ハーバート・ファーバー

ハーバート・ファーバー
生まれる	ハーバート・ファーバー・シルバー ( 1906-04-30 )1906年4月30日 ニューヨーク市
死亡	1991年8月20日(1991-08-20)（享年85歳） ノースエグレモント
教育	CCNY /コロンビア大学
母校	ボザールデザイン研究所
知られている	抽象表現主義の 彫刻家、画家
注目すべき作品	「環境としての彫刻」
動き	抽象表現主義、シュルレアリスム
配偶者たち）	エディス・ポピエル（3番目の妻、遺言執行者）
受賞歴	グッゲンハイムフェローシップ
パトロン	ホイットニー美術館、コングレゲーション・ブナイ・イスラエル
Webサイト	ヘルバートフェルベレスト

ハーバート・ファーバー（1906年 - 1991年）は、アメリカの抽象表現主義者、彫刻家、画家であり、「ニューヨーク・スクールの原動力」であった。^{[1] [2] [3] [4] [5]}

ハーバート・ファーバー・シルバーズは1906年4月30日、ニューヨーク市で生まれた。^{[1] [4] [5]} 1923年、ニューヨーク市立大学（現ニューヨーク市立大学シティ・カレッジ、CCNY）で理学と人文科学の勉強を始め、1927年にはCCNYとコロンビア大学から共同で理学士号を取得した。^{[1] [4] [5]} 1927年から1930年まで、ボザール・インスティテュート・オブ・デザイン^[3] （「パリのボザールとゆるやかな関係にあった」とファーバーは後に回想している^{[3] ）で夜間彫刻の授業を受け、その後、}国立デザインアカデミーで6か月間学んだ。^{[1] [4] [5]その夏、}ニューヨーク州オイスターベイのルイス・コンフォート・ティファニー財団で働くための奨学金を授与された。^[3] 1930年、コロンビア大学で口腔外科と歯科外科を卒業。^{[1] [5]}

ファーバーは1930年代に歯科医として活動し、コロンビア歯科大学で非常勤講師も務めた。その後1950年代まで彫刻と歯科医としての活動を続けた。^[1] ウィリアム・ゾラック^[5]とフリオ・ゴンザレスはファーバー（とピカソ^[4]）に影響を与えたが、ファーバー自身も画家のデイヴィッド・マッコッシュの功績を認めている。

シカゴ美術館で学び、オイスターベイのティファニー財団で出会ったデイヴィッド・マコッシュは、芸術についての私の知識を増やし始めました。というのも、彼は本当に良い美術学校で学び、ヨーロッパに1年間滞在し、セザンヌの信奉者だったからです。そして、彼は私が気づいていなかった絵画と彫刻の多くの可能性に私の目を開かせてくれました。マコッシュを通じて、私は他の芸術家たちと出会いました。そして、私たちはリーグで学んでいた他の芸術家たちと出会いました。そして、セオドア・ロザックとも出会いました。^[3]

1931年、ファーバーは木や石で彫刻を制作した。^[1] 1935年、ニューヨークのミッドタウンギャラリーに入会。^{[1] 1936年、}アーティストユニオンに入会し、第1回アメリカアーティスト会議に参加。^[1] 1930年代の彼の作品は「主に具象的でイメージ的」なもので、^[1]ドイツ表現主義やアフリカ、プレコロンブス時代の彫刻への関心が一部影響していた。^[5] 1930年代半ばまでに、ファーバーは「共産主義運動全体に非常に幻滅していた」ことに気付いた。^[3] 1938年、彼はヨーロッパを旅し、ロマネスク彫刻を鑑賞した。^[5] 1940年に彼は反スターリン主義の芸術家たち（イリヤ・ボロトフスキー、アドルフ・ゴットリーブ、マーク・ロスコ、マイヤー・シャピロ、デイヴィッド・スミス、ブラッドリー・ウォーカー・トムリン）に加わり、共産主義に同調するアメリカ芸術家会議から派生した現代画家彫刻家連盟を結成した。^[1]

1940年、ファーバーは彫刻に対するアプローチを彫り物から接着とダボ打ちに変え、1944年を最後に木工作品は制作しなかった。 ^{[1]ファーバーは}ヘンリー・ムーア の影響を受け始めた。^[5] 1945年、ファーバーは鉄筋コンクリート、抽象彫刻、金属ろう付けの実験を始めた。^[1] 1946年以降、彼は抽象表現主義の画家たちと交流し、ペギー・グッゲンハイムの「今世紀の芸術」展に頻繁に通い、シュルレアリスムへの関心を深めていった。^[1]

