エイドリアン・トミネ

エイドリアン・トミネ
2014年コミックアートブルックリンでのトミネ
生まれる	( 1974-05-31 )1974年5月31日（50歳）米国カリフォルニア州 サクラメント
エリア	作家、アーティスト
主な作品	視神経
http://www.adrian-tomine.com/

エイドリアン・トミネ（/ t oʊ ˈ m iː n ə / ; ^[1] 1974年5月31日生まれ）は、アメリカの漫画家である。彼は現在も連載中の漫画シリーズ『Optic Nerve』と『The New Yorker』誌のイラストで最もよく知られている。^[2]

エイドリアン・トミネは1974年5月31日、カリフォルニア州サクラメントで生まれました。^[3]父親はクリス・トミネ博士で、カリフォルニア州立大学サクラメント校土木工学部の環境工学の名誉教授です。母親はイナ・サツキ博士で、カリフォルニア州立大学サクラメント校教育学部の名誉教授です。祖母はイナ・シズコで、第二次世界大戦中の日系アメリカ人の強制収容に関するドロシア・ラングの写真エッセイに登場しています。 ^[4]また、8歳年上の弟ディランもいます。

トミネは日系アメリカ人の4世で ある。両親は3世アメリカ人であるにもかかわらず、第二次世界大戦中に幼少期の一部を日系アメリカ人の強制収容所で過ごした。^[5]

トミネの両親は彼が2歳の時に離婚し、その後彼は母親に付き添われてカリフォルニア州フレズノ、オレゴン、ドイツ、ベルギーと頻繁に転居し、夏は父親と一緒にサクラメントで過ごした。

トミネは子供の頃、スパイダーマンの漫画を読むのが好きで、^[6]自分で絵を描いたり物語を作ったりする実験をしようと考えた。インタビューで彼は「幼い頃から、この媒体の何かに魅了されていた」と語っている。^[7]

高校生の頃、彼はOptic Nerveの執筆、描画、自費出版 を始め、Drawn & Quarterly誌の定期的な漫画シリーズとして制作を続けました。トミネはカリフォルニア大学バークレー校で学部生として英語を学びながら、このシリーズの制作を続けました。^{[8] [9]}

トミネは10代の頃から自費出版を始めましたが、高校生の頃から Pulse!のような主流の出版物にも取り上げられていました。

『ザ・コミック・ジャーナル』第205号に掲載されたインタビューで、トミネは自身の作品に対する批判に答え、影響を受けたものについて語った。雑誌の表紙には、ヒップスターの少女が読者に「私ってすごくかわいい！コーヒーとインディーロックが大好き！でも…悲しい。共感できますか？」と 語るシーンがあり、一種の自己パロディとなっている。

トミネは、ジェイミー・ヘルナンデス(ラブ・アンド・ロケッツ) とダニエル・クロウズ(ゴーストワールド) を最も大きな影響を受けた二人として挙げている。彼はまた、同世代のクリス・ウェアのファンでもある。

Optic Nerveは Tomine の連載漫画シリーズで、もともとはミニコミック形式で自費出版され、地元の漫画店で配布されていました。Tomine はOptic Nerve mini を 7 冊出版し、そのほとんどのストーリーは後にDrawn & Quarterlyから出版された32 Stories: The Complete Optic Nerve Mini-Comicsという 1 冊にまとめられました。

Drawn & Quarterly が Tomine の出版社になった後、Optic Nerve は標準的な漫画本のサイズで出版され、号の番号付けが再開され、Drawn & Quarterly が出版した最初の号は #1 に再番号付けされました。これらの漫画は、1 話あたり数ページから、後の号の 32 ページ標準までさまざまです。

第 1 号から第 4 号にはそれぞれ複数の物語が収録され、後にSleepwalk and Other Storiesに収録されました。第 5 号から第 8 号にはそれぞれ 1 つの物語が収録され、 Summer Blondeに収録されました。

第9号から第11号は、批評家から高く評価された2007年のグラフィックノベル 『Shortcomings』にまとめられ、トミネがアジア系アメリカ人の人種問題を直接探求した完全なストーリーアークとなった。^[10]この小説は後に、トミネが書いた脚本を元に、ランドール・パークが監督・プロデュースした2023年の映画化された。 ^[11]

