グレッグ・クイル

グレゴリー・レイモンド・クイル（1947年4月18日 - 2013年5月5日）は、オーストラリア生まれのミュージシャン、シンガーソングライター、ジャーナリストである。カナダのオンタリオ州ハミルトンに住み、1980年代半ばから2013年5月に死去するまでトロント・スター^{紙のエンターテイメントコラムニストを務めた。 [1]オーストラリアでは}カントリーロックバンド、カントリー・ラジオ（1970年 - 1973年）のシンガーソングライターとして人気を博した。 ^{[1]彼らの最大のヒット曲「ジプシー・クイーン」は、クイルとバンドメイトの}ケリン・トルハーストの共作で、1972年8月にリリースされ、ゴーセット・ナショナル・トップ40で第12位に達した。芸術助成金を得た後、クイルは1974年にトロントに渡り、1980年代半ばにはトロント・スター紙のジャーナリストとなった。^[1] 1983年、広報担当役員のエレン・デイビッドソンと結婚した。グレッグ・クイルは2013年5月5日、66歳で「肺炎による合併症」により亡くなった。

グレゴリー・レイモンド・クイル^[2]は1947年4月18日、レイモンドとドリス・クイル（旧姓マーカム）の子として生まれた。^[3]彼は弟のクリストファーと共にシドニーで育った。^[4]彼は15歳頃からアコースティックギターの弾き方を学び、高校最終学年の時に初めて人前で演奏した。^[5]クイルは1960年代にシドニーのフォークシーン^{[5]でソロパフォーマーとして音楽活動を開始し、}シドニー大学に通い、1970年に英語言語学と文学の学士号を取得した。彼はバンクスタウンのカトリック系男子高校で短期間歴史教師として働いた。彼は当時、全国週刊ポップミュージック雑誌「Go-Set」の地元編集者だったデイビッド・エルフィック（後にエルフィックは映画プロデューサーとなった）に雇われた。^[6]クイルは1969年からライターとして働き、その後、メルボルンを拠点とする出版物で特集ライター（1970年2月から1971年8月）、シドニー地域編集者（1970年7月から1971年8月）を務めました。^{[6] 2002年にクイルは、} Go-Setの編集が後のジャーナリズムの仕事に役立ったと回想しました。 ^[6]

1967年から、グレッグ・クイルはシドニー北部のビーチにあるナラビーンでフォーク音楽の会場であるザ・シャックを経営し、そこで演奏も行っていた。 ^{[7] [8] [9]} 1999年に彼は会場について「一種のフォーク協同組合で、特定の夜に演奏した人は全員入場料を分け合えた。数ドルを超えることはなかった」と述べている。^[5] 1969年、クイルは会場の経営を弟のクリストファーに引き継いだ。^[10]音楽出版者、レコードプロデューサーであり、1960年代のロックバンド、ガス・アンド・ザ・ノマズの元歌手兼サックス奏者であるガス・マクニールは、^[11]自身の会社セラー・ミュージックとクイルの出版契約を結んだ。^[12]マクニールはクイルの最初の商業録音であるシングル「フリートウッド・プレーン」と、それに続く同名のアルバムをプロデュースした。^[12]アルバムのすべてのトラックをクイルが書いた。^[13]

このアルバムでは、ギターにオーランド・アゴスティーノ、ハーモニカにクリス・ブランチフラワー、ベースにジョン・ウォルシュ、そして地元ロックバンドピラナのメンバーである、ドラムにジム・デューク・ヤング、ギターにトニー・ハミルトン、ベースにグレアム・トンプソン、キーボードにスタン・ホワイトがバックコーラスを務めた。^{[7] [12]} 1970年初頭、アルバムはEMIの新しい子会社レーベルであるハーベスト・レコードからリリースされたが、タイトルシングルはEMIのオーストラリアのポップレーベルであるコロンビア・レコードから発売されていた。^{[12] [14] 「Fleetwood Plain」はその後、オーストラリアのカントリーミュージシャン、}レッグ・リンゼイ[ ^15]や、カナダのフォークロックバンド、クリームチーズ・グッド・タイム・バンド^[16]によって、 1973年のアルバム「Home Cookin'」でカバーされた。

