| フードファイト! | |
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DVDカバー | |
| 監督 | ローレンス・カサノフ |
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| ストーリー |
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| 主演 | |
| 編集者 |
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| 音楽: | ウォルター・マーフィー |
制作 会社 | |
| 配布元 | ビバ写真 |
発売日 |
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実行時間 | 87分[3] |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 4500万~6500万ドル[4] [5] |
| 興行収入 | 120,323ドル[4] |
フードファイト!は、2012年にスレッショルド・エンターテインメントが制作し、ローレンス・カサノフ(長編映画監督デビュー作)が監督したアメリカのアニメ冒険コメディ映画です。この映画では、チャーリー・シーン、ウェイン・ブレイディ、ヒラリー・ダフ、エヴァ・ロンゴリア、ラリー・ミラー、クリストファー・ロイドが声優を務めています。フードファイト!の舞台は「マーケトロポリス」スーパーマーケットで、閉店後は有名な食品マスコットの擬人化である「アイクス」が住む街に変わります。物語は、シリアルブランドのマスコットであるデックス・ドッグテクティブが親友のデアデビル・ダンとともに仲間の「アイクス」と力を合わせ、スーパーマーケット全体を乗っ取ろうとする邪悪なブランドXの勢力と戦う様子を描いています。
数千万ドルの資金を調達した後、[6] フードファイト! はトラブルに見舞われ、製作が大幅に遅れた。この映画は当初、2003年のクリスマスに劇場公開される予定だったが、[7]これは実現せず、その後予定されていた2005年と2007年の公開日も逃した。[6] [8] 2011年9月、プロデューサーがローンを返済できなくなった後、債権者は映画の資産と関連するすべての権利をファイアマンズファンド保険会社に競売にかけた。[9] [10]
2012年、この映画はほとんどの地域でビデオで公開され、ささやかに公開されました。批評家からの反応は圧倒的に否定的で、批判のほとんどはアニメーション、ユーモア、ストーリー、過剰な商品の配置に向けられました。この映画は、史上最悪の映画の1つとしてよく議論されています。
プロット
スーパーマーケット「マーケトロポリス」に夜が訪れると、店の商品のマスコット「アイクス」が生き返り、互いに交流します。英雄的なシリアルのマスコット、デックス・ドッグテクティブは、恋人のレーズン マスコット、サンシャイン グッドネスにプロポーズしようとしますが、プロポーズする直前に彼女は行方不明になります。
6 か月後、ブランド X の代表者、ミスター クリップボードがマーケットポリスにやって来て、店長のレナードにブランド X のジェネリック製品を熱心に売り込みます。アイクの世界では、ブランド X の魅力的な洗剤アイク、レディ X の登場により、デックスのクラブ、コパバナナで騒動が起こります。
ブランド X の製品が以前の製品に取って代わるようになり、アイク家の世界では数人のアイクの死が反映される。デックスの友人であるチョコレート リスのデアデビル ダンが姿を消した後、デックスは調査を開始する。ブランド X の側に引き入れようとするレディ X の試みを拒絶した後、デックスはダンとともに乾燥機に閉じ込められ溶かされるが、2 人はなんとか脱出する。ダンとデックスは、ブランド X に中毒性のある有毒な秘密の成分が含まれていることを知る。
デックスとダンはレナードのコンピューターを使って製品リコールを開始しようとしますが、メッセージを送信した瞬間にブランド X のアイクが電源を切断します。その後、デックスはマーケットポリスの住民を結集し、大規模な食品戦争でブランド X の軍隊と戦います。住民はスーパーマーケットの電気を使って戦いに勝ちます。
