デビッド・リプスキー（著者）

大学院生の頃、リップスキーは後に彼の最初の著書となる『Three Thousand Dollars』（1989年）となる物語を執筆した。小説家のジョン・グレゴリー・ブラウンは、「リップスキーが（ここにいる）誰よりも明るい未来を持っていることは明らかだった」と説明した。^{[ 7 ]}この本は出版後すぐに好評を博し、業界誌のブックリストは「批評家たちはリップスキーの短編集を絶賛した」と総括し、^{[ 8 ]}作者は「無限の深みと視野」を持っていると見なされ、^{[ 9 ]}物語はF・スコット・フィッツジェラルドの作品と比較された。^{[ 10 ]}ロサンゼルス・タイムズは、この本の「ニューヨークのアート界に対する驚くべき洞察」に言及しつつ、「リップスキーは同時代の人々に一般的な自伝を与えた。それはわずかな調整だけで大多数の人々に当てはまるだろう」と結論付けた。

彼の小説『アート・フェア』（1996年）は、自伝的要素を数多く含んだ教養小説で、ニューヨークの芸術家リチャードと、その早熟な息子ジョーン・フリーリーの物語を描いている。この小説は絶賛され、タイム誌の年間ベストブックに選ばれた。この作品により、リップスキーはマイケル・シェイボンやハロルド・ブロドキーといった作家と比較されるようになった。^{[ 11 ]}ニューヨーク・タイムズ紙はこの小説を「心を奪われる」と評し、^{[ 12 ]}ニューヨーカー誌は「暗くもコミカルなラブストーリー」と表現し、^{[ 13 ]}ピープル誌は「リップスキーのアート界の描写は容赦なく、親子の絆の描写は深く感動的だ」と評した。^{[ 14 ]}批評家のフランシーヌ・プロースは、この本の「ダーウィン主義的」な雰囲気を「リプスキーの技量の証」と評し^{[ 15 ]}、ジェームズ・アトラスは「この小説は、芸術家やディーラー、地位を確固たるものにしたり、あるいは否定したりする残酷な小さな仕草を完璧に捉えている」と書いた^{[ 2 ]。}業界誌のライブラリー・ジャーナルは、「賞賛は厚塗りのように溢れ出ている」と要約した^{[ 16 ]。}

リップスキーのノンフィクション作品『アブソルートリー・アメリカン』（2003年）は、著者がウェストポイントで4年間生活した後に書かれた。この本の着想は、リップスキーがローリングストーン誌に寄稿した記事で、ハンター・S・トンプソンの『ラスベガスをやっつけろ』以来、同誌に掲載された最長の記事となった。ニューズウィーク誌が指摘したように、この本の執筆には「14,000ページに及ぶインタビューの書き起こし、60冊のノート、そして4足のブーツ」が必要だった。^{[ 17 ]}同誌はこの本を「中毒性がある」と評し、タイム誌のレフ・グロスマンは「魅力的で、面白く、そして非常に優れた文章だ。よく見てみろ。これがアメリカが世界のほとんどの人々に向ける顔であり、これまで私たちのほとんどが見たことのない顔だ」と評した。^{[ 18 ]}ニューヨーク・タイムズ・ブックレビューで、デビッド・ブルックスはこの本を「見事に語られている」と評し、「現代の軍事文化の素晴らしい描写であると同時に、私が読んだ大学生活の最も魅力的な記述の1つである」と称賛した。^{[ 1 ]}出版から数週間以内に、この作品はほとんどのアメリカの販売店で売り切れとなった。サラ・ネルソンがニューヨーク・オブザーバーで報じたように、

誰もが夢見るような状況だ。誰もが愛する本を書き、素晴らしい書評を獲得する。そのうちの1つはニューヨーク・タイムズ・ブックレビューの1面を飾る。トゥデイショーやC-SPANに出演し、チャーリー・ローズの番組にも出演する。ハリウッドからも関心を持たれ、打ち合わせのために飛び立つ。ただ1つだけ問題がある。書店にはあなたの本がほとんどなく、欲しい人は3週間も待たなければならないのだ。まさに先週、作家のデイビッド・リプスキーが陥った状況だ。^{[ 19 ]}

この作品はニューヨーク・タイムズのベストセラー^{[ 20 ]} 、アマゾン年間ベストブック^{[ 21 ]} 、ニューヨーク・タイムズ注目書籍^{[ 22 ]}、タイム誌年間ベストブック^{[ 23 ]}に選ばれた。リップスキーは、この物語の映画化権とテレビ化権をディズニーにオプション契約した^{[ 24 ]}。

