Loading article…
| ヨーロッパ '72 | ||||
|---|---|---|---|---|
 ヨーロッパを横断する「トラッキンフット」 | ||||
| ライブアルバム | ||||
| リリース | 1972年11月1日[1] | |||
| 記録済み | 1972年4月～5月 | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 109 : 35 | |||
| ラベル | ワーナーブラザーズ 3WX 2668 | |||
| グレイトフル・デッドの年表 | ||||
| ||||
| ヨーロッパからのシングル'72 | ||||
| ||||
ヨーロッパ '72 は、グレイトフル デッドが1972 年 11 月にリリースしたライブ 3 枚組アルバムです。バンドの 3 枚目のライブ アルバムであり、全体では 8 枚目のアルバムです。同年 4 月と 5 月に行われた西ヨーロッパツアーの模様を収録しており、ライブで人気の曲、拡張された即興演奏、および「ジャック ストロー」や「ブラウン アイド ウィメン」などの新曲がいくつか収録されています。このアルバムは、ピアニストのキース ゴドショウと妻でボーカリストのドナ ジーン ゴドショウが参加した最初のアルバムであり、リリース直後に亡くなった創設メンバーのロン "ピッグペン" マッカーナンが参加した最後のアルバムでもあります。
ヨーロッパツアーは費用がかかり、ロジスティックスも複雑だったため、バンドのレコード会社はライブアルバムで費用を回収できると期待した。その結果、ツアー全体が録音され、ハイライトが最終リリースに収録された。『ヨーロッパ'72』は、デッドのアルバムの中で最も商業的に成功し、批評家からも高く評価されている作品の1つである。これは、RIAAによってゴールドディスクに認定された最初のトリプルレコードロックアルバムの1つであり、その後、ダブルプラチナに認定された。2011年には、22日間のツアー全体を収録した『ヨーロッパ'72: ザ・コンプリート・レコーディングス』として第2巻がリリースされた。
ツアー
グレイトフル・デッドの1972年の西ヨーロッパツアーの前に、バンドのメンバーは何度か入れ替わっていた。ドラマー/パーカッショニストのミッキー・ハートは1971年初頭にグループを脱退し、ビル・クルーツマンが再びグループの唯一のドラマーとなった。キーボード奏者のキース・ゴッドショウは1971年9月に、入院して健康状態が悪化していた創設メンバーのロン・「ピッグペン」・マッカーナンの補強として最初に加入した。 [3]さらに、ゴッドショウの妻ドナ（パーシー・スレッジやエルビス・プレスリーと活動した元セッションシンガー）は、ツアー開始直前の3月に正式にバックボーカルとしてバンドに加入した。[4] [5]
バンドの人気が高まり、より大きな会場で公演が行われるようになると、ツアーの取り巻きは追加のロードクルーと管理スタッフ、友人や親戚を含み、43人にまで増え、「グレイトフル・デッド・ファミリー」として知られるようになった。[6]ツアーは1972年4月7日と8日にウェンブリーのエンパイア・プールでの2夜の公演から始まった。 [7]ツアーはデンマーク、ドイツ（テレビ番組「ビート・クラブ」への出演を含む）、フランスへと進んだ。[8]デッドは5月7日（クロイツマンの誕生日）にビッカーショウ・フェスティバルで演奏するためにイギリスに戻り、 [9]再びヨーロッパ大陸を回り（ラジオ・ルクセンブルクのために録音されたショーを含む）、5月23日から26日までロンドンのライシーアム劇場で4夜公演して終了した。[10]最後のショーはマッケルナンがリードボーカルを務めた最後のショーとなった。[11]彼は翌月もう1回公演を行った後、音楽界から引退し、1973年3月に亡くなった。[12] [13]
ツアーが始まる頃には、リードギタリストのジェリー・ガルシアはギブソンSGから1959年製フェンダー・ストラトキャスターに持ち替えていた。彼はカントリーや伝統的なアメリカの音楽にますます影響を受けるようになっていた。[14]「ジャック・ストロー」などの曲はこれらの影響から生まれたものであり、[15]「カンバーランド・ブルース」や「テネシー・ジェド」の歌詞はアメリカの歴史的文化に関連したものだった。[16]当時バンド最大のヒットシングルとなった「トラッキン」は、ツアー中のバンドの経験を歌ったものだった。デッドは「チャイナ・キャット・サンフラワー」（『アオクソモクソア』収録）を伝統的な「アイ・ノウ・ユー・ライダー」とのメドレーで演奏し始め、彼らのサイケデリックな過去とグループの新しい方向性を結びつけた。 [17]