デックスはブランドXの塔で人質にされていたサンシャインを救出し、ダンの助けを借りて脱出する。その後、クリップボード氏がアイク家の世界に入るが、デックスに倒され、レディXに操られているロボットだと分かる。レディXは、以前は売れないプルーンのブランドの醜いアイクであり、新しいブランドを作るためにサンシャインのエッセンスを盗んでいたことを明かす。デックスとサンシャインは彼女を倒し、彼女を元の姿に戻す。ブランドXが倒され、殺されたアイクを生き返らせる治療法が見つかったことで、デックスとサンシャインはついに結婚する。
キャスト
多くのライセンスキャラクターとともに、この映画の主要キャラクターはオリジナルキャラクターである。[8]
- チャーリー・シーンが演じるデックス・ドッグテクティヴ[11]は、擬人化された犬の調査員[8]であり、コパバナナ・ナイトクラブのオーナー、シリアル製品のマスコットでもある。[6]
- ウェイン・ブレイディがデアデビル・ダン役を演じ、[11]デックスの親友であり、小型飛行機のパイロットでチョコレート製品のマスコットキャラクターであり、映画のコミカルなキャラクターでもある。[8] [6]
- ヒラリー・ダフがサンシャイン・グッドネス役を演じる。[11]レーズンブランドの擬人化された猫のマスコット。デックスの婚約者。[8]
- エヴァ・ロンゴリアがレディX / プリシラ役を演じ、[11]プルーン製品の元マスコットからブランドXのオーナー兼リーダーに転身。[8]
- ラリー・ミラーは、ダンに好意を寄せるチョコレートシリアルの吸血コウモリ、ヴラド・チョコルを演じる。[12]
- クリストファー・ロイドは人間界におけるブランドX製品のロボット販売員、ミスター・クリップボードを演じている。[11]
- ロバート・コスタンゾ(マクシミラス・ムース役)
- ポーラーペンギン役のクリス・カッタン[11]
- エド・アズナー(レナード氏役)
- ジェリー・スティラー(ジェネラルX役)[11]
- ヘッダ・ショッパー役のクリスティーン・バランスキー
- ローレンス・カサノフ(チーゼル・T・ウィーゼル役)
- ハーヴェイ・ファイアスタインがファット・キャット・バーグラー役を演じた[11]
- クロリス・リーチマン、ブランドXランチレディ役[11]
- ヘイリー・ダフ(スウィートケイクス役)[11]
- シェリー・モリソン(ローラ・フルートラ役)[12]
- エディ・マクルーグ(バターワース夫人役)
- クリスピー船長役のジョージ・ジョンセン
- グレッグ・エリス(ヘアリー・ホールド役)[12]
- ジェームズ・アーノルド・テイラー(ドクター・シ・ヌストリックス役)
- ジェフ・ベネット(X中尉役)
- スティーブン・スタントン、ミスター・クリーン(削除シーン)、フラッシントン卿役
- ジェフ・バーグマン(チャーリー・ツナ役)
- ショーン・キャサリン・デレクが幼児の母親役で出演
- クン・トーフ / フランソワ・フロマージュ役のエン・ライテル
- ダニエル・フランゼーゼ(トゥインクルトン役)
- アイク・キッズ役のジェイソン・オーテンバーグ、ザカリー・リーブライヒ=ジョンセン、アンドリュー・オーテンバーグ、ジェニファー・キース
- ジョシュア・ウェクスラー、ジョージ・ジョンセン、ジェイソン・ハリス、グレッグ・イーグルスがヘアレスハムスターの手下役を演じる
追加の声優は、メリッサ・ディズニー、ジェニファー・キース、ボブ・バーゲン、スーザン・サイロ、ダニエル・バーンハート、ジェフ・ベネット、スティーブン・スタントン、ジェームズ・アーノルド・テイラー、ジョン・ブルームが担当しています。
サウンドトラック
フードファイト!には、さまざまなライセンス会社から提供された、よく知られている現代の歌のカバーバージョンとキャラクターの声優が歌うオリジナル曲で構成された大規模なサウンドトラックがありました。映画のエンドクレジットオーバーレイサウンドトラックは、ティフ・マクミランとリチャード・ペイジによる明るいデュエットポップソング「The Brightside」で、オリジナル曲でした。
「それは私たちの世界」
- ニール・ジェイソンとジョン・マッカリー著
「今夜はナイト」
- ニール・ジェイソンとJ・デイビス著
「一日に挑戦」
- ウェイン・ブレイディによる演奏
- マイケル・ロイドとグレッグ・オコナー著
「噂で聞いたんだ」
- ジョー・エスポジト(「ジョー・ビーン・エスポジト」として)とブルックリン・ドリームスによるパフォーマンス