グレッグ・クイルはフリートウッド・プレインの宣伝のため、1970年6月にカントリー・ラジオ（グレッグ・クイルズ・カントリー・ラジオ、グレッグ・クイル・アンド・カントリー・ラジオとも呼ばれる）のオリジナル・ラインナップを結成した。 ^{[7] [9]}他のメンバーはアゴスティーノ、ブランチフラワー、ウォルシュ、そしてパーカッションとバックボーカルのデイヴ・ハナガンであった。^{[7] [17]}グループはアコースティック・バンドとしてスタートしたが、1970年から1971年にかけて音楽スタイルはエレクトリック・カントリー・ロックへと進化し、ザ・バンドの『ミュージック・フロム・ビッグ・ピンク』（1968年）、ザ・バーズの『ロデオの恋人』（1968年）、ボブ・ディランの『ナッシュビル・スカイライン』（1969年）などのアルバムの影響で人気が高まっていった。^{[7] [12]}

1971年5月までに、カントリー・ラジオのメンバー構成は変更され、ブランチフラワーとクイルに、ベースのマル・アルガー（元コーラス）、キーボードのジョン・A・バード、ドラムのエース・フォリントン（元チェイン）が加わった。^{[7] [17]}その年の10月に、グループはフェスティバル・レコードの新しい子会社であるインフィニティ・レコードと契約し、デビュー・シングル「Listen to the Children」をレコーディングしたが、11月にリリースされたがチャート入りはしなかった。^[7]その後まもなく、フォリントンはポップ・バンドのザ・クレーヴスに加わりイギリス・ツアーに出るためバンドを脱退した。彼に代わってドラムのキム・ブライアントが入り、数か月後にトニー・ボルトン（元ザ・アフェア、フレッシュウォーター）が入った。^{[7] [17]} 1972年1月にアルガーが脱退し、ベースギターのジョン・デュボア（元サークル・オブ・ラヴ、ニュー・ドリーム）とギター、ラップスチール、マンドリン担当のケリン・トルハースト（元アダレイ・スミス・ブルース・バンド、サンダウン）が加入した。^{[7] [17]}トルハーストの加入はバンドのサウンドとスタイルにとって非常に重要であり、クイルとトルハーストは共同で作詞作曲を始めた。^{[7] [9]}

カントリー・ラジオは、クイル、トルハースト、バード、ボイス、ボルトン、ブランチフラワーという「クラシック」なラインナップで、1972年4月にメルボルンでプロデューサーのジョン・フレンチと共に2枚目にして最も成功したシングル「ジプシー・クイーン」を録音した。^{[7] [9] [17]}この曲はクイルとトルハーストの共作で、^{[18]セッション・ミュージシャンのピーター・ジョーンズ（後にクイルのソロ・アルバム『} The Outlaw's Reply 』を手掛ける）によるストリングス・アレンジがフィーチャーされている。^{[12] 8月にリリースされたこのシングルは、}ゴーセット・ナショナル・トップ40に13週間ランクインし、最高12位を記録した。^{[7] [19] [20] 「ジプシー・クイーン」は、}ミシシッピ州の「キングス・オブ・ザ・ワールド」と共に、 APRA（オーストラリア・パフォーマンス権利協会）の年間最優秀楽曲賞を分け合った。この曲は、ロッド・ハーディ監督、ダニエル・ラドクリフ主演の2007年の映画『ディセンバー・ボーイズ』のサウンドトラック、および2009年のABCテレビシリーズ『イースト・オブ・エブリシング』に収録された。

このシングルのヒットと、カナダ在住の音楽プロモーター兼レーベル代表マイケル・マクマーティンの関心により、トロントを拠点とするMUCH Productionsとの契約が成立し、同社は1972年にカナダで「ジプシー・クイーン」をリリースした。その年の終わりには、彼らはリリースのプロモーションのためカナダをツアーした。^{[7] [9]}グループの次のシングル「ウィンターソング」は1972年12月にリリースされ、翌年4月にGo-Set Top 40にランクインした。 ^{[7] [20] [21]} 1972年10月4日、グループは招待された観客の前でスタジオでのライブ演奏を録音し、12月にデビューアルバム「カントリー・ラジオ・ライブ」としてインフィニティからリリースされた。^{[7] [9]}選りすぐりのオリジナル曲に加え、ジョン・スチュワート（元キングストン・トリオ）が書いた「サム・ロンサム・ピッカー」と「ネバー・ゴーイン・バック」の2曲が収録された。^{[12] [22] [23]}