録音
バンドは、ヨーロッパへの高額な旅費をツアーの記録を収録したライブアルバムのリリースで経済的に補えると期待していた。その結果、デッドのレコードレーベルであるワーナー・ブラザースは、バンドがプロ仕様の16トラック・レコーダーを携行するための費用を支払った。[18]
ヨーロッパ'72は、デッドが2000年の間に出した3枚目のライブアルバムであり、グループの評判がライブショーに基づいていることを示した。[14]このアルバムには、以前のスタジオアルバムに収録されていた曲のライブアレンジに加えて、ほとんどが新曲が含まれていた。ガルシアは作詞家ロバート・ハンターとの共同作詞作曲を続けた。[14]リズムギタリストのボブ・ウィアーもハンターと共同作詞をしたが、その後2人は仲違いし、ヨーロッパ'72の後、ウィアーはジョン・ペリー・バーロウと共同作詞作曲をすることになった。[19]ピッグペンは、ハンターと「ミスター・チャーリー」を書き、デッドのアルバムに3枚目の作詞作曲を提供した。 [20]新曲は、「ワン・モア・サタデー・ナイト」を除いて公式にスタジオアルバムとしてリリースされることはなかった。「ワン・モア・サタデー・ナイト」はツアーのプロモーションのためにシングルとしてリリースされ、その後ボブ・ウィアーのソロアルバム「エース」に収録された。その結果、ヨーロッパ'72はライブの回顧録であると同時に新曲のリリースとしても扱われ、アルバムの新曲は決定版と見なされた。[5]
『ヨーロッパ'72』はライブアルバムと銘打たれているが、特にボーカルを中心に、スタジオで様々なオーバーダビングが施されている。ガルシアがリードボーカルを担当した曲のいくつかは、半音もピッチを上げられている。 [ 21]ウィアーは後に、オーバーダビングはバンドとレコード会社の双方の決定によるものであり、両者ともリリースに向けてアルバムを磨き上げることに満足していたと語った。[22]
カバー
ヨーロッパ'72は、他のグレイトフル・デッドのカバーアートと同様に、アルトン・ケリーとスタンリー・マウス（ケリー/マウス・スタジオとして知られる）によってデザインされた。このアルバムはもともと、ブックレット付きの3枚組LPとして出版された。バンドの以前のアルバムとは対照的に、アートワークは（もともと）3枚組ゲートフォールド・スリーブの白く、ほとんど空白のパネルを背景に設定されている。表紙には、ヨーロッパに向けて大西洋を渡る大きな「トラッキン」の足が描かれている。裏表紙には、対応する「トラッキン・フール」が額にアイスクリームコーンを叩きつけている様子が描かれている。空中に舞うアイスクリームのしずくは、テキストのアンビグラムとして描かれ、「LIVE」という単語を不明瞭に綴っている。[23]
内部のクレジットには、キャロリン・「マウンテン・ガール」・ガルシアなどツアー随行員43名全員の名前が記載されている。カラーの小冊子には、ヨーロッパ各地の会場やコンサートの写真（ニューカッスルでDFDSフェリーに乗るのを待つ随行員の一部を含む）、ヨハネの黙示録や愚者の饗宴への言及、ツアーが「ボゾ」と「ボロ」の2つの派閥に分かれた経緯の長い説明が掲載されている。最後には「グレイトフル・デッドのコンサートに勝るものはない」という表現が初めて登場する。[23]
リリース
ヨーロッパ'72は1972年11月1日にリリースされ、ビルボードチャートで24位に達した。[24]このアルバムはキースとドナ・ジーン・ゴドショウが参加した最初のアルバムだった。[5]また、マッカーナンが参加した最後のアルバムでもあった。彼がリードボーカルを務めたいくつかの曲は、ツアーの最終公演であるライシーアムで演奏されなくなった。[25]
アルバムの「シュガー・マグノリア」の編集版が7インチシングルとしてリリースされ、「ミスター・チャーリー」がB面に収録された。[26]
再発行
