ドライビング・ミス・デイジー

ドライビング・ミス・デイジー
デイブ・クリステンセンによる劇場公開ポスター[1]
監督	ブルース・ベレスフォード
脚本	アルフレッド・ウーリー
に基づく	ドライビング・ミス・デイジー1987年アルフレッド・ウーリーの 演劇
制作：	リチャード・D・ザナック リリ・フィニ・ザナック
主演	モーガン・フリーマン ジェシカ・タンディ ダン・エイクロイド パティ・ルポーン エスター・ロール
撮影	ピーター・ジェームズ
編集者	マーク・ワーナー
音楽：	ハンス・ジマー
制作 会社	ザナック・カンパニー
配布元	ワーナー・ブラザース[2]（北米・イギリス） アライド・フィルムメーカーズ[3] マジェスティック・フィルムズ・インターナショナル[3] (国際)
発売日	1989年12月15日 ( 1989-12-15 )
実行時間	99分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	750万ドル[2]
興行収入	1億4,580万ドル[4]

『ドライビング・ミス・デイジー』は、ブルース・ベレスフォード監督、アルフレッド・ウーリー脚本による1987年の戯曲『ドライビング・ミス・デイジー』を原作と1989年のアメリカのコメディドラマ映画である。この映画の主演はジェシカ・タンディ、モーガン・フリーマン、ダン・エイクロイド。フリーマンはオリジナルのオフブロードウェイ作品からこの役を再演した。

この物語は、25 年間にわたるデイジーの家庭生活、シナゴーグ、友人、家族、恐怖、不安に焦点を当て、人間関係と感情のネットワークを通じてデイジーと彼女の視点を定義します。

『ドライビング Miss デイジー』は公開されると批評的にも商業的にも成功を収め、第62回アカデミー賞では9部門にノミネートされ、作品賞、主演女優賞（タンディ）、メイクアップ賞、脚色賞の4部門で受賞した。^[5] 2024年現在、 PG指定^{[アップデート]}作品としては最も最近の作品賞受賞作となっている。

1948年、デイジー・ワーサン、通称ミス・デイジーは72歳の裕福なユダヤ人で、未亡人で、引退した教師で、ジョージア州アトランタに黒人の家政婦イデラを除いて一人で住んでいます。ミス・デイジーが1946年製のクライスラー・ウィンザーを誤って隣人の庭に運転して突っ込んだとき、40歳の息子ブーリーは彼女にハドソン・コモドールを購入し、60歳の黒人運転手ホーク・コルバーンを雇います。保険会社にとってハイリスクなため、ミス・デイジーはもう運転できないからです。ブーリーはホークに、ミス・デイジーは彼の努力に感謝しないかもしれませんが、ブーリーが彼の雇用主であるため彼を解雇することはできないと言います。最初、ミス・デイジーは誰にも運転させないように拒否しますが、ホークの忍耐が報われ、彼女はしぶしぶ最初の2回の旅行を受け入れます。 1 人はピグリー ウィグリースーパーマーケットに、もう 1 人はシナゴーグに送られます。その後、彼女は、食品庫からサーモンの缶詰がなくなっていたのを発見した後、ブーリーにホークを解雇するよう説得します。しかし、ホークは何も言われずにサーモンを食べたことを認め、代わりのものを申し出ます。

ミス・デイジーとホークが一緒に過ごすうちに、彼女はホークの多くのスキルを評価するようになります。彼女は自分の教育スキルとリソースを使って、初めて彼に読み方を教えます。1963 年の春にイデラが亡くなった後、ミス・デイジーは新しい家政婦を雇う代わりに、自分の家の世話をすることに決め、ホークに料理と運転を任せます。一方、ホークはミス・デイジーを乗せる車を新しいモデルと交換して購入し、ブーリーとより高い給料を交渉します。

この映画は、南部におけるアフリカ系アメリカ人に対する人種差別と反ユダヤ主義を描いています。シナゴーグが爆破された後、デイジーさんは自分も偏見の被害者であることを悟ります。アメリカ社会は急激な変化を遂げており、デイジーさんはマーティン・ルーサー・キング・ジュニア博士が演説するディナーに出席します。