- ノーマン・ホイットフィールド(ノーマン・J・ホイットフィールド名義)とバレット・ストロング作
"おお! "
- グッド・グリーフとシャナ・クルックスが共演
- 作詞:キース・リデノー、バド・タワー、ダグラス・ショウ、ウェイン・フッド
「あなたは私の太陽」
- ジミー・デイヴィスとチャールズ・ミッチェルが執筆
「名誉は我々のもの」
- スワンプ・ダディーズによるパフォーマンス
- 執筆者:キース・リデノー、ディーン・マドニア、スコット・エイブリー
「ブランドX」
- ジェフ・ベネットによる演奏
- 著者:ローレンス・カサノフ
「米国農務省」
- 著者:ローレンス・カサノフ
「空の火」
- 執筆者:ジェイニー・ストリート、チャールズ・イングリッシュ、パム・ウルフ
「ブライトサイド」
- ティフ・マクミランとリチャード・ペイジによるパフォーマンス
- 執筆者:ジェイニー・ストリート、ヴィンス・メラメッド
「あなたは私を信じてくれました」
「ハヴァ・ナギラ」
- マイケル・ロイドとジョン・ダンドレアによる脚色
生産
概念
ローレンス・カサノフとスレッシュホルド・エンターテインメントの従業員ジョシュア・ウェクスラーは1997年にこの構想を考案した。 [8]スレッシュホルドと韓国の投資会社ナチュラル・イメージは共同で2500万ドルをこのプロジェクトに投資し、プロデューサーは海外での事前販売と販売に対する融資で残りの予算を賄うと予想した。推定残額は5000万ドルだった。[6]カサノフはアニメーション分野での経験がなかったにもかかわらず、この映画のプロデューサーと監督も務めることを決めた。[13]カサノフはこの映画が、アーケード(ビデオゲームのキャラクターが登場)やマスコット(スポーツのマスコットの着ぐるみが動き出す)など、同様のシナリオを持つフランチャイズのきっかけとなることを期待していた。[14]
生産の遅れ
この映画は、ロサンゼルス都市圏のカリフォルニア州サンタモニカにあるデジタルエフェクトショップ、スレッショルドで制作された。2002年12月、カサノフは、映画の未完成のアセットのほとんどを含むハードドライブが盗まれたと報告した。彼はこれを「産業スパイ行為」であり「信じられないほど複雑な犯罪」と呼んだ。カサノフは、米国シークレットサービスが関与した調査でも犯人を見つけることができなかったと述べた。[6] [15]しかし、この映画の制作に携わった人々は、これが起こったことを覚えておらず、あるアシスタントは、オリジナルのハードドライブは適切に保存および保管されていたと主張し、カサノフは単に満足していなかっただけだと信じていた。カサノフが投資家を誘致するためにまとめた舞台裏のショーリールは、映画のオリジナルの形態で唯一残っている重要な映像である。[14]この映画は、ルーニー・テューンズの短編映画に似せるために「押し潰しと引き伸ばし」を誇張して使用したコンピュータアニメーションになる予定だったが、2004年に制作が再開された後、カサノフはモーションキャプチャーを中心としたスタイルに変更し、その結果「彼とアニメーターは2つの異なる言語を話していた」という。[13]
カサノフの行き当たりばったりの細かい指示とアニメーションに対する誤解はスタッフを苛立たせたが、飼い犬をスタジオに連れてくることに固執したことでさらに困難を極めた。そのうち一匹は世話が大変だった。カサノフはまた、レディXのヌード3Dレンダリングを個人的に要求したと伝えられている。彼はそれをオフタイムに保管して鑑賞していたが、テクスチャリングだけを専門に訓練されたアニメーターが映画の他の部分に取り組めないのは理解できなかった。制作が進むにつれ、チートスやM&M'sなど、以前に映画に出演すると契約していた有名ブランドの多くが辞退した。伝えられるところによると、M&M'sはM&Mのキャラクターの描かれ方に不満だった。アニメーターは会社の代表者に見せた映像の中で、緑のM&Mという女性のマスコットを誤って男性として描いていたのだ。[14]
遅延
ライオンズゲートは配給契約を結び、資金調達会社ストーリーアークは、ライオンズゲートとの契約、有名人の声優、および製品とのタイアップにより、2005年にスレッショルドに2000万ドルの資金を提供した投資家を代表した。[13] 2005年の公開日は後に発表されたが、間に合わなかった。2007年に別の配給契約が結ばれたが、これもまた何も起こらなかった。[15]ライオンズゲートは遅延に否定的な反応を示した。投資家は、映画製作会社が担保付き約束手形を不履行にし、公開日が守られなかったため、いらだちを募らせていた。[13]
