| 「グリマンデ・ニンフ」 | |
|---|---|
| 芸術歌曲 | |
1810年版の楽譜の最初のページ | |
| 英語 | きらめくニンフ |
| 書かれた | 1771年、1790年に改訂 |
| 文章 | カール・マイケル・ベルマンの詩 |
| 言語 | スウェーデン語 |
| メロディー | ル・ペイントル・アムルー・ドゥ・ソン・モデルより |
| 作曲 | 1757 |
| 公開済み | 1790年フレッドマンの書簡より |
| スコアリング | 声とシターン |
「きらめくニンフ」は、スウェーデンの詩人で歌い手でもあるカール・ミヒャエル・ベルマンの歌で、1790年の詩集『フレッドマンの書簡』の第72番に収録されている。副題は「Lemnad vid Cajsa Lisas Säng, sent om en afton(ある日の午後遅く、カイサ・リサのベッドのそばに残された)」で、エジディオ・ドゥーニのメロディーに付けられている。夜の曲で、ストックホルムのベッドで眠るウラ・ヴィンブラッド風のロココのミューズを描いており、古典神話と北欧神話の両方への言及が随所に盛り込まれている。
ベルマンの伝記作家、ポール・ブリテン・オースティンは、この歌を絶妙に繊細だと評している。無邪気な言葉遣いだが、明らかにエロチックで、最初のバージョンはオーガズムの描写で最高潮に達していた。日没後の虹の描写で雰囲気が伝わってきており、現実感を捨てて詩的な効果を狙っている。メロディーは「物憂げで強烈」と評されている。[1]
コンテクスト
カール・ミヒャエル・ベルマンはスウェーデンのバラード伝統の中心人物であり、スウェーデン音楽に大きな影響力を持ち、1790年の『フレドマンの書簡』と1791年の『フレドマンの歌』で知られています。[2]ソロエンターテイナーでもあった彼は、宮廷で歌を披露する際にはシターンを演奏し、伴奏をしていました。[3] [4] [5]
ジャン・フレドマン(1712年または1713年 - 1767年)は、ベルマンの時代のストックホルムで実在した時計職人である。1767年以降も存命だが職に就いていない架空のフレドマンは、ベルマンの書簡や歌の語り手とされている。 [6]酒飲み歌や哀歌から田園詩まで、さまざまなスタイルで書かれ、演じられた書簡は、18世紀の都市の生活を複雑に描き出している。頻繁に取り上げられるテーマは半世界であり、フレドマンの陽気に酔ったバッカス騎士団[7]は、強い酒と売春婦を好むぼろぼろの男たちのゆるやかな集団である。ベルマンは、人生のこの現実的な側面を描くと同時に、フランスのポストバロック詩人たちに倣い、古典的な暗示に満ちたロココ調の絵を創り出している。美しいウラ・ヴィンブラッドを含む女性たちは「ニンフ」であり、ネプチューンの祭りの従者や海の生き物たちはストックホルムの海で遊び回っている。[8]優雅な生活と下品な生活の並置は滑稽で、時には滑稽だが、常に優雅で共感を呼ぶ。[3] [9]歌は「非常に独創的に」彼らの音楽に合わせられており、その音楽はほとんどの場合借用され、巧みにアレンジされている。[10]
歌
音楽と詩の形式
音楽は2
4拍子はで、アンダンテと記されている。11行ずつの詩が3つあり、最後の行はダ・カーポで繰り返され、全部で12行になる。押韻パターンはAA-BB-CC-DD-FFFである。[11]メロディーはイタリアの作曲家エジディオ・ドゥーニのオペラ・コミック『モデルに恋した画家』のアリエッテで、[12] 1782年にスウェーデン語にMålaren kär i sin modell (「モデルに恋した画家」)と翻訳された。音色は「呪われた愛、厳しい理由」であった。[13]
歌詞
1790年に他の書簡とともに初めて出版された『グリマンドのニンフ』は、 1771年にベルマンが初めて作詞作曲を試みた際に思いついた。最初のバージョンは、ニンフに「この椅子にローブ、ズボン、カーディガン、スカートを置きなさい」と直接的に描写していた。最後は「小さな死」(オーガズム)についての説明で締めくくられた。「私は遊んで、受け入れる/ 気を失い、眠りに落ち、ため息をつき、死ぬ/ カイサ・リサは私のものだ」。これらの行は、より無邪気だが明らかにエロティックな物語に置き換えられた。[14]ベルマンは、望ましい雰囲気を伝えるために、日没後の虹を描き出している。詩的な効果のためにリアリズムは捨てられている。ベルマンの伝記作家ポール・ブリテン・オースティンは、読者は「気付かない」とコメントしている。「気にしないでください。たとえ時系列的に詩的な表現が要求されるとしても、それは美しい場面です。」[15]
受付

