン・ラティファはアルバム『Trav'lin' Light』でカバーを録音し、^[15]ケルシー・ルーによるカバーバージョンがテレビシリーズ『ユーフォリア』で取り上げられた。^[16]

アクセル・ローズは、この曲が10代の頃の彼にとって大きな意味を持つ曲だったと述べている。「とてもさりげなくて、とてもクール...」^[17]

オリジナルサウンドトラックのライナーノーツより抜粋。^[18]

• エリック・スチュワート– リードボーカル、エレクトリックピアノ
• グレアム・グールドマン– ギター、ベースギター、バックボーカル
• ケビン・ゴドリー–モーグ、バックボーカル
• ロル・クレーム– ピアノ、バックボーカル
• キャシー・レッドファーン – クレジットなしのささやき声

「私は恋をしていない」
ウィル・トゥ・パワーのシングル
アルバム「Journey Home」より
B面	「フライ・バード」、「イッツ・マイ・ライフ」
リリース	1990年6月29日
長さ	3:48​​
ラベル	すごい
作詞家	エリック・スチュワート グラハム・グールドマン
ウィル・トゥ・パワーのシングル年表
「消えゆくもの」 （1989） 「私は恋をしていない」 （1990） 「ブギーナイツ」 （1990）

アメリカの音楽グループ、ウィル・トゥ・パワーは、 2枚目のスタジオアルバム『Journey Home』 （1990年）でこの曲をカバーし、1990年にアルバムからの最初のシングルとしてリリースした。エピック・レコードからリリースされたこの曲は、米国、カナダ、ノルウェー、ポルトガルのポップチャートでトップ10にランクインした。

1995年、エリック・スチュワートとグレアム・グールドマンは、10ccの最後のスタジオアルバム『Mirror Mirror』のために「I'm Not in Love」のアコースティックバージョンを再録音した。この曲はシングルとして発売され、イギリスで29位にランクインし、^[64]バンドにとって1978年の「Dreadlock Holiday」以来の最大のヒットとなった。

1. 「アイム・ノット・イン・ラヴ（アコースティック・セッション '95）」 - 3:30
2. 「I'm Not in Love (アートミックスのリワーク)」 - 5:51
3. 「ブルーバード」（グラハム・グールドマン） - 4:04

1996年、オーストラリアのシンガーソングライター、デニ・ハインズはデビューアルバム『イマジネーション』（1996年）からの4枚目のシングルとして「I'm Not in Love」をリリースした。1997年のARIAミュージックアワードでは、「I'm Not in Love」は2つの賞にノミネートされた。1つはARIA最優秀女性アーティスト賞でモニーク・ブランビーの「Mary」に敗れ、もう1つはARIA最優秀ポップリリース賞でサヴェージ・ガーデンの「 To the Moon and Back」に敗れた。^[65]

1. 「私は恋をしていない」
2. 「大丈夫」（静かな夏バージョン）
3. 「Joy」（フルテスタメントミックス）
4. 「イッツ・オールライト」（サマータイム・リミックス）

「私は恋をしていない」
オリーブのシングル
アルバム「トリクル」より
リリース	2000年6月27日
記録済み	1999
ジャンル	トリップホップ
長さ	4:39​​
ラベル	マーベリック
作詞家	エリック・スチュワート グラハム・グールドマン
オリーブシングル年表
「アウトロー」 （1997年） 「私は恋をしていない」 （2000） 「テル・ミー」 （2003）

デビューアルバムに続いて、イギリスのトリップホップバンドOliveがこの曲のカバーを録音した。当時、バンドはMaverick Recordsとの新しいレコード契約を控えており、同レーベルのマドンナ映画『The Next Best Thing』のサウンドトラックでこの曲を初披露し、その後、2枚目のアルバム『 Trickle』からのデビューシングルとしてリリースした。

歌手のルース・アン・ボイルの単独ボーカルを前面に出したこの曲は、オリジナルのバックトラックを模倣したものである。この曲に施された最も顕著な変更は、ドラムンベース風のパーカッショントラックで、これにより曲はアップビートなダンストラックに変化している。

シングルリリース時にはダンス志向のリミックスが伴奏となり、この曲はナイトクラブで十分にプレイされ、ビルボードの ホットダンスミュージック/クラブプレイチャートで1位を獲得した（2000年7月1日の週）^[66]ほか、ダンスヒット形式のラジオでもオンエアされた。 ^[67]

• 10cc – I'm Not in Love をYouTubeで