驚異のデジタルサーカス

驚異のデジタルサーカス
ジャンル	成人向けアニメ[1] [2] [3] ブラックコメディ[4] [5] 心理ドラマ[6]
作成者	グースワークス
ショーランナー	グースワークス
著者	グースワークス
監督	グースワークス
の声	リジー・フリーマン アレックス・ロション マイケル・コヴァチ アマンダ・ハフォード マリッサ・レンティ ショーン・チップロック アシュリー・ニコルズ グースワークス
テーマ音楽作曲家	グースワークス
オープニングテーマ	「アメイジング・デジタル・サーカス メインテーマ」（ボーカル：リズ・ロビネット、パイロット版のみ）
エンディングテーマ	「デジタルデイズ」
作曲家	エヴァン・アルデレテ グースワークス
原産国	オーストラリア
原語	英語
シーズン数	1
エピソード数	4
生産
エグゼクティブプロデューサー	ケビン・ラードウィチャグル ルーク・レドウィチャグル
プロデューサー	ケビン・ラードウィチャグル トム・ドラン
編集者	グースワークス ルーク・レドウィチャグル アビニャ・カヴァレ デビッド・フォンティ アルマン・ハック
実行時間	23～25分
制作会社	グリッチプロダクション
オリジナルリリース
ネットワーク	YouTube Netflix (2024年～現在)
リリース	2023年10月13日 ～現在 ( 2023-10-13 )  （現在）

『アメイジング・デジタル・サーカス』は、グースワークスが企画・脚本・監督し、グリッチ・プロダクションズが制作したオーストラリアの成人向け 独立系ウェブ アニメシリーズです。このシリーズは、サーカスをテーマにした仮想現実ゲームに閉じ込められた一群の人間たちを追ったもので、彼らは気まぐれな人工知能に監視されながら、個人的なトラウマや心理的傾向に対処します。グースワークスは、1990年代のコンピューター生成画像と、アメリカの作家ハーラン・エリスンの短編小説「私には口がない、そして私は叫ばなければならない」。

シリーズの制作は2022年に始まり、パイロットエピソードは2023年10月13日にGlitch ProductionsのYouTubeチャンネルでプレミア公開されました。パイロットは口コミで広がり、プラットフォーム上で最も視聴されたアニメーションパイロットの1つになりました。アニメーションとダークなテーマが批評家から賞賛され、アニー賞にノミネートされました。パイロットの人気を受けて、フルシリーズの制作に入りました。2024年10月4日、シリーズはNetflixで視聴可能になり、新しいエピソードはYouTubeでのプレミアと同時放送されました。

『アメイジング・デジタル・サーカス』は、仮想現実ゲームであるサーカスに閉じ込められた、ポムニ、ジャックス、ラガサ、ガングル、キンガー、ズーブルといった人間のキャストを追う。サーカス団長である人工知能ケインに導かれ、彼らは状況から気をそらすために無意味な冒険に挑むが、正気を失ってデジタル怪物に「抽象化」される危険にさらされる。^{[5] [7]}

• ポムニ（リジー・フリーマン）、サーカスに閉じ込められた最新の人間。ゲーム内の彼女のアバターは道化師である。^{[5] [7] [8]}
• ケイン（アレックス・ロション）、頭の代わりに歯を持つ、サーカスの風変わりで不安定なAI団長。 ^{[5] [7] [8]}このキャラクターは、ハーラン・エリスンの短編小説「私には口がない、そして私は叫ばなければならない」に登場するAMに基づいているが、Gooseworxによると、「AMは憎しみの化身である代わりに、楽しいことが大好きな風変わりな小男である」という違いがある。^[9]
• ジャックス（マイケル・コヴァッチ）は、他のキャストにいたずらしたりいじめたりするのが好きないたずら好きな男。彼のアバターは背の高い紫色のウサギの人形である。 [ ^{5] [7] [8]}
• ラガサ（アマンダ・ハフォード）、自分の状況に対して楽観的な態度を保とうとする優しい女性。彼女のアバターはラガディ・アンに似た縫いぐるみ人形である。^{[5] [7] [8]}
• ガングル（マリッサ・レンティ）は、うつ病と低い自尊心に苦しむ女性です。彼女のアバターはリボンと、現在の気分を表す交換可能な喜劇と悲劇のマスクで構成されています。 ^{[5] [7] [8]}
• キングャー（ショーン・チップロック）は、他の人間よりも長い間サーカスに閉じ込められているコンピューター科学者です。その結果、彼は妄想性で物忘れが激しいですが、暗い場所では正気になります。彼のアバターは王室のローブを着たチェスのキングの駒です。 ^{[5] [7] [8]}
• ズーブル（アシュリー・ニコルズ）は、ケインの冒険に興味を示さない短気な人物。彼らのアバターはブロックを組み合わせて作られており、ズーブルは見た目に満足していないため、エピソード間でブロックを別のものに交換します。^{[5] [8]}ズーブルの体のデザインは、ZoLoのプレイスカルプチャートイに触発され、キャラクターの名前はおもちゃのブランドZoobに基づいています。^{[10] [11]}
• バブル（グースワークス）、ケインのAIシャボン玉アシスタント。^[8]

