グリーンカード（映画）

グリーンカード
劇場公開ポスター
監督	ピーター・ウィアー
著者	ピーター・ウィアー
制作：	ピーター・ウィアー
主演	ジェラール・ドパルデュー アンディ・マクダウェル
撮影	ジェフリー・シンプソン
編集者	ウィリアム・M・アンダーソン
音楽：	ハンス・ジマー
制作 会社	タッチストーン・ピクチャーズ オーストラリア映画金融公社 ラム・ピン
配布元	ブエナ・ビスタ・ピクチャーズ・ディストリビューション（アメリカ） ロードショー・エンターテインメント（オーストラリア）[1] UGCディストリビューション（フランス）[2]
発売日	1990年12月23日（ニューヨークおよびロサンゼルス） ( 1990-12-23 ) 1991年1月31日（オーストラリア） ( 1991-01-31 ) 1991年2月1日（アメリカ合衆国） ( 1991-02-01 ) 1991年2月20日（フランス） ( 1991-02-20 ) [3]
実行時間	107分
国	アメリカ オーストラリア フランス
言語	英語
予算	1250万ドル[4]
興行収入	3,800万ドル（米国/オーストラリア）[5]

グリーンカードは、ピーター・ウィアーが脚本・製作・監督を務め、ジェラール・ドパルデューとアンディ・マクダウェルが主演した1990年のアメリカのロマンチックコメディ映画です。脚本は、グリーンカードを取得して米国に留まるためにフランス人と政略結婚するアメリカ人女性に焦点を当てています。ドパルデューはゴールデングローブ賞の最優秀男優賞を受賞しました。この映画はゴールデングローブ賞の最優秀作品賞（ミュージカル・コメディ部門）を受賞し、アカデミー賞の最優秀脚本賞にノミネートされました。

園芸家で環境保護活動家のブロンテ・パリッシュは、フランスからの不法移民ジョルジュ・フォーレとグリーンカード結婚をし、彼が米国に滞在できるようにします。その代わりに、ブロンテは偽の結婚証明書を使って夢のアパートを借ります。引っ越した後、彼女はドアマンと隣人に、夫が不在の理由を説明するために、夫がアフリカで音楽の研究をしていると告げます。

移民帰化局から結婚が合法かどうかの面接の連絡を受けたブロンテは、ウェイターとして働いているジョルジュを探し出す。二人には事実を整理する時間がほとんどなかったが、二人を尋問する職員は二人の答えに満足しているようだった。しかし、職員の一人がトイレを使わせてほしいと言い、ジョルジュがクローゼットに案内すると、彼らの疑念がかき立てられ、二日後に事務所で正式な面接を行うことになった。

弁護士から、詐欺が発覚すれば刑事告発される可能性があると忠告されたブロンテは、しぶしぶジョルジュを自分の家に住まわせるよう誘う。二人は互いの過去や癖、習慣について知ろうとするが、すぐにお互いに我慢できないことに気づく。ジョルジュは短気でわがままなだらしない男で、ベジタリアン料理よりも赤身の肉を好む喫煙者。一方ブロンテは堅苦しくて冷淡で、植物に夢中で環境問題に没頭している人物として描かれている。

一方、ブロンテの親友ローレン・アドラーの両親は、ニューヨーク市を離れ、都心部の庭園開発を監督する団体「グリーン・ゲリラ」に木や植物を寄付することを検討している。ブロンテは、この問題について話し合うディナーパーティーに招かれ、ローレンに頼まれてそこにいるジョルジュを知る。ジョルジュは、子供と木についての詩に合わせ、印象派の ピアノ曲を演奏してアドラー夫妻を大いに感銘させ、彼らはグリーン・ゲリラに植物を寄付することに同意する。その後、ブロンテの両親が突然アパートにやって来たとき、ジョルジュは便利屋のふりをする。

