ホレス・ピピン

ホレス・ピピン
生まれる	( 1888-02-22 )1888年2月22日 米国ペンシルベニア州ウェストチェスター
死亡	1946年7月6日(1946-07-06)（58歳）
休憩所	チェスナット グローブ墓地別館、米国ペンシルベニア州ウェスト チェスター
知られている	絵画

ホレス・ピピン（1888年2月22日 - 1946年7月6日）は、第一次世界大戦での従軍からインスピレーションを得た情景、風景画、肖像画、聖書の題材など、幅広いテーマを描いたアメリカの画家。彼の最も有名な作品のいくつかは、米国の奴隷制度と人種差別の歴史を扱っている。彼は、セルデン・ロッドマンのモノグラフ『ホレス・ピピン、アメリカの黒人画家』 （1947年）の題材となった最初の黒人画家であり、ニューヨーク・タイムズ紙は彼をアメリカ史上「最も重要な黒人画家」と称賛した。 ^{[1] [2]彼は}ペンシルベニア州ウェスト・ゴーシェン・タウンシップのチェスナット・グローブ墓地別館に埋葬されている。^{[3]ペンシルベニア州}ウェストチェスターのゲイ・ストリート327番地にあるペンシルベニア州立歴史標識は、彼が亡くなったときの住居を示し、彼の業績を記念している。^[4]

ピピンは1888年2月22日、ペンシルベニア州ウエストチェスターでハリエット・ピピンの子として生まれた。父親は不明である。^[5]ニューヨーク州ゴーシェンとその近郊で育ったが、成人してからウエストチェスターに戻った。^[6]ゴーシェンでは、15歳になるまで人種隔離学校に通い、その後病気の母親を支えるために働きに出た。^[7]少年時代、ホレスは画材会社の広告コンテストに応募し、初めてのクレヨンセットと水彩絵の具一箱を獲得した。ゴーシェンの有名なトロッター競馬場の競走馬や騎手を描くのが好きだったようだ。 [ ^6]セントジョンズ・アフリカン・ユニオン・メソジスト・プロテスタント教会などの教会の信徒であった。^[8]第一次世界大戦に従軍する前、彼はゴーシェンの石炭置き場、ゴーシェンのセントエルモホテルのホテルポーター、ニュージャージー州パターソンの倉庫の運送業者、ニュージャージー州マホワの鉄鋳造工として働いていた。^{[1] [6]}

第一次世界大戦では、ピピンは第369歩兵連隊第3大隊K中隊に所属し、勇敢な戦闘で有名なハーレム・ヘルファイターズとして知られていた。主に黒人で構成されたこの部隊は、フランス軍の指揮下に移される前は特に人種隔離政策をとる米軍と対峙していた。^[9]彼らは戦争の最前線で最も長く勤務した米連隊であり、4月初旬から戦争の終わりまでほぼ絶え間なく敵の砲火に耐え続けた。連隊全体にフランスのクロワ・ド・ゲール勲章が授与された。

1918年9月、ピピンはおそらくムーズ＝アルゴンヌ攻勢 の一環としてセショーを占領している最中に、ドイツ軍の狙撃兵に撃たれた。彼は後に次のように説明している。

「私の傷は3つあり、2つは肉体の傷で、1つは右肩と腕にあり、肩甲骨が2か所裂け、右腕の関節が壊れています。」^[5]

当初、この怪我のせいで腕が動かなくなり、生涯障害年金を受給することになった。最終的には腕の機能はほぼ回復したが、「左手の助けを借りずに右手を頭上に上げる」ことはできなかった。（おそらく、この引用文の誤解と、上に示した1940年12月の写真撮影が、絵を描くために左手と一緒に右手も動かさなければならなかったという誤った考えが広まった原因だろう。）^[5]

彼は1919年に名誉除隊となった。1945年には戦闘中の負傷により遡及的にパープルハート勲章を授与された。^[6]彼は戦闘経験について次のように語っている。

どこに行くかなんて気にしていませんでした。私は神に助けを求め、神は助けてくださいました。そして私はそのようにしてあの恐ろしく地獄のような場所から抜け出しました。戦場全体が地獄であり、人間が居るべき場所ではありませんでした。^[10]

