ドナート・カブレラ

ドナート・カブレラは、国際的に活躍するアメリカの指揮者です。カリフォルニア交響楽団の芸術監督兼音楽監督であり、2009年から2016年までサンフランシスコ交響楽団の常任指揮者、およびサンフランシスコ交響楽団ユースオーケストラのワティス財団音楽監督を務めました。

カブレラはカリフォルニア州パサデナに生まれ、ネバダ州ラスベガスとリノで育った。その後、ネバダ大学、イリノイ大学、インディアナ大学、マンハッタン音楽学校で学んだ。1997年にリノ室内管弦楽団でプロデビューし、1998年にはツヴァイ・グローシェン・オーパー・サマー・フェスティバルの『セビリアの理髪師』と『リゴレット』を指揮してヨーロッパデビューを果たした。2002年にはウィーン・フィルハーモニー管弦楽団からヘルベルト・フォン・カラヤン指揮者フェローシップを受賞した。

ニューヨークを拠点に活動していた間、カブレラはマンハッタン音楽学校のオペラ・シーンズ・プログラム（2001年/2002年）の音楽監督を務め、コミュニティ・アウトリーチ公演を指揮した。また、同校のフィルハーモニア管弦楽団やジュリアード音楽院の管弦楽団を指揮したほか、ニュージャージー交響楽団ではズデニェク・マーツァルの副指揮者を務め、2006年まで同交響楽団の定期演奏会シリーズの代役指揮者や教育・アウトリーチコンサートの客員指揮者を務めた。 ^[1]同時に、2003年のミュージック・アカデミー・オブ・ザ・ウェスト、2004年のノーウォーク青少年交響楽団およびフォートワース交響楽団のコンサートなど、さまざまな客員指揮者として活動した。

カブレラは2004年にチェロ奏者のクラリス・ジェンセン、広報担当のクリスティーナ・ジェンセンとともにACME（アメリカ現代音楽アンサンブル）を共同設立し、初シーズンには同アンサンブルの音楽監督を務め、ジョン・アダムス、ジェイコブ・ドラックマン、ドナルド・マルティーノ、フレデリック・ルゼフスキー、エリオット・カーターらの作品を指揮した。^[2]また、 2004年のスポレート音楽祭と2005年のラヴィニア音楽祭ではジェームズ・コンロンのアシスタントを務めた。 2005年12月にはポートランド・オペラで『ルクレティアの凌辱』を指揮して初舞台を踏んだ。^[3]

カブレラは2005/2006年シーズンにサンフランシスコ・オペラにアシスタント指揮者として参加し、ジョン・アダムス作『ドクター・アトミック』の世界初演を含むいくつかの作品のキャストの準備や初期リハーサルの指揮を担当し、2008年まで在籍した。2006年5月、同オペラの『オペラ・イン・ザ・ガーデンズ』コンサートで指揮者としてデビューし、その後『こうもり』（2006年10月）、『ドン・ジョヴァンニ』（2007年6月）、『魔笛』（2007年10月）、 『タンホイザー』（2007年10月）を指揮した。^{[4] 2008年3月、バークレー・オペラで}『愛の妙薬』を指揮してデビュー。^[5]翌年秋、メトロポリタン歌劇場の『ドクター・アトミック』新制作のアシスタント兼代役指揮者として雇われた。

カブレラの交響楽団指揮者としてのキャリアは、オペラ指揮者としての仕事と並行して続いていた。過去数シーズンにわたり、カブレラはケネディ・センターでの国立交響楽団のKCジュークボックス、セントポール室内管弦楽団、ルイビル管弦楽団、ハートフォード交響楽団、ニューウェスト交響楽団、オアハカ交響楽団、ボカ・デル・リオ管弦楽団でデビューを果たした。2016年には、グラミー賞受賞歌手ライラ・ダウンズと共演し、シカゴ交響楽団を指揮した。また、マーク・グレイの「アタシュ・ソルシャン」の世界初演とカリフォルニア初演を指揮し、カーネギー・ホールとカリフォルニア・パフォーマンスズにデビューした。 2009年4月、サンフランシスコ交響楽団にデビュー。24時間の通知でオーケストラを指揮し、モーツァルトの交響曲第38番と『フィガロの結婚』序曲、ラヴェル編曲によるムソルグスキーの『展覧会の絵』のプログラムを演奏した。^[6]

2009年、カブレラはサンフランシスコ交響楽団の常任指揮者およびサンフランシスコ交響楽団ユースオーケストラのワティス財団音楽監督としてスタッフに加わった。同年12月にはサンフランシスコバレエ団にデビューし、『くるみ割り人形』を指揮し、サンフランシスコの3大音楽施設すべての公演を指揮した数少ない指揮者の一人となった。カブレラは教育コンサートや家族向けコンサートを含む様々なコンサートでサンフランシスコ交響楽団を頻繁に指揮し、毎年ベイエリアの7万人以上の子供たちに演奏を届けた。また、オルガンのポール・ジェイコブスとともにサンフランシスコ交響楽団合唱団を率いてメイソン・ベイツの『マス・トランスミッション』の世界初演を行い、その後カーネギーホールで指揮した。サンフランシスコ交響楽団ユースオーケストラの音楽監督を務めた7シーズンの間に、カブレラはオーケストラを2度のヨーロッパツアーに連れて行き、海外ツアーでのアメリカ音楽の冒険的なプログラミングに対してASCAP賞を受賞し^[7]、ベルリンフィルハーモニーでのマーラーの交響曲第1番のライブ録音で批評家の称賛を受けた^[8]。

2013年、カブレラはカリフォルニア交響楽団の音楽監督に任命されました。コンサートの拡大、チケット販売の劇的な増加、革新的なプログラミングにより、カリフォルニア交響楽団とカブレラは21世紀のオーケストラの意味を再定義しています。カリフォルニア交響楽団の有名な若手アメリカ人作曲家イン・レジデンス・プログラムを通じて、カブレラはDJ・スパー、ダン・ヴィスコンティ、現在の作曲家イン・レジデンスであるキャサリン・バルチなど、新進気鋭の作曲家のキャリアを支援してきました。カリフォルニア交響楽団の全国的に認められた音楽教育プログラムであるサウンド・マインズ^[9]は、芸術を通じた多様性と教育に対するカブレラの取り組みを反映しています。

カブレラは2014年から2024年まで、ラスベガス・フィルハーモニックの音楽監督を務めました。ラスベガス・フィルハーモニックのミュージシャンによる親密な室内楽コンサートを披露する非常に人気のスポットライト・コンサートの創設、市内全域での地域アウトリーチコンサートの開始、ユースコンサートシリーズの拡大と刷新を通じて、カブレラはオーケストラとコミュニティの関係を完全に作り変えました。

受賞歴やフェローシップには、ザルツブルク音楽祭でのヘルベルト・フォン・カラヤン指揮フェローシップや、アメリカ管弦楽団連盟の権威あるブルーノ・ワルター全国指揮者プレビューでナッシュビル交響楽団を指揮したことなどがある。ドナート・カブレラは、ベイエリアにおけるメキシコ人コミュニティの存在を促進し発展させた功績により、サンフランシスコのメキシコ総領事館からメキシコ友の会名誉委員会の著名人として表彰された。

• ドナート・カブレラ公式サイト
• 「エピソード」 125: ドナート・カブレラ指揮者 ティグラン・アラケリアンによるインタビュー