バンドはABCテレビのスタジオコンサートとインタビューシリーズであるGTKのために、いくつかのライブテレビ録音を行った。これには「Just Goodbye」（1971年5月）、「Last Time Around」（6月）、「Empty Pockets」（6月）、「Almost Freedom」（6月）、「Silver Spurs」（1972年2月）、「Commisar」（3月）、「Some Lonesome Picker」（4月、5月）、「Listen to the Children」（10月）、「Fleetwood Plain」（11月）、「Gypsy Queen」（11月）、「Winter Song」（11月）、「I Need a Woman」、および解散に関するインタビュー（1973年4月）が含まれる。^{[24]彼らは、}クリーデンス・クリアウォーター・リバイバル、エルトン・ジョン、サンタナ、スティーヴン・スティルスなど、当時のさまざまなアーティストと一緒にコンサートやフェスティバルのステージに登場した。彼らは1972年にロック・アイル・マルワラ・フェスティバル、 1972年1月と翌年のサンベリー・ポップ・フェスティバルに出演した。後者のフェスティバルでの「Silver Spurs」（クイル作^{[2] ）}のライブ演奏は、 4月にリリースされたマッシュルーム・レコードの3枚組ライブアルバム「Sunbury 1973 – The Great Australian Rock Festival」に収録された。 ^{[7] [9]}トルハーストは2回目のサンベリー・フェスティバルの後に突然バンドを脱退し、ミシシッピに短期間参加した後、歌手兼ハーモニクス奏者のブロデリック・スミスとメルボルンでディンゴーズを結成した。^{[7] [17] [25]}その後すぐに、バードとブランチフラワーもカントリー・ラジオを去った。^{[7] [17]}

私たちは、とても穏やかでアコースティックな、響き渡るマンドリン音楽を演奏していました。歌詞にはロマンスがたっぷり詰まっています。それは日没のちょうどその時に起こりました。とても素晴らしい夕日でした。[...] 数曲演奏した後、外を見ると 8 万人もの人々が立ち上がって叫び、手を振り、拍手していました。ステージが燃えているかのようでした。ケリンのほうを向いて「一体何が起こっているの?」と言ったのを覚えています。でも、それは私たちのためでした!

— グレッグ・クイル、1999年12月、サンベリー・ポップ・フェスティバルでの演奏について、1973年1月、ブロートン、ジョン、「インタビュー – グレッグ・クイル（カントリー・ラジオ、サザンクロス）」^[5]

クイル、ボルトン、デュボアにアデレード出身のギタリスト兼ソングライターのラス・ジョンソン（元ミシシッピ出身）が加わり、事実上トルハーストと入れ替わった。^{[7] [17]} 1973年5月、このメンバーでグループの4枚目のシングルをレコーディングした。これは伝統的な曲「Bound for South Australia」をカントリーロック風にアレンジしたもので、チャート入りはしなかった。^[7] 4人組のアンサンブルは、イギリスのフォークロックバンド、フェアポート・コンベンションの1973年のツアーの3日間でオープニングアクトを務めたが、プロモーションにもかかわらず、元リードシンガーのサンディ・デニーはツアーに参加していなかった。^[26]その後すぐに、ジョンソンは健康上の理由でカントリー・ラジオを離れ、アデレードに戻った。^[要出典]

ギタリストのレス・スタックプールとラス・ヒントン（元ムーンストーン）は、ジョンソンの脱退後、交互にリードギターを担当した。^{[7] [17]}ヒントンは、クイルのその後のソロLPでも演奏した。デュボアは1973年8月に脱退し、トルハーストのディンゴーズに復帰した。カントリー・ラジオは1972年から1973年にかけて休むことなくツアーを行っていたが、オーストラリアの音楽学者エド・ニマーボルによると、彼らは「崩壊が避けられないほどに追い詰められていた」という。^[9]クイルは1973年12月にグループを解散し、ソロ音楽のキャリアに戻ることを決めた。^{[7]彼はまた、}サンデー・テレグラフの一般記事ライターおよびニュースレポーターとして1年間働き、その後郊外の週刊新聞であるペニンシュラ・ニュースの編集者となった。1974年、クイルはソロで演奏し、オーストラリアのいくつかの都市でフェアポート・コンベンションの前座を務めた。^[要出典]

