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| 未来のための今の義務 | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1979年6月1日[1] | |||
| 記録済み | 1978年9月 – 1979年初頭 | |||
| スタジオ | シャトー・リコーダーズ、ハリウッド | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 38 : 56 | |||
| ラベル | ワーナー・ブラザース | |||
| プロデューサー | ケン・スコット | |||
| デヴォ年表 | ||||
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| Duty Now For the Futureからのシングル | ||||
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| 代替カバー | ||||
 国際表紙 | ||||
『デューティ・ナウ・フォー・ザ・フューチャー』は、アメリカのニューウェイヴバンド、ディーヴォの2枚目のスタジオアルバムで、1979年6月1日にワーナー・ブラザース・レコードからリリースされた。ケン・スコットがプロデュースしたこのアルバムは、1978年9月から1979年初頭にかけてハリウッドのシャトー・レコーダーズで録音された。
構成
『Duty Now for the Future』とその前作『Q: Are We Not Men? A: We Are Devo!』（1978年）には、バンドが1974年から1977年の間に書いた曲のバックログからの素材が収録されている。[3] 1976年12月までに、Devoは、ドラマーのアラン・マイヤーズ（ジム・マザーズボーに代わる）とマルチ楽器奏者のボブ・カザールが加わり、バンドのラインナップがカルテットからクインテットに拡大された後、すでに「Clockout」、「Timing X」、「Blockhead」をライブで演奏していた。[4]「Clockout」では、この新たに拡大されたラインナップを活用し、ジェラルド・カザールの代わりにボブ・カザールがベースを演奏している。[5]「Smart Patrol/Mr. DNA」は、すでに1977年11月に演奏されていた。[4]
バンドの最初の2枚のアルバムの選曲は事前に考えられていたが、マーク・マザーズボーは2枚目のアルバムのセッションのために3つの新曲（「The Day My Baby Gave Me a Surprize」、「SIB (Swelling Itching Brain)」、「Triumph of the Will」）を持ち込み、以前に選ばれた曲のいくつかを放棄することを選択した。[3] [6] ボブ・マザーズボーは後に「1枚目のアルバムの後はツアーを頻繁に行っていたから、次のアルバムを出すのを急いだのかもしれない」と述べた。 [6] 2015年のインタビューで、ジェラルド・カザールは、新曲は「レコーディング当時はまだ温めているような感じで、おそらく準備ができていなかった」と語った。[3]
「Devo Corporate Anthem」とそのビデオは、1975年の映画「ローラーボール」へのオマージュであり、同映画では、タイトルのスポーツの前に選手と観客が厳粛に起立し、地域の「企業賛歌」を聴いている。[7] 「Triumph of the Will」は、レニ・リーフェンシュタールの同名のナチスプロパガンダ映画からタイトルを取っているが、曲は欲望についてである。[1]音楽史家のアンディ・ザックスは、「表面的には、「The Day My Baby Gave Me a Surprize」はDevoの最も幸せで弾むポップなお菓子の1つに思えるが、よく見るとその下に奇妙なものが潜んでいることがわかる」と述べている。[1]バンドによるジョニー・リヴァースの「Secret Agent Man」のカバーでは、ボブ・マザーズボーが珍しいリードボーカルを披露している。[1]
制作とレコーディング
『Duty Now for the Future』はケン・スコットがプロデュースした。『Q: Are We Not Men? A: We Are Devo!』をプロデュースしたブライアン・イーノ同様、スコットもデヴィッド・ボウイと仕事をしており、最も有名なのは『ジギー・スターダスト・アンド・ザ・スパイダース・フロム・マーズ』 （1972年）と『アラジン・セイン』（1973年）である。スコットによると、デヴォは「スタジオでは非常にプロフェッショナル」で、彼は「セッションの毎分を楽しんでいた」という。[8]
アルバムのレコーディングは、最初のアルバムがリリースされてから1か月後の1978年9月に始まった。[9]スコットはレコーディングにおける自分の役割と、ディーヴォがアルバムに彼を選んだ理由について次のように語っている。「彼らが私を選んだのは、私が手がけたボウイのレコードが理由だとは思いますが、ジョーンズ氏からの直接の推薦だったかどうかはわかりません。ディーヴォは常に学びたがっていました。だから各プロデューサーと1度しか仕事をしなかったのです。」[10]