オークション
最終的に、2011年にこの映画は250万ドルでオークションにかけられた。[15] StoryArkの投資家は最終的に契約の条項を行使し、フードファイト!に保険をかけていたファイアマンズファンド保険会社が、できるだけ安価かつ迅速に映画を完成させ公開できるようにした。[13]アニメーターのケン・ベイリーは「映画はすでに台無しになっていた。彼らはただ、できる限りのものを救おうとしていただけだ」と述べた。[16]
リリース
保険会社は2012年にこの映画の著作権を取得し、映画と関連商品の発売を開始した。[13] 2012年6月、Foodfight!はイギリスで限定公開され、劇場での1週間のチケット販売で約15,000ポンドを売り上げた。 [1]同年10月、ヨーロッパではBoulevard Entertainmentの配給でDVDが発売された。[17] [18]
2013年2月、この映画はVODで公開され[19]、2013年5月7日に米国でDVDが発売された。 [20]ニューヨークタイムズのジェイク・ロッセンは、この映画の米国での公開を「控えめなデビュー」と評した。[8]米国での公開が遅れたのは、アメリカの配給会社であるビバ・ピクチャーズが、ウォルマートがこの映画のために満足のいく商品陳列を手配できるタイミングで公開したかったためである。同社の社長であるビクター・エリザルデによると、ビバ・ピクチャーズの金額未定の控えめな投資は利益を生んだという。[13]
受付
2001年にこの映画が初めて発表された際、子供向けの映画でプロダクト・プレイスメントを行ったとして、極端なまでに非難された。 [21]カサノフは、ブランドの使用に対して金銭的な報酬は受け取っていないため、有名ブランドの追加はプロダクト・プレイスメントには当たらないが、ブランドは1億ドル相当の相互プロモーションを行うと予想されていたと述べて、この論争に応えた。[22]
公開以来、『フードファイト!』は批評家からも観客からも否定的な評価を受けており、史上最悪の映画の一つだと考えられている。 2012年、 Mental Flossは「『悪い映画』を定義する本当に悪い映画10選」のリストにこれを含め、 2017年にはDigital Trends、 2018年にはMSN、2020年にはFotogramas、2022年にはTime Outで史上最悪の映画のリストに登場した。 [23] [24] [25] [26] [27]また、2015年にはIndiewire、 2021年にはComic Book Resourcesで史上最悪のアニメ映画の一つ、 2017年と2020年にはScreen Rantで2度にわたり言及されている。 [28] [29] [30] [31] 2017年、デイリー・テレグラフのレベッカ・ホークスは『フードファイト!』について「この映画は、ひどい映画だ」と評した。 「史上最悪の子供向けアニメ映画」と評された。[16] 2024年、コライダー誌は、この映画を2010年代最悪のファンタジー映画と評しただけでなく、「21世紀で絶対的に最悪の映画であり、これに匹敵するものはない」と評した。[32]
2012年にハリウッドニュースのケイト・バレンタインが書いた批評では「これまで不運にも観た作品の中で断然最低の駄作」と評され[33] 、2013年のニューヨークタイムズの記事も同様に痛烈に批判し、「アニメーションは未完成のようで[...] ストーリーは[...] 理解不能で不快ですらある」と評した[8]。ニューヨークタイムズの記事ではまた、「フードファイト!」が「インターネットの駄作映画提供者たちに利用された」とも報じられている[8] 。
AVクラブのネイサン・ラビンは、この映画を「文明の崩壊の瞬間の一つ」と評し、2013年に次のように書いている。「たとえこの映画が、性的に明らかに不適切で、アニメーションが悪夢を誘発し、脚本の隅々まで続く下品な二重の意味と異種間セックスの奇妙な暗示以上に子供にはふさわしくないナチスの含みと図像に満ちていなくても、アニメーションのグロテスクな醜さだけでも取引を破棄する理由になるだろう」。[34]ラビンはフードファイト!を再訪した。 2019年の記事で、この映画は「私が生きている理由そのものだ。信じられないほど、シュールで、この上なくひどい映画なので、世界中の人と共有したくなる。私はフードファイト!のような忌まわしいものに苦しむためにこの世に生まれてきたのだ。社会全体が私のキリストのような犠牲から恩恵を受けるためだ」と評した。[35] 2020年、エスクァイア誌のトム・ニコルソンは、この映画は「恐ろしく鋭いポリゴンでレンダリングされた『ザ・ルーム』」であり、「これまでに作られたアニメ映画の中で最も恐ろしく醜く、混乱させ、不安をかき立てるものであることは間違いない」と書いた。[36]