戦後、ピピンは自身の悲惨な兵役について詳細に記述した4冊の回想録（1冊は挿絵付き）を執筆した。^{[11] [12]}彼は1930年代から1940年代にかけて定期的に戦争をテーマに取り上げ、後に第一次世界大戦は「私の中の芸術のすべてを引き出した」と語った。^[13]

• ホレス・ピピンの戦争ノート、1920年頃
• 
  行進する3人の兵士
• 
  塹壕でガスマスクを着けた兵士たち

戦争が終わるとすぐに、ピピンは兄とともにニュージャージー州ベルビルに移り、トラック運転手として働いた。翌年の1920年、彼はジェニー・フェザーストーン・ウェイド・ジャイルズと結婚した。ジェニーは2度も未亡人となり、6歳の息子リチャード・ウェイドがいた。ピピンは妻の実家であるペンシルベニア州ウェストチェスターに移り、1920年代半ばの市の電話帳には労働者として記載されている。^[6] 1930年の国勢調査では彼は廃品回収業者として記載されており、妻のクリーニング店の配達も行っていたと伝えられている。

ピピンは1920年代に芸術に目覚め、1930年に『戦争の終結：家への出発』で布に絵を描き始めた。後に彼は創作過程について「私がすでに描いた絵が心に浮かび、それが私にとって価値のある絵であれば、それを描く」と説明しているが、彼は構図を徹底的に修正した。^{[14] [15]}彼は風景画や静物画から聖書の主題や政治的声明まで、幅広いテーマを扱っている。中には戦争や世紀の変わり目の家庭生活に関する彼の個人的な体験を題材にした作品もある。

ピピンが「発見」されたのは、地元の美術展、チェスター郡美術協会（CCAA）の年次展覧会に2枚の絵画を出品したときだった。伝えられるところによると、CCAAの共同創設者で美術評論家のクリスチャン・ブリントンや芸術家のNCワイエスなど、さまざまな地元住民の援助と励ましがあったという。^[5]ブリントンはすぐにCCAAと人種を超えたウェストチェスターコミュニティセンターの共催による個展を企画し、その後、MoMAの学芸員ドロシー・ミラーとホルガー・ケイヒル、そして1940年までにはフィラデルフィアの美術商ロバート・カーレンと収集家のアルバート・C・バーンズを紹介した。ピピンは1940年春学期にバーンズ財団の美術鑑賞クラスに出席した。カーレン、バーンズ、そして1941年からは美術商エディス・グレゴール・ハルパートがピピンのキャリアにおいて重要な役割を果たした。

ピピンは、ニューヨーク近代美術館の巡回展「大衆絵画の巨匠たち」（1938年）で国内デビューを果たしてから、58歳で亡くなるまでの8年間に、国内外でその名が飛躍的に高まった。この時期に、フィラデルフィア（1940年、1941年）やニューヨーク（1940年、1944年）の商業ギャラリー、シカゴ・アート・クラブ（1941年）、サンフランシスコ近代美術館（1942年）で個展を開催した。バーンズ財団、フィラデルフィア美術館、ホイットニー美術館などの個人コレクションや機関が作品を購入。シカゴ美術館（イリノイ州シカゴ）、カーネギー研究所（ペンシルベニア州ピッツバーグ）、コーコラン美術館（ワシントンD.C.）、ペンシルバニア州フィラデルフィアのペンシルバニア美術アカデミーなどで毎年または隔年展で作品が展示された。ニューヨークのホイットニー美術館、オハイオ州デイトン美術館、ワシントンD.C.の国立美術館、ニュージャージー州ニューアークのニューアーク美術館、イギリス・ロンドンのテート・ギャラリーでもテーマ別調査を行っている。^[5]