ブーリーは、デイジー嬢がホークをディナーに招待することを提案したが、断った。彼女は最後の瞬間まで待って、イベントに向かう車の中でホークをゲストとして招待するよう頼んだ。彼女は一人でディナーに出席し、招待の仕方に侮辱されたホークは、外でカーラジオでスピーチを聞いていた。

1971 年のある朝、ホークが家を訪れると、ミス・デイジーは興奮し、認知症の兆候を見せていた。彼女は自分が若い教師に戻ったのだと信じていた。ホークは彼女を落ち着かせた。その会話の中で、彼女はホークを「親友」と呼んだ。ブーリーはミス・デイジーが老人ホームに入るよう手配した。

1973年、85歳になり視力が低下していたホークは引退した。65歳のブーリーはホークを車で老人ホームまで連れて行き、97歳のデイジーさんを訪ねた。^[6] 2人は再会し、ホークはデイジーさんに感謝祭のパイを優しく食べさせた。最後のシーンは、黒いキャデラックが道路を走っている映像である。

『ドライビング・ミス・デイジー』は1989年12月15日に限定公開され、3つの劇場で73,745ドルの興行収入を得た。1990年1月26日に全国公開され、895の劇場で公開初週末に5,705,721ドルの興行収入を上げ、米国でナンバーワンの映画となった。翌週も1位を維持したが、公開3週目に『ハード・トゥ・キル』にトップの座を奪われた。翌週末には再び1位となり、4週目もその座を維持した。この映画は最終的に北米で1億659万3,296ドル、その他の地域で3920万ドルの興行収入を上げ、全世界で1億4579万3,296ドルの興行収入となった。^[4]映画は1990年2月23日に英国で公開された。^[7]

『ドライビング・ミス・デイジー』は批評家から好評を博し、特に脚本とフリーマン、タンディ、エイクロイドの演技を称賛した。批評集積サイトのロッテン ・トマトは、 104人の批評家のレビューに基づいてこの映画に85%の評価を与え、平均スコアは10点満点中7.70点だった。同サイトの批評家総意は、「時代遅れのステレオタイプに支えられている部分もあるが、『ドライビング・ミス・デイジー』は傑出した俳優2人とともに観客を心温まる旅へと連れて行く」としている。^{[8]主流の批評家のレビューに基づいて100点満点で評価する}Metacriticでは、この映画は17件のレビューに基づいて81点を獲得している。^[9] CinemaScoreも同様に、観客がこの映画に珍しい「A+」の評価を与えたと報告している。^[10]

シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルは『ドライビング・ミス・デイジー』を1989年のベスト映画の一つと評した^。[11] シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは「大いなる愛と忍耐の映画」と呼び、「これは非常に繊細な映画で、最も重要な情報がセリフではほとんど伝えられず、ボディランゲージ、声のトーン、目つきがシーンで最も重要になることがある。浅はかで暴力的な人々が自分たちの人間性や私たちの人間性を否定する映画が数多くある中で、心の中を見つめる映画を見るのはなんと素晴らしい教訓だろう」と書いた。^[12]

ローリング・ストーン誌のピーター・トラヴァースもこの映画を高く評価し、タンディの演技を「素晴らしい」と評し、「1932年に遡るタンディの映画人生の中で、スクリーン上での最高の2時間だ」と述べている。^[13]タンディとフリーマンの演技は、ニューヨーク・タイムズ紙のヴィンセント・キャンビーからも称賛され、「2人の俳優は映画の現実的な枠組みを破ることなく、非常に演劇的な演技をしている」と述べている。^[14]