ブリテン・オースティンは、この歌を「美しい夜の小品。その絶妙な繊細さは、静かで繊細な音楽を背景に考えることで最もよく理解できる」と評している。[18]彼は、この歌では「ニンフ」がカイサ・リサと名付けられているが、実際のヒロインはウラ・ウィンブラッドであると「感じざるを得ない」と示唆している。ウラは、例えば手紙28でニンフと呼ばれている。実際のウラ、マヤ・スティーナ・キエルストロムは、1771年6月に27歳で、ベルマンの手紙の中でセクシーな人物として有名になり、結婚はほぼ不可能になったため、ベルマンは彼女の婚約者エリック・ノルドストロムに仕事を見つけ、2人は結婚することができた。[18]
文学者のラース・レンロスは、この「物憂げで激しい」[1]メロディーは、もともとは擬人化された「愛」と「理性」の間での恋人の葛藤を歌ったアリアのメロディーだったと書いている。愛は彼を愛する人に引き寄せ、理性は後悔するだろうと告げる。彼は、フレッドマンも同じ2つの力に引きずり回されていると指摘している。1771年版の「わいせつな詳細」は、1790年版の印刷本文では周囲の描写と叙情性に置き換えられ、表面的には歌がよりふさわしいものになっていると彼は書いている。雰囲気は「滑稽さが少なくなり、より内向的になった」[1] 。音楽の設定も変更され、楽器によるアクションの模倣が削除された。それでも、「エロチックなストリップ」がなくても、歌の構成は変わらず、愛の女神は依然として存在し、「私はフレイヤの礼拝に行く」[1] という歌詞は、フレイヤの神殿にいる「勤勉な神殿女中」[1]であるカイサ・スティーナの率直な描写とは対照的である。そのため、ロンロスは、印刷版の方がはるかに適切だったかどうかは疑問の余地があると書いている。[1]しかし、ロンロスの見解では、修正によって「半ばポルノ的な寝室の茶番劇」[1] (ベッドが倒れるシーンを含む)が、オルフェウスの自然神秘主義を備えた高度なエロティックアートに変わり、この歌は「詩の不滅の力の証明」となった。[1]
ベルマンの伝記作家カリーナ・バーマンは、この歌の性交の喜びを叙情的に描写した部分はスウェーデン文学の真の傑作の一つだが、1771年夏の草稿は最終版とは著しく異なっていると書いている。最初の詩節では、ニンフに服を椅子に置き、「私のバイオリン」を聴きながら眠りにつくよう誘っている。バーマンはこれを男根的だと表現しているが、ノルストロムのかつらがフックにかかっていることを平凡に述べ、ノルストロムの妻に「私の音楽」を聴きながら眠りにつくよう誘っているわけではない。2番目の詩節も、おなじみの最終版ではかなりトーンが抑えられている。詩節は虹の話ではなく、ニンフにベッドを開けて「ファゴットのように力強い私のバイオリン」を聴くよう勧めるところで終わっている。バーマンは、バイオリンが再び力強くまっすぐに出てくるとコメントしている。[19]
72番の手紙は、フレッド・オーカーストロムのアルバム『Glimmande nymf』のタイトル曲として録音され、またコルネリス・ヴリースウェイクによっても録音されている。[20]
参考文献
- ^ abcdefghi Lönnroth 2005、309–314 ページ。
- ^ ベルマン 1790より。
- ^ ab “Carl Michael Bellmans liv och verk. En minibiografi (カール・マイケル・ベルマンの生涯と作品。短い伝記)” (スウェーデン語)。ベルマン協会。2015年8月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月25日閲覧。
- ^ “Bellman in Mariefred”.スウェーデン王宮. 2022年6月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年9月19日閲覧。
- ^ ジョンソン、アンナ (1989)。「グスタフ朝時代のストックホルム」。ザスラウ、ニール (編) 『古典時代: 1740 年代から 18 世紀末まで』。マクミラン。327 ~ 349 ページ。ISBN 978-0131369207。
- ^ ブリテン・オースティン、1967 年、60–61 ページ。
- ^ ブリテンオースティン 1967年、39ページ。
- ^ ブリテン・オースティン、1967年、81–83、108ページ。
- ^ Britten Austin 1967、pp. 71-72 「激しいリアリズムと優雅な優雅さ、下層階級の細部と神話的な装飾、感情的な即時性と皮肉な無関心、ユーモアと憂鬱といった劇的な対照を織り交ぜて、詩人は 60 年代のストックホルム生活の薄汚い一面を断片的に記録したものとでも呼べるものを提示している。」
- ^ ブリテンオースティン 1967年、63ページ。
- ^ ハスラー&ダール、1989年、p. 170.
