デイブ・ホール

ロバート・デイヴィッド・ホール（1948年3月30日、イギリス、チェシャー州ヘスウォール生まれ）は、ロックンロールとブルースの演奏スタイルで知られるオーストラリアのスライドギタリストです。

1990年に彼は『Short Fuse Blues』をリリースし、米国のレーベル、アリゲーター・レコードの注目を集めた。彼のアルバムのうち2枚はビルボードのトップ・ブルース・アルバムに登場し、 『 Steel on Steel』（1995年）は最高13位、『Ticket to Chicago』（1997年）は15位に達した。6枚目のアルバム『Under the Spell 』は1999年4月にリリースされ、その年のARIAミュージック・アワードで「ベスト・ブルース＆ルーツ・アルバム」を受賞した。

ホールは、伝統的な爪弾き音とコード、ギターのネックに手をかざして演奏するスライド音を交互に奏でる、独特な演奏スタイルで知られています。オーストラリアのロック音楽史家イアン・マクファーレンによると、ホールは「型破りなスライドギタースタイル、刺激的なライブショー、ハードロックなロードハウスブルースのアルバムシリーズのおかげで、オーストラリアが生んだ最も高く評価されているブルースギタリストです。しかし、地元の業界が注目するまでに、オーストラリアのツアーサーキットを20年も苦労しました」。

ロバート・デイヴィッド・ホールは1948年3月30日にイギリスのヘスウォールで生まれた。病院での取り違えにより、本来はデイヴィッドと名付けられるべきところをロバートと名付けられた。家族は彼をデイヴィッドと呼び、現在はデイヴィッド・ロバート・ホールと呼ばれている。彼が4歳の時、家族は西オーストラリアのパースに引っ越した。 ^[1] 6歳の時、学校の友達が聴いていたマディ・ウォーターズのアルバムがきっかけでブルースに興味を持つようになった。 ^{[2] [3]} 12歳の時、初めてのギターを手に入れ、教師がいなかったため独学で始めた。^{[ 2]}エリック・クラプトン、ジミ・ヘンドリックス、ブラインド・ウィリー・ジョンソン、スキップ・ジェームス、ブラインド・レモン・ジェファーソンのアルバムを使って学んだ。 [2] 後にロバート・ジョンソン、エルモア・ジェームス、ミシシッピ・フレッド・マクダウェルの作品も参考にした。^[2]ホールは左利きだが、フットボールの事故で指を骨折してからは右利きでギターを弾くようになった。^{[1] [2]}「ギブスを巻かなければならなかったんです。それで療養中に、スライドを人差し指に押し付けてギターの上に引っ掛けるというアイデアを思いついたんです。実はかなり不自然なスタイルでした。ギブスが取れるまでに3ヶ月ほどかかりました。その間に調子が良くなってきました」。^[3]

1965年、ホールはベースのダリル・アップソンを含む最初のグループ、ブロークン・ハビッツを結成した。^[1]翌年、ホールはアップソン、ボーカルのデニス・クレイク、ドラムのジム・モリスとともにデイブ・ホール・バンドの初期バージョンを結成した。^[1] 1968年、ホールは1967年初めに結成されたポップ、ブルース、R&Bバンド、ザ・ビート・アンド・トラックスに参加した。メンバーは、ドラムのエース・フォリントン、キーボード兼ボーカルのウォーレン・モーガン、リードボーカルのロス・パーティントン、ベースのマレー・ウィルキンスだった。^{[4] [5]}彼らはビートルズ、ポール・バターフィールド、モータウン、バニラ・ファッジのカバーを演奏した。^[4]グループは1968年の全国ホードリーズ・バトル・オブ・ザ・サウンズのパース予選で優勝し、決勝のためにメルボルンへ遠征した。^[1]彼らは東部の州もツアーした後、ホールは同年後半に大学の勉強を続けるためにパースに戻った。^[1]彼の代わりにフィル・マニング（元ベイ・シティ・ユニオン、ローリー・アレン・レヴュー）がギターとリードボーカルを担当し、ビート・アンド・トラックスはチェインに進化した。^{[4] [5]}

1972年、ホールはアップソンとドラムのアル・カッシュ（元ブラックフェザー）と共にデイブ・ホール・ブルース・バンドを結成し、トリオはロンドンへ拠点を移して地元のパブで演奏した。^[1]ホールは1974年にパースに戻り、それ以降20年間、デイブ・ホール・バンドの様々なメンバーで西オーストラリアのパブを巡業した。^[1] 1977年までにホールにはベースのフィル・ベイリーとドラムのイアン・アイアンサイドが加わった。彼らは、1979年に発売された様々なアーティストのコンピレーションアルバム「The 6WF Rock Group Album」に、「Country Town」と「Still in Love with You」の2曲を提供した。 ^[1]また、その年、ホールはリードボーカルとハーモニカを担当するマット・テイラー（元ベイ・シティ・ユニオン、チェイン、ウェスタン・フライヤー）と合流し、デイヴ・ホールをフィーチャーしたマット・テイラー・バンドを結成した。彼らは、ベースギターのポール・プーリー（マンティーカ）とドラムのリック・ウィットル（マンティーカ、ファッティ・ランプキン）によってバックアップされていた。 ^{[1] [6]}彼らはオーストラリアをツアーし、「この国で今までに聴いた中で最もエキサイティングなブルースロックを演奏した」。^{[1] [6]} 1980年後半、グループはレコーディングを一切行わずに解散した。^{[1] [6]}