1947 年に行われたピピン追悼展のカタログで、評論家のアラン・ロックはピピンを「分類不能なほど独特な、民俗的特質と芸術的成熟度を兼ね備えた、真の稀有な天才」と評した。

ピピンの作品には、さまざまな主題と構成戦略が含まれています。彼は 1920 年代に、主に雪景色を描いたデザインを木製パネルに焼き付け、イメージの特定の要素を強調するために 1 色または 2 色のペイントを加えることから始めました。

彼の最初の油絵「戦争の終結、帰国の始まり」（1930-1933年）は、彼が銃撃されたセショーの戦いでの体験に基づいた場面を描いている。^[5]（1918年11月11日のドイツの公式降伏は描かれていない。この日は彼がフランスの病院で療養していたときに起こった。）彼は額縁も作り、ドイツとフランスのヘルメットや武器など、手彫りの軍需品で飾った。彼はその後1930年代に数回、1945年にもう一度、第一次世界大戦を描いた。

ピピンは、ウェストチェスターの日曜学校の教師や教会の聖歌隊員という彼の役割と一致する宗教的な主題をいくつか描いた。^{[6]有名なホーリーマウンテンシリーズを含む多くの作品は、聖書の一節を描いている。}ホーリーマウンテンシリーズの3つの絵画は、捕食者と獲物が一緒に描かれたクエーカー教徒の芸術家エドワードヒックスの田園的な平和な王国の絵画を彷彿とさせる。彼は背景に、兵士、墓地、戦闘機、爆弾など、前景に描かれた平和とは相容れない同時代の要素を含めている。『神の知識』と『ホーリーマウンテンIII』では、木にぶら下がっている小さな茶色の人物は、人種差別が続く米国南部で続くリンチの惨劇を表している。 ^[16]彼はそれぞれの絵に第二次世界大戦の重要な日付を刻んでいる。ホーリーマウンテンIには「1944年6月6日」が刻まれているが、これはノルマンディーへの連合軍の上陸作戦の日、 Dデイとして知られている。『神の知識』には「1944年12月7日」と刻まれている。これは真珠湾攻撃の3周年にあたる。最後に、『聖なる山III』には「1945年8月9日」と刻まれている。これは米国が日本の長崎に原子爆弾を投下した日である。 ^[6]中央に描かれた羊飼いの像が画家に似ていると主張する者もいる。 [6]ピピンのキャリアの他の側面と同様に、画商のロバート・カーレンは、この画家にヒックスの連作を紹介した功績を称え、この2人の独学派の主要な擁護者であった。^[5]

ピピンはイーゼルに座っているものを含む 2 枚の自画像を描いた。フィラデルフィアのペンシルベニア美術アカデミーのコレクションにある「絞首刑に向かうジョン・ブラウン」(1942 年) の絵画は、南北戦争の引き金となったとも言われる奴隷制度廃止論者に関する 3 部作の一部である。

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  ホレス・ピピン、絞首刑に処せられるジョン・ブラウン

ピピンは、第二次世界大戦のさなか、身元不明のパトロンの依頼で、おそらくポスターかイラストとして制作した『ミスター・プレジュディス』を制作した。連合国の「勝利のためのV」というスローガンに触発されたこの絵画は、実験的な構成と象徴的なプログラムでピピンの作品の中でもユニークな作品である。比較的小さなこの絵は、雑誌の表紙ほどの大きさで、米国の戦争努力を支援するために使用されたタイポグラフィと一致する巨大なVを中心モチーフとして、人種と規模別に人物を並べている。ピピンが、海外での軍事的勝利と国内での人種差別に対する勝利を訴えた黒人アメリカ人の「ダブルV」キャンペーンの特徴的なロゴを使用していないことは、彼が全国的、つまり大多数が白人である聴衆に語りかけることを目指していたことを示唆している。^[17]上段は、シンボルや概念を表す特大の人物で占められている。中央では白人男性が大ハンマーでV字にくさびを打ち込んでいる。おそらくミスター・プレジデント本人だろう。左側では大きな銅色の自由の女神像が自由への道を照らすたいまつを掲げている。右側から自由の女神像を見つめているのは、赤い服を着て絞首縄を持った幅広で肌の白い人物で、頭上にはフードをかぶったKKK団員がそびえ立っている。^[18]下段には人種ごとに分けられた小柄な人物像が描かれており、軍隊、そしてそれほどではないが軍需産業における当時の状況を反映している。左側には黒人の軍服姿の軍人、衛生兵、機械工が描かれており、そのほとんどは鑑賞者の方を向いている。時代錯誤な第一次世界大戦の軍服を着た中央左の褐色の肌の人物像を自画像と読む人もいる。右下には同様の白人男性のグループが描かれており、その多くが黒人の男性像の方を向いている。