2024年には、制作の詳細(インタビューや初期アニメーションの映像を含む)を扱ったドキュメンタリー『Rotten: Behind the Foodfight』が公開された。[37]
商品
フードファイト!関連のグッズが制作され、店頭やオンラインで販売された。[13]映画の数年前から、ぬいぐるみやデラックスサウンドストーリーブックなど、かなりの数が発売されていた。[38] [39]キャンセルされたビデオゲームのタイアップは、 2005年から2007年にかけてCat Daddy Gamesで開発されていた。ビデオゲームの映像と詳細は2024年にリークされた。[40]
参照
参考文献
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- ^ “FOODFIGHT! | 英国映画分類委員会”. www.bbfc.co.uk . 2020年4月24日閲覧。
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- ^ ab “Foodfight! (2012)”。The Numbers 。 2019年5月27日閲覧。
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- ^ The Hollywood Reporter、2011年9月23日。「一般販売のお知らせ - 長編アニメーション映画:『フードファイト』」
- ^ abcdefghij 公式キャストリスト 2010年2月11日アーカイブ、Wayback Machine。2009年12月23日にアクセス。
- ^ abc 「Foodfight! Cast」。Allrovi 。 2011年6月4日閲覧。
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最新の情報では、イギリスのBoulevard EntertainmentがヨーロッパでのDVD化権を獲得したとのこと。
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- ^ 「Rotten: Behind the Foodfight YouTubeドキュメンタリーが悪名高いアニメ映画の歴史を探る – Animated Views」。
- ^ たとえば、Foodfight!: Deluxe Sound Storybookは 2008 年に出版されました: Curry, Don (2008 年 2 月)。Foodfight!: Deluxe Sound Storybook。Meredith Books。ISBN 978-0-696-23424-8。
- ^ Beck, Jerry (2010年1月13日). “Whatever Happened to Foodfight?”. Cartoon Brew . 2018年6月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月9日閲覧。
- ^ Cat Daddy Games (2007)、Foodfight! Cat Daddy Files 、2024年7月2日閲覧。
さらに読む
- デモット、リック (2000 年 6 月 19 日)。「フードファイトが限界点で勃発」。アニメーション ワールド ネットワーク。
- ラビン、ネイサン (2013 年 2 月 27 日)。「スーパーマーケット ブランド スポンサー ケース ファイル #34: フードファイト!」。AV クラブ。
外部リンク
- IMDbのフードファイト!
- Box Office Mojoの Foodfight!
- ロッテントマトのフードファイト!
- Wayback Machineの Threshold Entertainment Web サイトの情報(2009 年 1 月 22 日アーカイブ)。