1950年代、ファーバーは「屋根付き」や「檻付き」の彫刻を作り始めた。^{[5] 1952年、ファーバーは}コングレゲーション・ブナイ・イスラエル のファサードの委託作品を完成させ、その結果「そして茂みは消費されなかった」と題されたレリーフ彫刻が生まれた。^{[1] [6] [7] 1956年、ファーバーは}フランク・ロイド・ライトが計画したグッゲンハイム美術館の建物の曲線的な傾斜に抗議する芸術家たちに加わった。^[1] 1950年代を通して、ファーバーは金属彫刻と場所に特化した彫刻について講演し、展示した。^[1]

1961年、ホイットニー美術館のために、彼は最初の屋内環境インスタレーションの一つである「環境としての彫刻」を制作した。これは、部屋全体に設置され、内部空間を見学できるグラスファイバーの作品である。^[1]教師としての活動には、ペンシルベニア大学フィラデルフィア校（1962年 - 1963年）、ラトガース大学ニュージャージー州校（1965年 - 1967年）での客員教授が含まれる。^[1]

1970年代から1980年代にかけて、ファーバーは大きな抽象的な形態に取り組み、また絵画や彫刻にも復帰した。^{[1] [5]}

1971年、マーク・ロスコの娘ケイトの保護者として、ファーバーはマーク・ロスコの遺産管理人をマールボロ・ギャラリーと共謀して遺産の資産を浪費したとして告発した。8か月に及ぶ裁判は1974年10月に終了し、最終的に遺産管理人とギャラリーは解雇され、多額の罰金が科せられ、ケイト・ロスコが遺産管理人に任命された。残りの絵画は彼女と弟のクリストファー・ロスコに渡り、財団が作品の一部を美術館に寄贈した。^{[4] [8] [9]}

ファーバーは1932年にソニア・スタートと結婚し、1944年にイルゼ・フォークと結婚し、1967年に写真家のエディス・ポピエルと結婚した。^{[2] [4] [10]}

1968年、ファーバーは次のように述べました。

私が芸術家になったのは、絵画や彫刻ではなく、文学に特に興味があったからです。しかし、大学時代に文学への興味とともに美術史への興味も芽生えました。メトロポリタン美術館と自然史博物館以外には行ったことがありません。「ティファニー財団」で初めて他の芸術家たちと出会いました。^[3]

ハーバート・ファーバーは1991年8月20日、マサチューセッツ州エグレモント の別荘で胆汁癌のため亡くなった。^{[1] [4]}

ハーバート・ファーバー財団^[11]によれば、ファーバーが受賞した賞には以下のものがある。

• 1942年：メトロポリタン美術館「勝利のための芸術家展」第5回購入賞
• 1943年: カッパ支部（コロンビア大学）、シグマサイ協会正会員
• 1953年: 国際彫刻コンクール「無名政治犯記念碑」アメリカ共同賞受賞、ロンドン現代美術館
• 1969年: グッゲンハイムフェローシップ
• 1979年：アルミニウム彫刻に対するRSレイノルズ記念賞

ファーバーは、ブランダイス大学礼拝堂の燭台や祭壇の装飾など、シナゴーグのための数多くの依頼を受けています。その他の依頼には、ボストンのジョン・F・ケネディ・オフィスビルの銅像、ラトガース大学の環境彫刻、シカゴのアメリカ歯科医師会ビルの鉄像などがあります。^[4]

ハーバート・ファーバー財団^[11]によれば、ファーバーへの委託作品には以下のものが含まれている。

• 1951年: ニュージャージー州ミルバーンのブナイ・イスラエル・シナゴーグ。
• 1954年: ブランダイス大学ベルリン礼拝堂、マサチューセッツ州ウォルサム
• 1956年: テンプル・アーロン、ミネソタ州セントポール
• 1957年: オハイオ州クリーブランドのアンシェ・チェセド寺院
• 1961年: ホイットニー美術館、ニューヨーク、ニューヨーク
• 1965年: ラトガース大学コモンズビル、ニュージャージー州ニューブランズウィック
• 1977-78: アイオワ州オタムワ市

1978年、ファーバーはマイケル・ブラックウッドの『現代彫刻の巨匠たち』第3部に掲載された。^[11]

1991年に彼が亡くなったとき、ニューヨークタイムズ紙は次のように報じた。

ファーバー氏は、1940年代に、彫刻は固く閉じた塊であるという従来の概念を打ち破り始めたアメリカの彫刻家の小集団の一人だった。彼は、彼の言葉を借りれば、空間を移動させるのではなく「突き通す」開放的で風通しの良い形状を作った。そして、1960年に、人が中を歩くことを意図した最初の環境彫刻の一つを作ったとされている。ファーバー氏はまた、優れた画家でもあり、彼のキャンバスは彫刻のようなレリーフの形をしており、その上に抽象的なモチーフを描いていた。」^[4]