同年、クイルはシドニーを拠点とするエグゼクティブ・プロデューサーでトラファルガー・ス​​タジオのオーナーであるチャールズ・フィッシャーの資金援助を受けて、ソロ・スタジオ・アルバム『 The Outlaw's Reply 』をレコーディングした。ジョン・L・セイヤーズがプロデュースし、ブランチフラワー、ボルトン、デュボア、ヒントン、トルハーストといったカントリー・ラジオ出身者や、かつてのコラボレーターであるジョーンズがキーボードで参加した。^{[7] [14]}また、アルバムにはバリー・リーフがバックボーカル、クリス・ニールがシンセサイザー、ピーター・ウォーカーがギターで参加した。^[7]アルバムからは1975年に「She Do It to Me」（4月）と「Blackmail」/「The Outlaw's Reply」（9月）の2枚のシングルが発売された。このアルバムには、元カンパニー・ケイン所属のシンガー、ガリバー・スミスが1973年のソロLP『The Band's Alright But The Singer Is ...』でカバーしていたクイルの曲「Almost Freedom」が収録されていた。 1974年、フェスティバルはグレッグ・クイル&カントリー・ラジオ名義のコンピレーション・アルバム『Gypsy Queen』もリリースした。このアルバムには、アルバムから選りすぐりの曲やシングルのA面とB面が収録されていた。このアルバムには、バックボーカルにルネ・ガイヤー、ギターにスタックプールを迎えたカントリーの名曲「Singin' the Blues」のクイルによるカバーも含まれていた。1975年5月、クイルは『The Outlaw's Reply 』のリリースを記念して、シドニー・オペラハウスでパフォーマンスを行った。このパフォーマンスには、アルバムに参加したミュージシャンがバックに登場した。ディンゴーズとリチャード・クラプトンも出演し、オペラハウスのメインステージで行われた初のオーストラリア人だけのカントリー・ロック・ショーに参加した。これは、クイルにとってほぼ4年ぶりのオーストラリア公演となった。

クイルは、マーガレット・ロードナイトやギタリストのロブ・マッケンジー（マッケンジー・セオリー）とともに、オーストラリア芸術評議会から助成金を授与された最初のオーストラリア人ロックミュージシャンの一人でした。助成金のおかげで海外を旅することができ、1975年の大半をトロントとシドニーを行き来しながら過ごしました。トロントでは、ボルトン、トロント在住のベースギタリストのデニス・ピンホーン、バイオリニストのアン・リンゼイ、そして国外在住のオーストラリア人ギタリスト、キーボード奏者、ソングライターのサム・シー（元シャーベット、フライング・サーカス、フラタニティ、ライトハウス）とともに、新しいバンド、ホット・ナイブズを結成しました。 1977年にオーストラリアのギタリスト兼ソングライターのクリス・ストックリー（カムパクト、アクシオム、ディンゴーズ）がリンゼイに代わって加入し、ベースギタリストのブルース・ウォーラル（元シャーベット）がピンホーンに代わって、トロントを拠点とする外国人メンバーのバンドはサザンクロスという名前を採用した。^[7]

1978年10月、サザンクロスはワーナーの エレクトラレコードレーベルから「Been So Long」というシングルを1枚だけリリースした。グループはその年の終わり、オーストラリアツアー中に解散した。クイルは一人でカナダに戻った。ベースギターのスティーブ・ホッグ、ボーカルのイアン・トーマス、キーボードのヒュー・サイムがトロントでパートを追加した「Been So Long」の再アレンジとリミックスバージョンが、クイルのカナダでの初のソロシングルとしてリリースされたが、カナダのラジオ、特にトロントの当時のハードロックFM局Q107 ( CILQ )で最も注目を集めたのは、B面の騒々しくギター中心の「I Wonder Why」だった。トロントでアラン・ソーンがプロデュースし、クイルの新曲がほとんどで、カナダのギタリスト、エイモス・ギャレットとマイク・マッケナ(メンデルソン・マッケナ・メインライン)、トーマス、ホッグ、サイムのゲストパフォーマンスが収録されたアルバム「Correspondence」はリリースされなかった。

1978年にサザンクロスが解散した後、グレッグ・クイルはほぼ20年間プロの音楽家としての活動を休止した。彼はトロントに住み、その後ハミルトンに住んだ。1983年までに彼はコンサートプロモーターから企業広報担当役員に転身したエレン・デイビッドソンと結婚した。二人の間には娘が一人生まれ、一緒に彼女の二人の子供も育てた。^[5]クイルは数多くの音楽雑誌に寄稿し、編集した - Music Express (1981–82)、^{[5] [27]} Graffiti (1982–83)、^[5] Applaud、The Canadian Composer、Songwriter 。1983年からはトロントの芸術界でジャーナリストとして、また時にはテレビやラジオで解説者として活躍し、カナダ最大の新聞であるトロントスターのエンターテイメントコラムニストでもあった。^[5]