• グロインク女王（エルシー・ラブロック）、害虫のようなグロインクの支配者。^[8]
• キャンディキャニオン王国の王女、ロリラル王女（ヴェラ・タン）。
• グミワニのNPC 、ガミーグー（ジャック・ホーキンス） 。
• ガミグーのグミワニのパートナー、チャド (ジャック・ホーキンス) とマックス (ハミッシュ・プラッゲマーズ)。
• ファッジ モンスター (ライル ラス) は、キャンディ キャニオン王国の住民を食い荒らしたために王国から追放された、キャンディでできた生き物です。
• マーサ・ミルデンホール (マリッサ・レンティ) は、セオドア・ミルデンホールの妻である幽霊 NPC です。
• ミルデンホール荘園の故男爵、セオドア・ミルデンホール男爵（ティム・アレクサンダー）。
• ミルデンホール邸の幽霊、ゴーストリー (WizardzWiz)。
• クリーチャー（ペイトン・グッドウィン）、ミルデンホール男爵に追われた天使のまだ生きた死体。
• オーブスマン（ベンジャミン・デイヴィス）は、理解できない声で話す人型の球体の集合体です。

『アメイジング・デジタル・サーカス』はグースワークスが監督、脚本、作曲、ショーランを担当している。ケビン・テマーがシリーズのリードアニメーターを務め、グリッチ・プロダクションズの創設者であるルークとケビン・ラードウィチャグルがエグゼクティブプロデューサーを務めている。^[12]パイロットエピソードのプリプロダクションは2022年半ばに始まり、同年後半に本格的な制作が開始された。^[13]グースワークスはキャラクターとデザインを考案し、^[13]彼女は1週間以内にキャラクターをデザインしたと報告している。^[14]番組のインスピレーションには短編小説「私には口がない、そして私は叫ばなければならない」が含まれる。^{[4] [7]}

グリッチは当初、グースワークスの短編アニメ『リトル・ランモ』に注目し、グリッチの開発プロデューサー兼ゼネラルマネージャーであるジャスミン・ヤンは、まさに自分たちがやりたかったことだと感じた。「面白くて、少し暗くて、間違いなくとても奇妙で、今までに見たことのないような作品でした」。^[15]グースワークスは連絡を取り、パイロット版の制作を依頼し、彼女はそれを引き受けた。^{[15]グースワークスはグリッチに3つの企画を提示し、その中から}『アメイジング・デジタル・サーカス』となるものが選ばれた。^{[13] [15]}パイロット版が3Dになると知っていた彼女は、そのスタイルに最も合うアイデアを生み出そうとし、特に1990年代から2000年代初頭の3D作品からインスピレーションを受けたと述べている。「見た目がちょっと悪くて不気味だけど、創造的に完全に制限されていない作品でした」。 [ ^15]ヤン氏は、このピッチの1990年代風のコンピューター生成画像（CGI）スタイルとおもちゃやコンピューターゲームへのノスタルジックな言及が注目を集め、観客がこれらの特徴を楽しむだろうと感じたと語った。 ^[15]グリッチチームは、特に1990年代風のCGIレンダリングのノスタルジックな魅力により、この特定のピッチに最大の可能性を感じ、誰も真似できない独特のものであると認識した。^[13]