2019年、ウォールストリートジャーナルは次のように指摘しました。

1949年、クレメント・グリーンバーグは、イサム・ノグチや（デイヴィッド）スミスとともに、ファーバーを「野心的で真剣かつ独創的な何かを提供するチャンスのある彫刻家・構築者」の一人として数え、アメリカの金属彫刻の重要な「新しいジャンル」と認識した。^[2]

ファーバーとその妻は、マーク・ロスコの『Writings on Art』（2006年）^[12]や、建築家で画家のジェームズ・ロサントを夫に持つコレット・ロサントが書いた『The World in My Kitchen』 （2006年）など、 ニューヨークの美術界に関する記事 に登場している。^[13]オックスフォード・リファレンス・ディクショナリーによると、

抽象表現主義の彫刻を制作した最初のアーティストの一人である彼は、1940年代後半から構成主義やシュールレアリストの先例を参考にして、力強く、ほとんどジェスチャーのような溶接された抽象表現を実現しました。やがて彼の作品は環境彫刻へと進化し、1960年代には抽象的な形態の部屋サイズのインスタレーションで頂点に達しました...そのような部屋に足を踏み入れた観察者は、事実上彫刻の中に入り込んだのです。^[5]

ファーバーの最も有名な彫刻は、はんだ付けや溶接された金属でできた、開いた中空の形である。抽象的であるが、そのタイトルやとがった形はしばしば対立する力を暗示している。（「ヘラクレスの功業」はその一例である）。1950年代半ばまでに、彼は彼が屋根付き彫刻と呼ぶものを作り始めた。屋根付き彫刻の一部は天井から吊り下げられ、他の部分は床から浮いている。これに続いて、いわゆるケージ作品が作られた。これは、他の形が中に置かれた大きな箱型の形である。ファーバーは、ニューヨーク市のホイットニー美術館の一室のために、グラスファイバーで作られたインスタレーションを制作し、作品の内部空間を鑑賞者が入ることができるようにした。1970年代、ファーバーは主に大規模な屋外作品で、抽象的な形の探求を続けた。^[要出典]

ファーバーの作品は、ニューヨークのメトロポリタン美術館、近代美術館、ホイットニー美術館、ヨーロッパで展示されている。ファーバーを最も長く取引していた美術商はM. ノードラー＆カンパニーで、1990年9月にファーバーの最後のリビングショーを開催した。^[4]

個展: ハーバート・ファーバー財団^[14]によると、これまでに行われた個展は以下の通りである。

• アンドレ・エメリッヒギャラリー（1960年、1963年 - 1977年）
• ベティ・パーソンズギャラリー（1947年、1950年、1953年）
• コロンビア大学建築学部（1960）
• ダグ ハマーショルド広場彫刻庭園 (1972)
• ノールドラー・アンド・カンパニー（1978-1982、1984-1987、1989、1993、1995、1998、2001）
• ロウ美術館（2009-2010）^[15]
• M. ノドラー、チューリッヒ (1984)
• ミッドタウンギャラリー（1937年、^{[1] [4]} 1943年）
• ロレンツェッリ・アルテ、ミラノ（1988年）
• フィラデルフィア美術館（2019–20）^{[16] [2]}
• サミュエル・クーツギャラリー（1955年、1957年）
• タングルウッド（1978）
• ウォーカーアートセンター（1962）
• ホイットニー美術館（1961年、1963年）^[1]

グループ展: ハーバート・ファーバー財団^[17]によると、これまでに開催されたグループ展には以下のものが含まれています。

• アメリカ芸術家会議（1936年）
• アンドレ・エメリッヒギャラリー（1976）
• シカゴ美術館 (~1941-2、1954)
• ベティ・パーソンズギャラリー（1947年）
• ブルックリン美術館 (1931年、2001年)
• ブッフホルツギャラリー（1940年、1943年、1945年）
• デトロイト美術館 (1958、1973)
• ニューヨーク・ユダヤ博物館（2004年、2008年、2010年）
• ジョン・リード・クラブ・ギャラリー（1933）
• ロサンゼルス郡立美術館 (1968)
• メトロポリタン美術館 (1942、1951、1952)
• ミッドタウンギャラリー（1931年、1935年 - 1936年）
• ジュ・ド・ポーム美術館 (1938)
• 国立近代美術館 (1954)
• ロダン美術館 (1965)
• ニューヨーク近代美術館 (MoMA) (1953、1968、1969)
• ペンシルバニア美術アカデミー (1931、1942、1943、1945-1946、1954、1958)
• フィラデルフィア美術館 (1940年、1972年)
• フィリップスコレクション（1971）
• ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン美術館（1950年）
• スミソニアン協会 (1975)
• テートギャラリー（1953）
• ウォーカーアートセンター (2002)
• ホイットニー美術館 (1938、1940、1942、1945-1946、1948、1950、1954-1960、1963、1966、1968、1976、1981、1983-1984、1988、1999、2000)

