ハーヴェイ・リヒテンシュタイン

ハーヴェイ・リヒテンシュタイン（1929年4月9日 - 2017年2月11日）は、アメリカの芸術行政官。ブルックリン音楽アカデミー（BAM）の理事長兼エグゼクティブ・プロデューサーとして32年間（1967年 - 1999年）在任したことで最もよく知られている。同アカデミーは彼のリーダーシップの下でBAMとして知られるようになった。同氏は同アカデミーを復興に導き、現代パフォーマンスを推進し、ネクスト・ウェーブ・フェスティバルを設立し、ダンス、演劇、音楽、分野を超えたコラボレーションのための重要な場を提供した。リヒテンシュタインの管轄下でBAMの舞台に出演したアーティストの長いリストは、20世紀のパフォーマンス界の名士録のようで、ローリー・アンダーソン、ピナ・バウシュ、ピーター・ブルック、マース・カニンガム、フィリップ・グラス、メレディス・モンク、イェジ・グロトフスキー、マーク・モリス、スティーブ・ライヒ、トワイラ・サープ、ロバート・ウィルソンなどが含まれている。リヒテンシュタインが引退したとき、ドリス・デューク慈善財団は、自身の命名権を放棄し、BAMハーヴェイ劇場を彼に敬意を表して捧げることで、彼の多大な功績を称えることを決定した。^[1]

リヒテンシュタインは1929年4月9日、ニューヨーク市ブルックリンで、ジェニー（旧姓ウォルドウスキー）とサミュエル・リヒテンシュタイン^[2]の子として生まれた。^[3]両親はポーランドからの移民で、帽子職人であり、ラビの息子であった。[4] 母親はウクライナ系であった。^[5]公立学校とニューヨーク市立大学（CUNY）システムで教育を受けたリヒテンシュタインは、ブルックリン工科高校とブルックリンカレッジを卒業した。大学在学中、ガールフレンドがマーサ・グラハムのコンサートで案内係をしていた際に、初めてモダンダンスの公演を観に行き、ダンスを学ぶことを決意した。リヒテンシュタインはベニントンカレッジ^[6]、ブラックマウンテンカレッジ、アメリカンダンスフェスティバルで学び、ニューヨークのいくつかのカンパニーでソフィー・マズローやパール・ラングと踊った。また、ニューヨーク・シティ・オペラのバレエ団にも1年間所属していた。家族の経済的プレッシャーにより舞台から引き離された彼は、資金集めに転向し、ニューヨーク・シティ・バレエ団とニューヨーク・シティ・オペラの両方で働いた。^[6]

1967年、リヒテンシュタインはブルックリン音楽アカデミーの理事長に就任した。1861年に設立されたこの施設は長く由緒ある歴史を持っていたが、苦境に陥っていた。周辺地域は深刻な経済的不況に陥り、当時は華やかなマンハッタンの劇場の田舎の親戚とみなされていたこの劇場は、講演会やツアーミュージシャンの1夜限りの公演がほとんどで、空席が多すぎた。リヒテンシュタインはこのような問題を抱えた施設の舵取りをしないよう忠告されたが、「他に劇場の運営を申し出てくれる人はいないし、ぜひやってみたい」と思った。^[7]

リヒテンシュタインの任務は、他では見られないような冒険的なプログラムを導入することで、すぐに頭文字をとってBAMと改名されたこの施設を活性化することだった。モダンダンスへの愛と知識を生かし、彼はマース・カニンガムを8公演に起用した。これはこの種のものとしては初の大規模なシーズンだった。 ^[8]その後、彼は11人の一流振付師を招いてダンスフェスティバルを開催した。マーサ・グラハムのオープニングを皮切りに、ポール・テイラー、アルビン・エイリー、ホセ・リモン、エリック・ホーキンス、そして非常に若いトワイラ・サープなどが登場した。ニューヨーク・タイムズ紙は「歴史上初めて、モダンダンスがフルシーズンの公演を行う」と評した。^[9]