ヨーロッパ'72は1990年に2枚組CDとして再発され、2001年にはボーナストラックを追加したThe Golden Road (1965–1973)ボックスセットの一部として再発行された。このバージョンはその後2003年に独立して発売され、こちらもカバーが逆になっており、前面に「The Fool」が書かれている。[27]続編のヨーロッパ'72 Volume 2は2011年に発売された。これにはツアーで演奏されたがオリジナルアルバムには収録されていない曲が収録されており、「 Dark Star」や「The Other One」の長いジャムセッションも含まれている。 [28]
ファンはこのアルバムを高く評価しており、ツアー全体の録音を聞きたいという要望があった。2011年9月、全22公演が73枚組CDボックスセット「Europe '72: The Complete Recordings」として発売された。予想以上の需要があったため、番号入りのボックスセット7,200部は4日も経たないうちに完売した。最初の3,000部はカスタムパーソナライゼーションのオプションがあった。音楽のみのバージョン（ボックスセットのスチーマートランクと付属品なし）も限定発売された。[21]
2022年7月29日には『ヨーロッパ'72』の50周年記念盤が発売された。アルバムはリマスターされ、2枚組CDと3枚組LP、デジタルダウンロードとして再発された。虹色のビニール盤の限定版3枚組LPは2022年6月3日に発売された。[29]
受付
『ヨーロッパ72』は商業的に成功し、米国のアルバムチャートに24週間留まった。[4] [33]それ以来、売上の面ではグレイトフル・デッドの最も成功したアルバムの1つとなり、 100万枚以上を売り上げ、ダブル・プラチナ認定を受けた。 [34] [35]
このアルバムは音楽評論家から好評を博した。ローリングストーン誌のトム・デュプリーの同時期のレビューでは、サウンドの忠実度と音楽性、特にガルシアのリードギター演奏を称賛し、「彼はギターのフレットボードに関する純粋な知識と、それをロック界に取り入れる（ただし昇華させるわけではない）能力を、私が知る限り誰よりも発揮している」と述べた。また、「あらゆる種類のリフが随所に散りばめられている」とも述べた。[32] 2015年、同誌はアルバムを史上最高のライブアルバム50選の19位に挙げた。[36]オールミュージックの回顧レビューではピッグペンの貢献を称賛し、彼のキャリアの中でも最高のものの一つに挙げ、3枚組LPのフォーマットによって、グループの長時間のコンサートジャムを忠実にレコードに収録できたと指摘した。[30]モダン・ドラマー誌の回顧録では、ヨーロッパ'72は「致命的な薬物が蔓延する前の、デッドが音楽の頂点に達したと多くの人が信じている頃のスナップショットであり、音楽の中の精神的な空間を探求することに熱心だった」と評されている。[34]
トラックリスト
録音日
- 4月8日 – 「カンバーランド・ブルース」
- 4月14日 – 「ブラウン・アイド・ウーマン」
- 5月3日 - 「ジャック・ストロー」、「チャイナ・キャット・サンフラワー」、「アイ・ノウ・ユー・ライダー」、「テネシー・ジェド」
- 5月4日 – 「シュガー・マグノリア」
- 5月10日 – 「彼は去った」
- 5月23日 – 「ミスター・チャーリー」
- 5月24日 – 「また勝ったね」、「私も傷ついた」
- 5月26日 - 「ワン・モア・サタデー・ナイト」、「ランブル・オン・ローズ」、「トラッキン」、「エピローグ」、「プレリュード」、「モーニング・デュー」
2003年再発ボーナストラック
人事
スリーブノートより引用: [23]
グレイトフル・デッド
- ジェリー・ガルシア –リード ギター、ボーカル
- ボブ・ウィアー –リズムギター、ボーカル
- フィル・レッシュ –ベースギター、ボーカル
- ロン・"ピッグペン"・マッカーナン –オルガン、ハーモニカ、ボーカル
- キース・ゴドショウ –ピアノ
- ビル・クルーツマン –ドラム
- ドナ・ゴッドショー –バッキング・ボーカル
- ロバート・ハンター – ソングライター
生産
- ハード、ジャクソン、キッド、パリッシュ、ラムロッド、ラジン、ウィンスロー、バリー、ルドゾ – 装備
- ダン・ヒーリー – 技術サポート
- キャンディス・ブライトマン、ベン・ハラー – 舞台照明
- ベティ・カンター、ジャネット・ファーマン、ボブ・マシューズ、ロージー、ウィザード – レコーディング
- ベティ・カンター、ボブ・マシューズ – ミキシング
- ケリー / マウススタジオ – カバーアート
チャート
- 「シュガー・マグノリア」
認定資格
参考文献
引用
- ^ 「RIAA」.