ブロンテのボーイフレンドであるフィルが旅行から戻ると、ジョルジュは自分が彼女と結婚していることを明かす。ブロンテは怒ってジョルジュを追い出すが、それでも二人は翌日入国審査の面接に現れる。二人は別々に尋問され、面接官に見破られたジョルジュは結婚は偽装結婚だと告白する。彼は国外追放には同意するが、この茶番劇でブロンテが罪を問われないように主張する。彼は面接が成功したとブロンテに信じ込ませ、二人は別々の道を歩む。

数日後、ジョルジュはブロンテを、初めて出会ったカフェに誘う。彼女は入国管理局職員の一人が外で待っているのに気づき、ジョルジュが国外追放されることに気付き、お互いに愛し合っていることに気付いているため、彼が国外追放されるのを止めようとする。ジョルジュは毎日同じ質問を手紙に書き込むことを約束する。「シェリー、いつ来るの？」このセリフは、移民局に偽りの求愛について説明したときにも使ったセリフである。入国管理局職員と立ち去る直前、ブロンテは結婚指輪をまだ持っているかと尋ねる。ブロンテはポケットから指輪を取り出し、二人はすぐに指輪を交換し、笑いながらキスをする。その後、ジョルジュは職員と立ち去り、ブロンテは歩道からその様子を見守る。

ピーター・ウィアーがオリジナルの脚本を書いたが、これはジェラール・ドパルデューを幅広い英語圏の観客に紹介するための手段として書かれたものである。^[6]この映画は、1989年にミシェル・ブロー監督がテレビ向けに制作したカナダ映画『紙の結婚式』（フランス語：Les noces de papier ）とテーマや筋書きが似ており、その後第40回ベルリン国際映画祭に出品された。^[7]

この映画の一部資金はオーストラリア映画金融公社とユニオン・ジェネラル・シネマトグラフが提供した。この映画はアメリカを舞台とし、オーストラリア人俳優は出演していないが、脚本、監督、撮影、デザイン、編集をオーストラリア人が担当したため、オーストラリア政府から資金提供を受けることができた。FFCからの資金は380万ドルであった。^[8]

グリーンカード: オリジナル・サウンドトラックは1991年1月22日にヴァレーズ・サラバンドからリリースされた。^[9]

映画では、エンヤの「River」、「Watermark」、「Storms in Africa」、ソウル・II・ソウルの「Holdin' On」 、ババトゥンデ・オラトゥンジの「Oyin Momo Ado」 、ザ・ビーチ・ボーイズの「Surfin' Safari」などの音楽が流れるが、サウンドトラックには収録されていない。

1. 「ストリート・ドラムス」（ラリー・ライト）（1:29）
2. 「本能」（3:33）
3. 「落ち着きのない象」（2:55）
4. 「カフェ・アフリカ」（2:59）
5. 「グリーンハウス」（3:15）
6. 「月光」（1:24）
7. 「午前9時のセントラルパーク」（1:48）
8. 「クラリネット協奏曲 イ長調: アダージョ」( WA モーツァルト) (8:38)
9. 「沈黙」（4:38）
10. 「本能II」（3:09）
11. 「あなたに尋ねる」（1:45）
12. 「ブロンテのために」（6:19）
13. 「賞に目を向けて」（エマウス グループ シンガーズ）（3:04）

Rotten Tomatoesでは、この映画は32件のレビューに基づいて59%の支持率を獲得しており、平均評価は10点満点中5.5点となっている。^[10] Metacriticでは、この映画は17人の批評家に基づいて100点満点中58点の加重平均点を獲得しており、「賛否両論または平均的なレビュー」を示している。^[11] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFのスケールで「A」であった。^[12]

ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンは、この映画を「これほど安易な映画にしては、これほど軽快な現実逃避映画ではない」と評し、「マクドウェル女史は、ジョージの賞賛の眼差しが理解できるほど、愛らしく控えめな気楽さを持っている。ニューヨーク・ヤンキースのキャップを被る役柄で、ドパルデュー氏は、スポーツマン精神にあふれた人物であることを証明している。フランス語に落ち込んだり、物語の制約から一時的に解放されたりしたときに、彼は最も生き生きとしている」と付け加えた。 ^[13] シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは、この映画を「目もくらむほど素晴らしいわけではなく、 『危険な日々』の監督や『シラノ・ド・ベルジュラック』の主演俳優の最高傑作でもない。しかし、健全で面白い職人技の作品であり、出会いがそれほど可愛くはない2人のラブストーリーである」と評した。^[14]

ローリングストーン誌のピーター・トラヴァースはこの映画を「魅惑的なロマンスのボンボン」と呼び、「ウィアーのオーストラリア映画『ピクニック』や『ガリポリ』を際立たせた独創性と気骨は求めないでほしい。 『グリーン・カード』はポテトチップス並みの重さしかない。だがドパルデューの魅力は言葉の壁を知らないし、『セックスと嘘とビデオテープ』のマクドウェルはセクシーで素晴らしい対照をなしている」と付け加えた。^[15]ワシントンポスト紙のリタ・ケンプリーは「『ゴースト』や『プリティウーマン』のように、このロマンスは私たちが主役のカリスマ性に魅了され、良い気分で夢見心地でいられるかどうかにかかっている。そして、そののんびりとしたペースとがっかりする結末にもかかわらず、私たちはそうする」と評した。^[16]

バラエティ誌は「薄っぺらい前提が時折信憑性を危うくしているが、『グリーン・カード』は温厚で上手く演じられたロマンスだ」と評した。 ^[17] タイム・アウト・ロンドンは「ウィアーの最初のロマンティック・コメディーは、試行錯誤しながらも希望に満ちた中心関係を誇っており、その雰囲気はドパルデュー（主要な英語を話す役で新しい領域に進出）によって見事に実現されている。洗練されたマクドウェルによって補完され、彼の優雅で寛大な演技は決して支配的ではなく、彼らのやり取りは予期せぬ喜びをもたらす。このジャンルの慣習に関して、ウィアーはこの映画を「軽食」に例えている。味わうべきものだ」と評した。 ^[18] チャンネル4は「ウィアーの映画には、正反対の人物が徐々に惹かれ合うというかわいいシーンがたくさんあるが、これは大部分が過大評価されており、公開時には批評家の間で奇妙なほど好評だった。ドパルデューは、不快でありながら奇妙に愛らしい演技を難なくこなしているが、ロマンティックコメディの定番であるマクダウェルはそれほど説得力がない」と述べた。 ^{[19] [1]}

『グリーンカード』はアメリカとカナダで2,990万ドルの興行収入をあげた。^[5]オーストラリアでは、興行収入10,585,060豪ドル（800万米ドル）で国内映画としては最高額の興行収入となった。^{[20] [21] [22]}

タッチストーンは 1991 年頃にこの映画を VHS でリリースし、タッチストーン ホーム エンターテイメントは 2003 年 3 月 4 日にリージョン 1 DVD でこの映画をリリースしました。これはアナモルフィック ワイドスクリーン形式で、英語とフランス語のオーディオ トラックが付いています。

グリーンカードは2004年2月にアンブレラ・エンターテインメントからDVDでリリースされた。DVDはすべてのリージョンコードに対応しており、オリジナルの劇場予告編、アンブレラ・エンターテインメントの予告編、ピーター・ウィアー、ジェラール・ドパルデュー、アンディ・マクダウェルのインタビューなどの特典が収録されている。^[27]

• オーストラリアの映画
• 夜明けを止めて（同様のテーマの以前の映画）

ウィキクォートにグリーンカード (映画)に関する引用句があります。

• IMDbのグリーンカード
• AllMovieのグリーンカード
• Box Office Mojoのグリーンカード
• 国立映画・音響アーカイブのグリーンカード