『デューティ・ナウ・フォー・ザ・フューチャー』では、バンドはシンセサイザーを以前よりも前面に押し出した。[11]さらに、ギターの音は頻繁に加工された。1979年のBAM誌のインタビューで、ジェラルド・カサーレは「ギターはギターのできることしかできない。シンセサイザーのほんの一部にすぎない。このアルバムでは、ギターをもっと活用した。ギターだとわからないこともある」と述べている。[12]スコットによると、「シークレット・エージェント・マン」のソロを録音するために、彼らは「マイクアンプにオーバーロードをかけ、マイクにテープで固定したヘッドフォンに信号を送り込んだ」という。[8]
バンドメンバーの何人かは、振り返ってアルバムのサウンドに不満を表明した。ジェラルド・カザールは「スコットは加工されたものを欲しがっていた。私たちは攻撃的なものを欲しがっていた」と述べている。 [6]ボブ・マザーズボーは、スコットがバンドの「アイデアとビジョン」を理解していないと感じていた。[6]マーク・マザーズボーは当時、スコットがライブサウンドを再現するのではなく、バンドのタイトでロボット的な性質を強調するために、アルバムを1つずつクリックトラックに録音したのは間違いだったと思ったと回想している。 [13]マザーズボーは最終的に、次のツアーでその素材を演奏するほど満足のいく結果にはならなかったと感じた。[13]しかし、カザールは後に、シンセサイザーを愛していたマザーズボーは、すでにギターから離れたいと考えていたと述べた。[6]
バンドは最終的なミキシングのプロセスから除外され、カザーレは後に「彼らはそれがいかに味気ない音なのかほとんど知らなかった」と述べ、スコットは彼らの提案をほとんど受け入れなかったと述べている。[6]
アートワークとパッケージ
アートワークはジャネット・パーがデザインし、ディーヴォのコンセプトに基づいたものだった。[14] ユニバーサル・プロダクト・コードは当時新しい現象であり、バンドは表紙に風刺的な偽のコードを考案した。[15]表紙にはパンチアウト・ポストカードも付いており、マーク・マザーズボーによれば「持ち帰ることができる芸術作品、再利用されたアルバム・カバー」だった。 [15]ワーナー・ブラザーズは当初、費用がかかりすぎるとしてこのアイデアを拒否したが、ディーヴォはレーベルにバンド自身の資金で支払うよう指示した。[15]
バンドのカバー写真は、ニューヨーク市のソーホーウィークリーニュースの写真家アラン・タンネンバウムが撮影したものです。この写真は、写真家に知られることなく、新聞の第一面からそのまま同じ寸法で切り取られ、アルバムのアートワークに使用されました。このことに気づいた彼は、レコード会社に連絡して使用料を受け取りました。[要出典]
「サイエンスボーイ」のロゴは、1956年にクリーブランド・プレス紙の「サイエンス・エンブレム」コンテストのためにジョージ・L・カウフマンによってデザインされた。[16]このロゴは、1976年にジェラルド・カザールとマーク・マザーズボーによってアクロンのパンフレットで再発見され[17]、2人はカザールが作った「未来のための義務」というフレーズを添えて、自分たちのアートに使い始めた。[16]最初にヴァージン・レコードのプロモーションアイテムに使用した後、バンドはロゴの所有者から連絡を受け、画像の権利を取得した。[17]カザールは、2024年にカウフマンの息子から連絡を受けるまで、デザインの作者を知らなかったようで、その後、彼の作品を記念する投稿がデヴォのソーシャルメディアに行われた。[16]
インナースリーブには、全曲の歌詞が密集した一塊の文字で印刷されていた。スリーブには、バンドに関する情報やニュースを請求できるウェストハリウッドの住所も記載されていた。さらに、購入者がタイムライフからデヴォビジョンのビデオカセットのコピーを注文できるように、住所も記載されていた。このテープは実際には販売されず、数年後にワーナーホームビデオから「The Men Who Make the Music」というタイトルで発売された。[要出典]
ヴァージン・プレスのイギリス盤に使用されたアートワークは、カバーに「サイエンス・ボーイ」のロゴが目立つように描かれており、これもまたデヴォのコンセプトに基づいてジョン・ザブラッキーが制作し、マルコム・ギャレットがグラフィック・コーディネーションを担当した。[18]ヴァージン・アルバムの初回プレスには、米国版のカバー・ポストカードも挿入されていた。[18]
プロモーション
ディーヴォはこのアルバムのためにミュージックビデオを1本制作した。「The Day My Baby Gave Me a Surprize」は、バンドの演奏をブルースクリーン効果とアニメーションで表現したものだ。このビデオでは、ディーヴォは主に白いシャツとパンツ、銀色の3Dメガネを着用していた。ビデオにはボブ・マザーズボーの娘、アレックス・マザーズボーも登場している。 [19]アレックスは後にディーヴォの1984年のアルバム『Shout』の裏表紙に起用された。[20]
バンドが直立不動の姿勢で敬礼する短い映像が「Devo Corporate Anthem」に合わせて撮影され、コンサートで使用された。[21] [より適切な情報源が必要]
受付
コマーシャル
『Duty Now for the Future』はビルボードチャートに10週間ランクインし、最高73位を記録した。 [31]カナダではアルバムは87位に達した。[32]
致命的
