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| エレクトロショックブルース | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1998年9月21日 | |||
| 記録済み | 1997年10月 – 1998年7月 | |||
| スタジオ | ワンヒッツビル、コンウェイスタジオハリウッド | |||
| ジャンル | インディーロック | |||
| 長さ | 48:09 | |||
| ラベル | ドリームワークス | |||
| プロデューサー |
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| ウナギの年表 | ||||
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| エレクトロショックブルースのシングル | ||||
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『エレクトロ・ショック・ブルース』は、アメリカのロックバンド、イールズの2枚目のスタジオアルバムである。イギリスでは1998年9月21日に、アメリカでは10月20日にレコードレーベルのドリームワークスからリリースされた。
背景と内容
エレクトロショック・ブルースは、フロントマンのマーク・オリバー・"E"・エヴェレットの妹エリザベスの自殺と、母親の末期肺癌への反応として書かれた。タイトルは、エリザベス・エヴェレットが入院中に受けた電気けいれん療法に由来する。曲の多くは、彼らの衰え、喪失に対する彼の反応、そして突然家族で唯一の生存者となったこと（彼の父、ヒュー・エヴェレット3世博士は1982年に心臓発作で亡くなり、当時19歳だったエヴェレットが彼の遺体を発見した最初の人物であった）を扱っている。[1]
アルバムの大部分は表面的には暗いが、根底にあるメッセージは悲劇への対処である。アルバムはエリザベス・エヴェレットの最後の日記の1つから構成された簡素な曲「バスルームの床のエリザベス」で始まる。その後、アルバムの感情的なクライマックスは2つのトラックで達成される。「月への登山」はエヴェレットが亡くなる直前に精神科施設にいる妹を訪ねた経験に基づいている。「冬の死」は母親の苦痛に満ちた放射線治療とゆっくりとした死について歌っている。アルバムの最後の曲「PS You Rock My World」は「エリザベス」の希望に満ちたブックエンドで、ガソリンスタンドで年配の女性がエヴェレットに向かってクラクションを鳴らし、彼が店員だと勘違いし、「生きる時が来たのかもしれない」とエヴェレットが決断する様子など、微妙にユーモラスな歌詞が含まれている。[2]
イールズの公式サイトによると、「ベイビー・ジーニアス」という曲は、多世界理論を提唱した量子物理学者であるエヴェレットの父親について歌ったものだが、この曲の制作に協力したジム・ラングは、この曲はイールズの元ベーシスト、トミー・ウォルターについて歌ったものだと信じていた。[3]
録音
アルバムのレコーディング当時、トミー・ウォルターがバンドを脱退したため、イールズの公式メンバーはE自身とドラマーのブッチ・ノートンのみだった。
『エレクトロ・ショック・ブルース』にはTボーン・バーネット、リサ・ジェルマノ、グラント・リー・フィリップス、ジョン・ブライオンがゲスト出演している。[4]
リリース
エレクトロショック・ブルースは、1998年9月21日にレコードレーベルのドリームワークスから発売されました。CDとカセットのリリースに加えて、ビニールでもリリースされました。このバージョンには、シースルーの青いビニールに10インチ33 RPMディスクが2枚入っており、少量限定でプレスされました。
このアルバムは商業的には成功せず、バンドのデビューアルバム『Beautiful Freak 』よりもかなり売れなかった。[5]
批評家の反応
エレクトロショック・ブルースは批評家から好評を博した。ロサンゼルス・タイムズのロバート・ヒルバーンは「しばしば矛盾する感情を巧みに組み合わせた素晴らしい作品で、ブライアン・ウィルソンの子供時代の無邪気さ、ランディ・ニューマンの悪意ある風刺、そしてジョン・レノンの魂をさらけ出す激しさを時々思い出させる」と評した。[10]エンターテインメント・ウィークリーのマーク・ウェインガーテンは、このアルバムは「臨床的なものから悲痛なものへと移り変わる曲で末期の病気の恐ろしさを露わにしている」が、「本当の偉業は死を人生肯定的なものにしていることである」と書いた。[8]
スタイラス・マガジンのコリン・クーパーは、エレクトロ・ショック・ブルースの回顧記事の中で、このアルバムを「あらゆるレベルでクラシックの匂いがするアルバム：場面が設定され、雰囲気が確立され、問題が生じ、格闘し、戦い（ほぼ負けるところだったが）、そして最終的に（喜んで）克服する」と評した。[17]スプートニクミュージックの評論家ロビンは、このアルバムを「皮肉なインディーポップのレコードよりも深い：これはEの正直な厳しい愛の匂いであり、彼自身がその受け手である」と評した。[18]
ツアー
ダニエル・ジョンストンの曲「Living Life」はエレクトロ・ショック・ブルースのツアーで頻繁に演奏され、最終的には2004年にトリビュート・コンピレーション『The Late Great Daniel Johnston: Discovered Covered 』でスタジオ・リリースされました。
トラックリスト
人事
ウナギ
追加ミュージシャン
- ジョン・ブライオン – 「Climbing to the Moon」のチェンバレンとハモンドオルガン
- T-ボーン・バーネット – 「Climbing to the Moon」のベース
- リサ・ジェルマーノ – 「アント・ファーム」のバイオリン
- パルテノン・ハクスリー – 「Going to Your Funeral Part I」のギター
- ジム・ジェイコブセン - 「Going to Your Funeral Part I」ではベースとキーボード、 「Going to Your Funeral Part II」ではクラリネット、編曲
- ジョン・レフトウィッチ – 「アント・ファーム」と「デッド・オブ・ウィンター」ではアップライトベース、「デッド・オブ・ウィンター」ではボウベース
- エルトン・ジョーンズ – 「Last Stop: This Town」のバックボーカル
- ビル・リストン – 「Hospital Food」のサックス
- フォルカー・マストホフ – 「My Descent into Madness」のボーカル
- シンシア・メリル – 「エフィルスの神」での逆再生チェロ