2010年4月、リップスキーは作家のデイヴィッド・フォスター・ウォレスとの5日間のロードトリップについて書いた『Although of Course You End Up Becoming Yourself』を出版した。タイム誌でレフ・グロスマンは「彼らの素晴らしい会話の記録は、トム・ストッパードの2人芝居か、タイプライターで書かれた4人組のデュエットのようだ」と書いた。^{[ 25 ]}アトランティック・マンスリー誌はこの作品を「広範囲にわたり、洞察力に富み、非常に面白く、奥深く、驚きに満ち、そして恐ろしく人間的」と評した。^{[ 26 ]}ナショナル・パブリック・ラジオのマイケル・シャウブはこの本を「史上最も興味深いアメリカ人作家の1人のキャリアに対する、驚くほど悲しいが、同時に非常に面白い後書き」と評した。^{[ 27 ]} Newsweek は、「時に難解なウォレス作品に馴染みのない読者のために、リップスキーは作家の思考プロセスへの対話的な入り口を提供してくれた。ウォレスについての本が初心者と熱狂的なファン両方に役立つとは考えにくいが、まさにそれが実現した」と評した。^{[ 28 ]} Publishers Weekly は星付きの書評で、この本を「陽気で」「説得力のあるほどリアル」と評し、^{[ 29 ]} Wall Street Journal は「素晴らしい」と評し、^{[ 30 ]} Salonのローラ・ミラーは「爽快」と評した。^{[ 31 ]}この本はニューヨーク・タイムズのベストセラーとなり、NPR の年間ベストブックにも選ばれた。^{[ 32 ]}

『Although of Course You End Up Becoming Yourself』の映画化作品『The End of the Tour』は2015年7月に公開され、アカデミー賞ノミネート俳優のジェシー・アイゼンバーグがリップスキー役、ジェイソン・シーゲルがウォレス役を演じた。ニューヨーク・タイムズの評論家AOスコットはレビューで「私はこの作品が大好きだ」と書き、「一言一句に耳を傾け、その荒削りで素朴な美しさに浸ることになる……作家や執筆に関する映画はいつの時代にも存在するだろうが、これはその中でも最高傑作と言えるだろう」と付け加えた。^{[ 33 ]}

この映画は、159件のレビューに基づき、Rotten Tomatoesで92%の評価を獲得し、平均評価は8.02/10でした。同サイトの批評家の総意は、「見事に演じられ、巧妙に型破りな『The End of the Tour』は、類まれな才能にふさわしい賛辞を捧げると同時に、人間の状態について深く心に響く考察を提供している」と述べています。^{[ 34 ]}また、 Metacriticでは、35件のレビューに基づき、100点満点中82点を獲得しています。 ^{[ 35 ]} Rogerebert.comの批評家ブライアン・タレリコは、この映画を「喜び」であり、「驚くべき…人生の転換期にある2人の聡明な人物による非常に知的な議論の贈り物」と評し、ジェイソン・シーゲルとジェシー・アイゼンバーグを称賛しました。^{[ 36 ]}

ワシントン・ポストのアン・ホーナデイはこの映画に4つ星中4つ星を与え、「終わってほしくない5日間の会話…ラブストーリー、ロードトリップ、9.11以前の過ぎ去った時代への挽歌でもある『ジ・エンド・オブ・ザ・ツアー』は、思いやりと鋭い洞察力に満ち溢れている」と評し、「人間であることの意味」について語った。^{[ 37 ]}ヴァニティ・フェアのレビューでリチャード・ローソンは、「賢明で、謙虚に崇高な映画…深遠で、深く感動的な映画で、私は嬉し涙と悲し涙で号泣した。この映画と共に2時間を過ごせたのは何という喜びだろう」と評した。^{[ 38 ]}

ニューヨーク・デイリー・ニュースのレビューで、ジョー・ニューマイヤーはこの映画に5つ星を与え、「今年最高の映画の1つ…ジェームズ・ポンソルト監督のスマートで鋭く、並外れたドラマは、あなたの頭に深く入り込み、人生と生き方について啓発してくれるような映画です」と評した。^{[ 39 ]}ロサンゼルス・タイムズのレビューで、シェリ・リンデンは「ジェームズ・ポンソルトの壮大な『ジ・エンド・オブ・ザ・ツアー』は、2人の男が会話する場面を描いており、その効果は息を呑むほどです…ジェイソン・シーゲルとジェシー・アイゼンバーグは、緊張感と警戒心に満ちたケミストリーで、シナプスを燃え上がらせながら彼らを演じています」と書いた。^{[ 40 ]}

Cut Print Filmのレビューで、ジョシュ・オークリーはこの映画に満点の「10/10」を与え、「今年最高の映画の 1 つ」と呼び、「『The End of the Tour』は、ウォレスが称賛というパテで孤独の穴を埋めることのできない人物であることを、十分な証拠をもって示している」と述べている。^{[ 41 ]}シカゴ・サンタイムズのレビューで、リチャード・ローパーはこの映画に 4 つの星を与え、「素晴らしい…これは今年最高の映画の 1 つだ」と評している。^{[ 42 ]}ミネソタ・スター・トリビューンのレビューで、コリン・カバートはこの映画に 4 つの星を与え、「簡単に言えば、これは傑作だ」と書いている。^{[ 43 ]}