ローリングストーン誌のデイブ・マーシュはアルバムを非難し、「アマチュア精神は演奏者が何かもっと良いものを目指している時にのみ機能する」と感じている。[33] ヴィレッジ・ヴォイスのロバート・クリストガウは サイド1を「悲惨」で「アリーナロック」と酷評したが、「The Day My Baby Gave Me a Surprize」と「Secret Agent Man」は「デビュー作の中でも最も輝かしく、アレンジもサプライズに満ちている」と感じた。[23]スマッシュ・ヒッツのレッド・スターは「印象に残らない」と評したが、「スタイルの変化は間違いなく好きになる」と指摘した。彼らはさらに、アルバムはより聴きやすくなったが、「昔のおかしな魔法が欠けている」と述べた。[29]
トラウザー・プレスのスコット・イスラーは、このアルバムは「最初のアルバムほどのヒットはないが、憂鬱感を歌った2曲『ブロックヘッド』と『SIB（腫れ上がる痒みの脳）』が含まれている」と述べ、バンドの「不吉な兆候」を指摘した。[34] [35] ボストン・グローブ紙は『デューティ・ナウ・フォー・ザ・フューチャー』を「大失敗」と切り捨てた。 [36]ニューヨーク・タイムズ紙は好意的なレビューの中で、このアルバムを「紛れもなくキャッチーで楽しい」と評した。[37]
オールミュージックの回顧的レビューで、評論家のマーク・デミングは、このアルバムは「バンドのスタイルが大きく変化した最中の様子をとらえている」と述べ、「Triumph of the Will」は「ファシズムを風刺の対象として取り上げながらも、それを非難しているようには聞こえない」と主張した。[11]
トラックリスト
1993ヴァージン・ デューティ ナウ・フォー・ザ・フューチャー/ニュー・トラディショナリストCD ボーナストラック:
1995 Infinite Zero Archive/ American Recordings CD ボーナストラック:
2010年ワーナーブラザースCDボーナストラック: [38]
人事
クレジットはPioneers Who Got Scalped: The Anthology CDのライナーノーツより引用: [1]
デヴォ
- マーク・マザーズボー– ボーカル、キーボード、ギター
- ジェラルド・カザーレ– ボーカル、ベースギター、キーボード
- ボブ・マザーズボー– リードギター、ボーカル、「シークレット・エージェント・マン」のリードボーカル
- ボブ・カザール– リズムギター、キーボード、ボーカル
- アラン・マイヤーズ– ドラム
クレジットは特に記載のない限り 、オリジナルアルバムのライナーノーツ[39]から引用。
テクニカル
- ケン・スコット– プロデューサー、エンジニア
- ブライアン・レション – アシスタントエンジニア
- フィル・ジョスト – アシスタントエンジニア
- バーニー・グランドマン– マスタリング
- ジャネット・パー– カバーアート
- Devo Inc. – グラフィックコンセプト、パッケージデザイン
- イェール・グリーンフィールド – ダストスリーブ製造用スチル
- ジョージ・L・カウフマン - 「サイエンスボーイ」デザイン[16]
チャート
参考文献
- ^ abcde Zax, Andy (2000). Pioneers Who Got Scalped: The Anthology (CD ライナーノーツ).ロサンゼルス: Rhino . R2 75967.
- ^エヴァンス、リチャード（ 2024年8月6日）。「1979.2」。機械が作る音楽を聴く：エレクトロニックポップの発明1978-1983。オムニバスプレス。p。134。ISBN 978-1-915841-45-2。
- ^ abc Harris, Will (2015年6月18日). 「インタビュー: DevoのGerald Casale」Rhino . 2022年11月8日閲覧。
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- ^ レイノルズ、サイモン（2005年）。『Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978–1984』ペンギンブックス、p.81。ISBN 0-14-303672-6。
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- ^ 「ワーナー・ブラザース・レコードとDEVOがオハイオ・アート・ロック・パイオニアの『DUTY NOW FOR THE FUTURE』と『NEW TRADITIONALISTS』のリマスター版のリリースを発表」marketwire.com。
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- ^ ケント、デイビッド（1993年）。オーストラリアンチャートブック1970-1992 。セントアイブス、ニューサウスウェールズ州：オーストラリアンチャートブック。p.88。ISBN 0-646-11917-6。
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- ^ 「Charts.nz – Devo – Duty Now for the Future」Hung Medien。2024年6月30日閲覧。
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- ^ 「Devo Chart History (Billboard 200)」。ビルボード。2024年6月30日閲覧。
文献
外部リンク
- DiscogsのDuty Now for the Future (リリースリスト)