グースワークスは、当初の企画は「もっと混沌として馬鹿げたもの」だったが、番組の開発中にストーリーは予想外に「ずっと深く、より微妙なもの」になり、「より強い感情的なバックボーン」を持つようになったと述べ、 ^{[14] 「『} I Have No Mouth and I Must Scream』に触発されたが、AMは憎しみの体現者ではなく、楽しいことが大好きな風変わりな小男だ」と説明した。^[9]

『アメイジング・デジタル・サーカス』のパイロット版の3Dアニメーションのプロセスは、多くの他のスタジオと同様に構成されており、様々なタスクに専門の部署が設けられていた。^[13] 3D作業には主にAutodesk Mayaを使用し、その後すべてをUnreal Engineでレンダリングした。^{[13] [16]}シリーズは30フレーム/秒でアニメーション化されている。^{[16]シリーズのリードアニメーターで、以前は}Blue Sky StudiosのジュニアアニメーターだったKevin Temmerは、当初Glitchの創設者の1人であるKevin Lerdwichugalから、 『アメイジング・デジタル・サーカス』のティーザートレーラーをアニメ化してほしいというメッセージを受け取った。その過程で、TemmerはGlitchのチームにフルタイムで参加するよう依頼された。^[16]彼によると、「こんなに奇抜で漫画的なものに取り組める機会にノーとは言えなかった」という。^[14] Temmerを含むアニメーターには、2週間ごとにいくつかのシーンが与えられた。彼らは定期的に進捗状況をグースワークスとテマーに提出し、両者がシーンを承認するまでこのプロセスは続けられた。^[16]パイロット版のキャラクターや小道具の動き、揺れ、グリッチの一部は、ソースフィルムメーカーとギャリーのモッド マシニマに触発されたもので、グリッチがSMG4のビデオですでに行っていたものであった。^[16]

グースワークスは3D作品の経験がほとんどなく、^[13]手描きの2Dアニメーションが彼女の専門分野であった。^[15]そのため、ヤンによると、グリッチはグースワークスと「非常に密接に」協力して、彼女の2Dスタイルを3Dに変換しなければならなかった。グースワークスはアメイジングデジタルサーカスのショーランナーになり、「彼女のビジョンを可能な限り維持するために一生懸命働いた」。^[15]ショーのビジュアルを開発するにあたり、彼らは時代遅れに見えないように、初期のCGIアニメーション映画やシリーズに似たものにしたいと考えていた。グースワークスとグリッチはレトロな3Dとおもちゃのバランスをとることに取り組んだ。グースワークスは当初、ショーが「初期の3Dアニメーションのレトロなレンダリングスタイルに純粋かつ忠実なもの」になることを望んでいた。^[15]最終的に、彼らはそのスタイルの「バラ色バージョン」を採用した。 [ ^15]グースワークスは「楽しい音楽が恐ろしいものに流れたり、かわいいキャラクターが惨めな思いをしたりといった対比」が好きなので、映像が必ずしも暗いストーリーを反映したものにならないようにしたいと考えていた。^[15]彼女は番組に「少し寂しい感じ」になってほしいと考えていた。^[15]

2022年半ばの『アメイジング・デジタルサーカス』の製作前段階で、グリッチはシリーズのアニメーションスタイルとビジュアルをテストする概念実証であるキャラクタートレーラーをリリースした。^[13]ティーザーは2023年1月27日にリリースされた。 ^{[‡ 1]}パイロットの公式トレーラーは9月22日にリリースされ、^{[‡ 2]}エピソードは10月13日にリリースされた。^{[‡ 3]パイロットの人気を受けて、グリッチは11月に「}デジタルサーカスの続き」があることを確認した。^[17] 2024年2月、パイロットがエピソード1に「アップグレード」され、全9話のシーズンが制作中であることが発表された。^{[‡ 4] [12] [18]} 2024年12月13日現在^{[アップデート]}、4つのエピソードが公開されている。^{[‡ 5]}