- ^ “Fredmans Epistel N:o 72”. Bellman.net. 2016年3月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月17日閲覧。
- ^ マッセンゲール1979年、200ページ。
- ^ ヨハン・ステンストロム (2005 年 3 月 22 日)。 「リュヴァ・カーネヴァル!オーム・カール・マイケル・ベルマンズ、ベルマン・バコム・マスケルナ」。スヴェンスカ・ダグブレード。 2016 年 3 月 9 日のオリジナルからアーカイブ。2016 年3 月 9 日に取得。
- ^ ブリテン・オースティン、1967年、p. 132.
- ^ ハスラー&ダール 1989年、169-172頁。
- ^ Toller, Eva (2004). 「Glittering Nymph - Epistle No. 72」. エヴァ・トラー. 2021年5月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年6月13日閲覧。
- ^ abc ブリテンオースティン 1967年、87-88ページ
- ^ バーマン2019、477-480頁。
- ^ ハスラー&ダール、1989年、p. 284.
出典
- ベルマン、カール・マイケル(1790年)。フレッドマンの書簡。ストックホルム:ロイヤル・プリビレッジ社。2019年4月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月23日閲覧。
- ブリテン・オースティン、ポール(1967年)。『カール・マイケル・ベルマンの生涯と歌:スウェーデン・ロココの天才』。ニューヨーク:アルヘム、マルメ・アメリカン・スカンジナビア財団。ISBN 978-3-932759-00-0。
- バーマン、カリーナ(2019)。ベルマン。 Biografin [ Bellman: The Biography ] (スウェーデン語)。ストックホルム:アルバート・ボニエール・フェルラグ。ISBN 978-9100141790。
- ハスラー、ゴーラン。ダール、ピーター(イラスト)(1989)。ベルマン – アントロジ [ベルマン – アンソロジー]。エンボクフォーアラ。ISBN 91-7448-742-6. 2019年3月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月8日閲覧。(スウェーデン語で最も人気のある書簡と歌が楽譜付きで収録されています)
- Kleveland, オーセ;エーレン、スヴェノロフ (イラスト) (1984)。 Fredmans epistlar & sånger [フレッドマンの歌と書簡]。ストックホルム: 情報提供。ISBN 91-7736-059-1. 2019年3月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月8日閲覧。(1790年、1791年の初版楽譜の複製付き)
- レンロート、ラース(2005)。リュヴァ・カーニヴァル! : カール・マイケル・ベルマンの言葉[素敵なカーニバル! : カール・マイケル・ベルマンの詩について]。ストックホルム:アルバート・ボニエール・フェルラグ。ISBN 978-91-0-057245-7. OCLC 61881374.
- マッセンゲール、ジェームズ・リア(1979年)。カール・マイケル・ベルマンの音楽詩的メソッド。ストックホルム:アルムクヴィスト&ウィクセル・インターナショナル。ISBN 91-554-0849-4。
外部リンク
- 72 書簡のテキスト 2016-03-10 にWayback Machineでアーカイブされました
- ストックホルムのスタッド:グリマンデ ニンフ、Kajsa Grytt が解釈 2016 年 3 月 25 日にウェイバック マシンにアーカイブ
- 衣装バージョン:Thord Lindé