クイルは、自身の初期のキャリアがジャーナリズムに役立ったと信じており、「ミュージシャンは私が何を話しているのかを知っていると感じています。そのため信頼関係が生まれ、信頼関係があれば、彼らは市役所のデスクを離れたばかりのジャーナリストよりも率直に話してくれます。しかし、私はまた、読者をミュージシャンの人生に光を当てる洞察へと導くような形で記事を組み立てることができ、それが今でも強みだと思っています」と述べている。^[5]また、彼はミュージシャンに関する本も出版している。ボン・ジョヴィ- Bon Jovi: Hard Rock for the '80s (1987)、マイケル・ジャクソン- Michael Jackson Electrifying (1988)、ローリング・ストーンズ- The Rolling Stones 25th Anniversary Tour (1989)。後者にはレニー・スタウトによるライブレビューが掲載されている。^{[28] [29] [30]}

1999年9月、メルボルンで元バンド仲間のトルハーストとストックリーと即興で再結成し、クイルは音楽活動に復帰した。^{[12] [31]}その後2年間、クイルはトロント、トルハーストはニューヨークに住み、2人は連絡を取り合い、作曲を再開した。^{[32]彼らはクイル=トルハーストのデュオを結成し、2003年初頭にカナダの}True North Recordsレーベルからアルバム『So Rudely Interrupted 』をリリースした。

同年10月、彼らはリリースの宣伝としてトロントのC'est What?でコンサートを行い、キーボード、アコーディオン、ピアノを担当するガース・ハドソン（元ザ・バンド）を含むフルバンドで演奏した。このショーの抜粋は、ブラボー！カナダのArts & MindsとCP24で全国放送された。2人はオーストラリアで短期ツアーを行い、1973年以来となる公演を行い、ポート・フェアリー・フォーク・フェスティバルやメルボルンのブランズウィック・ミュージック・フェスティバルなど、いくつかのフェスティバルに出演した。シドニーでのコンサートでは、ザ・シャックでのフォーク時代の友人たちと再会した。ツアーの最終公演となったシドニーのブリッジ・ホテルでは、クイルとトルハーストにカントリー・ラジオのバンドメイトであるブランチフラワーがステージに加わった。^[12]

2003年以降、クイルはソロ活動として、またドラムのバッキー・バーガー、バイオリンのアン・リンゼイ、アコーディオンのデニス・ケルディ、ギターのキャム・マッキネス、ベースのデニス・ピンホーンを含む緩やかな集団のメンバーとして、カナダのルーツ音楽界で定期的に演奏するようになった。2006年6月から2008年3月まで、クイルはシリウス・カナダ衛星ラジオで毎週1時間のカナダのルーツ音楽専門番組「River of Song 」を編集し、司会を務めた。2009年7月にオーストラリアに戻り、故郷で2回の公演を行った。1回はナラビーンの復活したShackで、もう1回はシドニーのExcelsior Hotelで、後者では元バンド仲間のアゴスティーノとブランチフラワーが数曲参加した。2011年1月と2月にはオーストラリア東海岸をツアーし、トロントのシンガーソングライター、ジョン・ブルックスと15公演を行った。クイルは2012年に新しい素材のアルバムのレコーディングを始めました。

クイルはまた、同じくオーストラリア人移民でベースギターを担当するテリー・ウィルキンス（元フライング・サーカス）とともに、アイアンバークというバンドで演奏した。アイアンバークにはバーガーとマッキンスも参加し、ミッチェル・ルイスがドラム、ギター、弦楽器を担当した。クイルは自身のウェブサイトで、アイアンバークを「中心メンバーであるクイルとウィルキンスの伝統的なブッシュミュージックとカントリーロックのルーツの延長であり、彼らの音楽的親和性は、それぞれ伝説的なオーストラリアのカントリーロックバンド、カントリー・ラジオとフライング・サーカスに所属していた時代よりもさらに遡り、1960年代後半のシドニーのフォーク、ブルース、ジャグバンドのたまり場にまで遡る」と説明している。^[33]

グレッグ・クイルは2013年5月5日、ハミルトンの自宅で亡くなった。^{[1]家族は、彼が「肺炎と最近診断された}睡眠時無呼吸症による合併症で、今日の午後突然だが安らかに亡くなった」と発表した。^{[32] [34]}享年66歳、彼は死亡時もトロント・スター紙のエンターテイメント記者だった。 ^[1]残されたのは妻のエレン・デイビッドソン、娘のカヤ、孫、そして2人の継娘たちだった。^[32]