この映画は、ニューヨーク・タイムズ^{[ 44 ]} 、ヴァニティ・フェア^{[ 45 ]} 、ヴォーグ^{[ 46} ] 、ガーディアン^{[ 47 ]}、エンターテインメント・ウィークリー[ ^{48 ]} 、 USAトゥデイ^{[ 49 ]}、バラエティ^{[ 50} ] 、ワシントン・ポスト^{[ 51 ]}、ハフィントン・ポスト^{[ 52 ]}、ワイアード^{[ 53 ]}、ニュー・リパブリック^{[ 54 ]など、数多くの「2015年}のベスト」リストに選ばれた。

2023年、ノートン社はリップスキーの『オウムとイグルー』を出版した。これは気候変動と科学否定運動の歴史を物語形式で描いたものである。カーカス誌は星付きの書評で、この作品を「魅力的であると同時に不穏な作品…頭を振ってしまうような重要な本」と評した。 ^{[ 55 ]}ニューヨーク・タイムズ・ブックレビュー日曜版で、ゾーイ・シュランガーは「デイビッド・リップスキーは一流の気候変動文学をサスペンスに満ちたエンターテイメントに仕立て上げている…リップスキーの本は最大限の野心を持ったプロジェクトだ」と書き、この作品を「映画的… 『オウム』は欺瞞、裏取引、そして危機一髪のスリラーだ」と評した。^{[ 56 ]}ブックリスト誌は「この本に費やされた研究の量からして、これは今日までの歴史的記録とみなすことができる」と書いた。^{[ 57 ]} Publishers Weekly は星付きの書評で、この作品を「啓示的…乾いたユーモアと小説的な才能で、全米雑誌賞受賞者のリップスキーは、電気の利用が世界をどのように変えたかを記録している」と評し、「気候変動否定論の台頭に関するこの重要な考察では、ユーモアが恐ろしい真実と共存している」と要約した。^{[ 58 ]} The Boston Globeの David Shribman は、「素晴らしい…非常に重要な問題について、私たちがどれほど長い間多くのことを知っていたかをめまいがするほどに説明している」と評した。^{[ 59 ]}シエラ・マガジンのジェイソン・マークは、この作品を「これは野心に欠ける本ではない。リップスキーは、気候変動の広大で複雑な物語全体を語ろうとしている。現代のテクノロジーがどのようにしてそれを引き起こしたのか、科学者がどのようにしてそれを解明したのか、そして詐欺師やペテン師のネットワークがどのようにして私たちの目の前の脅威から人々の注意をそらしたのか。最終的に彼はそれを成し遂げ、脚本のような切れ味のある、勢いのある読み物を提供している。リップスキーは才能のある人物だ…この素晴らしい本に対する私の唯一の不満は、あまりにも早く終わってしまうことだ」と評した。^{[ 60 ]} USAトゥデイは、「リップスキーは、アメリカにおける悪質な反科学イデオロギーの核心に迫るために、詐欺師、熱狂者、政治家、ペテン師の大勢の登場人物をフィーチャーした気候科学の歴史、そしてそれに伴う気候変動否定論を提供している」と説明した。^{[ 61 ]}歴史家のダグラス・ブリンクリーは、この作品を「信じられないほど素晴らしい」と評し、「皆さんもぜひ読んでください」と付け加えた。C -SPANで彼は、「歴史家として私が抱いていた懸念の一つは、気候変動否定論者が歴史の中でその責任を負わないのではないかということでした。この本は彼らを徹底的に論破しています」と説明した。「 ^{[ 62 ]}

本書は、Amazon、Publishers Weekly、The New Yorker、The Chicago Tribuneなど、数多くの「2023年のベスト」リストに選出された。

リプスキーの作品は、ローリングストーン、ハーパーズマガジン、ニューヨーカー、ニューヨークタイムズ、ディテールズ、ディス・アメリカン・ライフ、オール・シングス・コンシダードなどに掲載されている。彼は1999年にジャーナリズムでGLAADメディア賞を受賞し、2009年にはナショナル・マガジン・アワードを受賞した。^{[ 63 ]}

• もちろん、最終的には自分自身になるのだが：デイヴィッド・フォスター・ウォレスとのロードトリップ（2010年）
• 真のアメリカ人：ウェストポイントでの4年間（2003年）
• オウムとイグルー（2023年）

• アートフェア（1996年）

• 三千ドル（1986年）

• ベスト・アメリカン・マガジン・ライティング（2009年版）
• 『ベスト・アメリカン・ショート・ストーリーズ』（1986年）