リヒテンシュタインの在任中、ダンスアフリカも設立された。これは、アフリカ大陸とそのディアスポラの文化を祝う、ダンス、音楽、アート、映画、文化の毎年1週間の祭典である。リヒテンシュタインはまた、最先端の演劇を推進した。初期のブッキングには、ジュリアン・ベックとジュディス・マリナのザ・リビング・シアター（ヌードシーンがニューヨーク市警察の注目を集めた）、イェジー・グロトフスキと彼のポーランド実験室劇場などがあった。彼は早い段階でピーター・ブルックとロイヤル・シェイクスピア・カンパニーとの関係を築き、BAMに同様のレパートリー劇場を設立しようとしたが、この試みは結局実現しなかった。^[10]

リヒテンシュタインの現代パフォーマンスへの関心は、1981年にネクスト ウェーブ シリーズを開始したときにさらに顕著になり、これは 1983 年に本格的なネクスト ウェーブ フェスティバルへと結晶化しました。ネクスト ウェーブのパフォーマンスは非線形でイメージ的なものが多く、視覚芸術家、振付師、作曲家、音楽家、演出家、劇作家、ビデオグラファーなど、さまざまな分野のアーティストのコラボレーションの結果であることが多かったです。ネクスト ウェーブのアーティストは、米国ではそれほど大規模に活動する機会に恵まれませんでした。ピーター ブルックスの『マハーバーラタ』やフィリップ グラスとロバート ウィルソンの『浜辺のアインシュタイン』など、多くのアーティストがBAM と密接に関係するようになり、彼らが発表した作品も同様でした。BAM がアーティストと築いた関係は、多くの場合継続的なものになりました。フェスティバルの開始以来、BAM はロバート ルパージュの 9 つの作品と、ニューヨークでは BAM のみで上演されるピナ バウシュのヴッパータール舞踊団の 12 の作品を主催しました。 1997年、ニューヨークタイムズ紙は「ブルックリン音楽アカデミーのネクストウェーブフェスティバルは、米国における現代の実験的パフォーマンスの最も優れたショーケースとなった」と述べた。^[11]

秋に提供されたネクストウェーブのプログラムは、ニューヨークのアーティストやBAMの世界的な関係を反映した主要な国際的カンパニーのブッキングにより、同様に強力な春シーズンによって支えられました。特徴的なパフォーマンスには、ウィリアム・クリスティのフランスバロックカンパニーであるレザールフロリサンなどのオペラや、ロイヤルシェイクスピアカンパニー、ヤングヴィック、ドンマーウェアハウス、プロペラ、チークバイジョウルなどの著名なイギリスのカンパニーによる演劇があり、古典に新しい解釈を添えています。^[12]

リヒテンシュタインの功績には、BAM だけでなくブルックリン地区の活性化への多大な貢献も含まれる。彼のリーダーシップの下、BAM は別の会場、廃墟となった劇場を買収し、当初は BAM マジェスティックと改名し、後にリヒテンシュタインが 1999 年に引退すると BAM ハーベイ劇場と改名した。リヒテンシュタインの夢は、この地域に他の芸術機関を誘致し、BAM を中心とした文化地区を作ることだった。社長兼エグゼクティブ プロデューサーを退任すると、現在はダウンタウン ブルックリン パートナーシップの一部である BAM 地方開発公社に没頭し、「その使命は、ブルックリンのダウンタウンに活気に満ちた多目的の多文化芸術地区を作ること」だった。^[13]特にマーク モリス ダンス センター、シアター フォー ア ニュー オーディエンスのポロンスキー シェイクスピア センター、BAM フィッシャー ビルの建設により、その夢は実現し、フォート グリーンは現在、活気に満ちた確立された芸術の目的地として認識されている。^[14]

出典

• ロックウェル、ジョン、レーナー、シャロン（2007 年 6 月 20 日）、ハーヴェイ リヒテンシュタイン口述歴史インタビュー I（トランスクリプト）BAM Hamm アーカイブ。
• セラフィン、スティーブン編（2011年）。BAM ：全集。ブルックリン音楽アカデミーおよびクォンタック・レーン・プレス。ISBN 9781593720469。
  • ロックウェル、ジョン。「ハーヴェイ・リヒテンシュタインとBAMルネッサンス」。セラフィン（2011年）
  • シルバーマン、ティナ。「真実の心の結婚：カレン・ブルックス・ホプキンスとジョセフ・V・メリロ」。セラフィン（2011年）所収。

• 「ブルックリンを有名にした男を称える9人のアーティスト」ジョン・ロックウェル著、ニューヨーク・タイムズ、2017年2月14日