死去する前の4月、クイルはFacebookで、ワーナーミュージック・オーストラリアおよびギル・マシューズのアズテック・ミュージック・レーベルと協力し、1970年代と1980年代の自身の録音の再発に取り組んでおり、2013年後半にそれらのプロモーションのためオーストラリアをツアーする予定であると発表していた。アズテックは、クイルのソロアルバム『Fleetwood Plain』と『The Outlaw's Reply 』 、およびカントリー・ラジオ・ライブ・アルバムの新CD版をリリースする予定であり、ボーナストラックとして、カントリー・ラジオによる1970年代のフェスティバル公演の最近発見された録音からの未収録曲も収録される。ワーナーミュージック（現在インフィニティ/フェスティバル・レコードのアーカイブを所有）は、これまで未発表だったトラックを追加したコンピレーションCDとして『Gypsy Queen』の新版をリリースする予定である。

さらに、クイルは「失われた」ソロアルバム「Correspondence」を再発行する計画を発表した。このアルバムは1980年にトロントでプロデューサーのアラン・ソーンと録音され、エイモス・ギャレット、マイク・マッケナ、イアン・トーマスが参加していた。クイルは、このアルバムは最近発見されたセーフティマスターから復元されており、同時期にカナダで彼のバンド、ホット・ナイヴスとサザン・クロスと共にラジオ放送用に録音されたボーナス素材も含まれると語っていた。「Correspondence」はカナダのレーベル、ソー・ルード・レコードからリリースされる予定だったが、オーストラリアでは別のディストリビューターが販売することになった。クイルは過去数年にわたって取り組んできたアコースティック素材の新しいソロアルバムをリリースする予定だった。

他の著作で引用された記事

• オルリック、ピーター B (2001)。「第 12 章「カナダ製番組の成功」グレッグ クイル著、第 14 章「CITY-TV の犯罪シリーズは恐ろしい」グレッグ クイル著」電子メディア批評: 応用的視点。ラウトレッジ。220 ～ 228 ページ、278 ～ 287 ページ。ISBN 978-0-80583-641-7。
• クイル、グレッグ (1993 年 2 月 28 日)。「アトム・エゴヤン、得点チャンスで大きく開いたネットを外す」。トロント スター。スター メディア グループ(ジョン D. クルックシャンク)。p. C2。
  • Beaty, Bart (2006)「プレーしない、働く：カナダのホッケー映画における階級、男らしさ、そして国家」より引用。Malek Khouri、Darrell Varga (編)「Working on Screen」。トロント大学出版局。128 ページ。ISBN 978-0-80209-388-2。
• クイル、グレッグ (1995 年 5 月 3 日)。「歴史小話、堂々と初登場」。トロント スター。スター メディア グループ(ジョン D. クルックシャンク)。
  • West, Emily (2005)「メディアとその（不）内容：電波上の集合的記憶」に引用。Sheila Petty、Garry Sherbert、Annie Gérin（編） 「カナダ文化詩学：カナダ文化に関するエッセイ」 Wilfrid Laurier University Press、pp. 72、82。ISBN 978-0-88920-486-7。
• クイル、グレッグ (1995 年 11 月 8 日)。「60 歳以上のテレビのヒットは本物か、それとも白人の幻想か」。トロント スター。スター メディア グループ(ジョン D. クルックシャンク)。
  • ミラー、メアリー (2008)「Set Up、またはNorth of 60のフレーム」に引用。外から見る: カナダのドラマティック テレビ シリーズにおける先住民族の観察。McGill-Queen's Press。242 ～ 243 ページ。ISBN 978-0-77357-487-8。
• クイル、グレッグ (1998 年 8 月 13 日)。「カナダの雑誌の保護」。トロント スター。スター メディア グループ(ジョン D. クルックシャンク)。p. A23。
  • Grant, Peter S.、Wood, Chris (2004)「16: 貿易戦争」、Blockbusters and Trade Wars: Popular Culture in a Globalized World、Douglas & McIntyre、p. 366より引用。ISBN 978-1-92670-679-5。

書籍

• クイル、グレッグ;ボン・ジョヴィ(1987)、ボン・ジョヴィ: 80年代のハードロック、ダウンズビュー、オンタリオ州: パルス、ISBN 978-0-921-01403-4^[28]
• クイル、グレッグ（1988）、マイケル・ジャクソン・エレクトリファイング、シジウィック＆ジャクソン、ISBN 978-0-283-99747-1^[29]
• クイル、グレッグ; スタウト、レニー (1989)、ローリング・ストーンズ 25 周年記念ツアー、シジウィック & ジャクソン、ISBN 978-0-283-99979-6^[30]