ピピンの風俗画は彼の最も人気のある作品の一つである。例えば、ワシントンDCのフィリップス・コレクションにある『ドミノ・プレイヤーズ』（1943年）や『キャビン・イン・ザ・コットン』のいくつかのバージョンを参照のこと。 『夕食後』（ 1935年頃- 1939年）や『ゴシェンの牛乳配達人』（1945年）など、ニューヨーク州での彼の子供時代に関連した作品もある。黒人家族の日常の活動は、大移動以前は「白人大衆にとって比較的目に見えない傾向があった」ため、ピピンの家庭の風景は特権的な見方を提供した。^[6]

ピピンはまた、大衆文化に関連した絵画も制作した。その中には、歌「オールド・ブラック・ジョー」に基づいた『オールド・ブラック・ジョー』、小説『アンクル・トムの小屋』とその多くの翻案、そしておそらくミュージカルや映画『キャビン・イン・ザ・スカイ』に基づいた『アンクル・トム』などがある。^[5]彼は、リンカーン記念堂の階段で1939年に行われた有名なコンサートの直後に、高名な黒人コントラルト歌手マリアン・アンダーソンの肖像画を2枚制作し、ポール・ロブソンに絵画を捧げた。

ピピンは1946年7月6日に亡くなった際、 『公園のベンチ』を未完成のままスタジオに残した。ロマーレ・ベアデンは後に「この男性は、旅と使命を終え、その年の秋に公園のベンチに一人寂しく座っているピピン自身を象徴していると思う」と述べた。^[19]

外部ビデオ
バーンズ・テイクアウト：ホレス・ピピンの晩餐の時間に関するアートトーク、12:17、バーンズ財団[20]
ホレス・ピピンの『ミスター・プレジュディス』、5:32、Smarthistory [21]

ピピンは約 140 点の作品を描き、その多くはニューヨーク市のメトロポリタン美術館、ワシントン DC のハーシュホーン美術館・彫刻の庭、ペンシルバニア州フィラデルフィア市のペンシルバニア美術アカデミー、フィラデルフィア美術館、フィラデルフィア市バーンズ財団、ペンシルベニア州チャズフォード市のブランディワイン美術館、ワシントン DC のフィリップス コレクション、メリーランド州ボルチモア市のボルチモア美術館、カリフォルニア州サンフランシスコ市のサンフランシスコ 近代美術館などの美術館のコレクションに収蔵されています。

ピピンは、 1947年にセルデン・ロッドマンの『ホレス・ピピン：アメリカの黒人画家』というモノグラフの題材となった最初の黒人アメリカ人アーティストでした。^[1]それ以来、彼は3つの大規模な回顧展、いくつかの学術書や論文、詩集、^[22]そしていくつかの児童書の題材となっています。^[23]

• ホレス・ピピン。 フィリップス・コレクション、ワシントン D.C.、1977年2月25日～3月。テリー・ディンテンファス・ギャラリー、ニューヨーク、1977年4月5日～30日。ブランディワイン・リバー美術館、ペンシルバニア州チャズフォード、1977年6月4日～9月5日。
• 「私の心を語る：ホレス・ピピンの芸術」。ペンシルバニア美術アカデミー、フィラデルフィア、1994 年 1 月 21 日～4 月 17 日、シカゴ美術館、1994 年 4 月 30 日～7 月 10 日、シンシナティ美術館、1994 年 7 月 28 日～10 月 9 日、ボルチモア美術館、1994 年 10 月 26 日～1995 年 1 月 1 日、メトロポリタン美術館、1995 年 2 月 1 日～4 月 30 日。
• ホレス・ピピン：私の見方。ブランディワイン・リバー美術館、ペンシルバニア州チャッズフォード、2015 年 4 月 25 日～7 月 19 日