- ^ 「グレイトフル・デッド：シュガー・マグノリア」 45cat.com . 2018年7月16日閲覧。
- ^ シンダー＆シュワルツ 2008、340ページ。
- ^ ヘランダー2001、322ページ。
- ^ abc Schinder & Schwartz 2008、341ページ。
- ^ ドッド＆スポールディング 2002年、86ページ。
- ^ スカリー2001、219ページ。
- ^ スカリー2001、220-223頁。
- ^ スカリー2001、224ページ。
- ^ スカリー2001、224-225頁。
- ^ 「The Strand, Lyceum, 1972」グレイトフル・デッド（公式サイト）2018年7月16日閲覧。
- ^ 「ハリウッド・ボウル、1972年6月」グレイトフル・デッド（公式サイト） 。 2018年7月16日閲覧。
- ^ シェンク＆シルバーマン2015、255ページ。
- ^ abc Dodd & Spaulding 2002、296ページ。
- ^ トレーガー1997年、212ページ。
- ^ Trager 1997、76、365–6。
- ^ Tuedio & Spector 2010、49ページ。
- ^ スカリー2001、217ページ。
- ^ 「RIP ジョン・ペリー・バーロウ、グレイトフル・デッドの元作詞家が70歳で死去」。コンシークエンス・オブ・サウンド。2018年2月7日。 2018年4月3日閲覧。
- ^ Tuedio & Spector 2010、80ページ。
- ^ ab フリック、デイヴィッド。「グレイトフル・デッド、伝説の1972年ツアーを振り返る大規模ボックスセット」ローリング・ストーン誌。 2011年2月13日閲覧。
- ^ エアーズ、マイク（2011年9月21日）。「A Minute With: Bob Weir looking back to Grateful Dead '72」ロイター。 2018年4月1日閲覧。
- ^ abc Europe 72 (メディアノート). ワーナーブラザース. 1972. K66019.
- ^ 「アルバムカバー – ヨーロッパ '72 LPフロント」。dead.net 。 2018年4月3日閲覧。
- ^ 「The Strand Lyceum – 1972年5月26日」。dead.net 。 2016年10月22日閲覧。
- ^ トレーガー1997、272、359頁。
- ^ “Europe 72 (2003 CD reissue)”. AllMusic . 2016年10月22日閲覧。
- ^ “Europe '72 Vol 2”. AllMusic . 2018年4月1日閲覧。
- ^ “Grateful Dead Europe '72 50周年記念、24枚組LPボックスセットで登場”. Goldmine . 2022年4月7日. 2022年4月7日閲覧。
- ^ ab プレーナー、リンジー。 「ヨーロッパ'72」。すべての音楽。2018 年9 月 26 日に取得。
- ^ ロバート・クリストガウ(1981)。「消費者ガイド '70s: G」。クリストガウのレコードガイド: 70年代のロックアルバム。ティックナー&フィールズ。ISBN 089919026X2019年2月24日閲覧– robertchristgau.com経由。
- ^ ab トム・デュプリー（1973年1月4日）「ヨーロッパ'72レビュー」ローリングストーン誌。 2015年7月7日閲覧。
- ^ ab 「グレイトフル・デッドのチャート履歴（ビルボード200）」。ビルボード。2018年7月19日閲覧。
- ^ ab Carne, Keith (2018年4月). 「The Grateful Dead's Europe '72」. Modern Drummer . 2018年4月6日閲覧。
- ^ 「Happy 45th: Grateful Dead, EUROPE '72」 Rhino Records . 2018年7月16日閲覧。
- ^ 「史上最高のライブアルバム50選」ローリングストーン誌、2015年4月29日。 2015年7月7日閲覧。
- ^ 「グレイトフル・デッドのチャート履歴（ホット100）」。ビルボード。2018年7月19日閲覧。
- ^ 「アメリカのアルバム認証 - グレイトフル・デッド - ヨーロッパ '72」。アメリカレコード協会。
出典
- シェンク、デイビッド、シルバーマン、スティーブ（2015）。『スケルトン・キー：デッドヘッズのための辞典』クラウン/アーキタイプ。ISBN 978-1-101-90563-0。
- シンダー、スコット、シュワルツ、アンディ (2008)。『Icons of Rock』。グリーンウッド出版グループ。ISBN 978-0-313-33847-2。
- トレーガー、オリバー (1997)。『アメリカの死者の書』。サイモン＆シュスター。ISBN 978-0-684-81402-5。
- ドッド、デイビッド、スポールディング、ダイアナ（2002年）。グレイトフル・デッド・リーダー。オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-195-14706-3。
- スカリー、ロック（2001年）。『死者と共に生きる：ガルシアとグレイトフル・デッドとバスで過ごした20年』。クーパー・スクエア・プレス。ISBN 978-1-461-66113-9。
- ヘランダー、ブロック (2001)。『ロックン 60 年代: 音楽を作った人々』。シルマー トレード ブックス。ISBN 978-0-857-12811-9。
- トゥエディオ、ジム、スペクター、スタン（2010）。『グレイトフル・デッド・イン・コンサート：ライブ即興に関するエッセイ』マクファーランド。ISBN 978-0-786-45828-8。