一方、この映画は人種差別問題の扱い方について批判されている。サウスフロリダ・サンセンチネル紙のキャンディス・ラッセルは、フリーマンの演じる役柄は「見ていてつらい」ほど「おべっか使い」で、結局は「尊大な老婦人が命令を下し、召使が「やっしゃい」と言いながら従おうとする場面が次から次へと続く」ものだと述べた。^[15]この映画がスパイク・リーの『ドゥ・ザ・ライト・シング』を抑えてアカデミー作品賞にノミネートされたことは物議を醸した。リーは後にこの物議を醸した決定について振り返り、『ドライビング・ミス・デイジー』は「『ドゥ・ザ・ライト・シング』のように世界中の映画学校で教えられているわけではない」と述べた。^{[16] [17]}

『ドライビング Miss デイジー』はアカデミー賞に9 部門でノミネートされ、オスカー史上次のような栄誉を獲得しました。

• オフ・ブロードウェイ作品を基にした作品としては史上唯一、最優秀作品賞を受賞した。^[18]
• ジェシカ・タンディ（80歳）は、史上最年長で主演女優賞を受賞した。^[18]
• この作品は、1932年の『グランド・ホテル』以来、作品賞受賞作品が監督賞にノミネートされなかった初めてのケースである（これは、2012年の『アルゴ』、 2018年の『グリーンブック』、2021年の『CODA』の3回発生している。1927年に初めて作品賞を受賞した『ウィングス』では、監督ウィリアム・A・ウェルマンがノミネートされていなかった）。第62回授賞式の冒頭のモノローグで、司会者のビリー・クリスタルは、この映画を「どうやら自ら監督したようだ」と呼んでこの皮肉を揶揄した。^[19]
• 2024年現在、PG指定を受けた作品はこれが最新の作品賞受賞作である。^[20]それ以降の受賞作品はすべてPG-13またはR指定となっている。

この映画は、アメリカ映画協会により以下のリストに認定されています。

• AFI 100周年記念 100回の乾杯– 第77回

2015年、ハリウッド・レポーター誌は数百人のアカデミー会員に投票を依頼し、過去の僅差の決定について再投票を求めた。アカデミー会員は、2度目のチャンスがあれば、1990年のアカデミー賞作品賞を『マイ・レフトフット』に授与すると表明した。^[36]

この映画の音楽はハンス・ジマーが作曲した。彼はこの作品でBMI映画音楽賞を受賞し、グラミー賞の映画・テレビ部門最優秀器楽作曲賞にノミネートされた。音楽はすべてジマーが演奏し、サンプラーとシンセサイザーを使って電子的に演奏されており、生楽器は一切使用されていない。しかし、アントニーン・ドヴォルザークのオペラ「ルサルカ」の「月に寄せる歌」がスロバキアのソプラニスト、ガブリエラ・ベニャチコヴァによってラジオから流れるシーンがある。

メインテーマと「プランテーション」フォークソング「ショートニン・ブレッド」の間には類似点が指摘されている。^[37]サウンドトラックはヴァレーズ・サラバンドから発売された。

この映画はホームビデオでも成功を収めた。^[38]アメリカでは1997年4月30日にDVDが発売され、特別版は2003年2月4日に発売された。この映画はドイツで最初にブルーレイディスクで発売され、最終的にワーナーブラザースによって2013年1月に特別版デジブックとしてアメリカでブルーレイで発売された。

英国では、ワーナー・ホーム・ビデオが1989年に『ドライビング・ミス・デイジー』をVHSでリリースした。 『ドライビング・ミス・デイジー』はその後、2005年にユニバーサル・ピクチャーズ・ホーム・エンターテイメントによってDVDでリリースされ、2008年には20世紀フォックス・ホーム・エンターテイメントを通じてパテによってDVDでリリースされた。

WikiquoteにDriving Miss Daisyに関連する引用句があります。

• IMDbのドライビング・ミス・デイジー
• TCM 映画データベースの「ドライビング ミス デイジー」
• ‹ AllMovieタイトル テンプレートは 削除対象として検討されています。› AllMovie の Driving Miss Daisy
• AFI 長編映画カタログの「ドライビング ミス デイジー」
• ロッテン・トマトの『ドライビング・ミス・デイジー』
• Box Office Mojoの「Driving Miss Daisy」