当初、グリッチは、作品の完全なクリエイティブコントロールを望んでいるため、YouTube以外のストリーミングプラットフォームでアメイジングデジタルサーカスを配信する予定はないと述べました。 ^{[14] [15]}その後、10月4日に第3話が公開された後、シリーズはNetflixでストリーミング配信されると発表されました。エピソードは引き続き最初にYouTubeでプレミア公開され、Netflixはシリーズのクリエイティブコントロールを持ちません。^{[19] [20] [21]}ショーはグッズで宣伝されています。^{[7] [15] [22]}各エピソードの公開間隔が長いことについて、ヤンは次のように述べている。「シーズン全体が準備できるまで待ってからエピソードを公開しなければならなかったら、[デジタルサーカスのパイロット版]は何年もプレミア公開されなかったでしょう...すべてのエピソードを同時に公開するのは非現実的であるだけでなく、直感に反します...私たちにとって、[待つこと]は現実的であるだけでなく、何かの新しいエピソードを作るたびに、それについて大きなイベントを開催できるため、少し有利に働きます。」^[22]

グリッチは『アメイジング・デジタル・サーカス』の人気を予見していなかった。^{[12] [14] [15]}パイロット版はYouTubeでバイラル動画となった。 ^{[4] [15]} 2023年11月下旬までに再生回数が1億5000万回を超え、^[17] 2024年2月には2億7000万回を超え、YouTube史上最も視聴されたアニメーションパイロットの1つとなった。^[12]「キャンディーキャリアカオス！」は公開翌日に再生回数3000万回を超え、^[23] 2024年9月までに再生回数が1億2100万回を超えた。^[21] Netflixで初公開されてから1週間以内に、『アメイジング・デジタル・サーカス』はNetflixトップ10で4位に達した。^[24]

批評家たちは『アメイジング・デジタル・サーカス』のパイロット版アニメを賞賛した。^{[5] [15] [25]} Comics Beatのジャスティン・ゲレロは「素晴らしく表現力豊か」と評し、^[5]カートゥーン・ブリューのジェイミー・ラングとTheGamerのジェイド・キングは明るく、カラフルで楽しいと感じた。^{[7] [15]}ラングはさらに、その美的要素は決まりきったものではなく親しみやすく、初期のCGIに現代的な雰囲気を与えていると称賛した。^[15] Common Sense Mediaのレビュアー、ステファニー・モーガンは革新的なアニメーションと独特の設定を賞賛した。^[25]一部の批評家はエピソードのブラックユーモアとストーリーを指摘した。^{[7] [25] [26]}キングはそれが映像と与えたコントラストを賞賛し、^[7]モーガンは番組を「風変わりで...少し暗い」と表現した。^[25] ScreenRantのザカリー・モーザーは、シリーズは「現実とニヒリズムに関する実存的な問題を扱っている」と述べた。^[26]批評家たちはこのエピソードのジョークを高く評価し、^{[15] [25]}ラングは「フレームごとに完璧にタイミングが取れている」と評し、「成熟した」ユーモアのセンスがあるとし、^[15]モーガンは巧妙な第四の壁を破るジョークを賞賛した。^[25]モーガンは「登場人物の繰り返しの性質」を批判した。^[25]

ボインボインのゲイル・シャーマンは第2話を「甘い実存的危機」と表現し、第1話と第2話の両方を「残酷」と呼んだ。^[27]

『アメイジングデジタルサーカス』は、ファンによる創作物やミームが数多く生み出され、^{[4] [7] [14]} TikTokで人気を博しました。^[4]日本での人気により、東京、大阪、名古屋でテーマ別のポップアップストアが開催され、^{[28] [29]}コロコロコミックで2024年10月21日から漫画版が配信されます。 ^{[30] [31] [32]また、}コンテンツファームメディア^{[33] [34]}やメキシコ各地で上演されたステージショー^[35] 、偽造商品など、無許可のコンテンツの波も目立ちました。^[33]

2024年、ケヴィン・テマーは『アメイジング・デジタル・サーカス』のパイロット版での演技により、第51回アニー賞の「最優秀キャラクターアニメーション - TV/メディア」部門にノミネートされました。

本文中では、これらの参照の前に二重のダガー (‡) が付けられています。

Wikiquote にThe Amazing Digital Circusに関する引用があります。

• 公式サイト
• Netflixの「アメイジング デジタル サーカス」
• IMDbの驚異のデジタルサーカス