• 魚の胡椒

• バーンズ、アルバート。「ホレス・ピピン」。ホレス・ピピン展、展示会カタログ、カーレン・ギャラリー。フィラデルフィア、1940 年。
• ベアデン、ロマレ。「ホレス・ピピン」。ホレス・ピピン展カタログ、フィリップス・コレクション。ワシントン DC、1976 年。
• ベルニエ、セレスト・マリー。『苦悩と日没：ホレス・ピピンの芸術と人生における第一次世界大戦』フィラデルフィア：テンプル大学出版局、2015年。
• コーン、スティーブ。「絵画の政治学：歴史家ホレス・ピピン」アメリカ研究（1997年春）：pp.5-26
• フォージー、ベンジャミン、「ホレス・ピピンの『個人的な精神的な旅』」、ARTnews 76（1977 年夏）：74～75 ページ
• ルイス、オードリー・M・ホレス・ピピン：私の見方、展示カタログ。ブランディワイン・リバー美術館、ペンシルベニア州チャッズフォード、2015年
• ロック、アラン。「ホレス・ピピン」。ホレス・ピピン記念展、展示会カタログ。アート・アライアンス、1947 年 4 月 8 日～5 月 4 日。フィラデルフィア、1947 年。
• モナハン、アン。ホレス・ピピン『アメリカン・モダン』。ニューヘブン：イェール大学出版局、2020年。
• モナハン、アン。ホレス・ピピン：人種差別と戦争、展覧会カタログ。トラウトギャラリー（ディキンソン大学）、カーライル、ペンシルバニア州、2021年。
• モナハン、アン。「ホレス・ピピンの自画像」、イェール大学出版局ブログ、2020年2月22日。
• モナハン、アン、イザベル・デュヴェルノワ、シルヴィア・A・センテノ。「『思考をより完璧にする』：ホレス・ピピンの『湖の貴婦人』」メトロポリタン美術館ジャーナル、第52巻（2017年）。

• 「ピピン、ホレス。」グロリエ百科事典、第 15 巻。グロリエ、1991 年、ISBN 0-7172-5300-7 
• ロッドマン、セルデン。『ホレス・ピピン：アメリカの黒人画家』ニューヨーク：クアドラングル、1947年。
• スタイン、ジュディス E. 他著『I Tell My Heart: The Art of Horace Pippin』、ex. cat. フィラデルフィア: ペンシルバニア美術アカデミー、1993 年。スタインのエッセイ「An American Original」の全文は、彼女の Web サイト「judithstein.com」を参照してください。1993 年 1 月。
• ジルツァー、ジュディス。「それほど平和ではない王国：ホレス・ピピンのホーリー・マウンテン」 、アメリカ美術ジャーナルのアーカイブ、41（2001年1月）：18–33、https://doi.org/10.1086/aaa.41.1_4.1557755

• ブライアント、ジェン。『A Splash of Red: The Life and Art of Horace Pippin』。ニューヨーク、2013年。
• ハリントン、ジャニス・N. 『プリミティブ：ホレス・H・ピピンの芸術と人生』 BOAエディションズ社、2016年。

ウィキメディア・コモンズには、ホレス・ピピンに関連するメディアがあります。

• ホレス・ピピンのリンク
• スミソニアン博物館のアメリカ美術アーカイブでホレス・ピピンのノートと手紙がオンラインで公開

外部画像
絵画9点、メトロポリタン美術館
室内、1944年、国立美術館
2015年ホレス・ピピン作品展、ブランディワイン博物館
ホレス・ピピンのアートワークギャラリー