• フリートウッド・プレーン – グレッグ・クイルとカントリー・ラジオ (スタジオ・アルバム、EMI/ハーベスト 1970 SHVL 602)
  • メンバー: グレッグ・クイル – ボーカル、ギター; オーランド・アゴスティーノ – ギター; クリス・ブランチフラワー – ハーモニカ; トニー・ハミルトン – リードギター; グレアム・トンプソン – ベースギター; スタン・ホワイト – ピアノ; ジム・ヤング – ドラム。
  • 制作：ガス・マクニール – プロデューサー、ジョン・テイラー – エンジニア、シドニーのEMIスタジオで録音

• カントリー ラジオ ライブ: カントリー ラジオ (ライブ アルバム、Festival/Infinity 1972 INL 34726)
  • メンバー: グレッグ・クイル – ボーカル、アコースティックギター。ジョン・A・バード – ピアノ、ハモンド B3。クリス・ブランチフラワー – ハーモニカ。トニー・ボルトン – ドラム。ジョン・デュボア – ベースギター、ハーモニーボーカル。ケリン・トルハースト – ラップスチール、ドブロ、マンドリン、エレキギター。
  • 制作: ジョン・フレンチとカントリー・ラジオ – プロデューサー、ジョン・フレンチとグレアム・マクレー – エンジニア。1972 年 10 月 4 日にメルボルンの TCS スタジオでライブ録音。

• ジプシー・クイーン：グレッグ・クイルとカントリー・ラジオ（コンピレーション・アルバム、フェスティバル/インフィニティ/ハーレクイン 1974 L 25113）
  • メンバー: トラック 1、4、5、6、7、9: Greg Quill – ボーカル、アコースティック ギター。John A. Bird – ピアノ、ハモンド B3、ハーモニー ボーカル。Chris Blanchflower – ハーモニカ、ハーモニー ボーカル。Tony Bolton – ドラム、ハーモニー ボーカル。John Du Bois – ベース ギター、ハーモニー ボーカル。Kerryn Tolhurst – ラップ スチール、ドブロ、マンドリン、エレキ ギター、ハーモニー ボーカル。トラック 2: Quill – ボーカル、エレキ ギターとアコースティック ギター。Bolton – ドラム、ハーモニー ボーカル。Du Bois – ベース ギター、ハーモニー ボーカル。Russell Johnson – エレキ ギター、ハーモニー ボーカル。トラック 3 と 8: Quill – ボーカル、エレキ ギターとアコースティック ギター。Bolton – ドラム、ハーモニー ボーカル。Du Bois – ベース ギター、ハーモニー ボーカル。Les Stacpool – エレキ ギター、ハーモニー ボーカル。追加メンバー: Peter Jones – ストリングス アレンジメント (トラック 1、7)。コール・アングレ（トラック7）。ピアノ、ハモンドオルガン、ビブラフォン、チェレステ、コンガドラム（トラック8）。Renee Geyer  – ハーモニー・ボーカル (トラック 8)。

• アウトローズ・リプライ：グレッグ・クイル（スタジオアルバム、フェスティバル/インフィニティ 1975、L-35,472）
  • メンバー: グレッグ・クイル – ボーカル、アコースティックギター。クリス・ブランチフラワー – ハーモニカ。トニー・ボルトン – ドラム。ジョン・デュボア – ベースギター。ラッセル・ヒントン – アコースティックギターとエレクトリックギター。ピーター・ジョーンズ、キーボード、ストリングスアレンジ。バリー・リーフ、ハーモニーボーカル、ハーモニーアレンジ。ケリン・トルハースト – ラップスチール、マンドリン、ドブロ、アコースティックギターとエレクトリックギター。ピーター・ウォーカー – エレキギター、クラヴィーア。テリー・ウォーカー – ペダルスチール。
  • 制作：ジョン・セイヤーズ – プロデューサー、チャールズ・フィッシャー – エグゼクティブ・プロデューサー、1974年11月～1975年2月、シドニーのトラファルガー・ス​​タジオで録音

• ウィンターソングス：グレッグ・クイルとカントリー・ラジオ（コンピレーションアルバム、フェスティバルファイル 1992）
  • 制作作品: Tracks from Fleetwood Plain、Country Radio Live、Gypsy Queen、The Outlaw's Reply、Glenn A. Baker  – ライナーノーツ。