ファーバーの作品は、サンフランシスコ・ゴールデンゲート国際博覧会（1939年）、ニューヨーク万国博覧会（1940年、1964年）、ブリュッセル万国博覧会の米国館（1958年）、シアトル万国博覧会（1962年）のグループ展にも出展された。^[17]

常設コレクション: ハーバート・ファーバーの作品を所蔵する公共コレクションには以下のものがあります。

• オルブライト・ノックス美術館（ニューヨーク州バッファロー）
• カンター アーツ センター(スタンフォード大学、カリフォルニア州パロアルト)
• ダラス美術館（テキサス州ダラス）
• ホノルル美術館
• 国立美術館（ワシントン D.C.）
• ニューバーガー美術館（ニューヨーク州パーチェス、パーチェス大学）
• ニューアーク博物館(ニュージャージー州ニューアーク)
• ペンシルバニア美術アカデミー
• セントルイス美術館（ミズーリ州セントルイス）
• ホイットニー美術館（ニューヨーク市）
• イェール大学美術館（コネチカット州ニューヘイブン）
• ネルソン A. ロックフェラー知事 エンパイア ステート プラザ アート コレクション(ニューヨーク州アルバニー)
• ユダヤ博物館（ニューヨーク）

オンラインで動作します:

• 1930年:
  • 「砲塔」
  • 「医療センター」
  • 「無題（立つ女性）」
• 1931年:「無題（ウッドストックの風景）」
• 1950年:
  • 「ゲームNo.2」
  • 「弓」
• 1955-6: 「ピラネージ 5 世へのオマージュ」
• 1957年：「壁のある書道」
• 1960-1988: ハーバート・ファーバー財団の彫刻、絵画
• 1962-63:
  • 「ピラネージへのオマージュ II」
  • 「房飾り付き籠書道 No.2 II（頭が2つ）」
• 1960-1967: ヴァレリー・カーベリー・ギャラリーでの彫刻、絵画
• 1972年：「コンカポット II」
• (日付なし): 壁面彫刻 #5"
• (日付なし): 米国国務省: ハーバート・ファーバーの彫刻、絵画

ファーバーに関する書籍:

• エイジー、ウィリアム C.、ハーバート・ファーバー：彫刻、絵画、デッサン、1945-1980（ヒューストン：美術館、1983年）
• アンダーセン、ウェイン V.、ハーバート・ファーバーの彫刻（ミネアポリス：ウォーカーアートセンター、1962年）
• バルケン、デブラ・ブリッカー、ハーバート・ファーバー、彫刻と素描、1932-1983（マサチューセッツ州ピッツフィールド：バークシャー美術館、1984年）
• ドレイシュポン、ダグラス『超越と残忍さの間：1940 年代と 1950 年代のアメリカの彫刻画：ルイーズ・ブルジョワ、ドロシー・デナー、ハーバート・ファーバー、シーモア・リプトン、イサム・ノグチ、セオドア・ロザック、デイヴィッド・スミス』（タンパ：タンパ美術館、1994 年）
• EC、グーセン、ハーバート・ファーバー(ニューヨーク: Abbeville Press、1981)
• マリカ・ハースコビック『1950年代のアメリカ抽象表現主義 図解調査』、Wayback Machineに 2007-09-29 アーカイブ(ニューヨーク: ニューヨーク・スクール・プレス、2003) ISBN  0-9677994-1-4 . pp. 118–121
• マリカ・ハースコビック『ニューヨーク派抽象表現主義アーティストによるアーティストの選択』、Wayback Machineに 2007-09-29 アーカイブ(ニューヨーク: ニューヨーク スクール プレス、2000) ISBN 0-9677994-0-6。p. 18; p. 36; pp. 130–133 
• ヴェルデラーメ、ロリ、環境としての彫刻の創始者、ハーバート・ファーバー（1906-1991）（ハミルトン、ニューヨーク：コルゲート大学ピッカー美術館、1998年）

• 抽象表現主義
• ニューヨーク派（美術）
• マーク・ロスコ

• ハーバート・ファーバー・エステート
• 米国国務省 - ハーバート・ファーバー
• アメリカ議会図書館 - ハーバート・ファーバーの彫刻回顧展 1932年から1962年
• 国立美術館: ハーバート・ファーバー
• スミソニアン：ハーバート・ファーバー氏へのインタビュー
• スミソニアン: ハーバート・ファーバーとの口述歴史インタビュー (1968-1969)
• グッゲンハイム：ハーバート・ファーバー
• アートサイクロペディア: ハーバート・ファーバー
• ファーバーの写真:
  • ハーバート・ファーバー（ジェリー・クック著） 2021年1月21日アーカイブウェイバックマシン（1950年）
  • レノア・セロカ著『ハーバート・ファーバー』（1980年）
  • ハーバート・ファーバー（ティモシー・グリーンフィールド・サンダース著、1981年）