- グラント・リー・フィリップス – エレキギター、バンジョー、「Climbing to the Moon」のバックボーカル
- スチュアート・ワイレン – 「The Medication Is Wearing Off」の½ ローズ、ギター、アルト、ベースフルート
テクニカル
- E – 生産
- マイケル・シンプソン – 制作
- ミッキー・ペトラリア – プロデュース、ミキシング
- グレッグ・コリンズ –ミキシング
- ジム・ラング – ミキシング、指揮
- スティーヴン・マーカッセン –マスタリング
- チェスター・ブラウン – スリーブイラスト
- デビー・ドレシュラー – スリーブイラスト
- ヒュー・エヴェレット III – スリーブイラスト
- ジョー・マット – スリーブイラスト
- フランチェスカ・レストレポ –アートディレクション、スリーブデザイン
- H. スコット ラッシュ – イラスト
- セス – スリーブイラスト
- エイドリアン・トミネ – スリーブイラスト
チャート
認定と販売
参考文献
- ^ エヴェレット、マーク・オリバー（2008年10月20日）。「父を探して」PBS。2021年10月19日閲覧。
- ^トムソン、グレアム（2008年8月15日）。私はリノで男を撃っ た：殺人、自殺、火災、洪水による死の歴史。ニューヨーク市：ブルームズベリー出版USA。p.178。ISBN 9781441158161。
- ^グリアソン、ティム（2012）。点滅する光とその他の啓示 ：ウナギの物語。ロンドン、イギリス：オムニバスプレス。ISBN 9780857127471。
- ^ マイケル・ツヴィルン。「ウナギ」。ズボンプレッサー。 2021年10月19日閲覧。
- ^ 「ウナギ」。The Vogue 。 2021年10月19日閲覧。
- ^ Prato, Greg. 「Electro-Shock Blues – Eels」. AllMusic . 2013年6月4日閲覧。
- ^ ラーキン、コリン(2011)。「ウナギ」。ポピュラー音楽百科事典(第 5 版)。オムニバスプレス。ISBN 978-0-85712-595-8。
- ^ ab Weingarten, Marc (1998年10月23日). 「Electro-Shock Blues」.エンターテインメント・ウィークリー. 2015年7月27日閲覧。
- ^ オライリー、ジョン (1998 年 9 月 18 日)。「Eels: Electro Shock Blues (DreamWorks)」。ガーディアン紙。
- ^ ab ロバート・ヒルバーン（1998年10月18日）「What a 'Shock' to the System」ロサンゼルス・タイムズ。2016年1月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年6月4日閲覧。
- ^ ダルトン、スティーブン（1998年9月23日）。「Eels – Electro Shock Blues」。NME。2000年8月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年6月4日閲覧。
- ^ 「Eels: Electro-Shock Blues」。Q ( 194): 104。2002年9月。
- ^ DeCurtis, Anthony (1998年10月5日). 「Eels: Electro-Shock Blues」. Rolling Stone . No. 798. 2007年11月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年7月27日閲覧。
- ^ クロス、チャールズ R. (2004)。「Eels」。ブラケット、ネイサン、ホアード、クリスチャン (編)。『The New Rolling Stone Album Guide (第 4 版)』。サイモン & シュスター。273 ページ。ISBN 0-7432-0169-8。
- ^ ロウ、スティーブ（1998年10月）。「Eels: Electro-Shock Blues」。セレクト（100）：92。
- ^ Christgau, Robert (1999年2月23日). 「消費者ガイド」. The Village Voice . 2013年6月4日閲覧。
- ^ Cooper, Colin (2004年3月30日). 「Eels – Electro-Shock Blues – On Second Thought」. Stylus Magazine . 2012年7月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年6月4日閲覧。
- ^ robin (2010年8月30日). 「Eels – Electro-Shock Blues」. Sputnikmusic . 2015年7月15日閲覧。
- ^ 「Ultratop.be – Eels – Electro-Shock Blues」（オランダ語）。Hung Medien。2020年10月26日閲覧。
- ^ 「Ultratop.be – Eels – Electro-Shock Blues」（フランス語）。Hung Medien。2020年10月26日閲覧。
- ^ 「Dutchcharts.nl – Eels – Electro-Shock Blues」（オランダ語）。Hung Medien。2020年10月26日閲覧。
- ^ 「Lescharts.com – Eels – Electro-Shock Blues」。Hung Medien。2020年10月26日閲覧。
- ^ 「Offiziellecharts.de – Eels – Electro-Shock Blues」（ドイツ語）。GfK Entertainment Charts。2020年10月26日閲覧。
- ^ 「Norwegiancharts.com – Eels – Electro-Shock Blues」。Hung Medien。2020年10月26日閲覧。
- ^ 「Swedishcharts.com – Eels – Electro-Shock Blues」。Hung Medien。2020年10月26日閲覧。
- ^ 「オフィシャルアルバムチャートトップ100」。オフィシャルチャートカンパニー。2020年10月26日閲覧。
- ^ 「英国のアルバム認証 - イールズ - エレクトロ・ショック・ブルース」。英国レコード産業。
- ^ テイラー、チャック（1999年2月6日）。「ヒット曲を狙う」ビルボード。 2018年6月5日閲覧。
外部リンク
- イールズの公式サイトよりエレクトロショックブルースストーリー
- DiscogsのElectro-Shock Blues (リリースリスト)