• so rudely interrupted : Quill•Tolhurst (スタジオ アルバム、So Rude Records (オーストラリア) 2003 (QTCD001-2)、True North Records (カナダ) 2003 (TND 309))
  • メンバー: グレッグ・クイル – ボーカル、アコースティックギター、パーカッション。ケリン・トルハースト – アコースティックギター、エレクトリックギター、ラップスチール、ドブロ、マンドリン、ハーモニウム、バンジョー、ティプレ、パーカッション、ベースギター (特に記載のない限り)。追加メンバー: マルコ・ジョヴィーノ – ドラム (トラック 1、3、7)、ニール・ポーリー – ベースギター (トラック 1、7)、アン・リンゼイ – フィドル (トラック 1、2、11)、ブラッド・スミス – ハーモニカ (トラック 1)、アダム・アームストロング – アップライトベース (トラック 2、11)、ポール・オッソラ – アップライトベース (トラック 3)、チャーリー・ジョルダーノ – アコーディオン (トラック 4、11)、アンドリュー・スワン – ドラム (トラック 5、9)、ザ・ピグラム・ブラザーズ – ボーカル (トラック 5、10)、モニーク・ディマンティーナ – ピアノ (トラック 11)。
  • 制作: ケリン・トルハースト – プロデューサー、エグゼクティブ・プロデューサー、レコーディング・エンジニア、ミキサー。グレッグ・クイル – エグゼクティブ・プロデューサー。ジョー・ジョンソン – レコーディング・エンジニア、アシスタント・ミキサー。ジュリアン・マクブラウン – レコーディング・エンジニア。デイブ・マクネア – マスタリング。ポール・ミルズ – レコーディング・エンジニア。スタジオ – ユニーク・スタジオ (ニューヨーク市)、スタジオ 900 (ニューヨーク市)、ミルストリーム (トロント、カナダ)、エメラルド・シティ (メルボルン、オーストラリア)、ラップランド (ブルックリン、ニューヨーク州)、ハウランド・ハウス (ナイアガラ・オン・ザ・レイク、カナダ)、パーリー・シェルズ・スタジオ (西オーストラリア州ブルーム)。ミックスはニューヨークのスタジオ 900 で。マスタリングはニューヨークのエンジン・ルームで。
  • アートワーク: Hugh Syme – 表紙画像、グラフィック。

• 「フリートウッド・プレーン」（クイル/セラー・ミュージック）b/w 「ソング・トゥ・デイヴィッド」（クイル/セラー・ミュージック）コロンビア 1970
• 「Listen to the Children」（クイル/セラー ミュージック）b/w 「Last Time Around」（クイル/セラー ミュージック）フェスティバル/インフィニティ 1971

• 「ジプシー・クイーン」（クイル＝トルハースト／セラー・ミュージック）b/w「ラジオ・ラグ」（トルハースト／セラー・ミュージック）フェスティバル／インフィニティ 1972、スウィート・プラム・レコード（カナダ）1973
• 「ウィンターソング」（クイル＝トルハースト＝ボワ／セラー・ミュージック）b/w 「2 階の窓からの観察」（クイル／セラー・ミュージック）フェスティバル／インフィニティ 1972
• 「Bound For South Australia」（トラディショナル/アレンジ：Quill-Bolton-Bois-Stacpool/Cellar Music）b/w 「I Need Women」（Quill/Cellar Music）Festival/Infinity 1973

• 「シー・ドゥ・イット・トゥ・ミー」（クイル/セラー・ミュージック）b/w「テリーズ・チューン」（クイル/セラー・ミュージック）フェスティバル/インフィニティ 1975
• 「ブラックメール」（クイル/セラーミュージック）b/w 「アウトローの返答」（クイル/セラーミュージック）フェスティバル/インフィニティ 1975
• 「Been So Long」^{[注 1]} (Quill/Kelly Songs) b/w I 「Wonder Why」 (Quill/Kelly Songs) Elektra (カナダ) 1979

• 「Been So Long」（クイル/セラーミュージック）b/w 「I Wonder Why」（クイル/セラーミュージック）WEA 1978（オーストラリア）

• カントリー ラジオ: 「Silver Spurs」(Quill/Cellar Music)、The Great Australian Rock Festival Sunbury (Mushroom 1973)

• 「ジプシーの女王」
  • グレイザー・ブラザーズ、MGMレコード、アメリカ、1974年（シングル）
  • ジョー・カミレリ、アース・ミュージック、インディペンデント、オーストラリア、1997年
  • アダム・ハーヴェイ、シュガー・トーク、ワーナーミュージック、オーストラリア、1999年
• 「ほぼ自由」
  • カンパニー・ケイン、バンドはいいけど歌手は…、リプライズ RS 4001、オーストラリア、1973年
• 「フリートウッド平原」
  • レッグ・リンゼイ、フェスティバル・レコード、1971年
  • クリームチーズ・グッドタイム・バンド、ホーム・クッキン、ドミニオン/MCA、1973

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