1980年代、デイヴ・ホール・バンドは様々なメンバー構成で活動を続け、1988年にジョン・ウィルソンをベース、ロニー・パーカーをドラムに迎えてショート・ヒューズを結成した。^[1] 1990年に彼らはアルバム『ショート・ヒューズ・ブルース』をリリースしたが、ホールは資金提供、プロデュース、レコーディングを3日間で行った。ボブ・ペイシェント（元マット・テイラーズ・チェイン）がキーボードでゲスト参加し、作品をサポートするツアーに参加した。^[1]ロック音楽史家のイアン・マクファーレンは、このアルバムについて「エルモア・ジェイムスやブラインド・ウィリー・ジョンソンの精神を呼び起こす、ホールのしなやかで熱狂的なギターワークに満ちている」と評した。^[1]ホールはアメリカの雑誌『ギター・プレイヤー』にアルバムのコピーを送り、編集者のジャス・オブレヒトは1991年7月に記事を書いて、ホールを最新のギターの魔術師と称賛し、スティーヴィー・レイ・ヴォーンやアルバート・キングと比較した。^{[2] [7]すぐにアルバムのコピーが}アリゲーターレコード社長ブルース・イグラウアーの手に渡り、彼はホールを同社の26年の歴史で初の米国外在住アーティストとして契約した。^[3]

1992年11月、Guitar Player誌の評論家アート・トンプソンとクリス・ギルは、ホールと、仲間のスライドギタリストであるソニー・ランドレス、デイブ・トロンゾを「芸術を再定義する」「独特のテクニック」を持つ「先見の明のある」ギタリストとして賞賛した。 ^[8]一方で、1000以上のラジオ局で放送され、新たなファンを獲得した。Guitar for the Practicing Musician、Billboard、Audio、Spin、Chicago Tribune、The Denver Post、Associated Pressにレビューが掲載された。ホールはヨーロッパ市場でプロヴォーグ・レコードと契約し、アルバムのリリースとアメリカやヨーロッパでのツアーで人気がさらに高まった。その後のヨーロッパツアーでは、ドイツ、デンマーク、オランダ、フランス、スイスのフェスティバルでヘッドライナーを務め、ドイツのレバークーゼン・ブルース・フェスティバルは全国放送された。また、ブラジル、スウェーデン、ノルウェー、ロシア、オーストリア、イタリア、スペイン、ベルギー、イギリスでも公演を行っている。彼のアルバムのうち2枚はビルボードのトップブルースアルバムチャートに登場し、 Steel on Steel（1995年）は最高13位、Ticket to Chicago（1997年）は15位に達した。 ^[9] 1997年8月、ホールは3度目の米国ブルースフェスティバルツアーを開始し、「小指ではなく人差し指を使用する独自のスライド演奏スタイル」を披露した。^[10]

1999年4月20日、彼は『アンダー・ザ・スペル』をリリースし、同年のARIAミュージック・アワードで「ベスト・ブルース＆ルーツ・アルバム」を受賞した。^{[11] [12]}マクファーレンは、ホールについて「型破りなスライドギタースタイル、刺激的なライブショー、ハードロックなロードハウス・ブルース・アルバムのシリーズなどにより、オーストラリアが生んだ最も評価の高いブルース・ギタリストである...しかし、地元の業界が注目するまでに、オーストラリアのツアー・サーキットを20年も苦労した」と評した。^{[1]オーストラリアでは過小評価されていたが、}キャンベラ・タイムズ紙のロバート・メッセンジャーはホールを「音楽の天才」であり「米国ではブルースの生ける伝説」と評した。 ^[13]

2004年8月、ホールはABCの『ジョージ・ネガス・トゥナイト』でブレンダン・ハッチェンズのインタビューを受け、「ブルースはとても生々しい感情的な音楽です。そして、とても強く伝わってきます。私もそうでした。初めてブルースを聴いたとき、衝撃を受けました。素晴らしい音楽です。大好きです。音楽を通して人々とコミュニケーションできるのが嬉しいです」と振り返った。^[3]

2007年5月19日、ホールは10枚目のアルバム『ラフ・ダイアモンド』をリリースした。 『シング・アウト！』のゲイリー・フォン・ターシュは、このアルバムをマディ・ウォーターズやデュアン・オールマンと比較し、「活気に満ち」、「扇動的なブルースとロック・スライド・ギター」を披露したと評した。^[14] 10枚のアルバムをリリースするだけでなく、ホールは毎年6か月間世界中をツアーし、残りの6か月間は西オーストラリアのダーリング・スカープにある自宅に戻っている。 ^[3]

ARIAミュージック アワードは、オーストラリアの音楽のあらゆるジャンルにおける卓越性、革新性、功績を表彰する毎年恒例の授賞式です。

西オーストラリア音楽産業賞は、西オーストラリアの音楽界の功績を讃える毎年恒例の賞で、1985年に始まった。ホールは2001年に最優秀オリジナルブルース賞を受賞し、2005年に殿堂入りを果たした。^[20]

• 公式サイト
• 写真: 「ビクトリア州プラーンのザ・コンチネンタル・カフェでのデイブ・ホールによるポスター広告パフォーマンス」1997年、1999年^{[永久リンク切れ‍ ]} 、どちらもビクトリア州立図書館所蔵、2013年3月24日にアクセス。