2015年、トミネのグラフィックノベル『Killing and Dying』が出版され、批評家から絶賛され、ニューヨークタイムズのベストセラーとなった。[ 12 ]^この 本は、ニューヨークマガジンの年間トップ10グラフィックノベルの1つ、NPRの年間最優秀書籍の1つに選ばれ、ストーリープライズのスポットライト賞を受賞した。この本に収録された物語は、最優秀短編小説賞も受賞し、ベストアメリカンコミックスアンソロジーに抜粋された。このコレクションからの2つの物語と『サマーブロンド』からの1つの物語は、2021年のフランス映画『パリ、13区』に採用された。

ワイアード誌は『Killing and Dying』の書評で、トミネを「現代で最も才能のあるグラフィック・ノベル作家の一人」と呼んだ。イギリス人作家ゼイディー・スミスは「[トミネ]は20枚のパネルの中に、小説家が一生かけても生み出せないほど多くのアイデアを詰め込んでいる」とこのコレクションを賞賛した。

漫画家クリス・ウェアは、この編集作品について次のように語っている。「真面目な漫画家として、密かに『あの本』を作りたいと願っています。普段は漫画を読まない文学好きの人に渡せるような本、事前に説明や謝罪を必要とせず、その姿勢、人間性、複雑さが十分に発達し、成熟した物語を自ら語る本…エイドリアン・トミネの『Killing and Dying』がついにあの本になるかもしれない。私はこれに驚き、勇気づけられています。」

トミネは、イールズの『Electro-Shock Blues』、『Last Stop: This Town』、『Cancer for the Cure』、『End Times』のライナーノーツやアルバムアート、ヨ・ラ・テンゴの2006年のカバーアルバム『 Yo La Tengo Is Murdering the Classics』と『Murder in the Second Degree』、ザ・ソフトーズの『It's Love』、ザ・クラブスの『What Were Flames Now Smolder 』など、数多くのロックバンドのアルバムパッケージデザインに携わっています。

トミネは商業イラストを定期的に手掛けている。彼は頻繁にイラストを寄稿しており、ニューヨーカー誌の表紙もいくつか手掛けている。最初の作品は「Missed Connection」と題された作品である。トミネはまた、ノギンズのティーン向けブロック「The N」のコマーシャルバンパーに登場した漫画キャラクターのグループ「Alpha Teens」のイラストも描いた。^[13]

• 1998 – 32 Stories: The Complete Optic Nerve Mini-Comics ( ISBN  1-896597-00-9 )
• 1998年 -スリープウォークとその他の物語（ISBN 1-896597-12-2） 
• 2002年サマーブロンド（ISBN 1-896597-57-2） 
• 2004 –スクラップブック: 未収録作品 1990–2004 ( ISBN 1-896597-77-7 ) 
• 2005 –ニューヨークスケッチ2004 ( ISBN 0-9766848-2-9 ) 
• 2007 –ショートカミングズ( ISBN 978-1-897299-16-6 ) 
• 2011 –差し迫った結婚の情景( ISBN 978-1770460348 ) 
• 2012年 –ニューヨーク・ドローイング（ISBN 978-1770460874）^[2] 
• 2015 –殺すことと死ぬこと( ISBN 978-1770462090 ) 
• 2020年 –遠距離漫画家の孤独（ISBN 978-1770463950） 

• 2021年アイズナー賞最優秀グラフィック・メモワール賞『The Loneliness of the Long-Dist Cartoonist』

9 リンドバーグ、メリッサ「彼女の名前はシズコ」—母親の影響（2021年5月5日）。アメリカ議会図書館、2021年5月5日。

• 公式サイト
• Drawn & QuarterlyのTomineページ
• lambiek.net の Tomine ページ
• 日米タイムズインタビュー
• シーン・ミッシング・マガジンがエイドリアン・トミネにインタビュー
• ifpthendirt の Adrian Tomine 氏への手書きインタビュー。
• コミックレポーター：トム・スパージョン：エイドリアン・トミネとの短いインタビュー
• QRD におけるエイドリアン・トミネのインタビュー (2004 年 12 月)
• The Culturatti の Shortcomings のレビュー
• 東峰インタビュー (2008 年 1 月) Fresh Air、NPR
• 2011年 The Bat Segundo Show でのラジオインタビュー (50分)
• 「エイドリアン・トミネ氏へのインタビュー」。ニューヨーカー誌、2010年7月26日。
• 「『殺すことと死ぬこと』についてのニューヨーカー誌とのQ&A」ニューヨーカー誌、2015年1月15日。